Reseña: Split Fiction - Monté un dragón, gané un concurso de baile con un mono, y eso no es ni la mitad de mi aventura en el juego

Para iniciar, tienen que saber Split Fiction es un juego cooperativo explosivo con un "infinito" de mecánicas.

Si has jugado a alguna de las anteriores obras maestras multijugador de Hazelight Studios, sabrás a lo que me refiero: hay un nivel en el que literalmente tienes que abrirte paso a través de uno de esos coloridos juguetes giratorios, pero para los que no lo hayáis hecho (id a jugar ahora) me refiero más bien a los diversos tipos de juego que ha conseguido incluir, desde plataformas y puzles hasta juego de rol de acción y aventura y carreras (y eso es sólo una pequeña muestra de lo que encontrarás).

De hecho, el estudio está ondeando la bandera del cooperativo y yo estoy totalmente a favor de ello, ya que es estupendo ver que un sector tan poco atendido de los juegos recibe la atención que merece.

Adentrarse en las mentes increíblemente imaginativas de dos escritores que quedan atrapados en una simulación de sus propios mundos ficticios de ciencia ficción y fantasía es una premisa ingeniosa para un juego multijugador y multigénero. Es muy diferente a dos criminales que intentan escapar de una prisión, como en A Way Out, o a un matrimonio que se convierte en el juguete de su hijo en It Takes Two, lo que le da un aire completamente nuevo al género de las aventuras cooperativas que Hazelight está promocionando.

En Split Fiction, puedes elegir jugar como una decidida amante de la ciencia ficción llamada Mio Hudson (a la que pone voz Kaja Chan) o como una enfática fan de la fantasía conocida como Zoe Foster (a la que pone voz Elsie Bennett). Cada personaje tiene habilidades únicas: por ejemplo, Mio puede usar su dragón para planear en un nivel, mientras que Zoe usa su cola de dragón para trepar por los obstáculos.

Aunque yo jugué con Mio, que creo que tiene las habilidades más emocionantes, se ha puesto mucho cuidado en que juegues con el personaje que juegues tengas la oportunidad de experimentar una nueva mecánica que se introduce a lo largo del juego, ya sea inclinar la pantalla para ayudar a tu compañero a atravesar una serie de obstáculos o mover objetos para crear nuevos caminos.

La némesis del juego es el director general de Radar Publishing, que Mio y Zoe descubren que está intentando robarles sus ideas sin su consentimiento. Sin embargo, antes de llegar a desafiarlo inevitablemente, tú y tu compañera cooperativa tendréis que enfrentaros a una serie de jefes, entre los que se incluyen un robot de IA malvado, un gato maligno y una bestia dragón mítica del tipo de la Hidra de Lerna, por nombrar sólo algunos, mientras avanzáis a través de fallos para escapar de la máquina de robar ideas. Cada batalla es diferente y requiere una combinación de maniobras para superarla, que se te van presentando a medida que avanzas por cada nivel, como saltos cronometrados, cambios de forma, esquivas, tiro al blanco y mucho más.

Un juego multiversal

A pesar de las idas y venidas entre los diferentes estilos de ciencia ficción y fantasía, ninguno de ellos adolece de una sobrecarga de desarrollo, ya que cada nivel está elaborado con un nivel de detalle absolutamente asombroso. Está claro que Hazelight ha invertido más tiempo y recursos en Split Fiction esta vez, ya que está notablemente más pulido, pero eso también significa que tiene menos del encanto rústico de los desarrolladores independientes que puedes encontrar en sus dos juegos anteriores o en títulos como Firewatch de Campo Santo u Ori and the Blind Forest de Moon Studio.

Sin embargo, yo diría que es casi necesario para un juego con tanta ambición, y verás por qué cuando llegues al capítulo final. Es un juego AAA de un estudio independiente apasionado, ¿qué más se puede pedir?

Un aspecto que me encanta es cómo la pasión de Hazelight por los juegos está perfectamente integrada en sus homenajes a las mecánicas que hacen grandes a los juegos, junto con una enorme cantidad de referencias a la cultura pop y easter eggs. Por ejemplo, a lo largo del juego correrás por las paredes y te agarrarás de forma similar a Star Wars: Jedi Survivor.

Otras veces te encontrarás en un desplazamiento lateral con una sencilla combinación de colores en blanco y negro que recuerda a Limbo, o en un juego de plataformas en 2D que te dará esas nostálgicas vibraciones de Mega Man y Sonic, o en una batalla de baile con un mono que tiene una sección en la que juegas al Snake, el juego retro para móviles; incluso hay un nivel en el que tienes que usar portales, que es absolutamente un guiño al mejor juego cooperativo jamás creado: Portal.

Esta consideración adicional se convierte en una actividad divertida de detectar en sí misma y proporciona algunos de los momentos más divertidos del juego. Me encantaba adivinar a qué películas hacía referencia cada sección del juego. Algunas son más obvias que otras, como la escena en la que cambias de estilo de personaje al más puro estilo Sailor Moon o el diálogo en el que uno de los jefes dice algo así como «¿Crees que la oscuridad es tu aliada?», que parece un guiño a The Dark Knight Rises, mientras que otras son menos sutiles, como el nivel en el que tu compañero te baja por un conducto de ventilación y tienes que esquivar rayos láser, que me hizo sentir como Tom Cruise en Misión Imposible. Da la sensación de que los desarrolladores se divirtieron mucho entretejiendo estas referencias en el juego, y seguro que son secciones brillantes.

Nota al margen: no pierdas de vista las pequeñas cosas divertidas que han incluido los desarrolladores. Mi favorita fueron las puertas giratorias que se detenían si te apresurabas e intentabas empujarlas, un bonito detalle que cualquiera que haya estado hospitalizado en una de ellas habrá experimentado.

Sin embargo, mi parte favorita del juego es el caótico nivel final del multiverso. Me dejó completamente alucinado y es un testimonio del genio creativo de Hazelight Studios. No se parece a nada a lo que haya jugado antes, ya que mezcla diferentes aspectos de los niveles con elementos de juego de una forma que nunca había visto antes.

Reunir a nuevos agentes

Lo que más me gusta es que un juego como este tiene un público muy amplio: no me refiero solo a los jugadores veteranos, que se divertirán con todas las referencias a juegos antiguos, sino también a aquellos que lo más cerca que han estado de un juego es algo como el Tetris. Cuando salió It Takes Two, me di cuenta de que gente que nunca habría pensado que jugaba a videojuegos, deliraba sobre la experiencia que acababan de vivir, y para mí eso es lo que hace que esto sea aún más especial.

No hace falta ser un jugador serio para disfrutar de esta entretenida aventura. Es tan variada y variada que no dudo que se jugará muchas veces una y otra vez. Split Fiction es otro gran éxito en un terreno cooperativo que Hazelight está empezando a dominar.

¿Deberías jugar a Split Fiction?

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Accesibilidad

Hazelight Studios ha añadido un montón de características para hacer de Split Fiction una experiencia sin fricciones. Los puntos de control son generosos, con una opción para saltar entre puntos guardados. Hay un montón de opciones para modificar los botones, como la vinculación de teclas, la ayuda a la rotación de la cámara y la reducción del daño enemigo. Por desgracia, no se puede cambiar el tamaño de los subtítulos, pero sí se ofrece la opción de añadir fondos sólidos al texto para aumentar su visibilidad.

Las voces de los personajes de Split Fiction se han grabado en siete idiomas diferentes: inglés, alemán, francés, español, italiano, chino (simplificado) y japonés. También hay subtítulos en nueve idiomas: alemán, francés, español, italiano, portugués de Brasil, polaco, japonés, chino (tradicional y simplificado) y coreano. Al igual que It Takes Two, el juego tiene una clasificación ESRB de adolescente para mayores de 13 años, lo que lo hace más accesible para diferentes edades (a diferencia de A Way Out, que tiene una clasificación para adultos debido a su temática).

¿Cómo realizamos nuestra reseña?

He jugado a Split Fiction durante unas 19 horas en una PS5 Pro y aún no he conseguido todos los trofeos. De los 21 disponibles, solo conseguí tres por completar todas las historias secundarias, terminar el juego y alimentar a un dragón (aunque esto fue puramente accidental, ya que no había visto todos los trofeos hasta después de terminarlo). No dudo de que cualquiera que se tome más tiempo podría dedicarle aún más horas, lo que lo convierte en un gran valor para los coleccionistas.