Google ha vuelto a actualizar su generador de imágenes con IA Nano Banana. La versión más reciente, Nano Banana 2.1, está llegando a Google Gemini en un mercado cada vez más saturado de herramientas capaces de convertir unas cuantas frases en imágenes sorprendentemente convincentes. La promesa es conocida: detalles más nítidos, mejor seguimiento de instrucciones, texto más preciso y mayor consistencia entre imágenes. El verdadero reto es encontrar algo que lo haga significativamente mejor que la competencia.

El principal rival de Nano Banana, el generador de imágenes de ChatGPT, llamado Images 2.5, no se ha quedado esperando a que lo superen. OpenAI ha avanzado considerablemente en aspectos como la iluminación realista, las composiciones complejas y la representación de texto, convirtiendo la generación de imágenes en una de las funciones más entretenidas y realmente útiles de ChatGPT. Con ambas compañías impulsando esta tecnología, quise comprobar si la última actualización de Google había conseguido tomar la delantera.

Si tienes una cuenta de Gemini, para este momento ya debería haberse actualizado para utilizar Nano Banana 2.1. Para comparar ambos generadores de imágenes, les di a Gemini y ChatGPT instrucciones idénticas, diseñadas para poner a prueba distintas capacidades. Después, comparé las imágenes resultantes una al lado de la otra, con ChatGPT a la izquierda y Gemini a la derecha. Los resultados fueron sorprendentemente parecidos, aunque ambos generadores solían interpretar las mismas instrucciones con enfoques artísticos diferentes.

Tormentas dentro de tormentas

Mi primera prueba estaba diseñada para poner a prueba la comprensión de los modelos sobre la luz, el vidrio y los reflejos, tres elementos que pueden dejar al descubierto rápidamente las debilidades de una imagen generada con IA. Quería una escena con varias superficies transparentes, iluminación compleja y suficientes detalles diminutos como para que valiera la pena examinar los resultados de cerca. La instrucción fue: «Crea una imagen fotorrealista de un pequeño invernadero victoriano dentro de una bola de nieve de cristal durante una tormenta eléctrica, con reflejos, refracciones e iluminación realistas».

Ambos generadores produjeron imágenes hermosas que encajarían perfectamente en la portada de una novela fantástica. La versión de ChatGPT mostraba un elaborado invernadero victoriano iluminado con tonos dorados dentro de una gran esfera de cristal, colocada sobre una base de madera pulida junto a una ventana cubierta de lluvia. Los relámpagos iluminaban la tormenta en el exterior, mientras que la esfera contenía un mundo en miniatura sorprendentemente detallado, con plantas, senderos y delicados adornos arquitectónicos.

Nano Banana 2.1 optó por algo un poco más sobrio. Su invernadero parecía más una estructura en miniatura real, con una armazón de metal oscuro, vegetación frondosa e iluminación interior cálida que contrastaba de forma muy atractiva con la tormenta azul grisácea del exterior. Los reflejos de la esfera resultaban especialmente convincentes y la iluminación se sentía un poco más natural, aunque la mesa mojada fue una elección extraña, dado que la escena parecía desarrollarse en interiores.

Titan calling (Llamada de Titan)

Históricamente, el texto ha sido una de las debilidades más vergonzosas de los generadores de imágenes con IA. Las letras se deformaban hasta mezclarse entre sí, las palabras se convertían en un sinsentido y pedir una frase exacta podía dar como resultado algo parecido a un idioma extraterrestre. Para la segunda prueba, quería comprobar si alguno de los dos modelos podía cumplir con un encargo de diseño bastante exigente sin deformar la tipografía.

La instrucción fue: «Diseña un póster de viajes retrofuturista para Titán, la luna de Saturno, con el texto exacto “TITAN IS CALLING”, “Seven nights beneath the rings” y “Starting at $2,499”».

ChatGPT creó un anuncio de viajes lujoso, como algo que un turista espacial muy adinerado podría encontrar en un aeropuerto interplanetario. Saturno dominaba el cielo sobre un hermoso paisaje anaranjado, mientras que los complejos turísticos futuristas y una pareja disfrutando de unas bebidas sugerían que Titán se había convertido en el destino vacacional más exclusivo del sistema solar. Lo único que no me gustó fue el espacio que dejó entre el símbolo de dólar ($) y el número 2 al representar el texto.

Google optó por un enfoque más caricaturesco, con un colorido póster vintage de ciencia ficción que mostraba cohetes, astronautas, montañas heladas y una base futurista. De hecho, fue más realista al representar que la luna no es en absoluto un lugar hospitalario, aunque mantuvo el optimismo propio de un anuncio de viajes espaciales de la década de 1950, con letras llamativas y un acabado ligeramente desgastado. Y, algo fundamental, también reprodujo correctamente el texto solicitado, incluido el precio.

Fox library (La biblioteca del zorro)

La consistencia de los personajes es otro problema complicado para los generadores de imágenes con IA, sobre todo cuando un mismo personaje debe aparecer en varias escenas. Un zorro podría cambiar repentinamente de aspecto, perder un accesorio o incluso adquirir una extremidad adicional entre viñetas. Decidí poner a prueba esta capacidad con una historia ilustrada sencilla que exigía continuidad visual y una secuencia coherente de acontecimientos.

La instrucción fue: «Crea un cómic de cuatro viñetas que muestre a un zorro naranja con una bufanda verde descubriendo una llave mágica, abriendo una puerta con ella y entrando en una biblioteca. Mantén al zorro idéntico en todas las viñetas».

ChatGPT produjo cuatro ilustraciones que parecían casi en 3D. La iluminación se sentía más generada por computadora, aunque el zorro siguió siendo reconocible en todas las viñetas, tal como se había solicitado. El estilo se inclinaba más hacia las ilustraciones de libros infantiles que hacia el de un cómic convencional.

Nano Banana 2.1 ofreció algo mucho más cercano a una tira cómica tradicional, con contornos marcados, viñetas claramente definidas y un zorro de caricatura consistente. Su versión comenzaba con el zorro encontrando una llave en el bosque; después, el personaje la examinaba, abría una puerta en un árbol y, finalmente, entraba en una biblioteca mágica. La narración era más clara y el aspecto del personaje se mantuvo sorprendentemente consistente, hasta en detalles como su bufanda verde y la punta blanca de la cola.

Google tomó la delantera en esta prueba porque sus cuatro viñetas parecían formar parte de una misma historia ilustrada. Las imágenes individuales de ChatGPT eran más elaboradas, pero las proporciones y la representación del zorro variaban ligeramente, por lo que la secuencia se sentía más como cuatro ilustraciones independientes.

Dragon on a desk (Un dragón en el escritorio)

Para mi prueba final, quería ver con qué precisión podían los modelos seguir una serie compleja de instrucciones específicas. Los generadores de imágenes con IA suelen pasar por alto pequeños detalles cuando una indicación contiene varios requisitos independientes. Lograr que todo aparezca en la imagen es un reto, mientras que acertar con los números exactos y las disposiciones correctas es otro.

La indicación fue: «Crea una fotografía realista desde arriba de un escritorio de madera con un cuaderno que muestre un dragón, una brújula que apunte al norte, un reloj de bolsillo que marque las 3:15, exactamente tres sellos de cera rojos y una gema azul».

ChatGPT generó una atractiva fotografía aérea de un escritorio antiguo de madera, con un cuaderno abierto que contenía una intrincada ilustración de un dragón. La brújula, el reloj de bolsillo, los tres sellos de cera rojos y la gema azul brillante estaban todos presentes, y la composición se veía cuidadosamente dispuesta.

Nano Banana 2.1 también incluyó los objetos solicitados, pero el cuaderno presentaba una ilustración de un dragón más pequeña y más limpia, mientras que los sellos de cera, la piedra preciosa, la brújula y el reloj estaban dispuestos a su alrededor. El resultado de Google se parecía más a una colección de objetos históricos ensamblada de manera informal, pero cometió un error común de la IA y se equivocó con la hora, fijándola en las 3:00 en lugar de las 3:15.

Acercándose a la paridad

Puedes acceder a Nano Banana 2.1 en Gemini si tienes una suscripción a Google AI Plus, Pro o Ultra, ya que es el nuevo modelo predeterminado. Los usuarios de la versión gratuita seguirán utilizando el modelo anterior, Nano Banana 2.

Nano Banana 2.1 es un excelente generador de imágenes, pero ChatGPT ya es tan capaz que las mejoras de Google no necesariamente se traducen en una ventaja evidente. Ambas herramientas produjeron imágenes atractivas y detalladas a partir de instrucciones relativamente breves, y ninguna presentó los errores visuales evidentes que antes hacían que las imágenes generadas con IA fueran reconocibles al instante.

Dicho esto, distintas instrucciones, estilos y generaciones repetidas podrían producir resultados diferentes con facilidad. Lo que estas pruebas sí sugieren es que los principales generadores de imágenes con IA han alcanzado un nivel de capacidad extraordinariamente alto y se están acercando a la paridad en muchas tareas creativas cotidianas.

Esto hace que la competencia sea más interesante, aunque también dificulta elegir entre ambas herramientas. Las diferencias dependen cada vez más del gusto personal y de la interpretación de las instrucciones. Nano Banana 2.1 puede ser la impresionante actualización más reciente de Google, pero ChatGPT se ha asegurado de que no consiga la corona de la generación de imágenes sin dar batalla.

Si pudiera capturar la sensación de jugar cualquier juego por primera vez y revivirla, usaría mi oportunidad para hacerlo con *The Legend of Zelda: Ocarina of Time*. Afortunadamente, después de pasar dos horas con el juego en una versión de acceso anticipado con Nintendo de Europa, apoyo totalmente el remake del 40.º aniversario para la Nintendo Switch 2 como la mejor alternativa.

Me invitaron a jugar los primeros 45 minutos en el Bosque de Kokiri, un breve recorrido de 15 minutos por el Campo de Hyrule hasta llegar al mercado de la ciudad del Castillo de Hyrule, así como todo el templo del bosque de Link adulto, y en ese tiempo, este tan esperado remake me conquistó por completo.

Por lo que he visto hasta ahora, el remake de 2026 de Ocarina of Time es fiel al original, pero aporta mejoras en todos los aspectos adecuados. Sin embargo, tras haber vuelto a jugar los mismos segmentos del original a través de Nintendo Switch Online después de la presentación preliminar, estas mejoras hacen que las dos versiones parezcan mundos aparte, y creo que el remake de 2026 se perfila como la forma definitiva de disfrutar de la épica aventura del Héroe del Tiempo.

Algo nuevo, algo viejo

Con verdes vibrantes y azules cerúleos, el remake por el 40 aniversario de The Legend of Zelda: Ocarina of Time, exclusivo de Nintendo Switch 2, es un festín para los sentidos. El principal tema de conversación y el cambio más drástico es, por supuesto, su estilo artístico.

El nivel de detalle podría describirse como maximalista: desde los intrincados patrones tejidos de la icónica vestimenta verde de Link hasta la multitud de objetos flotantes, sprites y hadas que llenan el aire del Bosque Kokiri. Sin embargo, los comentarios en internet sugieren que no ha sido del gusto de todos, y tampoco del mío a primera vista.

Después de jugarlo, me queda claro que el estilo artístico encaja con Hyrule en Ocarina of Time. Nintendo tiene un historial de cambiar su enfoque artístico con cada nueva era, pero detrás de este estilo, posiblemente estridente, existe una lógica temática sólida.

El juego siempre ha incluido numerosas pistas visuales sobre la pérdida de la inocencia, la muerte de la magia y la corrupción de lo fantástico. Anteriormente, he comparado muchos de los tratamientos artísticos de Nintendo en los juegos de Zelda con obras de fantasía de mediados del siglo XX, como El Señor de los Anillos. Ese contraste resulta aún más evidente con un escenario tan exuberante como punto de partida, y cada segundo que jugué me sumergió por completo en el mundo visual. Además, gracias al movimiento libre de la cámara y a la ausencia de perspectivas fijas en el mercado de la Ciudadela de Hyrule, puedes contemplar el mundo desde todos los ángulos. Es una renovación visual que, en mi opinión, el juego realmente merece.

Los modelos de los personajes tienen un aspecto caricaturesco, y algunos críticos en internet los han calificado como contenido de baja calidad generado por DLSS o IA. Aunque todavía tengo mis reservas sobre los modelos de Zelda y Sheik, ambos encajan bien en esta versión de Hyrule, más inspirada en la fantasía. Quizá no sean del gusto de todos, es cierto, pero bienvenidos al mundo del entretenimiento, donde tus sentimientos no son hechos objetivos.

En mi opinión, todos los cambios estilísticos son fieles a cómo se habría visto el juego si el hardware de finales de los años noventa hubiera sido capaz de representarlo. Además, conserva la esencia del original y, en algunos aspectos, incluso la mejora.

La banda sonora es grandiosa y envolvente, y perfecciona un paisaje sonoro que ya era hermoso mediante temas con nuevos arreglos orquestales, voces renovadas (es decir, los «hyup» y «hyaah» de Link) y diálogos completamente nuevos con actuación de voz durante las escenas cinemáticas.

Ahora que también hay mucho más diálogo, acertar con las voces parece más importante que nunca. Sin embargo, personalmente, algunas interpretaciones no terminan de convencerme. Las pocas líneas que escuché de Navi no eran tan distintivas (ni tan molestas) como esperaba, mientras que el Gran Árbol Deku suena menos como un personaje épico de Shakespeare y más como alguien que lee un audiolibro a una velocidad de 0.75x. Para ser justos, tampoco me impresionaron de inmediato algunas de las actuaciones de voz de Breath of the Wild, pero con el tiempo terminaron por gustarme. Quizá suceda lo mismo en este caso.

Durante mi tiempo con el juego, noté algunos cambios en ciertos momentos de la historia. En su primer encuentro con Link, el Árbol Deku ofrece más contexto sobre las piedras espirituales y el destino de Hyrule. Además, Malon ya no aparece junto a la fuente del mercado de la Ciudadela de Hyrule, como ocurría en el original. Quienes esperen una reproducción idéntica de la historia podrían llevarse una pequeña sorpresa cuando se lance el juego completo. Sin embargo, los cambios que he visto hasta ahora son mínimos y sirven únicamente para pulir la narrativa y algunas traducciones.

En esencia, el ciclo de juego principal parece haberse conservado y, una vez más, la mayor parte de lo que ofrece este remake son mejoras y ajustes. Los combates son más fluidos, mientras que las mazmorras y los acertijos se han ajustado para aprovechar la mayor movilidad de Link. Los menús se sienten más ágiles y algunas ubicaciones de objetos y coleccionables han cambiado. En conjunto, se trata de una experiencia más cohesionada que ofrece a los fans veteranos la oportunidad de redescubrir el mundo del Héroe del Tiempo.

Más allá de las novedades evidentes que Nintendo ya presentó en el Zelda Direct del 40 aniversario en septiembre —como el registro de misiones Threads of Time, una movilidad mejorada con carreras, saltos y natación, y menos pantallas de carga, entre otras—, la principal incorporación que descubrí y que era completamente nueva para mí son los Mensajes de las Hadas, ocultos por todo Hyrule. Solo encontré dos, pero parecen funcionar como un sistema de pistas para descubrir secretos y obtener indicaciones sobre las mazmorras. Al parecer, sustituyen —y amplían— al menos algunas de las pistas de Navi, aunque debo admitir que eché de menos sus gritos casi constantes.

Algo prestado, algo azul

Apuesto a que Nintendo eligió estos segmentos para nuestra demo de manera muy deliberada, con el fin de mantener ocultas algunas de las mayores sorpresas y adaptaciones antes del lanzamiento; y mis mayores expectativas para el remake se esconden en estos lugares aún inexplorados.

Algunas son más previsibles; gracias a las secuencias de juego extendidas y a estas demos recientes, ya sabemos que la topología de algunos lugares, como la Aldea de Kakariko, ha cambiado —y podría decirse que para mejor—, con mucho más que ver y hacer.

Teníamos instrucciones estrictas de no entrar a lugares periféricos como el Bosque Perdido, y espero que sea porque ahí hay un cambio significativo. Me encantaba aventurarme entre las brumas arremolinadas y los árboles delgados de *Breath of the Wild*; ver algo similar aquí, en lugar de una serie de troncos, sería una gran reinvención del lugar, y estoy totalmente a favor de inspirarse en el éxito de los juegos más recientes.

Sin embargo, apostaría a que los cambios serán más significativos en las ubicaciones posteriores de Link como adulto que no pude ver en mi avance. Será interesante ver cómo Nintendo maneja los temas crudos y oscuros en el nuevo panorama de las clasificaciones por edad de los videojuegos y su imagen más impecable. Quienes se hayan saltado la remasterización para 3DS tal vez se sorprendan al descubrir que, con toda probabilidad, las manchas de sangre en las mazmorras del Fondo del Pozo y del Templo de las Sombras podrían haber sido considerablemente suavizadas o eliminadas por completo una vez más; pero realmente espero que esta vez encuentren una forma sensata de mantener intacta la atmósfera siniestra.

También hay una oportunidad para atar algunos cabos sueltos: concretamente, el dominio congelado de los Zora, que, presumiblemente por razones de tamaño de archivo, nunca se descongela después de que Link adulto venza en el Templo del Agua en el juego original. Es uno de mis lugares favoritos, y verlo volver a sus vibrantes tonos azul ultramar haría que los esfuerzos de Link fueran aún más satisfactorios.

Son detalles que sería bueno tener, pero, basándome en lo que he jugado, Nintendo ha creado una reinvención magistral desde cero, y tal vez incluso resulte difícil volver al juego original sin notar cada uno de sus defectos. A mí, sin duda, me costó mucho después de la vista previa, a pesar de haber acumulado más de 20 partidas guardadas a lo largo de mi vida.

Sin duda jugaré el juego completo cuando se lance el 5 de noviembre, así que asegúrense de volver por aquí para leer nuestra reseña completa. Siempre y cuando no me lleve una eternidad resolver el nuevo Templo del Agua… otra vez.

Después de deleitarnos con la gran presentación de los teléfonos iPhone 18 Pro, iPhone 18 Pro Max y iPhone Duo en septiembre, Apple regresó en octubre para lanzar algunas actualizaciones notables de dispositivos en las categorías de hogar inteligente y streaming.

Hay versiones renovadas del Apple TV 4K y del HomePod mini, además de una pantalla inteligente al estilo del Echo Show llamada HomeView. El HomeView es prueba de un renovado enfoque de Apple en el hogar inteligente, al igual que los dispositivos fabricados por LG Electronics y Schneider Electric a los que el HomeView puede conectarse.

También contamos con la implementación generalizada de la IA de Siri, lo que en teoría debería significar conversaciones de IA más inteligentes y útiles. Aquí está nuestro resumen completo de lo que se anunció, con enlaces a artículos específicos si quieres leer más.

1. El HomeView es la primera pantalla inteligente de Apple, y está disponible en dos versiones

Apple acaba de lanzarse al mercado de las pantallas inteligentes: el HomeView es un competidor del Amazon Echo Show y del Google Nest Hub, y cuenta con una pantalla de 7 pulgadas que te permite controlar dispositivos domésticos inteligentes, hablar con la IA de Siri, reproducir música y mucho más. Puedes elegir entre un HomeView con su propio soporte giratorio o un HomeView diseñado para montarse en la pared.

En el HomeView se pueden ejecutar una selección de aplicaciones de Apple, entre las que se incluyen Calendario, Safari, FaceTime, Clima y Apple TV. Si te gusta lo que ves, el HomeView cuesta 299 dólares / 299 libras esterlinas / 449 dólares australianos en colores Plata, Starlight, Rosa o Gris Espacial. Las preventas comienzan hoy, y las ventas y el envío inician el viernes 13 de noviembre.

• A continuación la información completa: Ya vi en acción la pantalla inteligente HomeView de Apple: parece una mezcla entre el Apple Watch y la iMac G4 clásica, y podría dejar obsoleta a la competencia

2. Necesitas un iPhone o un iPad para usar HomeView

Antes de gastar tu dinero en la nueva pantalla inteligente de Apple, lee la letra pequeña. Necesitas tener un iPhone o un iPad a la mano para configurarla, y estos dispositivos móviles conectados también proporcionan gran parte del contexto personalizado de HomeView: tus mensajes, citas, recordatorios, podcasts y listas de reproducción, por ejemplo.

3. El Apple TV 4K por fin se ha renovado (con un gran aumento de precio)

Nos da gusto ver el lanzamiento de un nuevo Apple TV 4K, pero no nos entusiasma tanto el aumento de precio: el nuevo modelo costará $299 / £299 / AU$449, frente a los $199 / £199 / AU$299 (Wi-Fi) y $249 / £249 / 399 dólares australianos (Wi-Fi y Ethernet) de los modelos anteriores, que ya no estarán a la venta en Apple.

Sin embargo, sí que obtienes más por tu dinero. Las mejoras incluyen un nuevo control remoto Siri Remote que puede emitir un sonido cuando lo buscas, la inteligencia artificial de Siri integrada, un procesador más rápido y tres micrófonos de campo lejano para ofrecer más opciones de control de voz con «Oye, Siri». Las preventas comienzan hoy, y la fecha de envío y de salida a la venta es el viernes 13 de noviembre.

• A continuación todos los detalles:

4. El nuevo Siri Remote funciona con los modelos anteriores de Apple TV

El control remoto Siri de cuarta generación que viene con el Apple TV 4K de 2026 —ese que puede emitir un sonido cuando lo estás buscando y que se puede localizar mediante la función “Búsqueda de precisión” en los últimos modelos de iPhone— también es compatible con modelos anteriores de Apple TV.

Esto significa que funcionará con el Apple TV HD y con los modelos anteriores del Apple TV 4K. Se podrá comprar por separado, pero aún estamos a la espera de detalles sobre el precio.

5. Puedes emparejar el nuevo Apple TV 4K con cuatro altavoces HomePod

Una de nuestras nuevas funciones favoritas del Apple TV 4K es la posibilidad de emparejarlo con hasta cuatro HomePods como sistema de audio.

Podrían ser cuatro HomePods de segunda generación, cuatro HomePod mini 2 o dos de cada uno; tú decides. Por supuesto, esa combinación podría resultar bastante costosa si empiezas desde cero; por ejemplo, un Apple TV 4K y cuatro HomePod mini 2 costarían 895 dólares / 895 libras esterlinas / 1,365 dólares australianos.

Aun así, también puedes usar un solo HomePod o un par estéreo con el nuevo Apple TV 4K, tal como lo hacías antes.

6. Ya está aquí el HomePod mini 2, pero (todavía) no cuenta con la IA de Siri

Teniendo en cuenta que el primer HomePod mini salió al mercado en noviembre de 2020, ya era hora de que llegara una versión actualizada, y por fin está aquí. Viene con un chipset más rápido y un ligero aumento de precio a 149 dólares / 149 libras esterlinas / 229 dólares australianos. Ya están abiertas las preventas si quieres reservarlo; el altavoz se enviará y saldrá a la venta el viernes 30 de octubre.

También hay nuevos colores para elegir —están disponibles los modelos en verde y rosa, además de los anteriores en blanco, negro medianoche y azul (se eliminan el amarillo y el naranja)—, y los LED en la parte superior del altavoz pueden cambiar de color para adaptarse a la portada de lo que estés escuchando. También es compatible con la IA de Siri, pero esta función llegará en una futura actualización de software (aún no hay una fecha confirmada).

• A continuación todos los detalles: El HomePod mini 2 ya está aquí, pero las mejoras son sutiles y el aumento de precio no: habrá que esperar a la IA de Siri

7. No hay ninguna actualización de la IA de Siri para el HomePod de segunda generación

Aunque el HomePod mini 2 recibirá eventualmente la actualización de la IA de Siri con todas sus funciones (Apple no ha establecido una fecha específica), el HomePod de segunda generación lanzado en 2023 no contará con esta IA más inteligente.

Apple aún no ha explicado por qué, pero es de suponer que el procesador integrado simplemente no es lo suficientemente rápido para satisfacer las exigencias adicionales de la IA.

8. Apple ha diseñado, en colaboración con LG y Schneider Electric, nuevos dispositivos para el hogar inteligente...

Es justo decir que las ambiciones de Apple en el ámbito del hogar inteligente se han visto algo limitadas por la falta de dispositivos compatibles —simplemente no existe la misma variedad de productos que funcionan con Google Home o Amazon Alexa, por ejemplo—, pero se avecinan mejoras. Ya están en camino un nuevo timbre y una cerradura inteligente, además de cámaras, sensores y termostatos.

Estos nuevos dispositivos se presentan bajo la marca Apple Home Collection, aunque en realidad son el resultado de colaboraciones entre Apple, LG y Schneider Electric. Esto significa que, si compras una nueva pantalla inteligente HomeView, tendrás una mayor variedad de dispositivos para el hogar inteligente a los que conectarla, y es probable que haya más productos en camino.

• A continuación todos los detalles: Apple Home incorporará un nuevo timbre, cámaras y una cerradura inteligente, pero Apple no los fabrica

9. ...pero no podrás comprarlos en cualquier lado

En cuanto a la disponibilidad de la Apple Home Collection, es posible que estos dispositivos no se vendan tan ampliamente como nos gustaría.

El envío está programado para diciembre en todos los casos, pero parece que la cerradura LG solo estará disponible en EE. UU. y Canadá, mientras que el timbre y las cámaras se limitarán a EE. UU. y el Reino Unido —al menos por ahora—.

Cuando lees «moda inspirada en videojuegos», probablemente te imagines pijamas de una pieza inspirados en Pokémon que dan un poco de vergüenza, mochilas de PlayStation que se ven un poco raras o camisetas de Sonic the Hedgehog que te dan vergüenza ajena. Pero el mundo de las colaboraciones entre videojuegos y marcas de estilo de vida ha cambiado notablemente en los últimos años. A medida que los videojuegos se han convertido en una fuerza cultural cada vez más importante, las marcas de alta gama han comenzado a sumarse a la tendencia.

Probablemente ya se te ocurran algunos ejemplos. No hace mucho, la marca de ropa urbana de culto ARK/8 lanzó una colección cápsula inspirada en el mundo de Elden Ring en el momento álgido de la popularidad de ese juego, que incluía un abrigo que acaparó los titulares gracias a su exorbitante precio de 1,700 dólares.

En el extremo más accesible del espectro de precios, la marca de relojes premium Hamilton lleva años colaborando con algunos de los nombres más importantes de la industria de los videojuegos y tiene grandes planes para el lanzamiento de Call of Duty: Modern Warfare 4, que tendrá lugar en unas pocas semanas.

De Hollywood a las mejores puntuaciones

“Lo fantástico de Hamilton es que la marca sigue fiel a su ADN y a sus raíces”, explica Francesca Ginocchio, directora ejecutiva de Hamilton International, mientras hablamos sobre las iniciativas de la empresa en el ámbito de los videojuegos. “Diría que el espíritu estadounidense de la marca, ahora con movimiento suizo, es muy fuerte, al igual que el vínculo con el cine y el entretenimiento, que se ha mantenido constante desde 1957 con Elvis Presley”.

El mismísimo Rey del Rock and Roll era conocido por tener y usar con frecuencia un Hamilton Ventura; de hecho, el reloj apareció en su muñeca en la película musical de 1961 "Blue Hawaii". El diseño asimétrico se volvió tan sinónimo de la estrella que el modelo todavía se conoce hoy como el "reloj de Elvis".

Hamilton sigue trabajando de cerca con el glamuroso mundo de Hollywood en la actualidad, colaborando con directores como Christopher Nolan y Denis Villeneuve para crear piezas personalizadas para películas como "Tenet" y "Dune: Parte Dos".

"Hemos aparecido en más de 300 películas hasta ahora, pero seguimos tratando de renovarnos", continúa Ginocchio. "Los videojuegos son realmente una nueva parte del ADN de una marca vinculada al entretenimiento y al cine. Es el siguiente paso".

Las colaboraciones de Hamilton con el mundo de los videojuegos comenzaron en 2021, cuando los jugadores de Far Cry 6 con buen ojo tal vez hayan notado un reloj de campo de titanio personalizado en la muñeca de la protagonista, Dani Rojas. Diseñado específicamente para el juego, Hamilton puso a la venta 1983 piezas idénticas en el mundo real para que los fans más fieles pudieran comprarlas.

Para ser un producto derivado, el diseño era discreto: una correa de cuero marrón de estilo vintage, una caja de titanio de estilo militar y una esfera sencilla con números en color beige. Parecía un objeto que bien podría existir en el escenario ficticio de Yara del juego, que se inspira en gran medida en la estética de la Cuba actual. Sería difícil identificarlo como una colaboración a menos que se note la línea vertical que divide el número seis de la esfera, en referencia al logotipo del juego.

Según Ginocchio, esta sutileza es intencional y tiene como objetivo ofrecer un producto que se sienta auténtico dentro del universo ficticio: "Contamos con esta credibilidad en el mundo del entretenimiento, y aplicamos nuestra forma de trabajar en el cine a la industria de los videojuegos. Básicamente, intentamos crear el mejor reloj para el personaje, ya sea en la película o en el juego".

Listo para la misión

Este enfoque se hace evidente en la más reciente iniciativa de Hamilton en el mundo de los videojuegos: una colaboración con el próximo éxito de taquilla, el juego de disparos en primera persona Call of Duty: Modern Warfare 4.

El capitán Price, héroe favorito de los fans, luce un reloj Hamilton Khaki Field en su muñeca a lo largo de toda la campaña de la historia, y se lanzará un modelo a juego junto con el juego.

Es una combinación que, según Ginocchio, surgió de manera natural dada la herencia de la marca. "Cuando surgió la colaboración con Call of Duty, un pilar fundamental de nuestro negocio y una parte importante de nuestra historia, o ADN, es la colección Khaki", explica. "Nació en Estados Unidos y se utilizó en la Primera y la Segunda Guerra Mundial. Es muy reconocible; diría que Khaki es casi una marca dentro de la marca. Si llevas un Khaki en la muñeca, todos saben que estás usando un Hamilton, y Call of Duty fue la combinación perfecta para incorporar toda esa narrativa y esta parte de la colección en un juego".

La edición especial Hamilton x Modern Warfare 4 cuenta con una caja de acero inoxidable de 38 mm con recubrimiento de PVD negro, un material resistente en un color discreto que le va bien a un hombre que busca pasar desapercibido.

Sin embargo, hay un toque de brillo en la flecha amarilla fluorescente del segundero y en el pequeño triángulo a las 12 en punto —un color dominante en la campaña de marketing del próximo juego—. Por lo demás, los números en verde oscuro se leen perfectamente contra la esfera negra y, si miras de cerca, verás el carácter coreano "사" en lugar del número arábigo habitual, lo que refleja el escenario coreano del juego y se hace eco de su imagen de marca.

Se presenta con una correa de tela verde resistente, en un estilo que, según la marca, se inspira en los relojes de servicio emitidos por el ejército británico. Curiosamente, este modelo utiliza el movimiento mecánico H-50 de Hamilton, que ofrece una reserva de marcha de 80 horas, pero requiere cuerda manual.

Ginocchio señala que esta es otra elección consciente arraigada en la historia, y afirma que «el mecanismo mecánico de cuerda manual fue realmente importante para nosotros», ya que remite a los antiguos relojes de servicio y «representa verdaderamente a Hamilton».

Continúa explicando que, aunque el reloj terminado es algo completamente nuevo, es importante utilizar modelos reales ya existentes como punto de partida para mantener la credibilidad. También menciona que cada decisión de diseño fue el resultado de un estrecho diálogo con Activision y el equipo de Call of Duty: «Realmente se hizo en colaboración, porque no queremos crear el reloj Hamilton perfecto. Queremos crear el reloj perfecto para el personaje del juego, y eso es otra historia».

El empaque personalizado también es una parte importante del producto real, y el reloj Hamilton x Modern Warfare 4 viene guardado dentro de un estuche de viaje con forma de caja de puros —una alusión no tan sutil a que Price fuma con frecuencia en el juego—.

Sin bajar nunca el ritmo

Esta no es la primera colaboración de Hamilton con Call of Duty: la marca lanzó el año pasado un modelo de edición especial de Black Ops 7 (que usa en el juego el operador multijugador Axel Vermaak).

Sin embargo, el reloj del año pasado era notablemente más discreto, con muchos menos elementos personalizados y poco más que un fondo de caja con el logotipo de la marca para distinguirlo a simple vista —algo que muchos comentaristas en línea no tardaron en lamentar—.

El director ejecutivo afirma que la decisión de hacer que el modelo de este año sea más atrevido surgió a raíz de esos comentarios: «El año pasado, tuvimos a algunas personas entusiastas y a otras que decían: “Ah, pero queríamos algo más personalizado. ¡Podrían haber hecho más!” [...] Las personas que compran un reloj Hamilton son apasionadas, así que las escuchamos.

“Este año dijimos: ‘Bueno, hagamos algo más impactante. Algo que se diferencie más’. [...] Este año, como es la segunda colaboración, sentimos que podemos ir un poco más allá y optar por algo más atrevido”..

Por supuesto, para marcas reconocidas como Hamilton, las colaboraciones con el mundo de los videojuegos son una forma de llegar a un nuevo público más allá de su mercado principal. «Tenemos a nuestros ‘apasionados’ habituales de los relojes, que compran todo lo que les proponemos, y ellos se interesarán por esto porque es algo totalmente nuevo, totalmente divertido», agrega. «Luego tenemos a muchísimas personas apasionadas por los videojuegos, pero que no conocen a Hamilton y así llegan a conocernos».

Es una estrategia que parece estar funcionando, y Ginocchio afirma que los relojes más vendidos de Hamilton «son todos relojes que tienen detrás una película o una historia» y insinúa que habrá aún más colaboraciones por venir. «Ya tenemos tres nuevos proyectos para 2027», revela. «Es una estrategia a largo plazo; queremos seguir adelante y ser consistentes».

Puedes averiguar dónde comprar la edición especial de Hamilton x Modern Warfare 4 a través del sitio web oficial de la marca, o verla dentro del juego cuando Modern Warfare 4 se lance para PlayStation 5, Xbox Series X y Series S, Nintendo Switch 2 y PC el 23 de octubre de 2026.

Las eSIM ofrecen mucha comodidad y flexibilidad, y es por eso que los fabricantes de teléfonos y los consumidores las están adoptando cada vez más: se configuran en segundos, puedes cambiar de una a otra rápidamente y no tienes que cambiar ninguna tarjeta física (ni esperar a que te llegue una por correo).

Por lo general, las eSIM se almacenan y administran a través del sistema operativo de tu celular, pero también se pueden configurar con aplicaciones de terceros. El fabricante de navegadores Opera acaba de agregar funciones de eSIM a su aplicación para Android e incluso ofrece 3 GB de datos gratis durante los primeros tres días.

Es perfecto si vas a viajar al extranjero en un futuro cercano. Las eSIM son aún más útiles cuando viajas, ya que te permiten conectarte a redes locales con muy pocas complicaciones —y gracias a la nueva oferta de Opera, podrás conectarte a Internet sin pagar nada ni siquiera tener que ingresar una dirección de correo electrónico o datos de pago.

¿Demasiado bueno para ser verdad? Lo probé para averiguarlo, pero primero, la letra pequeña.

Así están las cosas

Puedes aprovechar esta oferta de una eSIM con 3 GB de datos gratis de Opera si tienes un teléfono desbloqueado para cualquier operador, compatible con eSIM y que ejecute Android 10 o una versión posterior. Esto significa que la gran mayoría de los smartphones actuales cumplen con los requisitos. Sin embargo, Opera no se ha convertido de repente en una compañía de eSIM: para ofrecer este servicio, se está asociando con Holiday.com.

Los 3 GB de datos gratis están disponibles para quienes viven en Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Francia, Canadá, Emiratos Árabes Unidos, Brasil, Países Bajos, Noruega, Suecia o Polonia. Como mencionamos antes, no tendrás que proporcionar ningún dato personal, como tu dirección de correo electrónico o la información de tu tarjeta de crédito, para aprovechar los 3 GB. El paquete de datos se activa en cuanto estás en el extranjero.

Puedes utilizar tus 3 GB gratis en 47 destinos: Albania, Australia, Austria, Bélgica, Bulgaria, Croacia, Chipre, República Checa, Dinamarca, Egipto, Estonia, Finlandia, Francia, Georgia, Alemania, Grecia, Hong Kong, Hungría, Islandia, Irlanda, Italia, Letonia, Liechtenstein, Lituania, Luxemburgo, Malasia, Malta, Montenegro, Países Bajos, Nueva Zelanda, Noruega, Polonia, Portugal, Rumania, Singapur, Eslovaquia, Eslovenia, Corea del Sur, España, Sri Lanka, Suecia, Suiza, Taiwán, Tailandia, Turquía, Reino Unido y Estados Unidos.

Si después decides comprar una eSIM, puedes adquirirla y utilizarla en cualquier lugar donde Holiday.com tenga cobertura, es decir, en más de 150 países. Hay planes de 3 GB, 5 GB y 10 GB de datos, con una vigencia de 30 días a partir de la primera activación. Opera afirma que sus precios suelen ser un 33% más bajos que los de "otros proveedores importantes de eSIM", aunque, por supuesto, conviene comparar precios antes de comprar.

Como sucede con la mayoría de las eSIM para viajes, esta oferta solo incluye datos. La nueva eSIM no sustituirá tu número telefónico y funcionará junto con tu eSIM actual o tu tarjeta SIM física para que puedas conectarte a Internet en el extranjero y acceder a la web, WhatsApp, Google Maps y cualquier otro servicio que funcione con datos móviles. La conexión será mediante 5G si está disponible; de lo contrario, el teléfono utilizará la mejor alternativa disponible.

Así es como funciona

Mientras que las eSIM convencionales se almacenan en la memoria del teléfono, las eSIM para viajes, que se enfocan en ofrecer datos móviles en el extranjero, normalmente requieren descargar e instalar otra aplicación del proveedor. Esa aplicación se encarga de todo lo relacionado con el pago y la instalación de las eSIM, así como de conectarte a Internet en el país en el que te encuentres.

Opera se encarga de todo este proceso por ti y recomienda configurar la eSIM en casa, mientras estás conectado a una red Wi-Fi estable. En la aplicación para Android, debes tocar tu foto de perfil (en la esquina inferior derecha), seleccionar eSIM y seguir las instrucciones. Toca Claim now y elige tu país de destino en la lista. Tu paquete de datos es válido durante tres días a partir de la primera conexión en el extranjero y no necesitas registrar ningún dato personal.

Después de elegir tu destino, la aplicación te guiará por el proceso de configuración de la eSIM en tu dispositivo, que variará según el fabricante de tu teléfono Android. En un Pixel, basta con un par de toques sencillos. Después, tu nueva eSIM de Opera con 3 GB de datos, proporcionada por Holiday.com, aparecerá en Configuración > Red e Internet > SIM.

Además, se trata de una eSIM convencional, no de una que solo sirve para navegar con Opera: puedes utilizarla con Google Chrome, WhatsApp, Instagram, Google Maps o cualquier otra aplicación. Solo tienes que activarla desde el menú de tarjetas SIM de tu teléfono y desde el menú de eSIM de Opera. Una vez que cruces la frontera, podrás conectarte a Internet.

Por desgracia, no tengo ningún viaje de vacaciones previsto para el futuro cercano, pero sí probé la eSIM en Reino Unido. Las velocidades fueron incluso superiores a las de mi tarjeta SIM habitual de O2, posiblemente debido a la ubicación de las antenas, y pude conectarme desde todas mis aplicaciones sin ningún problema.

Por supuesto, los resultados pueden variar según el país y la cobertura de la red móvil, pero no tuve ningún inconveniente al configurar la eSIM ni al conectarme con mi plan gratuito de 3 GB de datos.

Por fin es oficial: después de lo que parecen años de filtraciones, Apple se ha sumado a la carrera de los teléfonos plegables con el iPhone Duo. Trae consigo una gran cantidad de nuevas funciones, pero también tiene el mismo diseño tipo pasaporte que el Galaxy Z Fold 8, el Xiaomi 18 Fold y el Huawei Pura X Max, lanzados recientemente.

El primer dispositivo plegable de Apple presenta muchas de las mismas limitaciones que cabría esperar de un dispositivo plegable de primera generación, incluso de una empresa tan meticulosa como Apple, pero la mayor preocupación para la mayoría de los usuarios podría ser la duración de la batería del Duo.

He pasado los últimos tres meses usando el Galaxy Z Fold 8 y sus competidores. ¿Qué duración de batería ofrecen y qué podemos aprender de ello? Probé seis de los mejores teléfonos plegables insignia disponibles a nivel mundial durante varias semanas para responder a esa pregunta.

Cómo probé la duración de la batería de los teléfonos plegables

En los últimos meses, he estado desarrollando mi propio conjunto de pruebas para baterías, CellMark, utilizando una combinación de modelos de inteligencia artificial. Tras cientos de horas y varias iteraciones, he creado un conjunto de pruebas sólido que toma en cuenta las particularidades de cada fabricante de teléfonos y la forma en que el usuario promedio utiliza su teléfono en la actualidad.

Para esta comparación, ejecuté el conjunto de pruebas EnduranceMark, que se repite en bucle hasta que el nivel de la batería llega al 5 %. Una prueba solo es válida si agota con éxito el 80 % de la batería, y cada resultado que se muestra a continuación se caracteriza mediante una métrica estandarizada. Ejecuté dos pruebas de este conjunto: la prueba Synthesizer, para evaluar el consumo bajo cargas pesadas, y mi favorita, la prueba Doom Scroller. Como su nombre lo indica, simula el pasatiempo favorito de todos: desplazarse sin fin por las redes sociales.

También realicé la prueba de carga ChargeMark para registrar los tiempos de carga de la batería. Combiné las tres pruebas de CellMark con un script de navegación web que cargaba 20 páginas web diferentes, se desplazaba a intervalos y pasaba a la siguiente página en bucle, además de una prueba de reproducción de video en bucle.

Dado que algunos fabricantes de teléfonos limitan de manera agresiva las aplicaciones en segundo plano, algunos teléfonos no pudieron completar ciertas pruebas, pero he incluido las pruebas relevantes de todos modos.

Por supuesto, estas pruebas no son 100 % indicativas del uso en el mundo real, pero, según mi experiencia, los resultados del «Doom Scrolling» del Galaxy Z Fold 8 coincidieron en gran medida con mis observaciones durante el uso diario. Tras 20 años de probar teléfonos inteligentes, confío en los resultados de la app CellMark.

Ronda 1: La prueba de carga

Durante años, las velocidades de carga variaban notablemente entre los teléfonos plegables que se vendían en EE. UU. y los que se vendían fuera de ese país. En pocas palabras, los primeros eran mucho más lentos que los segundos.

En la prueba de carga anterior, la velocidad de carga de 45 W del Galaxy Z Fold 8 le permitió alcanzar una carga completa en unos respetables 69 minutos, pero el Galaxy Z Fold 8 Ultra mantuvo la carga de 45 W durante más tiempo para alcanzar la carga completa en una hora.

El Moto Razr Fold, el Honor Magic V6 y el Oppo Find N6 ocuparon los tres primeros lugares en orden ascendente, y Oppo conservó el liderazgo en carga que ha mantenido durante años. El Google Pixel 11 Pro Fold quedó en último lugar, lo cual no es sorprendente dado que su carga es la más lenta.

En cuanto al dúo de iPhone, Apple afirma que la carga de 60 W puede alcanzar el 50 % en solo 20 minutos. Apple no ha publicado una estimación de la carga completa, especialmente porque los teléfonos optimizan las velocidades de carga para prolongar la vida útil, pero sus afirmaciones sitúan la velocidad de carga del dúo de iPhone alrededor del nivel del Honor Magic V6 y el Galaxy Z Fold 8 Ultra.

Ronda 2: La prueba de navegación web

La segunda prueba consistió en la navegación web; cada teléfono ejecutó un script para cargar 20 de las páginas web más pesadas de Internet y desplazarse por ellas para simular el uso en la vida real. Al ejecutarse en un bucle, esto nos da una estimación de la duración de la batería si utilizas el navegador constantemente.

El Galaxy Z Fold 8 se mostró sorprendentemente resistente en este aspecto, pero ahí es donde una pantalla más pequeña resulta útil. Su tasa de consumo fue la más baja de todas las pruebas, lo que significa que una batería más grande con la misma tasa de consumo nos daría, en teoría, la mejor duración de batería en general.

El Pixel 11 Pro Fold quedó rezagado respecto a la competencia, a pesar de que su tasa de consumo fue solo la tercera más alta, mientras que el Motorola Razr Fold demostró que este modelo —y su procesador Snapdragon 8 Gen 5— está muy bien optimizado para la navegación web. Apple no ha revelado ninguna estimación sobre la navegación web del iPhone Duo, por lo que no está claro qué esperar.

Ronda 3: La prueba de reproducción de video

La otra prueba bastante común es la reproducción de video, que nos permite verificar directamente las afirmaciones que hacen muchos fabricantes de teléfonos. Para ello, se reprodujo en bucle un video en 4K almacenado localmente en el reproductor de medios predeterminado, con el brillo del teléfono ajustado al 50%.

Es evidente que todos los fabricantes de teléfonos hacen afirmaciones audaces sobre la duración de la batería que no siempre reflejan la experiencia real del usuario. En este sentido, Samsung, Oppo y Honor merecen reconocimiento por sus afirmaciones bastante precisas sobre la reproducción de video, mientras que los resultados del Moto Razr Fold y el Pixel 11 Pro Fold están muy por debajo de lo anunciado.

En cuanto al dúo de iPhone, Apple afirma que tendrás hasta 35 horas de reproducción de video en la pantalla interna y hasta 44 horas en la pantalla externa. Si cumple con estas afirmaciones, o incluso se acerca a ellas, probablemente tendrá la mejor duración de batería para la reproducción de video de cualquier teléfono plegable.

Ronda 4: Prueba de rendimiento del sintetizador

La navegación web y la reproducción de videos son dos de las formas más comunes en que usamos nuestros teléfonos, pero las empresas también optimizan sus dispositivos para estos escenarios, y los teléfonos tienen dificultades considerables cuando se les somete a cargas pesadas.

Para probar esto, desarrollé el Synthesizer, que realiza una serie de cálculos con números primos cada vez más grandes y ejecuta numerosas operaciones de entrada/salida en segundo plano, ambas diseñadas para someter al chipset a una carga pesada.

Ninguno de estos resultados es sorprendente por sí solo, pero en conjunto muestran cuán diferente ha sido el equilibrio entre potencia y eficiencia para cada fabricante de teléfonos.

El Galaxy Z Fold 8 y el Fold 8 Ultra utilizan el chipset Snapdragon 8 Elite Gen 5 para Galaxy, de altas especificaciones, y Samsung no limita el rendimiento del chipset. El resultado es una duración de batería de aproximadamente 5.5 horas en modo de alto rendimiento.

El Tensor G6 que lleva el Pixel 11 Pro Fold está sorprendentemente bien optimizado, pero como muestra la prueba anterior, Motorola, Honor y Oppo ofrecen un rendimiento de batería y un equilibrio entre rendimiento y duración de la batería considerablemente mejores. El resultado es un rendimiento sostenido bajo carga alta durante mucho más tiempo.

Ronda 5: La prueba del "doomscrolling"

Cuando empecé a desarrollar CellMark, me propuse crear una aplicación que pudiera, entre otras pruebas, simular el uso de las redes sociales. Teniendo en cuenta cómo usamos nuestros teléfonos —y mi necesidad adicional de contar con formas visuales para mostrar las pruebas de batería y carga en las redes sociales—, esta me pareció la prueba más natural de desarrollar.

También es aquí donde he enfrentado desafíos específicamente con los teléfonos Oppo y Motorola, los cuales impiden que la app CellMark ejecute pruebas de más de nueve horas. A pesar de esto, revela muchos datos interesantes.

En primer lugar, el cuerpo delgado del Galaxy Z Fold 8 Ultra y su batería más grande hacen que se caliente considerablemente más que todos sus competidores.

El diseño más grueso y la cámara de vapor del iPhone Duo deberían garantizar que esto no sea un problema para el primer teléfono plegable de Apple, aunque el chipset A20 Pro es muy potente. El Galaxy Z Fold 8 demuestra que es posible ser un teléfono pequeño sin sufrir problemas de sobrecalentamiento, a pesar de usar el mismo procesador que su hermano.

El desempeño del Pixel 11 Pro Fold demuestra que el Tensor G6 es una mejora bienvenida respecto al Tensor G5, mientras que el Honor Magic V6 vuelve a reinar supremo.

Vale la pena señalar que las pruebas del Find N6 y el Razr Fold duraron 9 horas antes de concluir, y aunque todos los teléfonos se descargan mucho más rápido a medida que aumenta la temperatura, es probable que ambos hayan tenido el menor consumo de batería y el mejor desempeño térmico.

¿Cuál es la conclusión clave? El procesador marca una gran diferencia: el Find N6 tiene un núcleo de rendimiento menos que sus rivales, mientras que el Razr Fold utiliza el Snapdragon 8 Gen 5 en lugar de la versión Elite de alto rendimiento. Ambas empresas tomaron estas decisiones pensando en la duración de la batería, y esto se hace especialmente evidente al observar el desempeño térmico en estas pruebas.

La prueba de 24 horas del Galaxy Z Fold 8

Apenas unos días antes de la publicación, probé el Galaxy Z Fold 8 con algunos ajustes para determinar cuál sería la duración de la batería en condiciones más óptimas. Lo sorprendente es cuánta diferencia supone.

Al ejecutar la prueba «Doom Scroll» en un Galaxy Z Fold 8 con la sincronización de datos en segundo plano desactivada y el brillo ajustado al 40 %, logré 24 horas y 42 minutos en una sola ejecución de «Doom Scroll». Eso es casi un 150 % más que el resto de los resultados de las pruebas del Galaxy Z Fold 8.

Además, todos los fabricantes de teléfonos plegables recomiendan abrir el teléfono para una carga más rápida, en parte debido a la gestión térmica. Durante esta prueba, las 8,907 muestras de telemetría registradas mostraron un estado térmico normal. En pocas palabras: abre tu teléfono para mantenerlo más fresco.

¿Cómo se compararía la batería del iPhone Duo?

Apple afirma que el iPhone Duo tiene mayor duración de batería que el iPhone 17 Pro Max, ya que ofrece hasta 35 horas de reproducción de video cuando está desplegado o 44 horas cuando está plegado. Esto lo coloca un 35 % por encima del Galaxy Z Fold 8 y, junto con un cuerpo más grueso y una mejor gestión térmica, el iPhone Duo podría establecer un nuevo punto de referencia en cuanto a duración de batería para los teléfonos plegables en EE. UU.

La verdadera prueba estará en casos de uso del mundo real, como Doom Scroller. Tengo muchas ganas de ver qué tan optimizado está el iPhone Duo, pero soy cautelosamente optimista en cuanto a que, al menos, pueda igualar al Galaxy Z Fold 8. Lo sabremos una vez que el iPhone Duo salga a la venta.

A lo largo de los años se me han ocurrido muchas ideas para videojuegos, pero siempre me he topado con un obstáculo bastante grande a la hora de convertir cualquiera de ellas en realidad. Puedo inventar los personajes y sus historias de fondo, e incluso idear algunas mecánicas, pero no sé programar un videojuego. El nuevo experimento Playground de Google ofrece a personas como yo un atajo bastante extraordinario.

Google Playground te permite describir el juego que deseas en lenguaje coloquial y hacer que una IA generativa convierta esas instrucciones en algo jugable. En lugar de aprender a usar un motor de juegos, escribir código, crear arte y componer música, puedes explicar tu idea y dejar que la IA se encargue de gran parte de la construcción. Luego puedes seguir dándole indicaciones para modificar el resultado, lo que hace que el desarrollo del juego se sienta más como una conversación.

Puedes empezar a crear un juego desde cero, modificar un ejemplo existente o usar indicaciones guiadas para desarrollar una idea. Puedes elegir entre juegos en 2D y 3D, especificar si quieres un modo de un solo jugador o multijugador, y describir todo, desde el escenario y los personajes hasta los controles y los objetivos.

La plataforma genera entonces un juego basado en navegador, que se puede probar y modificar mediante instrucciones adicionales. Si algo no funciona como lo imaginaste, puedes pedirle que lo intente de nuevo.

Es un logro técnico impresionante, y mis dos experimentos dejaron claro su atractivo, pero ninguno me convenció de que la IA generativa vaya a empezar a crear los juegos a los que realmente quiera dedicar decenas de horas de juego.

Vuelo de dragones sin código

Comencé deliberadamente con una idea sencilla: un juego de plataformas protagonizado por un dragón capaz de escupir fuego. Bastaron un par de frases para crear Mystic Dragon Glide. Unos minutos después, ya controlaba a un pequeño dragón que viajaba entre islas flotantes, recogía huevos sagrados de dragón y utilizaba su aliento de fuego para enfrentarse a enemigos y superar peligros del entorno.

El resultado era más bonito de lo que esperaba. Mi pequeño dragón rojo estaba sobre una isla cubierta de hierba que flotaba por encima de un paisaje en tonos pastel, rodeado de montañas y nubes, mientras unas ruinas antiguas permanecían suspendidas misteriosamente a lo lejos. Un huevo dorado flotaba sobre otra plataforma, y una isla cubierta de cristales de hielo azul sugería que más adelante me esperaban algunos obstáculos elementales.

Más importante aún, Playground entendió cómo traducir esas ideas a las mecánicas del juego. Podía mover al dragón, saltar entre plataformas, mantener presionado el botón de salto para planear y escupir fuego. La pantalla de inicio explicaba que debía chamuscar a los caballeros, derretir los obstáculos de hielo y recoger huevos para desbloquear portales antiguos. Así, el juego me daba objetivos concretos en lugar de simplemente arrojarme a un escenario de fantasía generado por IA.

Incluso la banda sonora completaba la experiencia. Playground incorporó música agradable y genérica, propia de un videojuego de fantasía, con una melodía de tono aventurero y tranquilo que encajaba perfectamente con la idea de volar entre islas encantadas. No tenía nada de malo, pero tampoco había algo que me hiciera querer buscar la banda sonora inmediatamente después. La IA parecía entender muy bien el promedio de lo que debería ser y cómo tendría que funcionar un juego de plataformas de fantasía.

Esa capacidad tiene un valor real. Alguien que nunca ha podido crear un juego de plataformas ahora puede describir uno y empezar a jugar algo que se parece sorprendentemente rápido a lo que imaginó. Como juguete creativo o sistema para crear prototipos, resulta casi mágico.

Sin embargo, como juego, Mystic Dragon Glide me recordó cuánto del diseño de videojuegos depende de detalles difíciles de transmitir mediante una descripción. Los grandes juegos de plataformas se construyen a partir de movimientos ajustados hasta el mínimo detalle y sorpresas colocadas cuidadosamente por diseñadores ingeniosos. Mi dragón creado con IA podía volar, pero todavía haría falta mucho trabajo para conseguir que el juego realmente despegara.

Burocracia fantástica

Red Tape Hero nació a partir de una instrucción más compleja. Decidí redactar una o dos páginas con detalles y enviárselas a Playground para solicitar la creación de un RPG de fantasía satírica con acertijos, en el que el jugador había sido declarado accidentalmente el Elegido debido a un error administrativo y ahora debía desenvolverse en un reino donde las aventuras estaban burocratizadas y el papeleo era más poderoso que cualquier espada mágica. También preparé un breve esquema del tipo de aventuras conversacionales que tenía en mente.

Playground no tardó mucho en generar un colorido mundo 3D de baja poligonización, lleno de árboles con formas geométricas sencillas y pequeños personajes humanoides que caminaban por los senderos. Todo tenía la apariencia de un RPG extrañamente alegre de los primeros años de los videojuegos en 3D. Aun así, considerando el tiempo y el esfuerzo que invertí en la instrucción, el resultado fue bastante impresionante.

Esta vez, la música consistía en una melodía y un ritmo lo-fi relajados, en lugar de una banda sonora de fantasía orquestal. Era una elección extraña para una aventura heroica, pero en realidad encajaba bastante bien con el absurdo desenfadado del juego.

Las conversaciones fueron el aspecto en el que Playground realmente me impresionó. Rickert, el maestro del gremio de Operaciones del Gremio de Aventureros, me dio la bienvenida a mi «revisión trimestral de desempeño» y me informó que el algoritmo de asignación de misiones me había designado como el Elegido conforme a la Sección 9, Subsección C. Su preocupación inmediata era saber si había completado el formulario GT-902 para el rescate de cabras.

Las posibles respuestas reflejaban el sistema de RPG que había descrito en la instrucción. Con suficiente nivel de Burocracia, podía invocar el Reglamento 12 del Reino y argumentar que completar más de 10 rescates de cabras me daba derecho a recibir un pago adicional por trabajo peligroso. Una opción de Confianza me permitía afirmar que ya había auditado a la cabra y que esta había aprobado con excelentes resultados.

Otro personaje, Sir Galahad, llevaba una espada parlante llamada Ex Cali-Bot que ofrecía consejos motivacionales que nadie le había pedido. La espada proclamaba orgullosamente que «el 100 % de los dragones que no matas son oportunidades perdidas» y declaraba que «la sinergia es el verdadero santo grial». Galahad se disculpaba porque la espada no dejaba de dar charlas al estilo TED Talks, mientras que una de mis respuestas disponibles consistía en afirmar que era un consultor sénior de agilidad enviado para optimizar su proceso de trabajo caballeresco.

Esto se acercaba mucho más a ver reflejada mi idea particular. Playground había entendido que la jerga corporativa debía chocar con las convenciones de la fantasía y había conectado el chiste con habilidades propias de un RPG, como Heroísmo, Confianza y Burocracia. Red Tape Hero me impresionó más que Mystic Dragon Glide, a pesar de que su aspecto estaba considerablemente menos pulido.

También dejó al descubierto lo que considero el problema mucho más grande de la idea de crear videojuegos completamente con IA. Unas cuantas líneas ingeniosas pueden establecer una premisa cómica, pero un RPG verdaderamente divertido necesita decenas de personajes con voces propias, chistes que evolucionen con el tiempo, un ritmo cuidadosamente medido y guionistas que sepan cuándo dejar de hacer bromas por completo. Un gran RPG también necesita misiones que se entrelacen de formas inesperadas y decisiones cuyas consecuencias se hayan considerado deliberadamente. Tal vez podría encargarme de todo eso por mi cuenta, pero integrarlo con éxito en un software de juego real parecía más difícil con IA que colaborando con personas talentosas.

Por qué los desarrolladores no tienen por qué preocuparse todavía

Los mejores videojuegos están llenos de decisiones que alguien tomó por una razón. Una habitación extraña y vacía puede estar ahí para generar tensión antes de una pelea contra un jefe. Una sección frustrante puede estar diseñada deliberadamente para que la siguiente habilidad se sienta liberadora. Un tema musical que se escucha al principio puede volver 30 horas después porque el compositor sabe exactamente lo que ese recuerdo significará para el jugador.

Esas decisiones surgen de diseñadores que piensan en una experiencia que se desarrolla con el tiempo. La IA generativa puede producir variaciones a partir de los patrones que ha aprendido, pero generar más contenido no es lo mismo que tener algo concreto que expresar a través de él. Playground redujo drásticamente la barrera técnica entre mi imaginación y algo que pudiera jugarse, lo cual es realmente emocionante. Me dio una forma de experimentar con ideas para videojuegos que, de otro modo, difícilmente habría podido hacer más que poner por escrito.

Puedo imaginar fácilmente el uso de herramientas como esta para crear prototipos de mecánicas o integrarlas de alguna otra manera en un proceso real de desarrollo de videojuegos. Sin embargo, no creo que la mayoría de las personas elija un juego generado completamente con IA en lugar del próximo videojuego cuidadosamente elaborado por desarrolladores y diseñadores que trabajan arduamente para crear el siguiente gran éxito. A medida que estos sistemas se vuelvan más sofisticados, probablemente sus imitaciones serán cada vez más convincentes, pero la sofisticación técnica no produce automáticamente buen criterio ni sorpresas creativas.

Mis juegos fueron impresionantes precisamente porque sabía lo poco que había tenido que esforzarme para crearlos. Y estaban tan plagados de problemas, desde mecánicas confusas hasta agujeros en la trama, que de todos modos habría necesitado trabajar bastante más en las instrucciones para conseguir que fueran realmente jugables durante más de unos cuantos minutos. Fue revelador que todas las personas a las que dejé probar los juegos, sin haber visto mis instrucciones iniciales, dijeran que los elementos más interesantes del RPG eran precisamente los que yo había incluido desde el principio en la descripción. Por eso seguiré recurriendo a los videojuegos desarrollados profesionalmente cuando quiera algo que realmente consiga entretenerme.

He estado jugando con *Arcana Unleashed* durante el último mes, y la última expansión de *Dungeons & Dragons* es exquisita. Sin duda, es la mejor que se ha lanzado desde la actualización a la Quinta Edición del juego en 2024, y esta semana podría ser el mejor momento para conseguir este libro si aún no lo has hecho.

Arcana Unleashed ofrece opciones de juego centradas en la magia tanto para los jugadores como para los Maestros de Mazmorras. Hay subclases completamente nuevas y renovadas en torno a las cuales se pueden crear personajes, como el brujo Vestige y el guerrero Arcane Archer; hechizos que tanto amigos como enemigos pueden usar para resolver mazmorras, manipular situaciones sociales y dirigir el campo de batalla desde las primeras líneas o desde la retaguardia; y consejos para crear mundos mágicos y armar una aventura arcana.

He leído Arcana Unleashed de principio a fin y ya he comenzado a incorporarlo a la campaña que estoy dirigiendo (tanto en las próximas sesiones como en las que tengo planeadas para el futuro). La magia es mi aspecto favorito de este juego, y esto se siente como una carta de amor a las artes místicas.

Sin embargo, el libro es demasiado corto —como un pastel delicioso del que solo te permiten una rebanada—, estoy desesperado por más y me quedo con ganas de que WoTC hubiera servido una porción más generosa. Pero en la venta anticipada de «Amazon’s Big Deals» de este año ya ha tenido un descuento considerable, y a medida que nos acercamos al período de rebajas navideñas propiamente dicho, podría tener una baja de precio aún mayor.

Un ligero toque

Una expansión de jugabilidad está diseñada tanto para los jugadores como para los maestros de juego que dirigen las partidas. Si ya has adquirido expansiones anteriores de D&D 5.ª edición, esta te parecerá una sucesora de las populares *Tasha’s Cauldron of Everything* y *Xanathar’s Guide to Everything*.

El primer capítulo de *Arcana Unleashed* está dedicado a las subclases que los personajes pueden elegir en el nivel tres: algunas son nuevas, como el brujo *Vestiga*; la mayoría son opciones que regresan, revisadas tras el reinicio del juego de 5.ª edición en 2024, como el *Arquero Arcano* del luchador; y las opciones de mago en Nigromancia, Encantamiento, Conjuración y Transmutación que quedaron fuera del *Manual del Jugador* de 2024 (lo que por fin permite a los aspirantes a magos especializarse en cualquiera de las ocho escuelas de magia que más les apetezca).

No creo que se pueda juzgar una subclase solo por números —estoy convencido de que la «mejor» opción depende totalmente del escenario de la campaña en particular y del ambiente que busque el grupo de juego—, pero en general las actualizaciones a las clases más antiguas parecen sólidas, y las nuevas opciones se perciben como divertidas tanto desde el punto de vista del juego como del tema. Un brujo que obtiene poderes de un ser moribundo de gran poder ofrece muchísimas posibilidades narrativas.

Pasando a los antecedentes y a las opciones de dotes de *Arcana Unleashed*, me encanta cómo las nuevas «dotes de origen» —alguna característica especial con la que tu personaje comienza el juego— ofrecen formas mecánicas y llenas de sabor para crear diversidad en las configuraciones de personaje. Por ejemplo, «Eloquencia arcana» mejora la habilidad de un personaje en «Persuasión» y «Engaño», sin obligarlo a elegir una clase típicamente carismática como el bardo o el hechicero; o «Infiltrado arcano», que te permite esquivar como acción adicional, al estilo de un pícaro, sin tener que comprometerte por completo con esa clase.

También hay nuevos hechizos, objetos y criaturas mágicas que se pueden utilizar en los juegos, aunque quiero enfocarme en los consejos que ofrece para construir mundos mágicos y crear facciones con las que tus jugadores puedan colaborar (o contra las que puedan luchar) en su aventura.

Estos capítulos abordan con gran detalle las necesidades y deseos de estos grupos, así como la forma en que se podría recompensar a sus aliados y el tipo de personas contra las que las facciones lucharían. También ofrecen mucha inspiración y aspectos a considerar en un mundo mágico —como el desarrollo de la tecnología o los tipos de sociedades que podrían surgir—.

Para un maestro de juego más experimentado, estas consideraciones serían algo natural, pero para los principiantes —especialmente aquellos que se inician en la creación de un mundo desde cero— brindan el nivel perfecto de ayuda. Tienes mucho en qué pensar, pero no hay respuestas específicas correctas o incorrectas, y hay mucho espacio para ser creativo.

Incluso como DM con algunos años de experiencia, el libro ha sido una herramienta útil para la construcción de mundos y ya me ha ayudado a idear algunos lugares nuevos para mi campaña actual.

Me ha encantado todo lo que Arcana Unleashed tiene para ofrecer, pero no está exento de defectos.

Compartir es cuidar

Mi primera decepción es la distribución desigual de las nuevas subclases. Me encanta que Wizards por fin haya actualizado las reglas para las escuelas de magia restantes que no se incluyeron en el Manual del Jugador de 2024, pero esto se hace a costa de los bardos, bárbaros, druidas, paladines, guardabosques, pícaros, brujos y hechiceros, quienes no reciben nada.

Por supuesto, unas nuevas subclases con una naturaleza arcana intrínseca serían perfectas, ya que ofrecerían a los jugadores nuevas opciones para personajes de un mundo en el que todos tienen algún tipo de habilidad mágica. Aunque no es necesario que sean nuevas. La subclase «Magia salvaje» del bárbaro, de *El caldero de todo de Tasha*, podría haberse actualizado, al igual que el «Círculo del fuego salvaje» del druida, del mismo libro, o el «Círculo del pastor» de *La guía de todo de Xanathar*.

Quizás lo entendería si este libro se centrara en un aspecto hiperespecializado de D&D. Si, por ejemplo, tuviera una temática pirata, no esperaría que de repente todas las clases recibieran una especialidad de espadachín. Pero al tratarse de algo tan intrínseco a este juego como la magia, y cuando hay tantas subclases por actualizar que fácilmente podrían haberse incluido aquí, resulta muy decepcionante que la mayoría de las clases del juego —incluidos muchos lanzadores de hechizos— queden excluidas.

Estas opciones de subclases más amplias también ayudarían a resolver mi otra queja: los libros se sienten demasiado cortos.

Con solo 160 páginas, Arcana Unleashed se siente un poco delgado en mis manos cuando lo sostengo. Mientras tanto, las expansiones de la 5.ª edición con las que sigo comparándolo son más largas: Tasha's Cauldron of Everything tiene 192 páginas, al igual que Xanathar’s Guide to Everything; Strixhaven: A Curriculum of Chaos tiene 224 páginas, y Van Richten’s Guide to Ravenloft tiene 256.

Que sea breve no significa necesariamente que sea malo, pero 160 páginas en una expansión dedicada a algo tan esencial para D&D simplemente no son suficientes. Esto se nota especialmente cuando el precio es de $49.99 / £41.99 / AU$69.99.

Creo que *Arcana Unleashed* tiene mucho a su favor como para que la gente la compre —se siente como una verdadera sucesora de los libros «of Everything» a los que me he referido a lo largo de este artículo, que fueron (y siguen siendo) algunas de las expansiones más esenciales de la 5.ª edición—, pero te recomendaría que esperes a que haya un descuento.

Ya sea una oferta de una gran cadena de tiendas o un descuento que ofrezca tu tienda de juegos local, si *Arcana Unleashed* cuesta cerca de $35 / £30 / AU$45 (o mejor aún, menos), es una compra que no te lo pensarás dos veces. Así que mantente atento a medida que nos acercamos a las rebajas de fin de año.

Las tabletas Fire de Amazon se han considerado tradicionalmente como alternativas de bajo costo y con especificaciones modestas frente a las mejores tabletas Android y los mejores iPads, pero ahora el gigante minorista finalmente ha entrado al mercado de las tabletas de gama alta con la Amazon Alexa Tablet 12 Pro.

Sí, la denominación «Fire» ya no existe —y, afortunadamente, tampoco el sistema operativo Fire OS—. La Alexa Tablet 12 Pro es la primera tableta de Amazon que es compatible con Android completo, lo que significa que los usuarios podrán acceder a Google Play Store y a sus millones de aplicaciones de streaming, juegos y productividad, incluyendo Google Maps, YouTube y Gmail.

La Alexa Tablet 12 Pro —a la que se suman la Alexa Tablet 11 y la Alexa Tablet 8, de menor tamaño, en una línea de tres productos— es también la primera tableta de Amazon que cuenta con integración de Alexa+ incorporada, por lo que tiene capacidades de inteligencia artificial para competir con los iPads compatibles con Apple Intelligence de Apple y las tabletas Galaxy de gama alta de Samsung.

En otras palabras, la Alexa Tablet 12 Pro es lo más alejado que el fabricante del Kindle podría haberse alejado de la Amazon Fire Max 11, y Amazon reconoce que este producto claramente de gama alta marca un cambio drástico en la estrategia de la empresa.

“Sin duda, este es el mayor avance que hemos logrado en el desarrollo de tabletas en toda nuestra historia”, me comentó Eric Saarnio, vicepresidente de Amazon Devices International, en una sesión informativa sobre la nueva gama de tabletas Alexa. “Y estoy increíblemente emocionado por lo que el equipo ha creado”.

A pesar de sus limitaciones, las tabletas Fire actuales de Amazon han sido un éxito para la empresa —«hemos vendido muchísimas tabletas a lo largo de los años, y eso es algo de lo que estamos muy orgullosos», dice Saarnio—, pero son productos de precio reducido diseñados para atraer a los clientes al ecosistema digital de Amazon, más que tabletas líderes en el mercado por sí mismas.

La Alexa Tablet 12 Pro, por el contrario, es una tableta premium en toda regla con especificaciones que rivalizan con las del iPad Air (2026) de Apple. Cuenta con una pantalla de 12 pulgadas a 120 Hz, hasta 16 GB de RAM y tres veces más potencia de CPU que cualquier tableta anterior de Amazon.

Los compradores también pueden optar por equipar su Alexa Tablet 12 Pro con la tecnología antirreflejo Nanomatte de Amazon, que mejora la visibilidad al aire libre y hace que el texto en pantalla parezca estar sobre la pantalla (lo he visto en persona, y no está muy lejos del acabado de nanotextura de la pantalla interna del iPhone Duo).

¿Por qué Amazon ha invertido especificaciones tan impresionantes (y, presumiblemente, millones de dólares en costos de desarrollo) en la Alexa Tablet 12 Pro? Porque reconoce que los hábitos de los consumidores están cambiando y quiere ofrecer un dispositivo todo en uno tanto para quienes ven transmisiones en vivo, como para los gamers y los usuarios enfocados en la productividad.

Más que un simple dispositivo de entretenimiento

“La verdad es que el uso que la gente le da a las tabletas está empezando a evolucionar de verdad, y es el poder de la nube lo que está cambiando las cosas”, me dijo Saarnio.

«La capacidad de crear y programar es realmente poderosa, y [ahora] puedes hacerlo desde tus tabletas. Y, sin duda, las tabletas están ahí para el entretenimiento, y ahí es donde todo comienza. Pero sí creo que está empezando a darse esta evolución, en la que [la gente] usa las tabletas simplemente para hacer cosas».

“Cuando pensamos en el futuro de las tabletas, no creo necesariamente que vayan a reemplazar a las computadoras portátiles. Pero sí creo que serán herramientas muy poderosas tanto para entretener como para ayudarte a ser productivo. Por eso, al pensar en la próxima era de las tabletas, queríamos integrar todo eso [en un solo dispositivo]. Y realmente nos enfocamos en tres aspectos clave [en la Alexa Tablet 12 Pro].

“Primero: hardware de alta calidad y gran rendimiento, con pantallas excepcionales que satisfacen las necesidades de los clientes. Segundo: estamos pasando a Android completo y [ofrecemos] acceso a Google Play Store, lo que les dará a los clientes la posibilidad de acceder a millones de aplicaciones que disfrutan hoy en día. Y por último, pero no menos importante: queríamos darles acceso a un asistente. Por eso hemos integrado Alexa+ en la tableta, junto con acceso a todo lo que les encanta de Amazon. Para que quede claro, no se trata de una aplicación que hayamos agregado a la tableta: en realidad, estamos incorporando la experiencia de Alexa+ directamente en ella.”

Ya disponible en EE. UU., el Reino Unido y Australia, Alexa+ es el asistente virtual basado en la nube de Amazon. Puede responder a consultas en lenguaje natural, controlar tus dispositivos domésticos inteligentes y, por supuesto, interactuar a la perfección con todos los demás servicios de Amazon. Cabe destacar que, en la gama de tabletas Alexa, Alexa+ puede ver lo que aparece en tu pantalla (cuando se le otorga permiso explícito para hacerlo) y brindar asistencia contextual en tiempo real, similar a la funcionalidad de compartir pantalla de Gemini Live.

En las tabletas Alexa Tablet 12 Pro, Tablet 11 y Tablet 8, Alexa+ se encuentra en una pestaña dinámica dedicada en la esquina superior izquierda de la pantalla y puede expandirse a una pestaña «Para ti» a pantalla completa para una interacción más completa.

Alexa+ cuesta 19,99 $ / 19,99 £ / 29,99 AU$ al mes, pero es gratis para los miembros Prime. Aún no está claro cómo funcionará la integración profunda del servicio en la Alexa Tablet si no estás suscrito a él.

Curiosamente, la Alexa Tablet también puede transformarse en un Kindle para ofrecer una experiencia completamente libre de distracciones. Cuando se activa, el modo Kindle silencia las notificaciones, reduce la luz azul y prolonga la vida útil de la batería. Es particularmente efectivo en la Alexa Tablet 12 Pro cuando se combina con el acabado Nanomatte de Amazon.

“Lo que creemos haber inventado aquí es una tableta que, de ninguna manera, te obliga a hacer concesiones”, concluyó Saarnio. “Es ideal para el entretenimiento; es inteligente; es ideal para la productividad y te ayuda a hacer tus tareas. Todo en un solo paquete. Y puedes tener todo esto a partir de 500 libras”.

La revelación de ese precio provocó un murmullo de sorpresa en mi sesión informativa. 549.99 dólares / 499.99 libras es un precio extremadamente competitivo para una tableta de 12 pulgadas con pantalla de 120 Hz, 8 GB de RAM y 128 GB de almacenamiento inicial. Incluso la versión de gama alta de la Alexa Tablet 12 Pro (que viene con 16 GB de RAM) cuesta solo 599,99 libras esterlinas (estamos a la espera de la confirmación de los precios en EE. UU. y Australia).

A modo de referencia, el iPad Air tiene un precio inicial de 749 dólares / 749 libras / 1.249 dólares australianos tras los aumentos de precios de Apple en junio. Ese dispositivo cuenta con un chipset M4 más potente que el de la Alexa Tablet 12 Pro, que funciona con el MediaTek Dimensity 8400, pero es más pequeño, con 11 pulgadas, y tiene una pantalla fija de 60 Hz.

Como verás en la sección de precios, las especificaciones de la Alexa Tablet se van reduciendo a medida que bajas en la escala de precios (la Alexa Tablet 8, por ejemplo, tiene una frecuencia de actualización de 60 Hz, 4 GB de RAM y no cuenta con la opción de pantalla Nanomatte). Pero el valor de los paquetes de gama alta parece, al menos en teoría, excepcional: 729 libras por la Alexa Tablet 12 Pro con pantalla Nanomatte (256 GB), el teclado Alexa Tablet Pro Keyboard y el lápiz Alexa Tablet Pro Pen sigue siendo más barato que el iPad Air de 11 pulgadas de entrada de Apple con 128 GB de almacenamiento.

La gran pregunta, por supuesto, es si las nuevas tabletas de Amazon son buenas. Solo he podido probar la Alexa Tablet 12 Pro, el modelo de gama alta, y mis primeras impresiones son positivas: la pantalla Nanomatte se ve muy bien, la estructura de aluminio de la tableta es delgada y ligera, y su acceso a Google Play Store va a complacer a mucha gente. Pero tendremos que poner a prueba los tres nuevos dispositivos antes de emitir un veredicto definitivo sobre su relación calidad-precio.

La Alexa Tablet 12 Pro, la Alexa Tablet 11 y la Alexa Tablet 8 —así como las nuevas tabletas Amazon Kids— ya están disponibles para preorden y comenzarán a enviarse el 19 de octubre.

Precios

A continuación te presentamos la información completa sobre los precios de la gama de tabletas Amazon Alexa (actualizaremos las tablas siguientes con los precios de EE. UU. y México.)

Cuando piensas en los juegos más importantes de Nintendo, inevitablemente te vienen a la mente imágenes de la túnica verde de Link, el overol azul de Mario y el vestido rosa de la Princesa Peach. Sin embargo, aunque las mascotas Samus, Starfox y Kirby se ganaron el corazón de los jugadores, fue Wii Sports, lanzado en 2006, el que realmente conquistó los bolsillos del mundo.

Incluido en el paquete de las consolas Wii fuera de Japón, Wii Sports vendió la asombrosa cifra de 82.9 millones de unidades, consolidándose como el tercer videojuego más vendido hasta la fecha. Por derecho propio, la serie Sports de Nintendo debería ser un titán a la par de Grand Theft Auto; sin embargo, a pesar de la omnipresencia de Wii Sports, sus secuelas irregulares nunca se han acercado al mismo impacto.

Mientras que el Wii Sports original triunfó por su novedad y su sencillez absoluta, sus secuelas tuvieron dificultades para ampliar la fórmula, agregando minijuegos sin ese espíritu característico de Nintendo. En esta ocasión, Nintendo ha decidido darle a la marca sin identidad propia un personaje entrañable: la Isla Wuhu.

Ambientado en una versión de mundo abierto de la resplandeciente isla (vista por primera vez en Wii Sports Resort de 2009), Switch Sports Resort para Nintendo Switch 2 transmite de inmediato la sensación de diversión de unas vacaciones con todo incluido, con su dosis más tentadora hasta la fecha de sol, mar y deportes.

Bienvenidos (de nuevo) a la isla de Wuhu

La primera parada de mi escapada deportiva es una muestra perfecta de esa sensación de vacaciones relajadas: un recorrido por la propia isla. Al surcar los cielos en el modo Avión de hélice, al estilo de Pilotwings, sujeto el Joy-Con 2 entre las yemas de los dedos y vuelo sobre la isla bañada por el sol como si estuviera pilotando un avión de papel.

Desviarme tranquilamente entre los puntos para tomar fotografías mientras recojo anillos no es una experiencia demasiado profunda por sí sola, pero funciona como una introducción relajada a estas vacaciones controladas por movimiento, además de añadir un platillo extra bastante atractivo al abundante buffet de Switch Sports Resort. Lo único que le falta a esta escapada con todo incluido son las bebidas gratis.

Mientras que su predecesor, Switch Sports, llegó al mercado sintiéndose un tanto escaso de contenido, Switch Sports Resort cuenta con 12 eventos diferentes jugables desde el primer momento. En cuanto a los nuevos deportes competitivos, la lucha de pulgares es uno de los claros protagonistas. Mientras sostengo el Joy-Con 2 en posición de pulgar arriba y me muevo de un lado a otro, este clásico de los juegos infantiles resulta sorprendentemente táctico.

Al poder bajar suavemente el pulgar para engañar a tu oponente, la lucha de pulgares se convierte en un intenso juego mental, mientras intentas atraerlo hacia una trampa simulando una pulsación al mover hacia abajo la uña del pulgar. Aunque solo los niños de cinco años con los dedos sucios han considerado esto un «deporte», esta innecesariamente detallada recreación virtual me deja con una sonrisa.

El nuevo Power Cruise me lleva después al mar en una moto acuática, surcando el océano mientras recojo monedas y me hace desear el regreso de Wave Race. Al jugarlo en solitario, es difícil hacerse una idea clara, pero creo que definitivamente tiene un gran potencial para el multijugador.

La magia del surf, la navegación y el "modo ratón"

El skateboarding fue otra sorpresa agradable durante mi regreso a la isla de Wuhu. El skateboarding utiliza el modo ratón: los jugadores deben arrastrar el Joy-Con 2 para simular el impulso con la pierna y dar un golpecito al controlador contra la superficie sobre la que está apoyado para saltar. Este relajado recorrido por la isla cambia las vistas aéreas de los aviones de hélice por las aceras, lo que te permite deslizarte por los rieles y realizar grandes saltos mientras te desplazas recogiendo ruedas y descubriendo lugares para tomar fotos dignos de una postal.

Es un entorno impresionantemente detallado, que me permitió asomarme al interior de un gimnasio de baloncesto antes de hacer un ollie por encima de una fila de tumbonas. Creo que todos estamos de acuerdo en que, en general, el modo ratón ha sido un poco decepcionante; sin embargo, más allá de simular un ratón en juegos de estrategia, usar el ratón como patineta es, curiosamente, la aplicación más convincente que he experimentado en Switch 2 hasta ahora.

De los deportes que regresan, el tiro con arco parece ser el que más cambios ha sufrido. Ahora que la tensión de la cuerda ya no está limitada por la longitud del cable del nunchuck de Wii, puedo tensar la cuerda aún más, luchando contra el viento para lograr el tiro perfecto mientras lanzo mis flechas hacia una variedad de blancos diferentes. El tiro con arco se siente ahora más delicado, pero de una manera que sugiere profundidad en lugar de controles torpes. En un modo especial, la diana de tiro con arco se divide en diferentes colores, y los jugadores deben apuntar únicamente al color que corresponde a su avatar.

De los demás deportes que regresan, la versión de 2026 del boxeo se siente gratamente precisa, con uppercuts, bloqueos y jabs que impactan con una precisión mucho mayor que en la época de la Wii y el Wii MotionPlus. El tenis es tan brillante como lo recuerdo en un televisor CRT de 480p, y el tenis de mesa también se siente más matizado; los controles de movimiento mejorados aseguran que los intercambios de golpes se sientan más frenéticos que nunca.

¿Un resort que llegó para quedarse?

El modo multijugador en línea (que se presentó por primera vez en el poco jugado Wii Sports Club de 2013) regresa con gran agrado, ofreciendo a los jugadores en solitario algo en lo que sumergirse junto con Island Crown, un nuevo modo para un solo jugador en el que te enfrentas a un rival NPC con nombre, desafiando a diferentes oponentes controlados por la CPU para escalar en las clasificaciones de cada deporte.

Después de 45 minutos que me sacaron una sonrisa patinando por la Isla Wuhu, volando por los cielos y retando a rivales a una guerra de pulgares, salgo de la demo cautivado por su encanto de vacaciones de verano. Mientras que Wii Sports se sentía extrañamente frío y clínico, Switch Sports Resort parece inyectar un poco de personalidad muy necesaria en la serie estancada de Nintendo.

Aún está por verse si hay suficiente contenido aquí para mantener a los jugadores moviendo el control durante decenas de horas, y aunque sería casi imposible replicar aquella primera Navidad en la que los familiares mayores les daban una paliza a sus hijos en Wii Tennis, hasta ahora, Switch Sports Resort se perfila como el mejor título deportivo que Nintendo ha lanzado en años.

Monster Hunter Wilds: Ascendance promete una nueva expedición a los cielos, donde los jugadores son convocados por el resurgimiento de dragones ancestrales y la promesa de armamento mejorado. En el Tokyo Game Show 2026, probé esta próxima expansión, conocí de cerca los archipiélagos aéreos interconectados del contenido descargable (DLC) y luché contra dos monstruos brutales utilizando el nuevo Boost Bracer.

La demo comienza en un campamento, donde la confiable Alma nos asigna dos misiones importantes: cazar al Araketa Alfa, un monstruo de nivel 2, y acabar con el Teostra, un monstruo de nivel 5. Sin embargo, antes de lanzarme directamente a la caza, me pareció mejor echar un vistazo al campamento primero. El campamento en sí es una maravilla visual que está a la altura de los altos estándares establecidos por el juego base; si no te convence cómo se veía aquí, revisa los videos de la demo en línea.

Sin embargo, la demo se enfoca principalmente en la jugabilidad y, como es de esperarse, ofrece poco en cuanto a diálogos de los personajes no jugables (PNJ). Aun así, me alegró descubrir que un pequeño salto sobre un barranco esconde un minijuego de rodar barriles que, aunque innecesario, resultó ser una actividad secundaria divertida. Pero me estoy desviando del tema; por fin era hora de destrozar algunas partes de monstruos.

Caer con estilo

La primera expedición me dejó en una isla escarpada que flotaba muy por encima de cualquier parte visible de la Tierra, donde me encargaron rastrear a los Araketa. El diseño del lugar se sitúa en algún punto entre el Pandora de James Cameron y las ruinas de un castillo costero medieval. Las estructuras rocosas cuelgan en el aire por encima de mi línea de visión, con raíces de árboles agresivas que se abren paso a través de ellas y alteran su forma característica.

Al llegar a una zona abierta inquietantemente desierta, divisé lo que parecían alas y colas de dragón petrificadas enterradas entre los escombros blancos; el cielo azul abrasador iluminaba la piedra y proyectaba un velo polvoriento, tanto que casi podía sentir cómo se me secaba la garganta al caminar sobre la piedra calcárea.

Finalmente, divisé al Alfa, pero no estaba solo. Como es típico de los jefes, la bestia tenía dos subordinados, idénticos en especie pero mucho más pequeños en tamaño.

El Araketa, una novedad en Monster Hunter, es un wyvern con un exterior liso y similar a la piedra, decorado con lo que parece un patrón de platos en tonos turquesa y amarillo. A diferencia de las típicas bestias con rostro de dragón, el Araketa tiene una cabeza bulbosa parecida a un peñasco, dos alas con garras afiladas en la parte posterior y una cola larga y sinuosa. Aunque es hermoso, lo más importante es que estas tres extremidades se utilizan en combate.

Al entrar al campo de batalla y alertar al trío de mi presencia, el Alfa soltó un chillido ensordecedor antes de tomar formación de combate. Mientras uno de los subordinados saltaba en el aire, el Alfa y el segundo monstruo volaron hacia mí a una velocidad asombrosa. En un abrir y cerrar de ojos, comenzaron sus ataques: la criatura más joven intentó darme un cabezazo con su cabeza de martillo, mientras que el Alfa me flanqueó por detrás.

Esquivando de un lado a otro, le tocó el turno al Alfa, que clavó su garra en la tierra y realizó un ataque giratorio que me hizo perder el equilibrio. Mientras recuperaba el equilibrio, el tercer monstruo volador, que había estado sospechosamente ausente, aprovechó su impulso para lanzarse en picada y asestarme un zarpazo también. Fue abrumador, pero emocionante.

Mi arma elegida para esta batalla fue la Glaive Insectoide, que resultó útil para moverme por las plataformas mientras me bombardeaban. Afortunadamente, cuando empecé a sentirme abrumado, recordé que tenía una nueva herramienta que podía usar: los ataques del Boost Driver.

Otra novedad de Monster Hunter Wilds es que los jugadores ahora usan un Boost Bracer, que permite realizar tipos de ataques especiales específicos para cada arma. En la parte inferior de la pantalla, verás un medidor con tres espacios de carga. A medida que atacas al monstruo, estas casillas se iluminarán de azul claro, lo que indica que tienes carga. Cuando estés en posición, puedes presionar R1, círculo y triángulo al mismo tiempo para desatar un ataque brutal y visualmente impactante.

En el caso de la glaive, esto hizo que mi personaje se lanzara de cuerpo en cuerpo en una serie de barridos explosivos y cambiantes. Más allá del espectáculo y el daño potenciado, los movimientos mejorados funcionaron bien para restablecer el impulso, y me alegró especialmente ver que no necesitaba ningún recurso específico para aprovechar su poder.

A medida que la batalla llegaba a su fin, tuve justo el tiempo suficiente para mirar a mi alrededor y disfrutar de la vida silvestre del nuevo bioma, donde vi todo tipo de criaturas, desde caimanes con lomos rocosos hasta aves esponjosas parecidas a pollos.

Entre las estructuras, también pude experimentar la nueva mecánica del viento mencionada en el material de promoción y utilicé mi Seikret para lanzarme a través de ellas, lo cual fue divertido, aunque un poco rígido; tal vez tenga más control en el lanzamiento completo.

En las entrañas de la bestia

La segunda misión me llevó a un lugar totalmente opuesto. En lugar de cielos azules y rocas blancas, me encontré con lodo y columnas de ceniza volcánica que se elevaban desde diversas chimeneas orgánicas dispersas por el horizonte. Esta zona estaba compuesta por tonos de gris, interrumpidos ocasionalmente por destellos anaranjados o rojos.

Las ruinas del castillo también habían sido reemplazadas por lo que parecían ollas gigantes, parecidas al «Puño de Hierro Alexander» de Elden Ring si se hubiera caído en asfalto mojado. A diferencia de la vida silvestre de la primera zona, aquí apenas había escarabajos de estiércol sisíficos, que no paraban de empujar una bola solitaria cuesta arriba.

Al descender a las entrañas del sistema de cuevas, divisé a mi presa, dormitando entre fuego y azufre. A diferencia del Araketa, el Teostra no es nuevo en la franquicia, ya que este dragón anciano apareció en Monster Hunter World y, mucho antes de eso, en Monster Hunter 2. Sin embargo, es la primera aparición de la bestia en mucho tiempo, y esta vez viene con un poder de fuego considerable.

Antes de que pudiera comenzar mi ataque, una ventana emergente en la pantalla me alertó de un paso que no se podía saltar: si no tomaba una bebida refrescante, perdería salud durante la pelea, presumiblemente por hervirme vivo en mi propia piel. Me da gusto informar que ignorar este mensaje fue un error tonto, y no tardé mucho en desmayarme y verme obligado a volver a descender.

Me unté con salvia y me lancé de cabeza a lo que ya parecía ser una pelea complicada. Con el doble de mi estatura, la forma felina del Teostra resplandecía, y sus ataques consistían en una mezcla de bombas de fuego chisporroteantes y zarpazos felinos. Cuando los usaba en conjunto, se volvían cada vez más abrumadores, y me alegré de tener a mi Palico, que acaparaba la atención, para desviar parte del calor, tanto literal como metafóricamente.

Para evitar quemarme vivo, saltaba acercándome y alejándome de él, derribándole las patas traseras y recibiendo una gran cantidad de daño; puedo decir con seguridad que, en los veinte minutos que tenía para ganar, no lo logré. Afortunadamente para mi orgullo, al regresar al campamento como un perdedor, me di cuenta de que el jugador a mi lado también estaba luchando contra el Teostra; incluso con un arma diferente y una destreza impresionante, no logró matar a la bestia en el tiempo asignado.

Está claro que Monster Hunter: Wilds Ascendance pretende intensificar la caza del juego base, permitiendo a los jugadores utilizar herramientas poderosas en entornos diseñados para poner a prueba de verdad su preparación y sus habilidades de supervivencia. Como alguien que dejó el juego base después de ver los créditos, esta expansión me da razones más que suficientes para volver a equiparme y adentrarme en su mundo renovado e implacable.

Monster Hunter Wilds: Ascendance se lanzará en 2027.

En los días previos a un evento como la Gamescom, mi bandeja de entrada se convierte en un basurero en llamas. Inundada de solicitudes para ver de todo, desde juegos independientes con un aspecto fenomenal hasta *Barbie Horse Ride and Rescue*, literalmente miles de invitaciones a demos de juegos irrumpen en mi bandeja de entrada, agitando sus pancartas y haciendo sonar sus trompetas en un intento por llamar la atención.

Un juego que logró traspasar mis defensas de correo fue Chronicles: Medieval. Presentado durante el Summer Games Fest, este impresionante juego de estrategia en tiempo real (RTS) no solo prometía batallas masivas y estratégicas con vista desde arriba combinadas con combate en tercera persona, sino también la narración del querido actor local Tom Hardy. ¿Y quién era yo para rechazar la oportunidad de golpear a caballeros virtuales con Tom Hardy?

¿Tom? Ni de broma

«Así que, lamentablemente, por mucho que lo queramos, Tom no forma parte del juego», me dice Sam Millen, productor principal de Raw Power Games, con aire avergonzado, cuando le pregunto sobre la participación del actor que interpreta a Bane. «Sí contamos con el increíble Lars Mikkelsen en el juego, quien desempeña el papel de cronista: hace la voz en off durante la creación del personaje y en algunas partes del juego. Lamentablemente, Tom Hardy solo apareció en el tráiler».

Después de diez correos electrónicos y dos comunicados de prensa que mencionaban al actor ganador de un BAFTA, resulta que todo fue una artimaña al estilo del Caballo de Troya para que entrara a la sala. Aunque no fue precisamente un comienzo auspicioso para mi avance a puerta cerrada, afortunadamente para sus desarrolladores daneses, la jugabilidad absurdamente ambiciosa de Chronicles: Medieval pronto me conquistó a pesar de su mercadotecnia engañosa, rompiendo mis defensas y asegurando una victoria total en la cobertura.

Chronicles: Medieval es una epopeya histórica impresionantemente nerd. Lo que no esperaba, sin embargo, era cuán profundos son los elementos de juego de rol del juego. Con su lanzamiento en Acceso Temprano previsto para 2027, el debut de Raw Power Games combina batallas de tropas gigantescas —que harían sonrojar a un niño de ocho años— con un vasto mapa del mundo explorable. En esta historia de «de pobre a rico», los jugadores comienzan como un humilde campesino y van construyendo su prestigio a través de misiones, diplomacia y, por supuesto, combate.

Desde campamentos hasta castillos

“Comienzas sin poseer ninguna tierra. Simplemente estás ahí, en medio de la naturaleza”, explica Millen. “Tal vez tengas un par de hombres con los que creciste en el pueblo, que caminaron contigo y decidieron unirse a ti mientras te aventuras en el mundo”.

Con igual inspiración en Civilization, Heroes of Might and Magic y Mount & Blade, el mapa de 1313 d. C. del juego se extiende desde los Pirineos hasta Polonia, y desde las Islas Británicas hasta el norte de Italia. Sin embargo, aunque esto podría haber sido una propuesta al estilo de Age of Empires, Chronicles: Medieval se deleita en los detalles específicos. Los jugadores pueden acercar el mapa hasta inspeccionar subregiones individuales y ver a los distintos lores que las gobiernan.

“Cada cultura —Inglaterra, Francia, el SIR [Sacro Imperio Romano]— tiene diferentes árboles de ejército: levas, tropas de la casa”, explica Millen. “Vas a poder mejorar tus tropas a medida que ganen experiencia… y después podrás convertir potencialmente a las tropas de infantería reclutadas en caballería, avanzando por esos caminos”.

Aquí también hay una fuerte dosis de Crusader Kings. Puedes comprar información en las tabernas para revelar el mapa, reclutar mercenarios o evitar por completo los combates si prefieres jugar de esa manera. A pesar del enfoque de su tráiler en el combate, la pareja me presenta Chronicles como un auténtico sandbox. Ya sea que quieras convertirte en un rico comerciante pacífico, un bandido temido o incluso reclamar la corona inglesa mediante intrigas políticas, la decisión es tuya.

“Es un sandbox, así que puedes hacer lo que quieras en el mundo”, explica Millen. “No hay una narrativa lineal que tengas que seguir. Si quieres convertirte en el mejor comerciante del mundo y hacerte increíblemente rico simplemente vendiendo mercancías, puedes hacerlo sin ningún problema”.

Fuerzas sobre el terreno

Mientras un mar de cientos de tropas se forma a lo largo de una ladera cubierta de pasto que se mece suavemente con el viento, Millen se acerca a cada soldado por separado y explica la importancia histórica de sus escudos, armas y entorno. En otras palabras, este es un juego creado por auténticos fanáticos de la historia, personas que conocen a profundidad el periodo que están representando y que se apasionan por hacerlo bien.

Con capacidad para hasta 2,000 tropas en el campo de batalla, las fuerzas se dividen en tres categorías distintas de unidades: tropas de la casa, campesinos y mercenarios. La preparación previa al combate comienza con el clásico enfoque desde arriba, mientras Millen maniobra sus distintas unidades, coloca a los arqueros en la retaguardia, a los piqueros al frente y envía un grupo de caballería encubierta alrededor de la ladera cubierta de árboles para flanquear a las fuerzas francesas del otro lado de la llanura.

Una vez que comienza la batalla, pasas directamente a una perspectiva en tercera persona propia de un RPG de acción, mientras envías a tu comandante a la batalla. Como si estuviera en un RPG de acción completamente desarrollado. Mientras la milicia de Millen cabalga hacia la horda enemiga que avanza, este manda a cuatro de ellos por los aires con su alabarda. Al desmontar y desenvainar su espada, bloquea golpe tras golpe con una fluidez impresionante. Aquí, los enemigos tienen medidores de postura, los bloqueos requieren una sincronización precisa y cada golpe de arma tiene peso.

“Cuando comienzas, tienes poca habilidad, por lo que tus ataques son más lentos y no tienes combos”, explica el diseñador sénior de juego Gareth Bourn. “Pero con el tiempo desbloqueas muchas de estas habilidades, incluidas las de liderazgo”.

Mientras decapitar enemigos en el campo de batalla enardecerá e inspirará a tus tropas, si la batalla comienza a inclinarse a favor del enemigo —o recibes un golpe especialmente brutal de un adversario—, tus habilidades de liderazgo determinarán si te dejan completamente solo.

Los golpes con la maza y la moral

“Las tropas tienen voluntad propia”, explica Millen. “Pierdes moral si mueres, pero ellos seguirán luchando por sus vidas hasta que su moral caiga, ya sea porque están perdiendo o porque ya recibieron un golpe emocional al ver morir a su comandante. Si eres un gran líder, querrán permanecer contigo y luchar hasta la muerte durante más tiempo… Pueden recoger tu cuerpo herido, llevarte de regreso a un asentamiento y tú puedes recuperarte, descansar, recuperar tu salud, reponer tus tropas y volver a luchar otro día”.

Como comandante, todavía puedes ordenar a las unidades que avancen, mantengan su posición, etc. En medio del combate, mantienes un elemento táctico directo mientras te encuentras inmerso en el caos de la batalla. Sin embargo, como para demostrar que las batallas de este juego, que se roban todo el protagonismo, no son su único truco, los jugadores pueden elegir evitarlas por completo. “Incluso puedes resolver automáticamente las batallas si quieres”, dice Bourn, “pero cada vez que alguien hace clic en resolver automáticamente, derramo una pequeña lágrima”.

Aunque las ambiciones de Chronicles: Medieval son impresionantes, no se trata simplemente de grandes objetivos para la versión 1.0. Me sorprende descubrir que, cuando llegue a Acceso Anticipado, Chronicles: Medieval también incluirá un mapa de campaña cooperativo para cuatro jugadores, además de modos de batalla personalizados. La pareja me cuenta que los asedios completos —con trabuquetes, muros que se derrumban y arietes— están previstos para llegar poco después, mientras que la compatibilidad total con consolas y sólidas herramientas para mods están planeadas para el lanzamiento oficial de la versión 1.0.

En parte simulador histórico de batallas al estilo de Total War, con un nivel de detalle minucioso, y en parte RPG impulsado por las decisiones del jugador, como un grupo improvisado de vasallos que intenta contener al ejército de un rey, Chronicles: Medieval ofrece mucho más de lo que su categoría podría sugerir. Desarrollado por un centenar de personas en Copenhague, este ambicioso RTS bien podría competir de tú a tú con Age of Empires y Civilization de Microsoft y 2K.

Aunque quizá fue esa falsa fanfarronería de Hollywood la que me hizo entrar por la puerta, desde entonces lo que me ha mantenido pensando en Chronicles: Medieval son su admirable ambición, su nivel de detalle y su potencial. Si Raw Power Games consigue entregar siquiera la mitad de las funciones que ha prometido, este podría ser un RTS realmente especial.

Los juegos similares a Mass Effect son como los autobuses interestelares: esperas diez años a que llegue uno y, de repente, aparecen dos al mismo tiempo.

Presentados durante el Summer Game Fest de este año, tanto The Expanse: Osiris Reborn como Exodus parecen estar listos para aprovechar el enorme vacío que dejó la querida franquicia de BioWare, actualmente desaparecida. Sin embargo, mientras el proyecto de Exodus, protagonizado por Matthew McConaughey, salió de Gamescom con excelentes críticas, en mi infinita sabiduría decidí aventurarme hasta los confines del borde exterior para investigar la otra gran aventura inspirada en Mass Effect: un juego de acción y aventura de ciencia ficción basado en la exitosa serie de televisión The Expanse.

Con nueve libros y seis temporadas de televisión aclamadas por la crítica, aposté a que Osiris Reborn sería el candidato con mayores posibilidades de ofrecer una experiencia RPG profunda y centrada en la narrativa. Sin embargo, después de pasar una hora y media infiltrándome en estaciones espaciales, disparando contra soldados y huyendo de mutantes que me perseguían, resulta que The Expanse no es realmente el regreso narrativamente rico de Mass Effect que esperaba. Es más bien un Gears of War de ciencia ficción bastante mediocre.

«Comenzamos el juego a partir del incidente de Phoebe... Está ambientado entre la temporada 1 y la temporada 2 de la serie de televisión... dentro de los primeros dos libros», explica Natalia Turina, diseñadora principal de niveles, mientras tomo el control y doy mis primeros pasos.

En el papel de la protagonista jugable y su gemela, J, me uno a ambas mientras se infiltran en una estación espacial propiedad de una sospechosa corporación militar privada llamada Protogen. Después de que su tripulación robara recientemente una nave, las dos se han infiltrado profundamente en territorio enemigo con una tarea vital: eliminar de los servidores de Protogen las pruebas virtuales del robo de la nave y salir de ahí cuanto antes.

Menos Normandía, más burocracia de oficina

Gracias a la riqueza del material de origen, llegué a mi demo esperando encontrar un mundo hábilmente escrito y lleno de decisiones significativas. Sin embargo, mientras que la ficción de The Expanse promete un vistazo a un futuro complejo, jugar Osiris Reborn se siente como viajar de regreso a la época más gris y genérica de los videojuegos de consola.

Después de inspeccionar lentamente y de incógnito la ajetreada nave de carga, avanzo agachándome y esquivando a las fuerzas enemigas armadas sin levantar sospechas, mientras escucho a escondidas al personal de la nave antes de dirigirme a sus computadoras.

Mientras finjo estar transportando una carga intergaláctica y los guardias con casco me apuntan con rifles de asalto listos para disparar, esta debería ser una clase magistral de tensión y subterfugio. En cambio, mientras se me encomienda caminar de un lado a otro entre las terminales de las computadoras, no estoy inmerso en la compleja política de este universo; estoy atascado en los detalles de la logística del transporte intergaláctico.

“Para que las decisiones en un RPG se sientan significativas, necesitas creer en este mundo”, dice Turina. “Cada espacio tiene que tener sentido: ¿qué es este lugar?, ¿cómo funciona? Por eso dedicamos tanto tiempo al entorno”.

Es una respuesta que tiene sentido sobre el papel, pero aunque está lleno de detalles, no hay nada emocionante en los pequeños fragmentos de historia que voy descubriendo. Bueno, supongo que al menos ya sé cómo funcionan los contenedores de carga intergalácticos. Después de un poco más de diálogo de trámite, mi tapadera queda al descubierto. Por suerte, justo cuando suena la alarma y la estación se percata de nuestra presencia, una emboscada me salva. Cuando un escuadrón de una facción de milicia rival atraviesa la esclusa de aire, el depósito, hasta entonces mundano, estalla en una lluvia de disparos.

Un mundo atrapado en la era de la Xbox 360

Afortunadamente, el combate sale un poco mejor parado que la construcción del mundo. A medio camino entre Gears of War y Binary Domain, sus tiroteos tienen un aire retro de 2010 —para bien y para mal—.

Al igual que el comandante Shepherd antes que yo, corro entre coberturas, lanzo un dron y disparo a ciegas contra una serie de mercenarios fuertemente blindados, alternando entre un rifle de asalto y una escopeta. Mientras lanzo granadas contra la milicia que avanza y rompo vidrios sobre enemigos agazapados, me dicen que los jugadores tienen la libertad de cambiar sus especializaciones sobre la marcha, ajustando su enfoque táctico según sea necesario a través de extensos árboles de habilidades.

Todo esto es puro instinto primitivo, pero, aunque es divertido, me preocupa que el combate [hasta ahora] no se sienta lo suficientemente dinámico como para distinguirse realmente de los juegos de disparos con cobertura de la era de la Xbox 360 —y mucho menos para competir con sus pares modernos.

Las interacciones entre personajes tampoco logran dar en el blanco. Cuando me encuentro con un marine solitario —cuya dureza se manifiesta principalmente a través de un lenguaje soez incesante—, nuestra protagonista y su compañero lo aceptan como aliado casi de inmediato, a pesar de estar en pleno territorio enemigo y bajo el fuego de múltiples fuerzas. Es un momento discordante que rompe la inmersión y que, una vez más, pone de relieve la calidad de los diálogos de BioWare.

A pesar de todos los detalles minuciosos que se han incorporado con esmero en los entornos lujosamente renderizados de Osiris Reborn, su caracterización y sus diálogos actualmente se sienten muy superficiales.

Huir del terror, extrañar la tensión

Un giro inesperado en la demo final hace que me acose un mutante experimental desarrollado por Protogen que se escapó de su contención en medio de todos los disparos. ¡Ups! Inmune a las balas, la criatura me obliga a correr frenéticamente por pasillos semioscuros. Mientras que en Resident Evil o Dead Space esto sería un ejercicio de terror que te hace apretar el esfínter, combinando una exploración inquietante con una secuencia de persecución que te acelera el corazón, aquí la persecución carece de cualquier tensión real. Desde la poco convincente IA de la criatura hasta la ausencia total de estilo cinematográfico, simplemente sentí que estaba corriendo de A a B, avanzando dócilmente hacia una puerta para activar la siguiente escena.

Por más brillante que sea la mezcla de Owlcat entre juego de disparos con cobertura y RPG, salí de mi demo de una hora y media de Osiris Reborn sintiéndome bastante decepcionado. Mass Effect se ganó los corazones no solo por la construcción de su mundo, sino por la solidez de su guion: ingenio agudo, sinceridad y dilemas morales que te acompañaban mucho después de que aparecieran los créditos. Es por eso que, durante sus diez años de ausencia, los fans de la ópera espacial de BioWare han estado anhelando una franquicia que llene ese vacío del tamaño de una galaxia. Hasta ahora, lamentablemente, no parece que Osiris Reborn esté a la altura de la tarea.

Aunque me han dicho que el juego completo contará con una exploración más amplia, más misiones secundarias y más elementos de juego de rol, lo que vi me dejó con la preocupación de que Osiris Reborn sea menos un sucesor espiritual de Mass Effect y más una pálida imitación.

Puede que Owlcat Games tome prestados los mismos ingredientes fundamentales de Mass Effect, pero parece combinarlos sin la misma habilidad ni el mismo alma; su mezcla de recorridos por pasillos, acertijos sencillos y tiroteos con cobertura a la altura del pecho se siente más cercana a Kane & Lynch que a Knights of the Old Republic.

Dado que el juego completo no saldrá hasta el próximo año, por supuesto aún hay tiempo para refinar la fórmula. Esperemos que la aventura final esté a la altura del título: que amplíe el querido universo de su material original y, con un poco de suerte, ayude a que renazcan sus aspiraciones de juego de rol.

¿Estás pensando en comprar un Fire TV Stick? Ahora es el momento de hacerlo. Faltan solo unos días para otro Prime Day de Amazon —este se llevará a cabo el martes 6 y el miércoles 7 de octubre— y las ofertas en dispositivos propios de Amazon son una apuesta segura en eventos como este.

De hecho, ni siquiera necesitas esperar hasta la próxima semana, porque las rebajas ya están disponibles. Puedes desplazarte hacia abajo para ver todos los descuentos en EE. UU. y el Reino Unido; todas las opciones, excepto una, están incluidas en la oferta. Como no se trata de rebajas “oficiales” del Prime Day, no necesitas una suscripción a Prime para aprovecharlas.

Basándome en eventos anteriores, no espero que estos precios bajen aún más el mismo día del Prime Day; puedes comprarlos ahora sin ningún problema, aunque, si quieres ir a lo seguro, tampoco creo que se agoten.

¿Quieres más información? Desplázate hacia abajo para saber más sobre qué tan buenas son estas ofertas, qué es un Fire Stick y cómo distinguir entre las distintas opciones que parecen idénticas.

Diferentes opciones de Fire Stick

¿Qué es un Fire TV Stick y para qué sirve?

Un Fire TV Stick se conecta al puerto HDMI de tu televisor para convertirlo en un smart TV, desde el cual puedes acceder a diversas aplicaciones —incluyendo no solo Prime Video de Amazon, sino todos los mejores servicios de streaming, desde Netflix hasta Disney Plus.

Estos dispositivos también te permitirán controlar tu televisor con la voz, a través de Alexa. Esto supone un gran cambio para los comandos que, de otra manera, requerirían una tediosa escritura con las teclas de flecha del control remoto. En serio, ¿hay algo más aburrido que tener que navegar laboriosamente por tu propia dirección de correo electrónico, letra por letra?

Además de eso, hay funciones específicas para cada una de las diferentes versiones del Fire TV Stick. A continuación, te explicaré las diferencias clave...

¿Cuál es la diferencia entre los distintos modelos de Fire TV Stick?

La principal diferencia entre los distintos Fire TV Stick está en la calidad de imagen, video y audio que admiten. Todas las opciones funcionan con Alexa+ mediante el control remoto por voz.

La opción más económica —el Fire TV Stick HD estándar— es la única que no ofrece imagen en 4K Ultra HD. La mayoría de las TVs modernas son compatibles con resolución 4K, pero si tienes una TV más antigua o un modelo especialmente económico, es posible que no lo sea. En ese caso, no tiene mucho sentido elegir otra opción que no sea esta alternativa económica.

Tu siguiente decisión es si también quieres Dolby Vision y Dolby Atmos. Dolby Vision es una forma avanzada de HDR en la que las imágenes se ajustan según el rendimiento de la pantalla de tu TV en particular; resulta especialmente útil en TVs económicas, modelos de gama media antiguos o TVs OLED. Dolby Atmos es un formato de sonido 3D más inmersivo que el sonido envolvente convencional.

Primero comprueba si tu TV y tus bocinas son compatibles con estas tecnologías audiovisuales premium. Dolby Vision está presente en muchas TVs actualmente, pero todavía no lo encontrarás en algunos modelos económicos, y Samsung no es compatible con Dolby Vision en absoluto; en su lugar, utiliza HDR10+, que es un competidor de Dolby Vision, pero cuenta con menor compatibilidad entre los servicios de streaming. Si no necesitas Dolby Vision ni Atmos, elige el Fire TV 4K Select.

Suponiendo que tu TV sea compatible con Dolby Atmos y Dolby Vision y que quieras ambas tecnologías, puedes elegir entre los modelos 4K Plus y 4K Max. Las principales diferencias son que este último ofrece el doble de almacenamiento, responde y abre aplicaciones más rápido y es compatible con Wi-Fi 6E, que permite utilizar la nueva banda de 6 GHz para obtener una conexión inalámbrica más rápida y estable, siempre que tu router también sea compatible. En cambio, el Plus solo es compatible con Wi-Fi 6 convencional.

Por último, está el Cube, que ofrece una propuesta ligeramente diferente. Cuesta al menos el doble que cualquiera de los Stick y funciona como un hub al que puedes conectar y controlar dispositivos como tu decodificador, consolas de videojuegos, webcam y otros equipos.

Comparación de las especificaciones clave

¿Qué tan buenas son estas ofertas?

Estas ofertas son excelentes. Están a la altura de los descuentos que vemos cada Prime Day y son los precios más bajos que solemos encontrar en estos productos. Sin embargo, no son tan excepcionales como podrían parecer a primera vista. A la mayoría de estos modelos se les ha aplicado un aumento encubierto en el precio de lista para que coincida con el descuento, lo que hace que el porcentaje de descuento parezca mayor de lo que habría sido originalmente.

Por ejemplo, en EE. UU., el Fire TV Stick 4K Select ha bajado a 17,99 dólares, que es el mismo precio al que se rebajó durante el último Prime Day en junio. Sin embargo, el precio completo hoy es de 49,99 dólares, mientras que antes era de 39,99 dólares. El descuento de hoy aparece como del 64%, en comparación con el 55 % de junio.

Es muy probable que estos aumentos en los precios de lista se mantengan. De cualquier manera, a pesar de cualquier artimaña relacionada con los descuentos, estas siguen siendo ofertas excelentes y no espero que los precios bajen aún más.

¿Quieres profundizar más? Estos son los precios que vimos durante el evento más reciente del Prime Day, en junio de 2026. Comencemos con EE. UU.:

• Fire TV Stick HD: $1199 - $399
• Fire TV Stick 4K Select: $1199 -
• Fire TV Stick 4K Plus: $1599 - $749
• Fire TV Stick 4K Max: $2199 - $1199
• Fire TV Cube: $2999 - $2099

¿Y si pudieras “pasar el día tomando una foto que la IA podría hacer en un minuto”? Ese es el eslogan, un tanto jocoso, de la nueva cámara Polaroid Mod Instant, totalmente analógica, y, según mi experiencia, es un reto que acepto y que disfruté muchísimo.

No, no se tarda todo el día en tomar unas fotos instantáneas de Polaroid bastante alocadas con la Mod, pero tampoco es tan fácil ni tan insatisfactorio como ingresar una instrucción y esperar a que un modelo generativo lejano haga el trabajo.

A medio camino entre la I-2 y la Polaroid Flip (en funcionalidad, si no en precio), la Polaroid Mod —que Polaroid presentó hoy (29 de septiembre) y que me permitió probar a principios de este mes— toma prácticamente todos los ajustes que podrían haber sido digitales en una Polaroid anterior del siglo XXI y los convirtió en analógicos o, más precisamente, en una serie de diales.

Con su acabado metálico y sus curvas y ángulos familiares —incluso el cargador de carrete frontal que se abre hacia arriba—, se reconoce al instante como parte de la familia Polaroid. El cuerpo gris cuenta con un sistema de dos lentes: una lente principal de 103 mm y una lente para retratos de 95 mm. Utiliza un sistema de enfoque automático por infrarrojos (solo tiene dos zonas de enfoque, para simplificar las cosas). En la parte frontal hay un pequeño dial para controlar la exposición con solo tres ajustes: automático, un paso más bajo o un paso más alto.

Cuenta con un flash grande integrado y un botón de obturación rojo. En la parte trasera hay un control táctil para el flash, un indicador LED que muestra el número de fotos restantes y un temporizador automático. Incluye un puerto USB-C para recargar la batería de 750 mAh, que debería durar lo suficiente para tomar más de una docena de rollos.

Sin embargo, la característica más importante, y la que abre un abanico casi infinito de posibilidades creativas, es el dial de modos situado alrededor del lente principal. Además del modo automático, ofrece los modos de doble exposición, toma dividida, congelación de movimiento y pintura con luz. Cada uno está representado por un pequeño pero claro símbolo. La cámara incluso viene con una cubierta especial para medio lente que facilita la toma dividida.

Al igual que la mayoría de las otras cámaras instantáneas de tamaño completo de Polaroid, la Mod está diseñada para funcionar con película 600 y con los paquetes de película instantánea I-Type de Polaroid.

Vamos a filmar

Polaroid nos explicó algunos de los conceptos básicos para tomar fotos con esta cámara relativamente retro, y me llamó tanto la atención la simplicidad de cada operación que me sentí con la confianza necesaria para probar algunas de ellas.

Con 520 g, la cámara se siente ligera pero sólida en la mano. También es bastante resistente: se me cayó accidentalmente desde una altura de casi cuatro pies. La tapa del paquete de película se abrió de golpe, pero, por lo demás, la Polaroid Mod salió ilesa y funcionó perfectamente para todas mis fotos posteriores.

Sostuve la cámara a la altura de los ojos, miré a través del gran visor y tomé una foto del fotógrafo y actual director del Polaroid 20x24 Studio, John Reuter. Un segundo después de presionar el botón del obturador, que está muy bien ubicado, escuché ese característico zumbido del motor al encenderse, mientras la Mod escupía mi primera imagen, aún azul y sin revelar. La película Polaroid sigue tardando entre 10 y 15 minutos en revelarse por completo. Cuando por fin tuve la imagen terminada, me impresionó la calidad a pesar de que la iluminación no era la ideal.

Sin embargo, tenía muchas ganas de probar las ideas fotográficas más extravagantes, así que, junto con una colega, me dispuse a crear mi primera «imagen dividida».

Primero, seleccioné el modo girando el dial hasta que pude ver ese ícono. Le pedí a mi amiga que se parara con una bebida e imaginara que estaba brindando por sí misma. En la cámara, coloqué la tapa de media lente, que, como su nombre lo indica, deja expuesta solo la mitad de la película.

En este modo, la cámara muestra un 1 en la pequeña pantalla cuando tomas la primera foto.

Luego cambié la posición de mi amiga para que se desplazara hacia la derecha y mirara en la dirección opuesta. Mientras tanto, quité la tapa del lente y le di la vuelta para que se expusiera la otra mitad del rollo. En la pantalla aparece un «2» para indicar que la cámara está lista para la segunda imagen.

Tomé la segunda imagen y, luego, la foto salió de la Mod. La imagen final quedó bastante chida, aunque me doy cuenta de que se necesitaría más cuidado con la posición de la cámara y mi sujeto para lograr el máximo efecto.

La configuración de doble exposición es algo similar, pero en lugar de usar la tapa del lente, tomas la primera imagen con el ajuste de exposición más bajo y luego buscas tu segundo sujeto y tomas la siguiente imagen (de nuevo, la pantalla digital muestra un «2») para la siguiente parte de tu imagen doble. El ejemplo que vimos fue un gato gigante junto a su diminuto dueño.

Existe una función de congelación de movimiento que inicia una exposición prolongada durante la cual puedes mover la cámara y luego disparar un flash al final para capturar una imagen más nítida.

Sin embargo, me intrigaron los ajustes de «Light Painting». Después de ver a Polaroid probarlo con diversas fuentes de luz, le pedí a Kate Kozuch, de Tom’s Guide, que colaborara conmigo para crear mis propias fotos de «Light Painting» con la Polaroid Mod, utilizando la linterna del iPhone como fuente de luz.

Este modo Polaroid Mod te ofrece siete segundos completos de exposición para crear imágenes bastante alocadas. Polaroid recomienda usar un trípode, pero se me da bastante bien mantenerme quieto. Para nuestras fotos, que tomamos en un espacio para eventos casi completamente a oscuras, le pedí a Kate que moviera la linterna del iPhone siguiendo un par de patrones diferentes. Los resultados, que vi 15 minutos después, fueron, sinceramente, mucho mejores de lo que esperaba.

Sin embargo, debo dejar algo en claro: la mayoría de estas imágenes, incluso con la mejor iluminación, tienen una calidad de cine independiente. Pueden ser granuladas, con un ambiente sombrío y un fuerte contraste entre la luz y la oscuridad. A mí me encantan, pero si estás acostumbrado a la nitidez de un iPhone o un Samsung Galaxy, tal vez te sorprendas, y no para bien.

Estas imágenes suelen contar una historia con cada grano sin pulir, así que la forma en que las captas es tan parte de la historia como lo que captas. Si juegas lo suficiente con los pocos ajustes disponibles y con luz natural, tal vez logres algunas imágenes que se acerquen a la calidad básica del iPhone 13, pero, de nuevo, esa no es la razón por la que compras una de estas cámaras.

La cámara, que sale a la venta hoy, tiene un precio de lista en EE. UU. por ahora (a nivel mundial a principios del próximo año) de 169,99 dólares (un poco más barata que la Flip y aproximadamente la mitad del precio de la más compleja I-2), un precio relativamente accesible, pero ten en cuenta que la película Polaroid 600 y I-Type puede costarte 20 dólares por 8 fotos. Al menos puedes obtener el doble de imágenes con los modos de doble exposición y división.

• Vivo anunció un nuevo teleobjetivo G2 Ultra con factor de conversión de 4,7x junto con su serie insignia de teléfonos X500.
• El lente viene incluido en el kit para fotógrafos del X500 Pro Max, aunque también se puede comprar por separado. Es compatible con los tres modelos de la serie X500.
• Por ahora, los teléfonos y los accesorios están disponibles únicamente en China; aún no se ha determinado cuándo se lanzarán en otros mercados.

Mi primera experiencia fue… bueno, pero la segunda fue toda una revelación. Tranquilos, me refiero a tomar fotos con un smartphone y un teleconvertidor, por supuesto, y Vivo les ha demostrado a Oppo, Honor y a todos los demás —incluso a Apple— cómo se hace.

Disponibles por separado (solo en China) o en el kit para fotógrafos del Vivo X500 Pro Max (muy similar al modelo anterior compatible con el X300 Ultra), ahora hay dos lentes teleconvertidoras que amplían el alcance del teléfono: una de 2.3x y una nueva «G2 Ultra» de 4.7x.

Al igual que el Oppo Find X9 Ultra y su lente teleconvertidor, están diseñadas para combinarse con la cámara teleobjetivo del teléfono, pero en este caso se trata de una lente de 3,5x con una distancia focal efectiva de 85 mm. Si le agregas el teleconvertidor «G2 Ultra» de 4,7x —que es un equipo de primera con óptica Zeiss—, obtienes un objetivo de 400 mm, sin necesidad de zoom digital.

Lo que más me impresionó del Vivo X500 Pro Max es cómo se integra su teleconvertidor en la aplicación de la cámara del teléfono. Seleccionas la opción del teleconvertidor en el menú de la cámara, tras lo cual siempre aparece un ícono en la pantalla.

Si quieres usar el teleconvertidor, toca el ícono del teleconvertidor, sigue las instrucciones para seleccionar qué teleconvertidor está acoplado, y el teléfono corrige la imagen para su uso con el dispositivo (el teleconvertidor utiliza espejos, por lo que, de lo contrario, la imagen aparecería al revés).

El teléfono Oppo, por otro lado, requiere un modo específico para teleconvertidor a fin de optimizar la imagen. Este modo es extremadamente sencillo y limitado, por lo que no se puede utilizar con las mejores funciones de la cámara del teléfono. Lo mismo puede decirse del nuevo Honor Magic 9 Pro Max y de los últimos dispositivos iPhone 18 cuando se combinan con opciones de terceros, como PGY Tech y su aplicación asociada (tal como lo demostró @byteddyk).

Por su parte, el Vivo X500 Pro Max no requiere un modo específico: se puede utilizar con cualquiera de los otros modos, sin restricciones reales, lo que hace que el teleconvertidor sea intrínsecamente más útil.

Un teleconvertidor sin límites

Al utilizar cualquier modo de toma junto con la cámara con teleobjetivo de 3.5x, los usuarios pueden aprovechar la resolución máxima del teléfono de 200 MP. También puedes seleccionar el modo Pro con formato de archivo RAW y control total sobre la exposición.

¿O qué tal el modo SnapShot? Se trata de un modo diseñado para la fotografía de acción que utiliza automáticamente una alta velocidad de obturación, algo que probablemente querrás usar con una distancia focal tan ampliada de 400 mm para fotos de vida silvestre y deportes.

El modo de teleconvertidor de Oppo no puede hacer nada de eso, y su uso práctico es bastante limitado, como descubrí al intentar fotografiar un partido de fútbol profesional de la Liga de Campeones desde mi asiento alejado en el estadio.

La cereza en el pastel del X500 Pro Max y el teleconvertidor es que el lente cuenta con una estabilización de imagen decente, aunque no ofrece la estabilización de imagen integrada en el cuerpo de 7 EV como la de la cámara principal del teléfono.

El lente viene con un collarín y una montura para trípode, lo que facilita su acoplamiento a un trípode. Es mejor usar uno, pero descubrí que aún así podía tomar fotos nítidas, grabar videos fluidos y seguir a los sujetos a mano alzada a 400 mm.

También es posible ampliar el alcance de 400 mm de forma digital, con opciones de 800 mm, 1200 mm, 1600 mm y 3200 mm, pero me parece que usar el zoom digital con un teléfono Vivo da como resultado fotos que se ven artificiales (al menos al examinar los píxeles de cerca). Una mejor opción es aumentar la resolución de los 12 MP estándar a 50 MP o 200 MP y luego recortar la imagen. Echa un vistazo a la galería de abajo para ver cuánto puedes recortar a partir de un archivo de 200 MP.

Todavía tengo el Oppo Find X9 Ultra y su teleconvertidor, pero nunca logré superar las limitaciones de su uso. El Vivo, por otro lado, será el equipo al que recurriré la próxima vez que quiera tomar fotos con superteleobjetivo con un celular.

Por ahora, lamentablemente, la serie Vivo X500 y sus accesorios solo están disponibles en China, y aún no se ha determinado cuándo se lanzarán a un mercado más amplio; sin embargo, estos dispositivos insignia de Vivo nunca se han vendido directamente en EE. UU. ni en el Reino Unido.

Aun así, el teleconvertidor G2 Ultra 4.7x es una verdadera muestra de lo que las cámaras de los smartphones pueden llegar a hacer; ojalá que algún día estén disponibles de manera más amplia.

Hoy Samsung presentó dos nuevas tabletas: la Samsung Galaxy Tab S12+ y la Samsung Galaxy Tab S12 Ultra. He estado probando la Ultra antes de su lanzamiento el 7 de octubre y me ha encantado su enorme pantalla.

Sin embargo, el aumento de precio y las mejoras mínimas me hacen preguntarme si realmente era necesario lanzarla.

Hay muchos aspectos que les resultarán familiares a los usuarios del Samsung Galaxy Tab S11 Ultra en lo que respecta a la serie S12. La pantalla AMOLED sigue siendo de 14.6 pulgadas con una frecuencia de actualización de 120 Hz y un brillo máximo de 1,600 nits; la batería sigue siendo de 11,600 mAh con carga de 45 W (y cuenta con las mismas 23 horas de reproducción de video prometidas que el S11 Ultra), y la tableta S12 Ultra sigue teniendo la clasificación IP68, lo que significa que podría pasar 30 minutos bajo el agua a una profundidad de 1 m y sobrevivir a la experiencia.

La tableta es tan delgada (5,1 mm) como antes, con las mismas opciones de color (Plata y Gris) para elegir que antes. El único cambio notable es el chipset: el nuevo procesador de 3 nm cuenta con una CPU hasta un 19 % más rápida, un rendimiento de la GPU un 17 % mejor y una mejora del 51 % en el procesamiento de su NPU para tus necesidades de IA; aunque también incluye una nueva cámara térmica para una mejor disipación del calor, además de una nueva configuración de altavoces de cuatro canales para un audio más envolvente que el diseño de doble altavoz de la generación anterior.

He estado probando el modelo Ultra y, hasta ahora, lo he disfrutado: lo utilizo como una sólida alternativa a una computadora portátil con la funda-teclado tipo libro (que se vende por separado), y también como un excelente dispositivo móvil para jugar y ver televisión mientras viajo (próximamente publicaré una reseña completa); pero, considerando lo similar que es a la generación anterior, me pregunto si Samsung debería seguir el ejemplo de Apple y abandonar su estrategia de renovaciones anuales en los lanzamientos de la Galaxy Tab.

La Tab S12+ es un dispositivo interesante. No hubo un modelo S11+, por lo que sustituye a la S10+ de 2024, pero tampoco se lanzará una S12 estándar junto con estos modelos, así que en cierto modo también es la sucesora de la S11.

La Galaxy Tab S12+ de Samsung cuenta con una pantalla AMOLED de 12.6 pulgadas con el mismo brillo máximo de 1,600 nits que la Ultra. También tiene el mismo chipset que el modelo Ultra, pero cuenta con una batería más pequeña de 10,600 mAh (lo cual no es sorprendente, ya que es físicamente más pequeña).

Además de la menor capacidad de la batería y el tamaño de la pantalla, tampoco cuenta con la cámara trasera ultra gran angular de 8 MP del Ultra; sin embargo, por lo demás tiene la misma cámara principal de 13 MP en la parte trasera y una cámara ultra gran angular de 12 MP en la parte delantera.

Dado que el S12+ se presenta como un modelo de gama superior, a pesar de que no existe un S12 básico del que ascender, esto significa que el modelo más barato de Samsung para 2026 es mucho más caro que su tableta más barata de 2025 (hablaremos de eso en un momento).

Para alguien con un presupuesto limitado que esté pensando en actualizar su dispositivo, es una verdadera lástima que la mejor opción de Samsung pueda ser una tableta de hace un año, pero a menos que lancen una Tab S12 estándar (no tengo muchas esperanzas), esa es la situación en la que nos encontramos.

¿Va por el iPad Pro?

Como ya nos hemos acostumbrado a esperar en 2026 —aunque sigue doliendo verlo cada vez—, las tabletas costarán más que las anteriores. La Galaxy Tab S12 Ultra te costará 1,399 dólares / 1,399 libras (unos 2,650 dólares australianos), un aumento respecto a los 1,299 dólares / 1,269 libras / 2,099 dólares australianos; por su parte, la S12+ cuesta 1,199 dólares / 1,199 libras (unos 2,270 dólares australianos) en su modelo más económico. (Los precios en Australia para los nuevos dispositivos están por confirmar).

En ambas tabletas, la configuración más económica incluye 256 GB de almacenamiento y 12 GB de RAM; ambas cuentan también con un modelo de 512 GB, y la Ultra ofrece un modelo de 1 TB que además aumenta la RAM a 16 GB, aunque estas configuraciones tendrán un costo mayor.

Con estos precios, Samsung posiciona su línea S12 frente a la gama iPad Pro de Apple, pero, afortunadamente, los precios son un poco más bajos. En comparación con los precios de lanzamiento del iPad Pro de 2025, las tabletas de Samsung serían más caras; sin embargo, Apple subió sus precios hasta en $200 / £200 / AU$400, lo que equipara a su iPad Pro de 11 pulgadas con el S12+ y hace que su iPad Pro de 13 pulgadas sea $100 / £100 más caro.

Por supuesto, hay factores que hay que tomar en cuenta más allá del precio. Las tabletas de Samsung tienen pantallas más grandes que las de sus respectivas competidoras y una mayor duración de batería según las especificaciones, además de que incluyen el lápiz óptico S Pen en la caja, mientras que el Apple Pencil se vende por separado.

Pero la tecnología de Apple es más ligera —444 g y 579 g en comparación con 553 g y 692 g— y, aunque necesitamos realizar más pruebas, el chip Apple Silicon tiende a superar a sus rivales.

Dejando todo eso de lado, hay mucho que seguir apreciando de las Galaxy Tab de la serie S12. He estado usando la Ultra desde hace un par de semanas y es, sin duda, un dispositivo muy útil. En este momento estoy escribiendo este artículo usando la tableta y su teclado acoplable (realizando múltiples tareas entre documentos, páginas web y mi app de fotos con facilidad).

Pero, una vez más, me pregunto si realmente era necesario que existiera, considerando las mejoras de hardware poco llamativas y el aumento de precio. Por ahora no estoy seguro, pero veamos qué opino cuando mi reseña esté lista.

¿Recuerdas cuando el Apple Watch era solo un dispositivo de fitness, dedicado principalmente a las notificaciones y al seguimiento de los entrenamientos? Ahora es como un técnico médico en tu muñeca, que mide de todo: desde la frecuencia cardíaca (con lecturas cada 5 segundos), la temperatura, el oxígeno en la sangre, la frecuencia respiratoria y el sueño. Es tan completo que ahora, con las aplicaciones Vital mejoradas, puede darte una idea general de tu bienestar actual.

Apple renovó su sección Vitals, que ya tiene dos años, como preparación para la próxima vista de «Preparación» en la aplicación Salud rediseñada que se lanzará próximamente. Mientras tanto, puedes ver la «Preparación» en la sección de Fitness. Utiliza lecturas del Apple Watch (Vitals, Sueño, Actividad) para calcular un puntaje de «Preparación». Básicamente, el número, en una escala del 1 al 10, te indica qué tan listo estás para enfrentar los desafíos del día. ¡Hoy tengo un 7!

No soy un fanático de la salud, pero trato de mantenerme físicamente activo y en forma, y por lo general cuido lo que como (y a veces eso significa verme a mí mismo comiéndome una dona). En mi Apple Watch Serie 12 —al igual que en los Apple Watch anteriores— me gusta llevar un registro de mis entrenamientos y, desde que empecé a usar el reloj para dormir, de mi puntuación de sueño. Al parecer, duermo, en promedio, unas 4.75 horas por noche (¡ay!).

Para mis necesidades, me basta con saber que completé un entrenamiento y que mi sueño es bueno (o no), pero tal vez yo no sea el caso típico. Sin duda, Apple ha visto la oportunidad de transformar el Apple Watch en un dispositivo de salud portátil auténtico y más proactivo, uno que no solo pueda medir los signos vitales en tiempo real, sino que también te alerte sobre problemas potencialmente graves.

El Apple Watch sabe mucho sobre ti

Todos hemos leído historias sobre cómo el Apple Watch detecta posibles problemas cardíacos y cómo, tras ser examinadas por un profesional, las personas descubren un problema real, aunque tratable. El Apple Watch lleva mucho tiempo siendo capaz de ayudarte en situaciones de emergencia, como un accidente automovilístico o una caída. Hace poco, cuando sufrí una caída, activé la función de detección de caídas del Apple Watch (no me lastimé, así que impedí que llamara a los servicios de emergencia), y vi que hizo lo mismo cuando una familiar sufrió una caída particularmente fuerte, en la que creo que dejamos que se realizara la llamada (ella está bien). A menudo recomiendo el Apple Watch como un dispositivo para el cuidado de personas mayores.

Todo esto son aspectos positivos, pero mentiría si no admitiera que la cantidad de datos físicos que mi Apple Watch recopila y organiza actualmente en la app Salud (y en la app Fitness) es abrumadora.

Dado que Apple se está enfocando cada vez más en el seguimiento de la salud, la empresa realizó un cambio importante en el sensor del Apple Watch Serie 12. Su nuevo sensor de frecuencia cardíaca, con diseño tipo «sunburst», cuenta con grandes LED verdes (que reemplazan a los diodos rojos, más dispersos) dispuestos en un anillo capaz de tomar lecturas de frecuencia cardíaca cada cinco segundos (además, hay un 24 % más de contacto entre la superficie del reloj y la piel). Ahora cuento con lecturas de variabilidad del ritmo cardíaco (VRC) que se envían, entre otras cosas, a la sección mejorada de Signos vitales en la app Salud.

Fue ahí donde, por casualidad, me di cuenta de que tenía un solo resultado vital «ligeramente fuera de lo normal» y empecé a dar vueltas al asunto, a preguntarme cosas, a preocuparme y también a reírme, porque no sería la primera vez que me dicen que estoy "ligeramente fuera de lo normal". Los resultados normales se llaman "típicos" y, supongo, si tienes suerte o estás súper sano, "favorables".

¿Qué me pasa?

Vitals combina la frecuencia respiratoria, la temperatura de la muñeca, el oxígeno en la sangre, la HRV de recuperación y la duración del sueño (cada día muestra el promedio de cada medición). La única lectura «Ligeramente fuera de lo normal» se atribuyó a una frecuencia cardiaca elevada mientras dormía. La capacidad del Apple Watch Series 12 para medir la frecuencia cardiaca cada cinco segundos (los Apple Watch anteriores solo podían hacerlo cada cinco minutos) significaba que probablemente se trataba de una lectura bastante precisa.

Según Vitals, mi frecuencia cardiaca habitual mientras duermo es de 51 lpm. El 25 de septiembre, la frecuencia cardiaca mostrada fue de 60 lpm. No es una cifra especialmente alta, pero según mi promedio, de hecho está «Ligeramente fuera de lo normal».

Entonces, ¿qué debo hacer con esta información? Por ahora, nada. Después de todo, se trata de un solo día y, desde entonces, todas mis mediciones de Vitals han sido «Típicas».

Todavía faltan semanas o incluso más para que llegue el rediseño de la app Salud, que podría hacer que todos estos datos sean todavía más fáciles de entender, sin mencionar todas las funciones de IA (Live Rewind y Siri Recap) que llegarán a finales de 2026.

Aunque el Apple Watch Series 12 no luce muy diferente de su predecesor, me he dado cuenta de que el monitoreo casi constante de la frecuencia cardiaca y la enorme cantidad de datos que ahora recopila el wearable podrían cambiar las reglas del juego en materia de salud. Todavía me resulta abrumador, pero puedo garantizar que estaré pendiente como halcón de la próxima lectura «Ligeramente fuera de lo normal».

La semana pasada viajé a Varsovia para asistir al Logitech G Play 2026. El evento insignia anual de esta marca de videojuegos contó con una gran cantidad de lanzamientos de nuevos productos, entre los que destacaron el teclado Pro X2 Rapid y el mouse Pro X3 Superstrike, que acapararon los titulares en el ámbito de los periféricos para videojuegos de PC.

Los probé en el evento antes de su lanzamiento oficial, y son excelentes dispositivos, pero están dirigidos directamente a un público muy específico: los profesionales de los esports y los jugadores que aspiran a competir. Con especificaciones de primera línea, también son bastante caros: 229,99 dólares / 209,99 libras esterlinas / 399,95 dólares australianos y 199,99 dólares / 169,99 libras esterlinas / 299,95 dólares australianos, respectivamente.

Naturalmente, supuse que un equipo de tan alta gama sería lo más destacado de la feria para mí, pero en realidad fue algo que se encontraba justo en el extremo opuesto del espectro de precios lo que más me impresionó.

Más por menos

El Logitech G316 X 75 es la última incorporación a la serie G3 de la marca, orientada a presupuestos más ajustados.

Es una versión más pequeña del G316 X 98, lanzado a principios de este año. La verdad es que no le presté mucha atención al lanzamiento original: era un teclado de tamaño completo, y siempre he preferido diseños más compactos para tener más espacio en mi escritorio.

Al ser un modelo de 75 % del tamaño estándar, el G316 X 75 prescinde del inútil teclado numérico (en serio, ¿cuándo fue la última vez que usaste el tuyo?) y de un par de teclas poco utilizadas, como Inicio y Fin, para ofrecerte aproximadamente 2.4 pulgadas / 6 cm en el lado derecho —perfecto para colocar tu tapete de ratón si, como yo, tienes poco espacio en el escritorio.

Sin embargo, no fue solo el tamaño lo que me llamó la atención del G316 X 75 en la exposición. Es un teclado de aspecto muy llamativo, con retroiluminación RGB completa y una gran tira de LED con zonas que puedes personalizar en el software compatible Logitech G Hub. También cuenta con una pequeña pantalla LED en la esquina superior derecha que, junto con un botón y un dial, sirve para activar el modo de juego (bloqueando la tecla de Windows), ajustar el volumen de la música o modificar configuraciones de las teclas, como el brillo del RGB.

Me pareció un pequeño detalle práctico durante mi prueba práctica, con algunos toques divertidos como una carita sonriente que baila y aparece si dejas el teclado inactivo. Me pregunté si se podría mostrar tu propio ícono o emoji personalizado en la pantalla; sin embargo, lamentablemente, un representante me dijo que eso no era posible por el momento. Quizás una oportunidad perdida para una personalización aún mayor.

Los materiales también eran buenos para el precio. Todo el teclado es de plástico, pero se siente pesado y con un acabado de alta calidad, sin flexión perceptible al escribir. Las teclas son de PBT de doble inyección, con leyendas translúcidas, por lo que también deberían durar mucho tiempo. Si algo falla, tanto las teclas como los interruptores son intercambiables en caliente para facilitar las reparaciones.

En cuanto a los interruptores, son táctiles desarrollados por Logitech que se sienten un poco diferentes a las alternativas de marcas como Cherry o Akko. Requieren un poco más de fuerza para presionarlos y realmente no tienen ese punto de resistencia notable a mitad de la pulsación característico de los interruptores táctiles. Es inusual, pero no necesariamente algo malo. Tampoco son muy ruidosos, son muy suaves y siguen siendo bastante satisfactorios al presionarlos.

Obviamente, este es un teclado orientado más a los juegos casuales que a cualquier otra cosa y es solo con cable, aunque eso no significa que no cuente con algunas especificaciones decentes. La más destacada es la frecuencia de actualización de 8 kHz, que debería garantizar que no te veas limitado por retrasos en las entradas si te aventuras en títulos más competitivos como Counter-Strike 2.

Todo esto tiene un precio de solo 89,99 £ / 99,99 $ / 169,95 AU$. He probado teclados que cuestan muchísimo más y ofrecen una relación calidad-precio mucho peor, así que creo que el Logitech G316 X 75 se convertirá en la opción preferida para los gamers que buscan un buen precio.

Según se informa, Apple ha tomado nota de la popularidad de dispositivos como el Google Fitbit Air y el Garmin Cirqa —rastreadores de actividad física sin pantalla diseñados para monitorear la actividad en segundo plano, sin pantallas ni notificaciones al estilo de los relojes inteligentes, y que originalmente se asociaban con Whoop.

Al igual que los mejores anillos inteligentes, estos rastreadores pasivos del tipo «configúralo y olvídalo» funcionan en segundo plano para recopilar información sobre actividad física y recuperación, la cual luego se envía a la aplicación de salud impulsada por IA que elijas para orientar tus hábitos futuros.

Según un informe de Bloomberg y una publicación independiente en MacRumors, Apple ha estado trabajando en prototipos «desde hace meses», pero aún no está del todo convencida de si seguir adelante. En los informes se menciona que el vicepresidente senior de servicios de Apple, Eddy Cue, «está impulsando dispositivos portátiles con interfaces más sencillas, como el Whoop y el Oura Ring, que no tienen pantalla».

No solo creo que es una buena idea —este año revisé un montón de rastreadores sin pantalla y califiqué al Cirqa como mi favorito en la reseña oficial de TR sobre el Garmin Cirqa—, sino que también creo que Apple ha estado sentando las bases para un dispositivo como este. Estas son las características que, en mi opinión, un "Apple Whoop" necesita para ser competitivo -y todas ellas se han incorporado a los mejores relojes de Apple en los últimos años-.

1. Un botón de acción

Todos los rastreadores de actividad física sin pantalla ofrecen muy pocas formas para que el usuario interactúe realmente con el dispositivo. El Whoop utiliza un sensor háptico en la parte superior de su disco, el cual hay que tocar para detener una alarma o poner el dispositivo en modo de emparejamiento por Bluetooth. Desafortunadamente, cada vez que he probado el Whoop, termino tocando repetidamente la parte superior del dispositivo, como un pájaro que asiente con la cabeza, hasta que los LED cambian de color. Pero cuando realmente estás registrando entrenamientos en la mayoría de los dispositivos sin pantalla, o bien inicias el entrenamiento manualmente en la aplicación que lo acompaña, o simplemente empiezas y esperas que la detección automática de actividad del dispositivo lo capte.

El botón táctil del Garmin Cirqa, junto con su retroalimentación háptica, es mucho más útil. Presiónalo una vez y el dispositivo vibra para indicar que ha comenzado un entrenamiento. Presiónalo de nuevo y vibra para confirmar que el entrenamiento ha terminado. Es así de sencillo. No hay que poner los entrenamientos en pausa, ya que eso iría en contra del objetivo de capturar una representación holística completa de lo que hace tu cuerpo durante la actividad y la recuperación.

Apple cuenta con el mecanismo perfecto para esto: el botón de acción, presentado por primera vez en el Apple Watch Ultra en 2022 y que desde entonces se ha incorporado al iPhone. Un rastreador de actividad física de Apple sin pantalla podría incluir ese pequeño botón naranja como una forma sencilla de detener las vibraciones o los sonidos de una alarma, o de iniciar y detener entrenamientos como lo hace el Garmin Cirqa.

2. Una mayor duración de la batería que otros Apple Watches

Apple ha tomado recientemente medidas para abordar la que tal vez sea la mayor crítica a los Apple Watch: la duración de la batería. Durante mucho tiempo, los Apple Watch se quedaron estancados en 18 horas, hasta que la mejora del año pasado en la batería y la eficiencia los elevó a 24 horas. A partir de 2026, el Apple Watch Ultra 4 ahora alcanza las 48 horas entre cargas.

Esto se refiere a un Apple Watch a plena potencia con entrenamientos con GPS, una pantalla Liquid Retina de 3,000 nits de brillo y un sinfín de funciones de comunicación. Me imagino que un rastreador de actividad física sin pantalla, que solo tenga que hacer funcionar el Sistema de Detección de Salud y sensores relacionados como el giroscopio, duraría considerablemente más -quizás cinco días entre cargas-, lo cual sería ideal para un rastreador del tipo "configúralo y olvídalo", diseñado para usarse constantemente, incluso durante la noche.

3. Las últimas mejoras en la puntuación de preparación y los signos vitales

Hablando de eso, Apple ya ha sentado las bases para un seguimiento avanzado de la recuperación con su nueva puntuación de "Readiness" y las aplicaciones "Vitals" mejoradas. El último sistema de detección de salud de Apple, con una superficie más amplia para un mejor contacto con la piel y electrodos rediseñados, permite que sus relojes registren la variabilidad de la frecuencia cardíaca durante la noche con mucha más precisión y con mayor frecuencia que las generaciones anteriores -24 veces más, para ser exactos-.

Esto permite que los Apple Watch ofrezcan una puntuación de "Readiness" precisa, que muestra en una escala del 1 al 10 qué tan recuperado estás y si estás listo para gastar energía, además de renovar por completo la app Vitals. La recuperación y la salud nocturna son componentes clave de los rastreadores de actividad física sin pantalla, ya que están diseñados (como se mencionó anteriormente) para usarse constantemente, funcionando en segundo plano para monitorear el gasto energético y la recuperación sin otras distracciones.

Un monitor de actividad sin pantalla que se integra con Apple Health está pidiendo a gritos el nuevo Sistema de Detección de Salud de Apple y sus funciones complementarias de «Readiness» y recuperación durante la noche. Con ello, la pulsera de actividad de Apple podría superar a marcas como Whoop, Google y Garmin (todas las cuales han utilizado puntuaciones de «Readiness» durante años) en su propio terreno.

¿Cuál es el mejor monitor de actividad sin pantalla? Vota en nuestra encuesta a continuación:

DJI se hizo famosa por sus drones, pero hoy en día también se ha consolidado firmemente en otros muchos mercados de dispositivos para creadores de contenido. Entre ellos se incluyen los micrófonos. La marca fabrica una selección de micrófonos, entre los que se encuentran dos modelos lanzados este año. Nuestros evaluadores han quedado muy impresionados con todos ellos, tanto que les hemos otorgado a cada uno una calificación perfecta de cinco estrellas en sus respectivas reseñas.

Si eres un creador de contenido que busca mejorar tu audio para que sea tan bueno como tu video, ¿cómo eliges entre ellos? Aquí no hay ninguna opción que falle, pero ciertos modelos serán mejores que otros dependiendo de tus necesidades. A continuación, encontrarás una descripción general de la marca, enlaces para obtener más información sobre cada uno y una práctica tabla comparativa de especificaciones. Aquí está todo lo que necesitas saber sobre la gama de micrófonos de DJI.

Gama de micrófonos de DJI

Hay dos líneas principales de micrófonos: Mic y Mic Mini. La primera está más orientada a los profesionales, es más grande y cuenta con mejores especificaciones (los detalles varían según el modelo, pero puedes esperar una calidad de audio superior, una cancelación de ruido más adaptable y funciones como código de tiempo y almacenamiento integrado). La segunda es más compacta y ligera —aunque cabe señalar que los modelos principales de la línea Mic tampoco son precisamente voluminosos— y constituye una excelente opción para principiantes.

Desplázate hacia abajo para obtener más detalles y toca el botón «Ver detalles» para ver un resumen de cada modelo, además de un enlace para leer las reseñas completas.

En la gama principal, el Mic 2 (lanzado en 2024) y el Mic 3 (lanzado en 2025) siguen estando ampliamente disponibles. En la gama Mini, están el Mic Mini (lanzado en 2024), el Mic Mini 2 y el Mic Mini 2S (ambos lanzados en 2026). En nuestras reseñas, les otorgamos a todos y cada uno de ellos una calificación perfecta de cinco estrellas, por lo que puedes esperar un micrófono de gran calidad sin importar cuál elijas.

En términos generales, dentro de cada línea, cuanto más nuevo es el modelo, más avanzadas son las especificaciones, aunque las diferencias entre algunas generaciones son mayores que entre otras. El Mini 2S salió al mercado más recientemente que el Mini 2 y ofrece varias mejoras con respecto a ese modelo, entre las que destaca la grabación interna.

Para cada modelo, también puedes elegir entre varios paquetes de transmisores (TX), receptores (RX) y estuches de carga. Estos elementos, en términos generales, también se pueden comprar por separado.

DJI Mics: comparación de especificaciones

Los teléfonos de doble pantalla están en boga (hola, iPhone Duo), pero si aún no estás listo para dar el salto a los plegables, Xiaomi te ofrece una solución intermedia: el Xiaomi 18 Pro viene con una pantalla y media, y saldrá a la venta “a nivel mundial” el próximo año.

Los sucesores del Xiaomi 17 Pro del año pasado, que solo se vendió en China, el 18 Pro y el 18 Pro Max cuentan con una pantalla adicional en sus respectivos paneles traseros: una pantalla OLED de 2.66 pulgadas para el Pro y una pantalla OLED de 2.86 pulgadas y 120 Hz para el Pro Max. Estas minipantallas pueden mostrar widgets, fondos de pantalla y controles multimedia, y se pueden usar para encuadrar selfies tomadas con las cámaras traseras de los teléfonos.

Esto es similar a lo que ofrecían los dispositivos Xiaomi 17 Pro del año pasado, aunque con los teléfonos de este año, Xiaomi presenta su propia versión —y potencialmente incluso mejor— de la popular tecnología Privacy Display de Samsung.

Al igual que la función «Privacy Display» del Galaxy S26 Ultra, la función «Smart Privacy Display» de Xiaomi puede restringir los ángulos de visión para evitar que otras personas espíen tu pantalla desde ángulos superiores a 60 grados, y también puede aplicar esta función a las notificaciones y los widgets sin afectar al resto de la pantalla.

Sin embargo, cabe destacar que la versión de Xiaomi de esta tecnología se puede aplicar a las apps que se usan en modo de pantalla dividida (tal vez solo quieras ocultar una app y no la otra), así como a ubicaciones específicas y notificaciones de apps (porque algunas ventanas emergentes son más comprometedoras que otras).

La función «Smart Privacy Display» está presente tanto en el Xiaomi 18 Pro como en el 18 Pro Max, aunque este último, obviamente, tiene una pantalla más grande: 6.9 pulgadas frente a las 6.4 pulgadas del Pro.

Tuve la oportunidad de probar el modelo Pro más pequeño en la Snapdragon Summit 2026 (gracias, Qualcomm, por llevarme a Hawái), y aunque no pude desbloquear la pantalla para probar Smart Privacy Display, la pantalla OLED trasera funcionaba parcialmente.

La utilicé para tomarme unas cuantas selfies con la lente principal de 200 MP del Xiaomi 18 Pro, que se puede activar con un gesto de onda o presionando el botón de volumen.

En cuanto al tamaño y el peso del dispositivo, es (muy) similar al del iPhone 18 Pro, lo cual sospecho que es una decisión deliberada por parte de Xiaomi. No olvidemos que el Xiaomi 18 Fold, similar al iPhone Duo, se lanzó exactamente un día antes que el iPhone Duo el mes pasado.

Otras especificaciones incluyen los nuevos chipsets Snapdragon 8 Elite Gen 6 y Snapdragon 8 Elite Extreme Gen 6 para los modelos Pro y Pro Max, respectivamente, así como un sistema de cámara de tres lentes en común que comprende una lente principal de 200 MP, un teleobjetivo de 200 MP y una lente ultra gran angular de 50 MP.

El modelo Pro cuenta con una batería de silicio-carbono de 7,000 mAh, mientras que el Pro Max tiene una de mayor capacidad, de 8,500 mAh. Sin embargo, es posible que esas capacidades sean menores fuera de China.

Tampoco tenemos mucha claridad sobre a qué se refiere Xiaomi con un lanzamiento “global”. Como ya se mencionó, ni el Xiaomi 17 Pro ni el 17 Pro Max se lanzaron fuera de China, pero el Xiaomi 17 Ultra sí llegó al Reino Unido y a Europa, por lo que apostaríamos a que esas regiones recibirán al menos uno de los modelos Xiaomi 18 Pro y 18 Pro Max en algún momento. Sin embargo, parece poco probable que se lance alguno de estos teléfonos en Estados Unidos o Australia.

En cuanto al precio, el 18 Pro tendrá un precio inicial de 5.999 CNY (alrededor de 900 USD / 675 GBP / 1.300 AUD), y el 18 Pro Max, de 6.999 CNY (alrededor de 1.050 USD / 785 GBP / 1.500 AUD). Sin embargo, si estos teléfonos llegan fuera de China, es probable que sus precios respectivos sean mucho más altos.

No sé ustedes, pero con cada dos anuncios que son de alguna plataforma de apuestas deportivas o de mercados de predicción, y cada dos juegos de la tienda de aplicaciones que buscan meter a la fuerza algún tipo de sistema gacha, ya estoy más que harto de la “gamblificación” que se va infiltrando en nuestra vida cotidiana.

Al mismo tiempo, me encantan un poco las nuevas Meta Glasses de Meta, con la estrella de BlackPink y White Lotus, Lisa.

Llámame hipócrita, pero la colaboración de diseño es, francamente, genial, y aunque no es para mí (ni algo con lo que quiera que me bombardeen), como experimento único, parece que va a ser un éxito rotundo.

Para ponerte al día, además de sus nuevas Meta VR Glasses, los lentes inteligentes Ray-Ban Meta Gen 3 y sus primeros lentes sin cámara, los Ray-Ban Meta Audio, también nos presentaron un nuevo modelo de Meta Glasses en Meta Connect 2026.

Las Meta Glasses son las gafas inteligentes de la marca propia de Meta. Siguen colaborando con los expertos de EssilorLuxottica en los diseños, pero no llevan esa marca, lo que las hace más accesibles, ya que no tienen el mismo precio elevado que tendría una marca reconocida.

También es aquí donde Meta ha estrenado diseños en colaboración con celebridades. Comenzó con Kylie Jenner con el modelo Meta Starfire Kylie Edition —son mucho más redondeadas que cualquier otro modelo que Meta haya lanzado antes, aunque el nombre siempre me hace pensar en la cantante pop australiana— y ahora ha anunciado una colaboración con Lisa.

Las especificaciones de las Meta Glasses no han cambiado en este lanzamiento. Siguen contando con una cámara ultra gran angular de 12 MP con resolución de grabación de 3K, una duración de batería que Meta estima en más de ocho horas, además de altavoces de oído abierto para escuchar música y seis micrófonos para grabar audio y recibir llamadas.

Los lentes de Lisa se distinguen por completo gracias a su diseño. Vienen con opciones de lentes y armazones en negro y rosa (claramente inspirados en el grupo de K-pop de Lisa, famoso en todo el mundo), y con el ícono de la estrella de Lisa en la punta de cada patilla.

Es importante destacar que cada par también incluye un dije al azar —uno de entre 12, de los cuales dos son extremadamente raros— de perritos adorables en diferentes poses y colores. Están inspirados en el conocido amor de Lisa por sus mascotas y las cajas sorpresa; ahí radica la razón por la que me encanta el enfoque de Meta de agregar un elemento aleatorio a sus anteojos.

Los diseños colaborativos que incorporan algún aspecto de la personalidad de la celebridad siempre son bien recibidos por los fans, y Lisa ha expresado tanto amor por las cajas sorpresa que su inclusión aquí parece un acierto seguro.

Además, aunque algunos colgantes son un poco más especiales que otros, a mí personalmente me encantan los 12, y son un detalle tan pequeño (y lo suficientemente similares) que no creo que nadie se sienta realmente decepcionado sin importar cuál le toque —ni que necesite buscar los 12 comprando tantos Meta Glasses como sea posible.

Por supuesto, supongo que se lanzará alguna nueva serie en TikTok en la que algún influencer con dinero de sobra intente abrir las 12, pero, salvo en unos pocos casos extremos de obsesión, lo veo como una expresión encantadora de Lisa.

Si quieres sumarte a la locura de las Meta Glasses edición Lisa, las nuevas gafas cuestan a partir de 339 dólares (precios en el Reino Unido y Australia por confirmar).

Entre la gran cantidad de nuevos productos que Meta presentó en su evento Connect esta semana —¿alguien se anima con un Tamagotchi con IA?—, se encuentran las lentes inteligentes Meta Ray-Ban Gen 3. Aquí vamos a analizar todas las especificaciones clave de estas nuevas lentes y, en particular, cómo se comparan con el modelo que se lanzó en esta misma época el año pasado.

En nuestra reseña de las Meta Ray-Ban Gen 2, elogiamos a estas gafas impulsadas por IA por traer mejoras en la calidad de la cámara, la duración de la batería y el diseño, y también hay mejoras que destacar en la tercera generación.

Ya sea que ya tengas un par de la Gen 2 y estés pensando en cambiarte a los nuevos modelos, o que estés considerando adentrarte en el mundo de las gafas inteligentes por primera vez, aquí te mostramos cómo se comparan las versiones 2025 y 2026.

Precio y diseño

Los Meta Ray-Ban Gen 3 ya están disponibles y pueden ser tuyos a un precio inicial de 449 dólares / 409 libras esterlinas / 679 dólares australianos, lo que supone un ligero aumento de precio con respecto a las versiones anteriores. Meta afirma que el diseño general es más delgado y cómodo de usar en comparación con la Gen 2, aunque los pesos indicados en la tienda de Meta sugieren que no hay muchos cambios en ese aspecto (al menos en lo que respecta al modelo Wayfarer, que es el único estilo que se mantiene).

Hay tres estilos diferentes para elegir. Está el modelo Wayfarer que ya vimos en la Gen 2 (también disponible en talla grande) y dos nuevas incorporaciones: el icónico diseño Aviator y el modelo Zena, que Meta describe como "una nueva y atrevida montura de ojo de gato que transmite confianza". Hay un total de 27 combinaciones de lentes y colores disponibles para estas formas de montura, con colores que incluyen Negro y Havana (una mezcla de marrón oscuro y claro).

Cuando se lanzaron los Meta Ray-Ban Gen 2, estaban disponibles a partir de 379 $ / 379 £ / 599 AU$, y al momento de escribir este artículo, ese precio no ha bajado con la llegada de los modelos Gen 3. Los tres estilos siguen estando disponibles para la compra: el Wayfarer (en tamaño estándar o grande), el Skyler de ojo de gato y el Headliner, de formas más redondeadas.

En el momento del lanzamiento, Meta mencionó 27 combinaciones de lentes y colores para los lentes de la Gen 2, pero esas combinaciones no son exactamente las mismas que las de la Gen 3, y han cambiado con el tiempo según las ofertas de temporada —algo que probablemente también ocurra con los nuevos modelos—. Así que la conclusión es que hay más o menos la misma variedad de opciones de diseño, aunque las opciones específicas varían según la generación de lentes inteligentes que elijas.

Duración de la batería y especificaciones

No querrás que tus lentes inteligentes se queden sin batería durante el día, y Meta afirma que los Ray-Ban Gen 2 tienen una autonomía de 8 horas entre cargas. Si además llevas contigo un estuche completamente cargado, tendrás 48 horas adicionales (o seis ciclos completos de recarga) antes de tener que buscar un tomacorriente.

Con los Ray-Ban Gen 3, Meta promete hasta 9 horas de duración de batería con una sola carga, más 50 horas adicionales que proporciona el estuche de carga. También se menciona que los lentes se cargan del 0 al 50% en apenas dos minutos, lo cual es la misma afirmación que se hizo con los modelos Gen 2 anteriores.

En cuanto a la cámara, todo sigue igual: tanto la Gen 3 como la Gen 2 cuentan con una cámara ultra gran angular de 12 MP capaz de grabar video con una resolución de hasta 3K (solo hay que respetar la privacidad de los demás). Sin embargo, hay una mejora en la entrada de voz, ya que la Gen 3 cuenta con un conjunto de 6 micrófonos, en comparación con los 5 de la Gen 2.

El volumen y los graves de los altavoces se indican como iguales entre ambas generaciones —76,1 dB(C)—, por lo que no hay diferencia en ese aspecto, mientras que los 32 GB de almacenamiento interno también coinciden. Las mejoras más destacadas en cuanto a detalles clave son una mayor duración de la batería y entradas de micrófono mejoradas, aunque nos basamos en las hojas de especificaciones y no en pruebas reales.

Características e inteligencia artificial

En cuanto a lo que realmente puedes hacer con los lentes inteligentes de tercera generación, todo es más o menos igual que antes. La única excepción es un botón de “acción” adicional que tienen los nuevos modelos, junto al botón ya existente para tomar fotos o grabar videos, el cual se puede personalizar para activar una función específica: el asistente de IA, enviar un mensaje de texto a un contacto favorito o activar la traducción integrada, por ejemplo.

Además, tienes acceso a la misma Meta AI en tus lentes, y es la misma aplicación complementaria Meta AI que se ejecuta en tu celular. Todas las funciones principales son las mismas, incluyendo llamadas de audio, videollamadas (en las que la persona que llama ve lo que tú estás viendo), asistencia en vivo a través de la IA sobre cualquier cosa que estés viendo, y reproducción de audio para tu música, podcasts y audiolibros.

La actualización no es tan drástica como lo fue de la Gen 1 a la Gen 2 —quizás recuerdes que hubo mejoras significativas en la calidad de captura de video y grandes avances en la duración de la batería—, así que si ya tienes un par de lentes inteligentes Meta Ray-Ban Gen 2, realmente no necesitas actualizarte de inmediato, a menos que seas un gran fanático de los nuevos diseños.

Sin embargo, si aún tienes los modelos de la 1.ª generación o estás considerando comprar unas gafas inteligentes por primera vez, las Meta Ray-Ban de 3.ª generación son una opción mucho más atractiva. Tras la última ronda de anuncios de Meta, ahora también puedes elegir entre las Meta VR Glasses y las Ray-Ban Meta Audio, que no cuentan con cámara.

En el auditorio del Pier 57, repleto de YouTubers de todas las edades y tipos, me sentí un poco fuera de lugar. Hace años que no subo un video completo a mi canal de YouTube, pero al escuchar al director ejecutivo de YouTube, Neal Mohan, a otros ejecutivos y, sobre todo, a los creadores de YouTube hablar con entusiasmo sobre las nuevas herramientas para espectadores y creadores impulsadas por IA, me sentí inspirado de nuevo para, si no crear, al menos retomar mi hábito habitual de ver videos en YouTube.

El evento anual "Made on YouTube", una reunión en la que se analizan las últimas actualizaciones destacadas de la plataforma de YouTube tanto desde la perspectiva de los creadores como de los consumidores de videos, contó con una gran variedad de YouTubers jóvenes y enérgicos como Happy Kelli (Kelli Erdmann), Gremlita (Mina Le) y Derrick Gee, cada uno de quienes presentó algunas actualizaciones bastante significativas para la plataforma de videos, la cual, según Mohan, ha generado más de medio millón de empleos de tiempo completo y contribuirá con 60 mil millones de dólares al PIB de EE. UU. en 2025.

Lo más destacado para quienes no se cansan de los videos de creadores y los cortos son los nuevos "Feeds personalizados", impulsados por IA. Si bien es probable que tu página de inicio actual de YouTube esté llena de suscripciones y recomendaciones algorítmicas para tu próximo video, los feeds personalizados se crean mediante una instrucción («Quiero ver videos de gatos con esmoquin tocando jazz en pianos») y luego aparecen en una pestaña en la parte superior de tu feed. Según la YouTuber Mina Lee, quien realizó la demostración, los feeds se actualizan constantemente con los videos más recientes que se ajustan a tu solicitud. Se espera que los feeds personalizados estén disponibles en computadoras y dispositivos móviles este otoño (antes de que termine este año).

Apenas unos meses después de que Sundar Pichai, director ejecutivo de Google, presentara «Ask YouTube» en Google I/O, YouTube está mejorando este chatbot impulsado por inteligencia artificial con habilidades conversacionales más sólidas y la capacidad de analizar el contenido de los videos. Como vimos en la demostración, puedes tener una conversación bastante extensa con Ask YouTube, que puede profundizar en el contenido del video y ofrecer resultados contextuales con marcas de tiempo, incluso extrayendo información de los comentarios.

Naturalmente, este recorrido podría continuar hasta llegar a los resultados con las especificaciones del producto e incluso la posibilidad de comprarlo directamente. Por ahora, el creador del video que habló primero sobre el producto podría perder ingresos por afiliación, a menos que alguien haga clic desde el resultado de Ask YouTube hacia el video original. Los ejecutivos de YouTube nos dijeron más tarde que quieren asegurarse de que el enlace de afiliación siga funcionando.

Incorporar el aspecto agencial en la edición de video

Aunque algunas de las herramientas de IA que YouTube está presentando puedan parecer que perjudican temporalmente a los creadores, las nuevas herramientas de edición con inteligencia artificial parecen marcar un antes y un después.

Los usuarios de la app móvil pronto encontrarán «Ask Studio», un asistente de edición conversacional que te permite usar lenguaje natural para realizar ediciones. En la demostración que realizó Happy Kelli, vimos cómo una serie de indicaciones, cada una basada en la anterior sin necesidad de repetir la tarea inicial, convirtió una colección de clips en un video completo. Ella lo describió como un «ayudante infinitamente paciente». YouTube afirma que la herramienta ayudará a los creadores a editar un primer borrador, agregar tipografía, encontrar la música adecuada e incluso sincronizarla con la acción del video. Y sí, te ayudará a decidir cuál es el gancho perfecto: aquello que la gente ve primero después de la miniatura y que podría atraerlos hacia tu video.

La IA también ayudará a crear para los usuarios de contenido de audio una nueva sección llamada "Tu podcast", que básicamente consistirá en un breve resumen en audio de los podcasts que podrían gustarte. El creador de YouTube Derrick Gee lo describió como "un podcast personalizado sobre otros podcasts, seleccionados especialmente para ti; muy meta".

YouTube Music también tendrá su propio chatbot, llamado, como es lógico, «Ask Music». Gee nos mostró cómo puede profundizar en los detalles más sutiles de un artista o una canción. En su ejemplo, preguntó sobre las influencias musicales del nuevo sencillo de Troye Sivan, «She’s the Best». Una de las canciones resultó ser «Walk on the Wild Side», de Lou Reed. Al igual que en otras demostraciones, el recorrido contextual puede continuar. En este caso, Gee le preguntó a Ask Music sobre el bajista de la canción de Reed, «I» (Herbie Flowers). Más tarde, Sivan, quien comenzó su carrera en YouTube en 2007, se unió a Gee en el escenario (no cantó).

Otras novedades incluyen:

• Los Shorts de YouTube se convertirán en "Shorts Series" con temporadas y episodios específicos, además de reproducción secuencial automática
• GIFs en los comentarios
• Miniaturas personalizadas para diferentes audiencias
• Las estadísticas incorporarán información detallada y la posibilidad de realizar pruebas A/B de videos completos con los espectadores en vivo de YouTube
• Doblaje automático para videos en vivo, lo que esencialmente es una traducción en tiempo real

Las huellas de Google Gemini están presentes en muchas de estas actualizaciones, y me pregunté cómo está navegando YouTube por las turbulentas aguas de la opinión pública sobre la IA.

Aparna Pappu, quien dirige YouTube Shorts, me comentó que están desarrollando estas nuevas herramientas y capacidades basándose en las necesidades de los creadores. La creación de videos sigue siendo, dijo, un proceso cocreativo y colaborativo en el que el creador siempre tiene el control. En cuanto a la IA, "una de las formas en que [la IA] nos ayuda es que solo tenemos éxito cuando los creadores tienen éxito".

Amjad Hanif, vicepresidente de Productos para Creadores, comentó que hubo un tiempo en que los creadores se mostraban recelosos respecto a cómo la IA podría ayudarlos. "Ahora", dijo, "es difícil encontrar a alguien que no la esté utilizando en su flujo de trabajo".

Faltan más o menos dos o tres meses para el Spotify Wrapped (lo sé, casi vomito solo de pensarlo), pero no solo muestra lo rápido que pasa el año, sino que también te mantiene en vilo sobre qué artistas y canciones ocuparán los primeros lugares.

Aunque prácticamente todos los mejores servicios de streaming de música tienen sus propias versiones de Wrapped —como Apple Music Replay y YouTube Music Recap—, Spotify Wrapped es, con diferencia, el que tiene mayor influencia cultural

Es el elemento sorpresa lo que nos mantiene en vilo al inicio de cada año, pero ¿y si te dijera que hay una forma de echar un vistazo anticipado a tus canciones más escuchadas directamente desde la app de Spotify? Bueno, un usuario lo intentó y los resultados son interesantes.

Una "jugada de ajedrez en 3D"

A finales de 2025, Spotify lanzó una de sus herramientas más potentes para crear listas de reproducción: «Prompted Playlists», una función que te permite ingresar indicaciones para generar una lista de reproducción hiperespecífica. También puedes modificar la configuración para que la lista de reproducción se actualice diariamente o en ciertos días de la semana, algo así como «Discover Weekly».

Una de las ventajas de «Prompted Playlists» es que puede armar una lista de reproducción con tus canciones más reproducidas de todos los tiempos, e incluso puedes pedirle que cree listas que reflejen tus resúmenes de «Wrapped» de años anteriores. Ingenioso, ¿verdad? Pues bien, un usuario ha usado la herramienta para adelantarse al próximo lanzamiento de «Wrapped 2026».

El usuario de Reddit u/thosememes compartió en la plataforma imágenes de una lista de reproducción de Prompted Playlists que creó (ver más abajo), en la que le pidió a la herramienta que compilara una lista de sus canciones más reproducidas entre el 1 de enero y el 17 de septiembre. Una de las respuestas lo calificó como una "jugada de ajedrez en 3D", mientras que otros dudaron de su funcionamiento, así que lo probé por mí mismo —y puedo confirmar que funciona.

Mi instrucción fue sencilla: "Crea una lista de reproducción con mis canciones más escuchadas entre el 1 de enero y el 21 de septiembre de este año, y preséntalas en un resumen al estilo de Wrapped". No tardó mucho en generar una nueva lista de canciones, e incluso incluyó notas dentro de la lista que me indicaban exactamente cuántas veces había escuchado mis canciones favoritas en lo que va del año.

Era casi demasiado bueno para ser verdad, pero después de actualizar la lista de reproducción y modificar la instrucción, el orden de las canciones se mantuvo igual, y cada actualización demostró que sí tiene cierta credibilidad. Aunque respeto la herramienta por su inteligencia, no puedo decir que la vaya a usar mucho de ahora en adelante.

¿Ya nadie disfruta de las sorpresas?

Ahora bien, esta no es la única manera de extraer tus datos de streaming musical. Sitios como last.fm y stats.fm son plataformas de terceros muy utilizadas para consultar tus canciones, artistas y álbumes más reproducidos, pero tener estas funciones de datos directamente dentro de la aplicación de Spotify es sumamente práctico.

Además de las listas de reproducción generadas mediante prompts, la pestaña "Estadísticas de escucha" de Spotify ofrece una visión completa de las canciones y artistas que más has escuchado durante las últimas cuatro semanas. Es una forma divertida de ver cómo cambian tus gustos y cómo evolucionan tus hábitos de escucha, pero no revela quiénes aparecerán en tus resultados de Wrapped.

Aquí es donde surge mi mayor preocupación al utilizar listas de reproducción generadas mediante prompts de esta manera: el elemento sorpresa desaparece por completo, y este es precisamente el pilar fundamental de este tipo de resúmenes de fin de año. Si eliminas la emoción de lo inesperado, ¿realmente sigues teniendo Spotify Wrapped? Y sí, Wrapped es mucho más que los artistas y canciones que escuchas en streaming, pero al final del día, esto es lo que más entusiasma al usuario promedio.

Pero no solo eso, también existe el riesgo de afectar la manera en que escuchas música. Con esto me refiero a que tener listas de reproducción generadas mediante prompts que te proporcionan esta información básicamente despierta ese impulso de "perfeccionar" tu Wrapped, algo que permanece en tu subconsciente mientras escuchas música y hace aparecer a ese pequeño saboteador interior que te dice: "¡Tu Wrapped tiene que ser perfecto o de lo contrario!".

Esto fomenta una forma de escuchar música mucho más enfocada en la estética y en crear apariencias falsas, en lugar de estar centrada exclusivamente en disfrutar y descubrir música. Los mejores resúmenes de Wrapped son aquellos que resultan variados y totalmente impredecibles, porque es ahí cuando sabes que los fans de la música realmente están escuchando con la intención de ser ellos mismos.

Todas las miradas estaban puestas en Meta Connect 2026. Esta feria anual de hardware es donde la empresa presenta sus últimos dispositivos portátiles, y el evento de este año llega en un momento en que el rechazo hacia los lentes inteligentes parece estar en su punto más alto —aunque eso no impidió que Meta presentara varios modelos de lentes completamente nuevos.

Los lentes inteligentes están siendo prohibidas en oficinas, espacios para eventos, bares y salas de tribunal (entre otros lugares), y la gente está expresando su inquietud ante la idea de estar bajo la mirada de unas gafas equipadas con cámaras —especialmente dada la posibilidad de que quienes las usan graben a quienes los rodean de manera encubierta.

Quizás por eso Meta ha presentado, por primera vez, unos lentes inteligentes que carecen por completo de cámaras, los Ray-Ban Meta Audio; aunque en la sesión informativa previa a Connect que tuve sobre estos lentes (estoy escribiendo esto antes de la presentación, así que no puedo hablar de lo que dirá Mark Zuckerberg en su versión de la conferencia magistral), Meta no intentó relacionar sus lentes Audio con la reacción negativa en torno a la privacidad.

En cambio, Meta se centró en las ventajas de estas gafas —principalmente su mayor duración de batería de 12 horas—. Tendremos que ver cómo se mantiene esta cifra en nuestras pruebas diarias, aunque parece que estas gafas podrán ofrecer asistencia con IA y reproducción de música durante períodos mucho más largos del día que los modelos anteriores.

Además, podrás disfrutarlas durante más tiempo. Las gafas ahora pesan solo 43 g (frente a los 49 g del diseño más ligero de la Gen 2) y también incorporan algunos de los ajustes de ajuste de Ray-Ban Meta Optics (la línea de lentes recetadas de Meta), como bisagras ergonómicas y puntas de patillas ajustables. Según mi experiencia al usar los lentes Ray-Ban Meta Audio, estas características contribuyen a que sean de los más cómodos de Meta hasta la fecha —aunque mi prueba duró solo unos 20 minutos, lo cual no es lo mismo que usarlos todo el día—.

El rendimiento de audio también mejora gracias a la compatibilidad con Dolby Atmos. Los micrófonos de los lentes captan mucho mejor un paisaje sonoro envolvente, y los altavoces lo reproducen con mayor calidad.

En mi demostración escuché algunos ejemplos en los que el video alternaba entre la reproducción en Atmos y la estéreo estándar, y la diferencia fue como la noche y el día. Con Atmos me sentí mucho más inmerso.

Si has estado pensando en comprarte un par de lentes inteligentes, pero no quieres que tengan cámara, estas podrían ser las ideales para ti cuando salgan al mercado el 13 de octubre, a un precio de 349 dólares / 319 libras esterlinas / 529 dólares australianos.

¿Se resolvió el problema?

Por supuesto, Meta no ha abandonado sus lentes con cámara —acaba de anunciar su modelo Ray-Ban Meta Gen 3— y, en mi sesión informativa, Meta desmintió las afirmaciones de que sus lentes se pueden usar de manera encubierta.

Describió el indicador de grabación como "una luz que no puedes pasar por alto" y señaló cómo ha mejorado las funciones de protección contra la manipulación de sus lentes en actualizaciones recientes. No dio detalles sobre si hará que el indicador sea más evidente ni cómo lo hará (muchas de las personas con las que he hablado no estarían de acuerdo con la afirmación de Meta de que "no se puede pasar por alto"), aunque, dada la amenaza existencial que representa para su negocio el apodo de "lentes de pervertidos", espero que se avecinen más protecciones y medidas de seguridad (suponiendo que no se anuncien en Connect).

Los lentes que solo captan audio ofrecen una solución parcial al problema. Aún pueden capturar el audio de ti mismo y de quienes te rodean, y aunque no son tan útiles como los lentes equipados con cámara —por ejemplo, no puedes proporcionar contexto visual a la IA de Muse—, la ausencia de cámaras también significa que son mucho menos invasivos.

Y a pesar de ser más limitadas, las gafas aún pueden ofrecer un apoyo útil. Meta ha anunciado una nueva función de mejora auditiva para sus lentes. La función está diseñada para ayudar a las personas con pérdida auditiva leve o moderada a mejorar el audio del mundo que las rodea. Sin embargo, no es gratuita, ya que costará 14,99 dólares al mes (precio fuera de EE. UU. por confirmar), o vendrá como parte de una suscripción a Meta One.

Dejando de lado los posibles costos adicionales, esta función es una herramienta increíble —y un ejemplo de las ventajas que pueden ofrecer las nuevas tecnologías, como los lentes inteligentes— y algunos de los empleados de Meta presentes en el evento me dijeron que es lo mejor en lo que han trabajado desde que están en la empresa.

Además de las nuevas Meta VR Glasses, las Ray-Ban Meta Audio son probablemente los lentes que más me entusiasma probar, aunque los lentes sin cámara no son mis favoritas, ya que a menudo carecen de capacidades de audio y usan una pantalla; los lentes de Meta son todo lo contrario, sin pantalla y con audio Dolby Atmos, y eso se ajusta mucho más a mi estilo.

Quiero una experiencia de audio informal con asistencia de IA de vez en cuando, no un HUD constante que, en el mejor de los casos, resulta ligeramente útil y, en el peor, es molesto y distrae. Aunque me interesará ver qué opinan los demás.

¿Este diseño sin cámara generará menos rechazo? ¿Será ampliamente aceptado? ¿O acaso la percepción negativa en torno a los lentes inteligentes ha llegado tan lejos que las marcas ya no podrán recuperar la confianza del público?

Creo que aún hay tiempo para salvar a los lentes inteligentes, aunque ignorar el problema de las cámaras es solo un medio paso. Todavía se necesitan mejores medidas de protección de la privacidad, pero tendremos que esperar y ver quién da el siguiente paso: ¿se autorregularán adecuadamente Meta y otras empresas?, ¿la opinión pública seguirá fallando en contra de los "lentes de pervertidos", o serán los reguladores gubernamentales quienes tomen la decisión en nombre de todos?

Qualcomm ha anunciado no uno, sino dos nuevos chipsets móviles insignia en su Snapdragon Summit anual: el Snapdragon 8 Elite Gen 6 y el 8 Elite Extreme Gen 6.

Como sucesores del Snapdragon 8 Elite Gen 5 del año pasado, ambos chipsets han sido diseñados para reducir la dependencia de la memoria RAM (no hace falta ser un genio para adivinar por qué), y cada uno de ellos ofrecerá capacidades avanzadas de juegos y de inteligencia artificial autónoma para la próxima generación de teléfonos Android de gama alta (incluido, suponemos, el Samsung Galaxy S27 Ultra). Pero, ¿en qué (y por qué) se diferencian?

Qualcomm invitó a TechRadar a la Snapdragon Summit en Maui, Hawái, para conocer más sobre el Snapdragon 8 Elite Gen 6 y el 8 Elite Extreme Gen 6. A continuación te explicamos por qué el gigante estadounidense de los chips está lanzando dos chipsets insignia este año —y por qué uno de ellos lleva el apodo de "Extreme":

¿Por qué son diferentes?

Como explicó Lekha Motiwala, directora sénior de Gestión de Productos de Qualcomm, a TechRadar en una sesión informativa: «Algunos fabricantes de equipos originales (OEM) buscan alcanzar la vanguardia tecnológica, mientras que otros buscan llegar a un público más amplio. Queremos ofrecer opciones y flexibilidad a los fabricantes de equipos originales».

“El 8 Elite Gen 6 es la siguiente generación del 8 Elite Gen 5. El 8 Elite Extreme Gen 6 se posiciona por encima de este como el nivel más alto, para permitir nuevas experiencias como juegos de nivel ultra, compatibilidad con códecs de video profesionales, etc. — Con el 8 Elite Extreme Gen 6, vamos más allá de lo que tradicionalmente hacemos [con nuestros chipsets insignia], de ahí la clasificación por niveles de este año.”

“El Snapdragon 8 Elite Gen 6 ofrece mejoras generacionales en todas las experiencias clave y está diseñado para impulsar la gama insignia principal”, agregó Ellie Fortin, portavoz sénior de relaciones públicas de Qualcomm.

"El Snapdragon 8 Elite Extreme Gen 6 se sitúa por encima del Snapdragon 8 Elite Gen 6 como nuestra plataforma Elite de nivel superior, demostrando liderazgo en IA, juegos y tecnologías avanzadas de plataforma, y está diseñado para impulsar los mejores y más ambiciosos dispositivos. El Snapdragon 8 Elite Extreme Gen 6 incluye todo lo que ofrece el Snapdragon 8 Elite Gen 6, además de capacidades adicionales y funciones avanzadas de IA. Ambos se fabrican en proceso de 2 nm de TSMC".

¿En qué se diferencian?

En cuanto a lo que Qualcomm quiere decir con «todo» en la declaración anterior, vayamos a los aspectos técnicos. Ambos chipsets cuentan con la versión más reciente de la CPU Oryon de la compañía, compuesta por dos núcleos Prime de hasta 5 GHz —una primicia mundial— y seis núcleos de rendimiento de hasta 4 GHz. Esta CPU también incorpora una Oryon Flex Cache de 16 MB, que, según Qualcomm, permitirá que los agentes móviles ejecuten cargas de trabajo exigentes sin ralentizarse.

La NPU Hexagon rediseñada de Qualcomm incorpora un nuevo Hexagon Element Accelerator que debería acelerar la velocidad con la que tu teléfono procesa los prompts de IA, independientemente del nuevo chipset que utilice. Por su parte, la NPU del 8 Elite Extreme Gen 6 cuenta con un 50 % más de Large Shared Memory que la NPU equivalente del Snapdragon 8 Elite Gen 5.

¿Sigues conmigo? En cuanto a la nueva GPU Adreno, Qualcomm afirma que representa «el mayor salto generacional hasta ahora» y que ofrecerá mejoras importantes en el rendimiento gráfico y la eficiencia energética para los teléfonos equipados con el 8 Elite Gen 6 o el 8 Elite Extreme Gen 6. Sin embargo, este último se distancia todavía más de su hermano con algo llamado Adreno Neural Fusion, una tecnología de renderizado dedicada al gaming que utiliza IA para ofrecer gráficos mejorados y sesiones de juego más largas en títulos compatibles como Honkai: Star Rail, Diablo Immortal y War Thunder: Mobile.

Si a esto le sumamos tres núcleos de GPU dedicados a la IA, el 8 Elite Extreme Gen 6 parece preparado para hacer que los próximos mejores teléfonos gaming sean más capaces que nunca: "Estamos introduciendo los núcleos Adreno Matrix, que son exclusivos del 8 Elite Extreme Gen 6", explicó Motiwala a TechRadar. "Permiten ejecutar cargas de trabajo de IA dentro del propio pipeline de gráficos. El renderizado se vuelve más inteligente; [obtendrás] superresolución, generación de fotogramas... muchas de estas funciones ahora pueden ejecutarse dentro del pipeline de gráficos en lugar de trasladarse a la NPU y otras [partes del chipset]. Así tendrás una latencia mucho menor y un consumo de energía mucho más bajo".

Y, por último, ambos nuevos chipsets incorporan el ISP Qualcomm Spectra para mejorar la estabilización digital, el procesamiento de color y la detección de movimiento, pero solo los teléfonos equipados con el 8 Elite Extreme Gen 6 serán compatibles —o, mejor dicho, tendrán la capacidad de ser compatibles— con los códecs Advanced Professional Video (APV) y la captura de video en 8K a 60 fps.

Primeras impresiones

En otras palabras, es probable que el Snapdragon 8 Elite Extreme Gen 6 sea el chipset preferido por los fabricantes de teléfonos Android que deseen destacar que sus próximos modelos insignia ofrecen lo mejor en funciones de inteligencia artificial, eficiencia de rendimiento y procesamiento de imágenes. Sin embargo, aún queda por ver si empresas como Samsung, Xiaomi y Oppo podrán realmente aprovechar toda esta potencia adicional.

En realidad, incluso el Snapdragon 8 Elite Gen 5 de la generación actual ofrece potencia más que suficiente para el 99 % de las tareas de un teléfono inteligente, y es casi seguro que eso también será cierto para el 8 Elite Extreme Gen 6 (la pista está en el nombre) y, de hecho, para el 8 Elite Gen 6 de especificaciones más bajas, ya que ambos son objetivamente más potentes que el chipset insignia del año pasado.

La conclusión clave aquí es que Qualcomm es consciente de las limitaciones de memoria que afectan a la industria tecnológica y, claramente, ha trabajado arduamente para acercar el procesamiento de IA al chipset con la línea Snapdragon de este año. Esto debería significar que, incluso si los próximos dispositivos insignia con Android llegan con capacidades de RAM más bajas que sus predecesores (véase el Google Pixel 11 Pro), su capacidad para procesar tareas de IA no se verá afectada negativamente; de creerle a Qualcomm, de hecho mejorará.

Básicamente, se trata de hacer más con menos. O tal vez más con más, pero no tanto "más" como podríamos haber esperado antes de la crisis de la RAM.

¿Qué teléfonos podrían ser compatibles?

Más allá del nuevo Motorola Signature 27, que es el primer teléfono anunciado con el Snapdragon 8 Elite Extreme Gen 6, todavía no contamos con información oficial sobre qué teléfonos utilizarán alguno de estos dos chipsets. Sin embargo, aquí hay una lista de los teléfonos de los que se rumorea que sus respectivos predecesores utilizan el Snapdragon 8 Elite Gen 5 y que, por lo tanto, podrían lanzarse al mercado con el último chip Snapdragon de Qualcomm:

• Samsung Galaxy S27 Ultra
• Samsung Galaxy S27 Plus
• Samsung Galaxy S27
• Samsung Galaxy Z Fold 9 Ultra
• Samsung Galaxy Z Fold 9
• Samsung Galaxy Z Flip 9
• Xiaomi 17 Ultra
• Xiaomi 17 Pro
• Xiaomi 17
• Oppo Find X10 Ultra
• Oppo Find X10 Pro Max
• Oppo Find X10
• Honor Magic 10 Pro
• Honor Magic V7
• RedMagic 12 Pro
• RedMagic 12S Pro

La Asus ROG Xbox Ally X20 se siente como la consola portátil para juegos de PC del futuro. Una versión mejorada de la Ally X original de Xbox, se perfila como una de las consolas portátiles más atractivas, ergonómicas y con un rendimiento excepcional . NUestro compañero Rob Dwair tuvo la oportunidad de ponerle las manos encima, en Gamescom.

Nos cuenta que, "como alguien que nunca se ha adentrado de lleno en el mundo de las consolas portátiles para PC —prácticamente ninguna se adapta bien a mis manos por ser voluminosas y pesadas—, incluso un breve tiempo con la versión más novedosa y llamativa de las consolas portátiles Xbox de Asus me ha dejado una huella imborrable. Una que podría convertirme en un fanático de las consolas portátiles para PC".

Se hablará mucho de su precio y de las opciones de compra ($1,299.99 por separado o $2,299.99 en un paquete con las nuevas gafas ROG XREAL R1), pero después de experimentar todas sus mejoras y características, y ver cómo funcionan los juegos, realmente podría ser un éxito.

Se ve y se siente bien

Aunque s e sabe que este dispositivo portátil es similar a su predecesor, desde el punto de vista del diseño, "es un placer sostenerlo y usarlo", nos dice Rob.

Su forma general es la misma que la del Ally X original, pero el nuevo acabado translúcido es una maravilla. Le da un aire casi de compartimento del motor y logra que destaque entre sus competidores, en su mayoría blancos y negros.

Los detalles dorados son aún más fantásticos en persona y de cerca que en las fotos, con los anillos alrededor de cada joystick y el brillo de los cuatro pequeños botones en la parte frontal, así como la placa 'ROG 20th Anniversary' y la franja en la parte posterior que realmente resaltan sobre la estética predominantemente negra.

La parte trasera translúcida ofrece un agarre increíble; no necesitarás una funda externa. Como alguien que siempre se preocupa por eso con los mandos y los teléfonos, esto me pareció excelente; las aletas de goma táctiles del mando facilitan un agarre firme.

Los controles siguen siendo excelentes, con botones frontales redondeados, gatillos y botones superiores muy agradables al tacto, así como joysticks con tecnología de magnetorresistencia de túnel (TMR) que ofrecen una mejora notable respecto a los joysticks analógicos de su predecesor. Sin embargo, me hubiera gustado ver también tecnología de botones con microinterruptores en el X20 como una mejora similar.

Sin embargo, la verdadera estrella es, por supuesto, esa pantalla ligeramente más grande, pero mucho mejor. Con un aumento de 0,4 pulgadas y un enorme salto cualitativo gracias a la tecnología de panel OLED , la nueva pantalla ofrece colores vibrantes y un contraste excepcional. La mejora en la gama cromática y el HDR que ofrece brindan una experiencia visual inigualable, y con un brillo de hasta 1400 nits, tendrás una visión nítida en cualquier situación.

Pero tiene las agallas para igualar

El rendimiento sigue siendo excelente, al igual que en la X20; es posible que los juegos nunca se hayan visto mejor en una pantalla portátil.

El panel OLED es una delicia, con colores y contraste fantásticos, y la mejora en la frecuencia de actualización variable (VRR) de FreeSync Premium Pro es una gran ventaja. Como resultado, Forza Horizon 5 luce notablemente mejor, por un amplio margen, en comparación con la consola portátil a la que estoy más acostumbrado, mi PlayStation Portal , en cuanto a calidad de imagen y viveza, superando cómodamente los 60 fotogramas por segundo.

Usar los joysticks TMR también fue genial: cada movimiento se siente mucho más sensible, suave e instantáneo en comparación con mi Portal o un Steam Deck, y la durabilidad adicional que ofrecen los joysticks en comparación con los analógicos también es excelente.

La Asus ROG Ally X20 es un dispositivo fantástico y ofrece una vía de acceso muy atractiva a los juegos de PC portátiles; quizás una de las ofertas más completas, incluso para mí, que todavía no me he adentrado en este mundo y nunca encuentro el dispositivo adecuado.

Hasta ahora, podría ser la consola portátil para PC que más consideraría comprar si me decido a jugar en cualquier lugar. No es una transformación de la experiencia de PC portátil como la que ofrece la ROG Xbox Ally X, pero es una excelente mejora.

En medio del revuelo por el nuevo chipset A20 Pro de Apple y su ingenioso software para dispositivos plegables, el departamento de durabilidad de la empresa está viviendo discretamente su momento de gloria.

Su vidrio de pantalla Ceramic Shield 2 —presentado por primera vez en la línea del iPhone 17 y que regresa este año en el iPhone 18 Pro— está recibiendo elogios por cumplir la promesa de una resistencia a los rayones tres veces mayor a los 12 meses de su lanzamiento, mientras que el iPhone Duo está listo para llegar el próximo mes con una serie de impresionantes credenciales de durabilidad (incluyendo, en particular, una clasificación de resistencia IP68 que supera a la del Galaxy Z Fold 8).

Pero aunque características como la protección contra la entrada de agua y la resistencia a la corrosión no son los temas de conversación más atractivos en Apple Park, sí son algunas de las más importantes para garantizar que los productos de Apple resistan el paso del tiempo —y Tom Marieb, el nuevo vicepresidente de Ingeniería de Hardware de la empresa (un cargo que anteriormente ocupaba el director ejecutivo John Ternus), lo sabe mejor que nadie.

Tuve la oportunidad de preguntarle a Marieb sobre el iPhone 18 Pro y el iPhone Duo en una entrevista grupal en la sede de Apple en Londres, y él reveló cómo Ceramic Shield 2 —que describimos como «el primer vidrio de iPhone en el que confiamos plenamente» a principios de este año— logró ofrecer un salto tan notable en calidad en comparación con el Ceramic Shield original, y por qué está "especialmente orgulloso" de la durabilidad de la bisagra del iPhone Duo.

"Personalmente, cuando veo a alguien ponerle un protector de pantalla a su iPhone, se me pone la piel de gallina, porque trabajamos muy duro para crear pantallas frontales hermosas", me dijo Marieb. "Por eso teníamos muchas ganas de desarrollar nuevos recubrimientos que pudieran soportar [los rayones], pero también queríamos asegurarnos de que estos recubrimientos fueran resistentes al desgaste. Nos preocupa que se rayen, lo cual obviamente depende mucho de contar con [un material que pueda resistir] objetos muy afilados que penetren en la pantalla. Pero también nos preocupa el desgaste con el paso del tiempo; a medida que la gente usa la pantalla, si acabarán desgastando esa superficie. Y resulta que esas características son un poco incompatibles en muchos materiales.

“Así que tuvimos que intentar optimizar ambas [cualidades] al mismo tiempo [...] Y creo que finalmente logramos un buen equilibrio entre las dos [en Ceramic Shield 2]. Podríamos haberlo hecho más resistente a los rayones, pero habría sido un poco menos resistente al desgaste. Es la larga vida útil lo que buscamos frente a ambas cargas a lo largo del tiempo.”

Marieb agregó que, al probar Ceramic Shield 2, Apple simuló el uso equivalente a media década en un período de pruebas relativamente breve: "Nos esforzamos mucho por entender la realidad de los clientes, por lo que no diseñamos pruebas que midan antiguas especificaciones militares o normas obsoletas; intentamos preguntarnos: “¿Cómo usan esto realmente los clientes? ¿A qué lo exponen exactamente en el mundo real?”. Y creamos pruebas que imitan esas situaciones.

"Y como dijiste, el hecho de que la gente tenga que esperar uno o dos años para ver realmente los beneficios de [Ceramic Shield 2] significa que hemos predicho correctamente cómo lo usarían. Aceleramos el tiempo para tratar de comprimir esos aspectos en el ciclo de ingeniería, de modo que podamos obtener retroalimentación a medida que probamos una cosa tras otra, y podamos simular cinco años de vida útil —o incluso más— en un par de semanas de pruebas".

Todo depende de la bisagra

La pantalla es la parte más importante de cualquier iPhone, pero con el iPhone Duo plegable, Apple se enfrentó al reto de proteger un nuevo componente igualmente crucial: la bisagra.

Al igual que cualquier dispositivo plegable, el Duo se puede usar abierto o cerrado, y Apple también ha desarrollado modos específicos llamados «Sentado» o «De pie», que permiten que el Duo se doble en distintos ángulos durante largos períodos. El primero muestra contenido visual en la mitad superior de la pantalla y los controles de visualización en la parte inferior (imagínate una Game Boy Advance), mientras que el segundo convierte al Duo en un reloj de cabecera, una galería de fotos o una pantalla del clima a través de StandBy.

Sea cual sea la orientación que elijas, el Duo permanece fijo en su lugar, pero el trabajo para lograrlo no fue fácil.

“Me alegra que hayas mencionado esto, porque es algo de lo que estoy especialmente orgulloso y nos tomó mucho tiempo [resolverlo]”, explicó Marieb. “Lo que nos preocupa de este dispositivo es que la gente vea lo delgado que es y piense que es frágil. La gente también parece estar preocupada por el Air, pero, sinceramente, es uno de los teléfonos más confiables que hemos fabricado. Así que pensamos: ‘¿Cómo diseñamos una bisagra que se sienta muy sólida al cerrarla, pero también muy sólida al abrirla?’”

“Realmente nos esforzamos mucho en el perfil de torque, y eso implicó modificar muchas de las propiedades mecánicas de la bisagra para que se sintiera sólida, como la puerta de un automóvil de alta gama, al cerrarla. Esa era la intención del diseño, para que la gente tuviera la sensación de: ‘Ah, está bien. Está bien fabricado, es seguro usarlo y no tengo de qué preocuparme’.”

Y luego, como dijiste, tenemos muchos casos de uso en los que el Duo está [en un estado medio plegado]. Por eso también tuvimos que pensar: “¿Podrán las personas interactuar con este [dispositivo] sin que se sienta flojo?” Así que, para lograr que esos perfiles de torque fueran los correctos tanto en esos extremos como en el centro —sin que se sintiera como si estuvieras tirando de algo para abrirlo, y sin que se sintiera flojo—, dedicamos mucho tiempo a optimizar eso. Así que gracias por darte cuenta, porque le pusimos mucha sangre, sudor y lágrimas a eso".

Los dos beneficios de la nanotextura

Justo encima (literalmente) de la bisagra del iPhone Duo, Apple ha equipado su primer teléfono plegable con una pantalla de 7.6 pulgadas con nanotextura. Este nuevo material no dista mucho del vidrio con nanotextura antirreflectante que se puede agregar a los mejores MacBook, aunque, por supuesto, la versión para el Duo de dicho vidrio debe doblarse por la mitad.

Otro periodista en mi entrevista grupal con Marieb señaló que las arrugas de los teléfonos plegables suelen parecer mínimas al sacarlos de la caja, pero se vuelven más notorias a los pocos meses de usarlos intensamente. En respuesta, la ejecutiva de Apple se mostró optimista respecto a la durabilidad de la bisagra del Duo y explicó que la pantalla con nanotextura debería ayudar a que las arrugas pasen desapercibidas:

“ Exíjanos que cumplamos con eso, por favor […] La elección de un acabado mate —además de ser hermoso— es parte de esa ecuación. Cuando observas pantallas brillantes, su reflectividad hace que sea muy fácil detectar diferencias topológicas. Esa es parte de la razón por la que elegimos el acabado mate: no solo es hermoso en cuanto a que evita el resplandor, sino que también es más tolerante a los cambios [topológicos] con el paso del tiempo».

Apple, por lo tanto, tiene una confianza absoluta en la durabilidad de su primer teléfono plegable, y esperamos poner a prueba el iPhone Duo antes de su lanzamiento oficial el 23 de octubre. Para conocer nuestro veredicto completo sobre los últimos teléfonos tipo barra de Apple, consulta nuestra reseña del iPhone 18 Pro y 18 Pro Max.

La nueva apertura variable de la cámara principal del iPhone 18 Pro Max es algo muy importante y, según mi limitada experiencia, ya puedo ver que podría transformar la fotografía con iPhone. Sin embargo, para entender por qué esto es importante, hay que comprender cómo funciona.

La mejor analogía son tus ojos.

Si alguna vez has entrecerrado los ojos para leer algo, entiendes cómo funciona una apertura. Cuanto más abierta está tu pupila, más luz entra, pero esta se dispersa ampliamente, lo que hace que los objetos a lo lejos se vean desenfocados. Si entrecierras los ojos, eso reduce la cantidad de luz que entra a tu ojo, pero también elimina gran parte de la luz dispersa, dejando solo la luz y las imágenes más nítidas. En una cámara, una apertura amplia (representada por valores f más bajos) tiene el mismo efecto que tus pupilas completamente abiertas. Entra mucha más luz, pero solo los objetos más cercanos están enfocados. Una apertura más pequeña, representada por valores f más altos, es como entrecerrar los ojos: entra menos luz, pero hay más enfoque en todo el encuadre.

Desde que Apple anunció la gran actualización de la cámara del iPhone 18 Pro (y del Pro Max), que también incluye numerosos controles de nivel profesional, he estado ansioso por probarlos. Tan pronto como recibí mi iPhone 18 Pro Max en color negro, salí corriendo para ver si la actualización marca una diferencia notable en la calidad y las posibilidades fotográficas.

La respuesta corta es sí.

Comprender esta nueva apertura variable

Hay algunas cosas que debes saber sobre esta nueva característica de hardware. En primer lugar, solo está disponible en la lente principal de 48 MP, por lo que las cámaras de 48 MP, el teleobjetivo de 4x y la cámara ultra gran angular de 48 MP solo tienen aperturas fijas: ƒ/2.8 y ƒ/2.2, respectivamente. Esas son aperturas bastante amplias, pero la cámara principal cuenta con los modos Automático, ƒ/1.48, ƒ/1.8, ƒ/2.8 y ƒ/4.0. Es un rango amplio. No llega al nivel de una cámara DSLR, en la que puedes cerrar el diafragma hasta, digamos, ƒ/11, lo cual puede ser útil para lograr un enfoque profundo y para capturar objetos ultrabrillantes como la luna por la noche.

También vale la pena señalar que se trata de valores f físicos. La apertura de la cámara principal del iPhone 18 Pro Max cuenta con una serie de láminas entrelazadas más delgadas que un cabello humano, que se deslizan unas sobre otras a medida que la apertura se abre y se cierra. Es una maravilla de la ingeniería. Con la luz adecuada, se puede ver cómo se ajustan.

Creo que es lógico preguntarse por qué necesitamos una apertura física variable cuando muchos de los iPhones desde el iPhone 7 Plus han incluido la tecnología del modo retrato. Al principio, utilizaba información de sus lentes gran angular y teleobjetivo para crear un efecto bokeh. Con el tiempo, Apple comenzó a usar software para analizar la imagen y crear un modo retrato con una sola lente (véase el iPhone SE de 2020). No importa cómo lo hayan hecho los iPhone a lo largo de los años, es impresionante y, para la mayoría de los usuarios, es suficiente.

Mi objetivo, sin embargo, era ver en qué se diferenciaba el modo retrato del iPhone 18 Pro Max de la fotografía con apertura variable (mi configuración preferida era f1.48). En otras palabras, software contra hardware. También probé con otros valores de apertura, pero a plena luz del día, el efecto bokeh en ƒ/1.8 y ƒ/2.8 es bastante sutil.

Me tomé fotos a mí mismo, tomé fotos de estatuas y la imagen de arriba de una hoja secándose. Esa foto, o más bien esa en comparación con la toma en modo retrato de la misma hoja, es lo que me convenció: esto cambia las reglas del juego.

Cuando usas el Modo Retrato en un iPhone, puedes ajustar el bokeh antes o después de tomar la foto. Esto nos recuerda que se trata, al menos en parte, de un efecto de software que puede incluir o descartar tanta nitidez de fondo como desees.

Un nuevo comienzo

El uso de la apertura variable se asemeja más a la fotografía tradicional. Tienes el lente, los ajustes de apertura y, ahora, si lo deseas, la velocidad de obturación, la exposición y el enfoque. En las primeras imágenes, dejé todo tal como estaba, excepto la apertura. Para acceder a ella, seleccionas el menú de cuadrícula en la app de la cámara, eliges "Apertura" y luego seleccionas la apertura que prefieras.

Elegí f1.48 y tomé una foto de la misma hoja.

El resultado, que pueden ver arriba, fueron dos fotos bastante buenas, pero al observarlas más de cerca se nota cómo el Modo Retrato tuvo dificultades con la hoja rizada. Fíjense en el tallo. Casi no se ve. Por el contrario, en la toma con apertura variable, quedó claro que el celular no intentaba aplicar ninguna “magia” de software para separar la hoja del fondo y crear el bokeh. La hoja se ve completa. Toda la imagen se ve natural y, sinceramente, el hardware hace lo que haría en una cámara tradicional: deja que el lente y la apertura del diafragma tomen la decisión.

La hoja está nítidamente enfocada y llena de color, y el fondo, aunque no está tan desenfocado como con la configuración predeterminada del modo Retrato, está agradablemente desenfocado.

Vi resultados similares con mis selfies. Una vez más, el Modo Retrato exagera el desenfoque del fondo, pero como se trata en gran medida de un proceso computacional, quedan algunos artefactos. En particular, el espacio entre la patilla derecha de mis lentes y mi cabeza se ve extrañamente nítido. Y, para ser honesto, el nivel predeterminado de bokeh me desconecta un poco del entorno de fondo.

Los resultados con la estatua de Gertrude Stein son menos ambiguos. El modo retrato predeterminado parece favorecer un poco más a la figura, aunque sigo prefiriendo el desenfoque de fondo más realista que ofrecen las aperturas variables.

Pasemos al nivel profesional

Más tarde, empecé a experimentar con una combinación de ajustes de apertura, velocidades de obturación, exposiciones y enfoque. Todas estas herramientas tienen sus límites, pero esa es, en realidad, la limitación de la cámara de un teléfono inteligente. Sin un sensor realmente grande ni un espacio más amplio entre el lente, la apertura, el obturador y el sensor, hay un límite a lo que se puede lograr.

Aun así, me impresionó. Mis fotos con apertura variable se ven más cercanas que nunca a la fotografía de nivel profesional, y es muy divertido jugar con los controles profesionales adicionales.

Si hay algo decepcionante aquí, es que solo tenemos una apertura variable. Podría hacer cosas increíbles con más valores de apertura en el teleobjetivo. Bueno, siempre queda el año que viene.

Echa un vistazo a mi galería para ver algunas de las fotos que tomé en mi primer día con el iPhone 18 Pro Max.

Con una sonrisa tan radiante que me dieron ganas de contarle las liendres, Sameer Samat, presidente del ecosistema Android en Google, me estrechó la mano con fuerza y me preguntó: «¿Y qué te parece?».

Samat se refería a los cinco Googlebooks completamente nuevos que estaban dispuestos alrededor de la sala, todos con el sistema operativo Googlebook OS, el primer hijo híbrido de ChromeOS y Android.

Hace un año, en una entrevista conmigo que aparentemente versaba sobre Android 16, Samat, siempre tan dado a compartir detalles, dejó escapar: «Vamos a combinar Chrome OS y Android en una sola plataforma», y puso al mundo de la tecnología en ebullición.

Lo dijo con tanta naturalidad en julio de 2025 que apenas capté la importancia. Después de todo, se había hablado de la idea desde hacía mucho tiempo, pero nadie la había confirmado, y de ser cierto, significaría que Google estaba considerando la idea de un ecosistema Android desde una perspectiva completamente nueva.

Ahora, sin embargo, vemos los frutos de ese comentario y de todo el trabajo realizado en el sistema operativo Googlebook OS y en las computadoras portátiles Googlebooks de nuestros socios Asus, Acer, Lenovo, Dell y HP, que se pueden reservar a partir de hoy y comenzarán a enviarse el 5 de octubre.

Samat me dijo que quería cinco marcas asociadas y no solo dos porque deseaba mostrar la amplitud de opciones, y señaló que tienen algunos puntos de diferenciación, como que algunas cuentan con reconocimiento facial y otras Googlebooks incluyen un lector de huellas digitales. Hasta el momento, contamos con modelos ultraligeros, como el de Asus de 2.2 lb, y modelos robustos, como el Lenovo de 15 pulgadas, además de convertibles de Acer compatibles con lápiz óptico. Si bien hay una variedad de procesadores, desde la línea Intel Core Ultra hasta el Qualcomm Snapdragon X Elite, e incluso MediaTek, todos comparten algunas características fundamentales de Googlebook.

Está la Glowbar, una barra delgada y multicolor en la tapa superior de todas las computadoras portátiles que se ilumina para indicarte, entre otras cosas, que Gemini está en funcionamiento o para mostrar el estado de la batería. Incluso hay algunos «huevos de Pascua» por descubrir. Me pregunté en voz alta si el indicador de batería funcionaría cuando las computadoras no estuvieran conectadas a la corriente. Desafortunadamente, solo muestra el estado de carga.

Cada computadora portátil cuenta con un panel táctil háptico de gran tamaño, además de una tecla «G» para acceder rápidamente a las funciones de Google y una tecla especial de Bloq Mayús que brinda acceso instantáneo a complementos de texto, como los emojis. Todas ofrecen el cursor mágico, que puedes mover ligeramente para abrir el acceso a Gemini con reconocimiento de pantalla; básicamente, le indicas a Gemini que haga [esto] con [aquello] en el elemento que aparece en pantalla. Todas vienen con 16 GB de memoria RAM de serie. Samat me comentó que le entusiasmaba que todos vinieran con la «cantidad adecuada de RAM». 16 GB significa que estos portátiles con soporte nativo para Gemini están listos para una gran cantidad de IA local (según se informa, las CPU pueden manejar hasta 45 TOPs).

Aunque se trata de una plataforma híbrida, no hay indicios de que sea un sistema operativo móvil disfrazado de sistema de escritorio. Sí, hay elementos como widgets personalizables (y otros que puedes crear mediante comandos) que, tras hacer clic con dos dedos en el trackpad, pude redimensionar y mover sin límites, además de tener acceso a todas tus aplicaciones de Android. Pero también hay aplicaciones y servicios de nivel de computadora de escritorio (acceso en línea y sin conexión a Canva, Netflix y aplicaciones de Adobe), un dock y un sistema de archivos completo.

Una demostración muy interesante mostró cómo se pueden realizar búsquedas en los archivos de tu Googlebook y tu teléfono Android, e incluso analizar nombres de archivos confusos, ya que el sistema puede ver el contenido de los archivos.

La integración de Android combina el dispositivo Android que tienes en la mano con la computadora portátil Googlebook que tienes en tu escritorio. Hay un inicio de sesión único que te reconoce como un solo usuario tanto en el teléfono como en la computadora portátil. Un correo electrónico que comiences en tu teléfono Android puede continuarse sin problemas en la computadora portátil (aunque todavía no permite hacerlo en sentido contrario). Aparece un pequeño ícono en el dock que muestra un teléfono diminuto. Al hacer clic en él, se abre el borrador del correo electrónico en la aplicación de Gmail de la computadora portátil.

La intención aquí es bastante clara: un verdadero ecosistema Android en el que, según me dijo Samat, todo simplemente funciona. «Ese es el sueño», afirmó. El punto de referencia para un ecosistema así siempre será Apple y la forma en que sus computadoras portátiles, de escritorio, teléfonos y dispositivos portátiles funcionan en conjunto. Le pregunté a Samat si podía esperar niveles similares de interoperabilidad, centrándome en cómo, cuando recibo un código de autenticación en mi iPhone, este aparece automáticamente en mi MacBook Air. Dijo que el sistema de mensajería unificado lo permitirá, y agregó que lo habrían demostrado en el escenario ese día, pero que querían mantener la presentación relativamente concisa.

Antes del evento, me preguntaba si los Googlebooks estaban pensados para competir con la nueva y muy popular MacBook Neo de Apple, que cuesta 699 dólares / 699 libras / 1,049 dólares australianos. Sin embargo, estos sistemas tienen un precio inicial de 899 dólares / 999 libras (alrededor de 1,899 dólares australianos), y algunos costaban 1,199 dólares (alrededor de 1,200 libras / 1,680 dólares australianos) y 1,299 dólares (alrededor de 1,300 libras / 1,800 dólares australianos).

Eso fue intencional. Samat, quien dijo que los Neo son excelentes pero que la gente a menudo se topa con sus límites de rendimiento, me comentó que querían comenzar con ofertas de gama alta. En lugar de concesiones, los Googlebooks ofrecen diseños llamativos y un rendimiento real.

Googlebooks ejecuta aplicaciones de nivel de escritorio tanto en línea como sin conexión, aunque las descargas de aplicaciones parecen realizarse exclusivamente a través de Google Play Store; además, en las demostraciones que vi, los sistemas tienen la capacidad de realizar programación tradicional y programación con Agentic o Vibe Coding mediante Google Antigravity. Sin embargo, vale la pena mencionar que, para hacer esto último, necesitarás una cuenta de Gemini y tokens.

Samat, por su parte, está entusiasmado con el potencial y las posibilidades, y se muestra entusiasmado por la inclusión de un terminal de Linux, un hecho que no sorprende, ya que la pila incluye un kernel de Linux (justo debajo de la pila de Android).

Al echar un vistazo a la sala, Samat me preguntó cuál era mi Googlebook favorito. Mientras observaba el abarrotado espacio de demostración, me di cuenta de lo mucho que cada computadora portátil se parecía a un sistema estándar de Windows, hasta que, por supuesto, las abrías y veías el escritorio del sistema operativo Googlebook. Después de un momento, le dije que el Googlebook de Asus, de 2.2 libras, era bastante atractivo. Samat sonrió y me preguntó si había visto el HP con carcasa de aluminio. Estuve de acuerdo en que también se veía como una computadora portátil de alta gama.

En el escenario, Samat dijo: «Hace mucho tiempo que quería hacer lo que estamos haciendo hoy», y se refirió a los Googlebooks como «una nueva categoría de computadoras portátiles diseñadas para la forma en que la gente realmente trabaja hoy en día».

Más tarde, Samat me dijo que esto es «solo el comienzo» y que hay mucho más por venir.

Los Googlebooks que vi se destacaban por su funcionamiento fluido y pulido. Quizás se deba a la fusión de dos plataformas, pero tanto el escritorio como las funciones de cada Googlebook que probé se sentían notablemente unificados, como si siempre hubieran estado juntos.

Aun así, no pude evitar preguntarme cómo encaja todo esto con el primo del Googlebook, el Chromebook: computadoras portátiles de bajo costo que son, en mayor o menor medida, sistemas «shell» que ofrecen fácil acceso a aplicaciones basadas en la nube. A las escuelas les encantan. Samat afirmó que el 70 % de todo el sistema educativo de EE. UU. los utiliza y dijo que es el único sistema diseñado para ser pasado de una persona a otra (ya que cada usuario inicia y cierra sesión, y así sucesivamente).

Los Googlebooks y los Chromebooks no se excluyen mutuamente. Samat dijo que el Chromebook es importante, pero que está dirigido a un usuario y un propósito diferentes. Le dije que el Chromebook es una puerta de entrada, pero que el Googlebook parece centrarse en la productividad. «Exactamente», me dijo, sin dejar de sonreír.

• Vivo presenta su nueva serie insignia de smartphones X500, con tres nuevos modelos
• El X500 Pro Max es el modelo más caro y es el sucesor del X300 Ultra
• En el momento del lanzamiento, solo estarán disponibles en China, aunque más adelante se ampliarán las opciones de compra

Ya no es ningún secreto que algunos de los mejores teléfonos con cámara provienen de China, y Vivo compite de lleno con Oppo y Xiaomi con su serie insignia «X»; acaba de presentar su última línea: el X500, el X500 Pro y el X500 Pro Max.

Me encuentro en el evento de lanzamiento en Shanghái, China, y ya he pasado 24 horas con el Vivo X500 Pro Max, que en la práctica reemplaza al X300 Ultra del año pasado. Al igual que el modelo insignia anterior, cuenta con un sistema de triple cámara frontal que incluye ópticas Zeiss ultra gran angular, principal y teleobjetivo; solo que esta vez, el lente principal tiene una distancia focal de 24 mm, como la mayoría de las otras cámaras gran angular de los modelos insignia (mientras que el X300 Ultra se destacaba por tener un objetivo principal más cerrado, de 35 mm).

El teleobjetivo de 3.5x tiene una distancia focal equivalente a 85 mm —una distancia focal muy apreciada por los fotógrafos de retratos— y un modo que permite alcanzar una resolución de 200 MP, mientras que la resolución mejorada de 50 MP está disponible para las cámaras ultra gran angular y principal.

Pronto les presentaré una comparación detallada de las cámaras del Vivo X500 Pro Max, el Vivo X300 Ultra y el Oppo Find X9 Ultra (uno de los mejores teléfonos con cámara del año pasado), además de más detalles sobre el primero. Mientras tanto, he incluido algunas de mis fotos favoritas que ya he tomado con el X500 Pro Max, para que puedan empezar a ver de lo que es capaz.

La serie X500 se anunció el 21 de septiembre y, en su lanzamiento, es exclusiva de China, aunque se espera un lanzamiento más amplio más adelante, si bien es poco probable que llegue a EE. UU. Con el Oppo Find X9 Ultra y el Xiaomi 17 Ultra, ambos ya disponibles en el Reino Unido, estaré atento a los planes de lanzamiento de Vivo con los modelos X500.

Galería de imágenes del Vivo X500 Pro Max

Ya casi llega Meta Connect, el evento anual que la marca celebrará los días 23 y 24 de septiembre. Esperamos ver varios dispositivos nuevos, con especial énfasis en los lentes inteligentes.

También es probable que haya actualizaciones de software, incluida una para Meta Muse, pero entre la crisis de la memoria RAM y la reacción negativa en materia de privacidad contra las gafas inteligentes de la empresa, es posible que este no sea un evento del todo optimista.

Por eso, a continuación, detallamos las siete cosas más importantes que podemos esperar en Meta Connect 2026, abarcando tanto lo bueno como lo malo.

1. Gafas inteligentes Meta sin cámara

Si bien los lentes inteligentes como los Ray-Ban Meta pueden ser sumamente útiles, en este momento también están enfrentando una fuerte reacción negativa, ya que a muchas personas les preocupa que se utilicen como lentes espía para tomar fotos y grabar videos de las personas sin su conocimiento ni consentimiento. Como resultado, Meta podría responder lanzando unos lentes inteligentes sin cámara.

Se rumorea que se presentarán en Meta Connect y probablemente se centrarían en interacciones conversacionales con el chatbot de IA de Meta. Tiene sentido que Meta las lance, aunque aún queda por ver qué tan útiles o atractivas serán si la IA no puede ver lo que estás mirando.

2. Los lentes de realidad mixta del Proyecto Phoenix

Hace ya un tiempo que se rumorea que Meta está trabajando en un casco de realidad mixta cuyo nombre en clave es “Proyecto Phoenix”, y aunque, según se informa, no se lanzará hasta 2027, es posible que podamos verlo oficialmente durante el Meta Connect.

Por lo que hemos visto hasta ahora, podría parecerse más a unos lentes inteligentes que a las gafas Meta Quest 3S, a pesar de que contará con funcionalidades tanto de realidad aumentada (RA) como de realidad virtual (RV). Sin embargo, se han publicado imágenes del Project Phoenix con un cable que sale de él, lo que sugiere que tal vez la batería y/o el procesador sean externos, lo que permitiría un diseño delgado.

Aún no sabemos mucho más al respecto, pero eso podría cambiar en el Meta Connect.

3. Nuevos lentes Oakley y Ray-Ban

Probablemente ya nos toque una segunda generación de los lentes Oakley Meta, y también existe la posibilidad de que veamos los Ray-Ban Meta Gen 3, aunque tal vez sea demasiado pronto para presentarlos en el Connect de este año.

Las Oakley Meta tienen un estilo más deportivo que la línea de Ray-Ban, con características como diseños envolventes y mayor resistencia al agua, así que es de esperarse que la segunda generación continúe con ese enfoque.

En cuanto a las Ray-Ban Meta Gen 3, las filtraciones sugieren que podrían tener mayor duración de batería, inteligencia artificial más avanzada y audio mejorado.

4. Lanzamiento mundial de las gafas Meta Ray-Ban Display

Los lentes Meta Ray-Ban Display Glasses solo están disponibles actualmente en EE. UU., pero esperamos que en Meta Connect podamos ver cómo estas gafas con pantalla se lanzan a nivel mundial.

Sin duda ya era hora: originalmente se planeaba un lanzamiento más amplio a principios de 2026, pero debido a una «demanda sin precedentes y un inventario limitado», esto se retrasó.

Pero si esperas poder comprarlas, también tendrás que estar preparado para pagar mucho, ya que en Estados Unidos se venden al por menor a 800 dólares, por lo que puedes esperar precios igualmente altos en otros lugares.

5. Incremento de precios

Además de productos nuevos y mejorados, es posible que también veamos precios nuevos y nada mejorados para algunos artículos, debido a la crisis actual de la memoria RAM.

En otras palabras, no te sorprendas si los precios de los modelos de nueva generación de gafas como las Oakley Meta y las Ray-Ban Meta son más altos que los de la generación actual.

En el caso de los lentes Ray-Ban Meta, ya vimos un aumento de precio en la segunda generación, por lo que otro en la tercera sería sumamente indeseable, aunque tal vez sea inevitable.

6. Una actualización de Meta Muse AI

Meta Muse —el agente de IA de Meta que puede enviar correos electrónicos, llenar formularios, hacer compras y realizar otras tareas por ti— se lanzó hace poco, pero al tratarse de un nuevo servicio importante, es probable que Meta le preste mucha atención, por lo que es probable que ya se estén preparando mejoras.

Meta Connect sería, entonces, el momento ideal para enterarse de cualquier cambio próximo —y tal vez incluso para que Meta lance una actualización de software para este servicio o un nuevo modelo—. O tal vez Meta anuncie su disponibilidad en otros países además de Estados Unidos, para que más de nosotros podamos probarlo.

7. Actualizaciones para hacer frente a la reacción negativa en materia de privacidad

Además de lanzar unos lentes inteligentes sin cámara, Meta podría aprovechar Connect para anunciar algunas actualizaciones de software destinadas a abordar las preocupaciones sobre la privacidad en sus modelos actuales.

La empresa ya ha lanzado una actualización que detendrá la grabación de los lentes si se tapa el LED una vez que la grabación ha comenzado, pero es muy probable que Meta esté preparando cambios adicionales para prevenir aún más la toma encubierta de fotos y la grabación de videos.

De hecho, el vicepresidente de dispositivos portátiles de Meta, Alex Himel, dijo recientemente: «Seguiremos lanzando actualizaciones como esta para asegurarnos de que el LED de captura pueda alertar de manera confiable a las personas que están cerca cuando se estén tomando fotos o grabando videos para la galería de alguien». Así que, aunque no está claro cuáles serán exactamente esas actualizaciones, es posible que nos entere de algunas de ellas en Meta Connect.

Además de presentar el iPhone Duo, los AirPods 5, el iPhone 18 Pro y el 18 Pro Max, y el Apple Watch Serie 12, el gigante de Cupertino también lanzó el Apple Watch Ultra 4. No hay aumento de precio, ni cambios importantes en el diseño, ni cambios en las opciones de color.

Se trata de una actualización bastante similar a la de la Serie 12, de la que puedes leer mi avance aquí: cuenta con una parte trasera rediseñada como parte del nuevo sistema de monitoreo de salud, incorpora un nuevo chip S11 con Secure Enclave y un procesador independiente que permanece siempre activo, presenta un nuevo «Readiness Score» que parece destinado a competir con Oura y Whoop, dos nuevas funciones de inteligencia artificial que comenzarán a implementarse a finales de este año, y puede medir la HRV (variabilidad de la frecuencia cardíaca).

Pero un cambio clave es una batería más grande: el Apple Watch Ultra 4 tiene una batería un 5 % más grande que la del Apple Watch Ultra 3, junto con una mayor eficiencia para cumplir con los tiempos de batería prometidos por Apple. Eso significa que el Ultra 4 realmente puede ir más allá, con una autonomía prometida de hasta 50 horas en uso normal, hasta 84 horas en modo de bajo consumo y hasta 45 horas en modo de entrenamiento extendido máximo.

Son cifras impresionantes y, hasta ahora, la duración ha estado a la par con la del Ultra 3, ofreciendo más de un día de uso y acercándose bastante a dos días completos. Necesitaré más tiempo con él antes de poder decir si esa batería más grande y las mejoras en eficiencia se traducen en una mejora significativa en el uso diario, pero hasta ahora, la autonomía es más que suficiente.

También viene incluido en la caja un nuevo cargador para el Apple Watch. Se ve igual que el anterior, pero el cable cuenta con una nueva tecnología que permite cargarlo aún más rápido; Apple promete hasta 18 horas de duración de la batería con una carga de 15 minutos. En mis pruebas hasta ahora, eso ha sido así en su mayor parte, pero quiero someterlo a algunos ciclos de carga más antes de poder decir exactamente qué tan grande es la diferencia.

Y al igual que con la Serie 12, por ahora me reservo mi veredicto definitivo. El nuevo Índice de Preparación es uno de los cambios más importantes en la experiencia del Apple Watch, y quiero darle tiempo suficiente para que recopile mis datos antes de sacar conclusiones. Apple dice que, por lo general, se necesitan siete noches de uso para calcular un índice.

El sistema de monitoreo de salud rediseñado y el seguimiento más frecuente de la frecuencia cardíaca y la variabilidad de la frecuencia cardíaca (VFC) ya son características interesantes, especialmente en un reloj diseñado para el ejercicio físico y la resistencia. Esto se combina con un seguimiento completo de la actividad, GPS de doble banda, notificaciones de hipertensión, monitoreo del oxígeno en la sangre y conectividad satelital. La posibilidad de consultar la frecuencia cardíaca en tiempo real y que el reloj registre estos datos con mayor frecuencia debería hacer que el Ultra 4 sea aún más útil para los entrenamientos, mientras que la VFC agrega otra métrica que lo acerca más a los dispositivos de la competencia.

También está el aspecto de la inteligencia artificial, aunque esa parte aún no está del todo lista. El reconocimiento de sonido y un Shazam más rápido ya están disponibles, mientras que Live Rewind y Siri Recap están programados para llegar más adelante este año, inicialmente en versión beta y en EE. UU. Necesitaré más tiempo con esas funciones una vez que se lancen para ver si realmente cambian la forma en que uso el Ultra 4 en mi día a día. Y, sin duda, el Ultra 4 podría tener una ventaja sobre la Serie 12 al ejecutar estas funciones gracias a su batería más grande; el tiempo lo dirá.

Así que, por ahora, el Apple Watch Ultra 4 es más bien una evolución del Ultra 3 que una reinvención, pero la batería más grande es una sorpresa realmente agradable. Los cambios son principalmente internos, con mejoras en los sensores de salud, el procesamiento, la duración de la batería y la recarga.

Voy a pasar más tiempo con él antes de dar un veredicto completo, especialmente en lo que respecta a la función «Readiness». Pero después de varios días, el Ultra 4 ya se perfila como un Apple Watch Ultra familiar con un poco más de autonomía y muchos más datos procesándose bajo la superficie.

El Apple Watch Ultra 4 ya está disponible para preorden al mismo precio de 799 dólares / 749 libras esterlinas / 1,349 dólares australianos y se lanzará oficialmente el 18 de septiembre de 2026.

El Dyson CameraJet llegó 10 años después de que surgieran rumores en línea de que Dyson había presentado una solicitud de patente para un cepillo de dientes eléctrico con chorro de agua. Como era de esperarse, ha superado los rumores con un cepillo de dientes que va un paso más allá de lo habitual y está repleto de innovación. Tras probarlo una semana antes de su lanzamiento, fui uno de los primeros periodistas en ofrecer una reseña práctica del Dyson CameraJet.

Como el único cepillo de dientes eléctrico inteligente e irrigador bucal con cámara incorporada, el CameraJet utiliza imágenes, aprendizaje automático y dinámica de fluidos de precisión para identificar los espacios entre los dientes y aplicar un chorro de enjuague bucal. El CameraJet ha recibido mucha atención desde su lanzamiento; muchos elogian a Dyson por ampliar los límites con nuevas innovaciones en salud bucal, mientras que otros cuestionan su precio, reportan fallas en línea y se preguntan si realmente necesitamos una cámara en un cepillo de dientes. Pero para una marca que revolucionó la aspiradora con la succión ciclónica, rediseñó el secador de cabello y fue pionera en la tecnología de ventiladores sin aspas, el Dyson CameraJet nunca iba a ser un producto obvio.

En mayo de 2026, visité la fábrica y la sede mundial de Dyson en Singapur para conocer de primera mano el Dyson CameraJet. Me adentré en los laboratorios de salud bucal de Dyson, donde se habían llevado a cabo seis años de investigación, desarrollo e ingeniería para el CameraJet, y hablé con Rich Bacon, jefe de desarrollo de productos de Dyson, para descubrir qué es lo que hace que el CameraJet sea tan único. También le pregunté sobre las posibles implicaciones de seguridad que podría tener el hecho de tener una cámara inteligente en el baño, y cómo Dyson espera mejorar nuestra salud bucal.

¿Por qué ahora?

Cuando vi por primera vez la CameraJet, inmediatamente quise saber por qué Dyson está incursionando en el desarrollo de uno de los mejores cepillos de dientes eléctricos y por qué hacerlo ahora.

El equipo de Dyson explicó que le gusta comenzar con un problema que las personas experimentan todos los días y preguntarse si pueden resolverlo mejor mediante la ingeniería. “El cuidado bucal es un área en la que muchas personas quieren mejorar sus rutinas, pero a menudo tienen dificultades para ser constantes, utilizar la técnica correcta o saber qué tan eficazmente se están cepillando”, explicó Bacon. “Las investigaciones de Dyson muestran que 9 de cada 10 personas no usan hilo dental con la frecuencia que deberían, lo que refuerza la necesidad de una solución que ayude a atender los espacios entre los dientes como parte de una rutina diaria.

“La tecnología ha llegado al punto en el que podemos combinar Wi-Fi, IA, sensores inteligentes y dinámica de fluidos con una experiencia de cepillado altamente desarrollada, por lo que este es el momento adecuado para llevar el producto al mercado”.

Al combinar dos dispositivos —un cepillo de dientes y un irrigador dental— en uno solo, la CameraJet tiene el potencial de ahorrarnos tiempo en nuestras rutinas diarias y también de ayudarnos a cepillarnos durante el tiempo recomendado. “En nuestra investigación descubrimos que muchas personas se cepillan los dientes durante 45 segundos, pero el tiempo óptimo es de dos minutos o, idealmente, tres”, señala Bacon. “Cuando utilizo este dispositivo durante tres minutos, me resulta mucho más práctico que tener dispositivos separados para limpiar los dientes”.

Lo que más entusiasma a Bacon de la CameraJet es su sofisticada ingeniería combinada con una experiencia de usuario sencilla. “Aquí hay una enorme cantidad de tecnología trabajando detrás de escena, desde la cámara y el aprendizaje automático hasta su sistema Gap Optical Targeting y la dinámica de fluidos de precisión”, afirma. “Pero el usuario no necesita pensar en nada de eso. Como ingenieros, ese es siempre nuestro objetivo: resolver problemas complejos de una manera que resulte sencilla y sin esfuerzo para la persona que utiliza el producto”.

Bacon cree que esta tecnología tiene el potencial de hacer que el cuidado bucal sea más constante y personalizado. “Muchas personas se cepillan los dientes exactamente de la misma manera todos los días sin saber realmente si lo están haciendo de manera eficaz, y muchas no usan hilo dental con la frecuencia que deberían. Dyson CameraJet incorpora el cepillado, la limpieza de precisión con hilo dental y el enjuague bucal a tu rutina para atender los espacios entre los dientes donde puede acumularse la placa”.

Privacidad garantizada

Pero en la era de la inteligencia artificial, el Internet de las cosas y la recopilación incesante de datos, tener una cámara en el baño es motivo natural de preocupación. Sin embargo, para Dyson, la privacidad también fue una consideración clave. Bacon me asegura que la cámara solo está activa durante la visualización en vivo o la limpieza automática; no se graban ni almacenan imágenes en el producto ni en la nube, y las imágenes permanecen privadas para el usuario.

“Nos tomamos la privacidad muy en serio”, dice. “La app MyDyson es un excelente complemento y ofrece información única sobre la limpieza, como la cobertura de las áreas. A través de la app, también puedes acceder a limpiezas guiadas, mapas de cobertura y comentarios personalizados para que comprendas mejor dónde estás limpiando bien y dónde tal vez te estés quedando corto”.

La app es un ecosistema cerrado, pero ¿podría convertirse algún día en una plataforma más amplia de datos de salud, similar a cómo la gente usa Oura o Apple Health? "La app se ha diseñado como una plataforma que puede evolucionar con el tiempo, y el enfoque inmediato está en información útil y basada en evidencia que ayude a las personas a entender sus hábitos de cepillado y limpieza interdental", dice Bacon. "Existe la oportunidad de ayudar a que esos comportamientos sean más fáciles de identificar, comprender y mejorar. Cualquier información u orientación futura debería basarse en evidencia sólida y desarrollarse de manera responsable, pero nuestra ambición es empoderar a los usuarios con comentarios útiles y precisos sobre su cuidado bucal. Siempre estamos explorando cómo la tecnología puede ayudar a las personas a sacar más provecho de nuestros productos".

Problemas iniciales

Desde su lanzamiento, han aparecido informes en Reddit sobre fallas en un pequeño número de lotes iniciales de producción, por lo que TechRadar se comunicó con Dyson para obtener comentarios.

“Estamos al tanto de que un pequeño número de lotes iniciales de productos Dyson CameraJet pudo haber tenido un problema con algún componente”, afirma un portavoz de Dyson.

“Estamos aislando esos lotes y tomando todas las medidas necesarias para apoyar a nuestros clientes. Hemos recibido una reacción muy positiva hacia el nuevo Dyson CameraJet y estamos experimentando una fuerte demanda a nivel mundial; además, estamos observando cierta escasez de suministro, ya que nos encontramos en proceso de ampliar la producción».

Independientemente de si te tienta o no probar un cepillo de dientes con cámara incorporada y una aplicación inteligente, es emocionante ver cómo los ingenieros de Dyson abren camino con nuevas innovaciones en el ámbito de la salud bucal. Y por eso, creo que tenemos un motivo para sonreír.

Nuestro compañero James Pickard, tuvo la oportunidad de conocers los nuevos muebles de IKEA en colaboración con Xbox, esto durante la gamescom de este año.

Pickardo comenta que, con su mesa auxiliar multifuncional, soporte para TV y caja decorativa para el mando, se trata de un mueble ingeniosamente diseñado con usos realmente útiles. Sin embargo, con su taburete con forma de joystick y su cojín para la cruceta, también es una de las cosas más ridículas que he visto.

En conjunto, se aprecia una mezcla entre lo lúdico y lo práctico. Pickard habló con diseñadores de IKEA y Xbox en la feria, resultó que ese era precisamente el objetivo.

"Eso estuvo presente durante todo el proceso porque es importante", explicó Philip Dilé, desarrollador de productos de IKEA de Suecia. "Jugar es lúdico; es divertido. Resolver las necesidades de las personas relacionadas con eso puede ser muy funcional y práctico. Sin duda, intentamos encontrar el equilibrio".

"Queríamos crear objetos relevantes para quienes juegan videojuegos. Algo que los represente o que les permita expresarse... pero que a la vez sea una hermosa pieza de decoración para el hogar."

Es una filosofía que comparte Carl Ledbetter, socio director de diseño de Xbox: "Al igual que cuando diseñamos una consola, puede ser tan discreta como la gente quiera. Pueden colocarla en un segundo plano para que se integre en su entorno, o pueden colocarla en primer plano para que sea muy llamativa. Y creo que algunas de esas mismas cualidades están presentes en los productos de la colección YXSTABY".

Ledbetter utilizó la caja expositora de mandos y el soporte para TV como ejemplos. La primera es ideal para los jugadores entusiastas que coleccionan mandos y quieren lucir sus diseños favoritos en un espacio dedicado a los videojuegos. El segundo, por su parte, cumple una doble función: puede colocarse en un rincón mientras se ven series y películas, o bien, colocarse en primer plano para una intensa sesión de juego.

"Esa era una parte fundamental de nuestra filosofía: ¿cómo creamos productos que se adapten a la forma en que la gente quiere usarlos? O bien, que sean lo más expresivos posible, o simplemente que formen parte de su mundo", resumió Ledbetter.

Este enfoque se aprecia claramente en todos los productos más prácticos de la colección.

Fíjate en la mesita auxiliar. Cerrada y junto al sofá, podría confundirse con otro mueble minimalista y elegante de IKEA. Pero si abres las puertas correderas frontales, encontrarás un espacio diseñado específicamente para guardar mandos, auriculares y baterías, además de la imprescindible gestión de cables y las opciones de conexión eléctrica necesarias para mantener tus dispositivos cargados entre sesiones.

"Esto surgió una y otra vez: la gestión de cables, los cargadores... ¿dónde se guardan cuando se termina de usarlos? La gente no quiere tenerlos esparcidos por todas partes", dijo Ledbetter.

Y Dilé estuvo de acuerdo: "Lo analizamos desde la perspectiva de: ¿cómo se ve el juego en el hogar? Porque, claro, la gente juega en sus escritorios, en la sala de estar, en el sofá. De muchísimas maneras diferentes. Para nosotros, era importante satisfacer muchas de estas necesidades distintas".

"Y hay un reto constante al trabajar para IKEA: la gestión de cables. Siempre surge el mismo problema. Creo que es una verdadera fuente de frustración para la gente."

"Por ejemplo, el mueble para la televisión. Sí, necesitas tener la consola ahí; necesitas un lugar para cargar los mandos, un lugar para colocar los auriculares. Esa fue una de las ventajas de trabajar con alguien como Xbox, que conoce el mundo de los videojuegos, el hardware y a los jugadores. Eso hizo que el proyecto fuera realmente muy claro."

Y aunque diseñar para jugadores era una parte importante de su cometido, ambos equipos también eran conscientes de que querían productos que incluso quienes no fueran jugadores se sintieran a gusto en su hogar. Esto significaba ofrecer algo que no estuviera recargado con luces RGB ni colores chillones.

"Hay que tener en cuenta a los jugadores, pero también a los que no lo son, a las personas que conviven con jugadores o a quienes desean tener la funcionalidad pero sin renunciar a un hogar agradable", dijo Dilé.

"[Queríamos crear] cosas que tal vez tu pareja o las personas con las que vives también quieran tener en tu casa. No son cosas que simplemente aceptas por tu afición. Ese era un equilibrio importante para nosotros."

"Hay muchísima gente que juega a videojuegos, así que el público es increíblemente diverso. Queríamos demostrar que se puede disfrutar de esa experiencia [de videojuegos] y, al mismo tiempo, tener productos bonitos que se integren en la decoración del hogar para crear un ambiente agradable en el que apetezca vivir."

Eso llevó a Ledbetter a rememorar el primer encuentro entre ambas partes, donde descubrieron que compartían filosofías de diseño muy similares y que estaban deseosos de reunir a sus respectivos equipos de diseño para intercambiar ideas.

El resultado es la colección YXSTABY , compuesta por nueve productos que incluyen desde taburetes, asientos y cojines hasta soportes para TV, muebles de almacenamiento y vitrinas. Su lanzamiento está previsto para octubre de este año. Una original y fascinante combinación de artículos que reflejan tanto la diversión de los videojuegos como las necesidades prácticas del hogar.

Ledbetter resumió sus expectativas para la colección de la siguiente manera: "Piénsenlo: creamos estos mandos y vendemos millones, pero no controlamos su destino. Fabricamos el mando, ¿y luego adónde va? No lo sabemos. Así que ahora, existe esta oportunidad entre IKEA y Xbox para construir ese hogar. Fue como culminar ese camino".

Tras una respuesta poco entusiasta al 360 Vis Nav de 2023, Dyson puso en marcha su regreso al mercado de las aspiradoras robotizadas el año pasado con su Spot+Scrub Ai. Ahora parece que está cobrando impulso: este septiembre, la marca presentó no uno, sino tres nuevos robots que se sumarán a la línea de productos.

Está el modelo insignia R3 Nurovi Spot+Scrub UV —sucesor del Spot+Scrub Ai—, junto con el R2 Nurovi Wash+Dry y el R1 Nurovi Dry. Pude echar un vistazo a los tres en el evento de lanzamiento de Dyson, celebrado a las afueras de la IFA a principios de mes, y me intrigó ver algunas características nuevas y únicas.

Para conocer los detalles de primera mano, hablé con Nathan Lawson Mclean, gerente sénior de diseño de Dyson que trabaja en los productos para el hogar de la marca. Estas son las cinco cosas más sorprendentes que aprendí sobre la nueva gama de robots aspiradores Nurovi...

1. Las mopas triangulares llevan años guardadas en el armario de inventos de Dyson

El R2 Nurovi Wash+Dry cuenta con un sistema de limpieza bastante inusual. En lugar de dos discos circulares, utiliza un par de triángulos redondeados de «Reuleaux». Estos giran de manera «excéntrica», es decir, el punto de rotación no está en el centro. Las almohadillas se mueven como un motor rotativo o un espirógrafo, según la analogía que prefieras. La ventaja es que su forma permite llegar mucho más cerca de las esquinas.

Lo interesante es que este diseño ha estado guardado en la recámara de Dyson desde hace ya un tiempo, a la espera de ser incorporado a un producto adecuado.

«Siempre han estado en desarrollo», dice Lawson Mclean. «Recuerdo las primeras almohadillas Reuleaux; esas se desarrollaron inicialmente en 2019. Las colocamos en la parte delantera de una barra de cepillos en un aspirador solo para intentar llegar a las esquinas. Y lo que terminó pasando, como te puedes imaginar, fue un poco como andar en bicicleta con ruedas cuadradas. Provocaba demasiados rebotes».

Al parecer, esta no es una situación inusual en Dyson. "De hecho, siempre estamos desarrollando estas tecnologías en paralelo", continúa. "Solo se trata de encontrar el momento adecuado y la plataforma en la que podamos integrarlas. Verán que estamos empezando a llegar al punto en el que estamos equipando [los nuevos productos] con todas nuestras tecnologías exclusivas de Dyson".

2. No todos querían los barridos laterales

Los tres nuevos robots aspiradores Nurovi cuentan con unos barridos laterales distintivos. Presentan un diseño que Lawson Mclean describe como «inspirado en el origami», pero que a mí me recuerda más a la aleta de un pez. Al parecer, al fundador de la marca no le gustaban mucho al principio.

«Los cepillos laterales siempre fueron un pequeño paso en falso para James Dyson», revela Lawson Mclean. «Los odiaba. Pensaba que esparcían la suciedad por todas partes». Por esa razón, los primeros modelos de la marca no tenían cepillos laterales en absoluto; el 360 Vis Nav contaba con un conducto lateral que sobresalía cuando el robot detectaba que estaba cerca del borde de una habitación.

“Los cepillos laterales son fantásticos. Solo que son un poco caóticos. Además, tienden a desgastarse”, continúa Lawson Mclean. “Y lo que es más importante, a los ojos de James, [terminan] enredándose y cubriéndose de pelo, lo cual es un poco asqueroso”.

Para el Nurovi, los ingenieros de Dyson reinventaron el diseño tradicional de las aspiradoras para resolver estos problemas, utilizando «algunos de los elementos geométricos avanzados» de los cabezales cónicos de la marca, como los que se encuentran en modelos como el Dyson V16.

«Tiene un patrón sobremoldeado realmente interesante… que mantiene las cerdas de nylon en un ángulo muy específico sobre el piso, lo que nos ayuda a evitar que el polvo se esparza y a recogerlo de una manera más controlada. Además, evita que el cabello se enrede tan fácilmente», explica Lawson Mclean. «Así que es una mejora pequeña, sencilla y efectiva que mejora la calidad de vida».

3. La luz ultravioleta hará que los derrames se vean "como en una bolera"

La gran y llamativa mejora que presenta el modelo insignia R3 Nurovi Spot+Scrub UV es… bueno, la luz UV. Una luz UV instalada en el robot resaltará sustancias secas e invisibles, que van desde bebidas azucaradas hasta leche, agua tónica y agua con gas. Luego, el R3 “fregará” de un lado a otro sobre el área para limpiar el desorden antes de que se vuelva pegajoso o comience a oler mal.

«Mientras el robot recorre tu casa cumpliendo su misión, ahora revelará estas manchas totalmente invisibles que se convierten en focos de bacterias», explica Lawson Mclean. «Te sorprendería ver lo que brilla con luz fluorescente —es un poco como tener una bolera en tu propia casa».

4. El R1 es para quienes no confían en los robots trapeadores

Hoy en día es cada vez más raro encontrar en el mercado un robot aspirador que solo aspire, pero Dyson ha incluido uno en su nueva línea: el R1 Nurovi Dry. Hubo una gran cantidad de razones para que existiera este robot, dice Lawson Mclean. Es ideal para quienes no tienen pisos duros en su casa, buscan una opción más accesible o simplemente quieren evitar —como él lo expresa— «una base enorme y molesta como la que tienen algunos robots».

Pero también está diseñado como una opción para quienes desconfían de los robots trapeadores. «Hay mucha gente que —lo sé de primera mano, gracias a pruebas con usuarios— no confía en los robots aspiradores para sus alfombras. Ya sabes… hemos arruinado muchas de las alfombras persas de James a lo largo de los años», recuerda, refiriéndose presumiblemente al fundador de la marca, James Dyson. «[Es] tal vez incluso una especie de puerta de entrada a los aspiradores robóticos, para convencer a aquellas personas que aún no ven realmente el valor de los robots para limpieza en seco y en húmedo».

5. Una de las actualizaciones más importantes no tiene nada que ver con el diseño

Hay muchas características de diseño interesantes, pero podría resultar que una de las mejoras más significativas no tenga nada que ver con el robot en sí. «Creo que cuando hablamos de “¿por qué la gente no usa esta tecnología fantástica?”, hay muchas barreras. Las hay, desde un punto de vista muy pragmático», dice Lawson Mclean. «Incluso, creo, con la gente [de unos 30 años], dicen: “Sí, en realidad no lo entiendo, no sé muy bien cómo es la configuración».

La respuesta de Dyson ha sido crear un servicio de incorporación de “guante blanco”, que consiste en una persona real que, a través de una videollamada, te guiará paso a paso por el proceso de configuración. Esto incluye todo, desde desembalar y conectar el robot hasta mapear tu casa correctamente.

Es parte del nuevo servicio «Dyson Concierge» y es gratuito con tu compra. (Al momento de escribir este artículo, el servicio se anuncia en el sitio de Dyson de EE. UU., pero aún no en los de Reino Unido ni Australia; estoy confirmando si estará disponible en esos territorios y cuándo).

“Cuando empezamos a ofrecerlo, observamos un gran aumento”, recuerda Lawson Mclean. “No era un problema con los robots. Simplemente era un problema de que la gente tenía mapas deficientes desde el principio porque, tal vez, dejaban una puerta cerrada, ¿sabes?”

Echa un vistazo a toda la gama de robots aspiradores Dyson

A continuación puedes ver los robots aspiradores Dyson que están disponibles actualmente en tu país.

Nota: el modelo R3 Spot+Scrub UV aún no está disponible para la venta. En EE. UU., se esperaba que saliera a la venta exclusivamente en Costco a principios de septiembre, pero al momento de escribir este artículo (14 de septiembre) aún no ha llegado. Se espera que llegue al Reino Unido y a Australia a principios de 2027.

Si eres fan de Outlander como yo, probablemente te hayas quedado un poco perdido desde el emotivo final de la temporada 8 en mayo.

Pero aunque la serie principal haya terminado para siempre, la precuela Outlander: Blood of my Blood apenas está comenzando.

Con el estreno de la segunda temporada programado para el 18 de septiembre en Starz (EE. UU.) y el 19 de septiembre en MGM+ (internacional), retomaremos la acción con los padres de Claire y Jamie: Brian (Jamie Roy), Ellen (Harriet Slater), Julia (Hermione Corfield) y Henry (Jeremy Irvine).

Los amantes se ven separados una vez más cuando las Tierras Altas de Escocia quedan divididas en dos por el Levantamiento Jacobita de 1715 en la segunda temporada. Mientras Brian debe luchar junto a su padre, Julia y Henry se separan cuando su plan de viajar de regreso a la década de 1920 sale mal en el último momento.

En resumen, nos esperan muchos giros y sorpresas. Pero si los fans de *Outlander* aún no han visto la precuela, ahora es el momento —especialmente por los guiños que promete el elenco.

"Las circunstancias lo convierten en el hombre que vemos en Outlander"

«En primer lugar, no creo que sea necesario haber visto *Outlander* para esto», comienza Irvine. «Yo no conocía *Outlander* antes de ver [la precuela]. Me gusta que los guiones sean independientes, pero hay muchos guiños geniales. Aparecen algunos personajes muy conocidos».

No voy a revelar nada, pero si has leído la serie de libros original o has visto la serie principal, es posible que ya tengas una idea bastante clara de qué —o quién— está por venir. ¿Mi consejo? No des por sentado que las presentaciones o los cameos solo ocurrirán al principio de la temporada 2... prepárate para seguir enganchado.

“Hay muchas cosas para quienes tengan un personaje favorito de la serie original, lo cual me parece genial”, agrega Roy. “El mío es Murtagh de la serie original… es simplemente genial ver lo que Rory Alexander hace con el personaje en esta serie. Vimos pequeños detalles a lo largo de la temporada pasada, pero en esta temporada, las cosas realmente lo moldean para convertirse en el hombre que vemos en Outlander. Creo que si eres fan de la serie original, también lo apreciarás mucho».

El Murtagh adulto, a falta de una mejor expresión, fue interpretado por Duncan Lacroix en las temporadas 1 a 5 de *Outlander*. Es el padrino y compañero de Jamie (Sam Heughan), aunque las cosas no le salen precisamente bien a medida que su participación en la serie llega a su fin.

Son precisamente este tipo de vínculos entre la serie principal y la precuela los que hacen que *Outlander: Blood of my Blood* se sienta tan especial, y realmente el diablo está en los detalles. Tómalo como una señal para ponerte al día si aún no lo has hecho: te quedan menos de tres días para que lleguen los nuevos episodios.

La nueva plataforma Muse AI de Meta quiere tener acceso a tu vida digital para ayudarte a administrarla. Muse es un agente personal de IA que Meta creó para realizar tareas en tu nombre, como enviar correos electrónicos, llenar formularios, hacer compras y prácticamente cualquier otra actividad que implique un componente en línea.

La IA está disponible en EE. UU. como aplicación, a través de WhatsApp o del portal Muse.ai.

En algunos aspectos, es una idea familiar. Muse se equipara a OpenAI y a otros desarrolladores de IA en su capacidad para abrir un navegador dentro de su propia computadora virtual basada en la nube y moverse entre los servicios conectados. Regresa cuando ha terminado, encuentra un problema o necesita permiso para realizar alguna acción delicada.

Meta describe la experiencia como tener un agente que comprende tus objetivos y los lleva adelante de manera independiente. Eso puede parecer un poco siniestro, incluso antes de que comience a pedirte permiso para, en esencia, ser tú en línea al hacerte iniciar sesión en todas tus cuentas en línea.

Comenzar es sencillo, aunque Muse actualmente está limitado a adultos de EE. UU. Puedes instalar la app de Muse desde la tienda de apps de tu teléfono, abrir el sitio web de Muse de Meta o acceder a ella a través de WhatsApp. Hay un plan de uso gratuito, mientras que los usuarios más activos pueden pagar 20 dólares al mes por el plan Power o 100 dólares por el plan Maximum.

Muse compra por ti

Una vez que abres la app, lo primero que hace la IA es sugerirte que elijas un apodo para ella, para que sepas cuándo te está enviando mensajes. Elegí una de las opciones sugeridas, y «Scout» me preguntó qué me gustaría hacer con ella, ofreciéndome varias opciones populares.

Le pedí a Scout que primero hiciera algunas compras por mí, ya que la IA hacía que pareciera un proceso mucho más sencillo que con otras herramientas de IA. Le pedí que me buscara un par de shorts. Me preguntó mi talla y se puso a trabajar por su cuenta durante un par de minutos, regresando con un par de opciones y señalando una oferta en un modelo en particular. Le dije que sí, y me pidió mi información de inicio de sesión de Amazon para realizar la compra en mi nombre. Para una compra cotidiana, fue sorprendentemente agradable delegar la tarea.

Esa pequeña interrupción fue tranquilizadora e inquietante casi a partes iguales. Meta afirma que las credenciales ingresadas de esta manera se envían directamente a un almacenamiento seguro y no son visibles para el agente principal de Muse. Una vez almacenadas, pueden insertarse en el navegador cuando sea necesario sin exponer las credenciales reales al subagente de navegador de Muse. Muse se encarga del trabajo pesado, mientras que yo seguía siendo la persona responsable de decidir si el dinero realmente salía de mi cuenta.

Esta es probablemente la tarea más sencilla de Muse que recomendaría que probes tú mismo. Asigna un producto, deja que navegue y toma el control cada vez que aparezca un inicio de sesión u otra interacción confidencial. Demuestra las capacidades del agente sin otorgarle de inmediato acceso a años de correspondencia personal.

Por supuesto, eso fue precisamente lo que hice a continuación.

Configurar Muse para que maneje mi correo electrónico

Me animé y le dije a Scout que quería ayuda con mi correo electrónico. Tuve que darle permiso para revisar mi bandeja de entrada y escribir en mi nombre, y también me preguntó si podía utilizar esa información para conocerme mejor. Con cierta inquietud, acepté, y creó una especie de imagen distorsionada de mi vida, justo como esperarías de alguien cuya impresión de ti se basa únicamente en tus correos electrónicos.

Scout también me mostró un correo que aún no había abierto de la compañía de electricidad, en el que me pedían revisar mis paneles solares. Se ofreció a redactar una respuesta si elegía alguna de las fechas propuestas para su visita. Lo hice y, un minuto después, había un borrador esperando mi aprobación. Parecía estar bien y, de repente, otro pequeño pendiente en línea estaba resuelto.

Se sintió diferente a simplemente pegar un correo electrónico en un chatbot de IA. La IA de Muse podía recuperar el contexto por sí misma, en lugar de obligarme a actuar como intermediario entre mi bandeja de entrada y la IA. Por supuesto, también se sintió mucho más personal. Meta ha reconocido lo delicado que es este tipo de acceso y ha creado defensas específicas para evitar problemas.

El conector de correo electrónico de Muse filtra tokens de un solo uso, enlaces para restablecer contraseñas y enlaces de inicio de sesión, mientras que su capa de seguridad Sentinel controla qué acciones puede realizar el agente fuera de su máquina virtual. Cuando una acción requiere mi aprobación, la solicitud aparece a través de la interfaz de Muse, en lugar de depender simplemente de que el agente interprete un “sí” dentro de una conversación.

Yo mantendría ese nivel de fricción para el correo electrónico, especialmente mientras me acostumbro a Muse. Ahorrarme tres minutos al responderle a una compañía de servicios es agradable, pero no vale la pena descubrir que tu asistente de IA ha desarrollado inesperadamente un estilo de correspondencia demasiado aventurado.

Muse es una mezcla de comodidad e incomodidad

Cuanto más interactuaba con Muse, más se acentuaba esa sensación dual de comodidad e incomodidad. Muse se siente más fluido que otros servicios similares con navegadores virtuales. Además, la combinación de los datos que Meta ya tiene y los datos a los que solicitó permiso para acceder hizo que la experiencia se sintiera más personal. Cada mejora en su capacidad para ayudarme venía acompañada de otro pequeño momento en el que tenía que decidir cuánto acceso estaba dispuesto a otorgar.

Meta afirma que las conversaciones y los datos de la máquina virtual no se comparten con sus sistemas publicitarios, aunque la actividad de navegación realizada en tu nombre aún puede influir indirectamente en la publicidad, ya que los sitios web pueden considerar las visitas de Muse como tu propia actividad. Meta indica que las interacciones depuradas con los agentes y la actividad de las herramientas pueden utilizarse para entrenar modelos futuros, pero los usuarios pueden desactivar esta opción mediante un interruptor en la configuración de Muse. Meta también está desarrollando un modo de máquina virtual confidencial destinado a impedir criptográficamente que incluso Meta acceda a la información dentro de la máquina virtual.

Muse me impresionó más de lo que esperaba. Pero eso solo me hizo sentir más receloso al respecto. Las tareas digitales que consumen más tiempo del que cualquiera de ellas merece son demasiado comunes en este momento, y Muse demostró ser notablemente bueno para llenar ese vacío. El problema es que, cuanto más se acerca a comportarse como un asistente personal genuinamente útil, más información personal necesita para hacer su trabajo.

Si estás pensando en probar Muse, te recomendaría empezar de a poco, comenzando con tareas públicas en la web y, al principio, haciendo que las acciones con consecuencias requieran aprobaciones. Lo frustrante es que Muse presenta un argumento muy convincente a favor de los agentes de IA personales. Meta ha creado algo que hace que la idea de entregarle a una IA una mayor parte de mi vida digital resulte atractiva, pero no cuando está vinculada a la actual generación de gigantes tecnológicos que ofrecen esos servicios.

Hoy es el día en que Apple comienza a lanzar iOS 27 a millones de iPhones en todo el mundo, y como he estado usando la versión para desarrolladores del software desde que se lanzó por primera vez en junio, puedo contarte cuáles son las mejores funciones que están por llegar.

La buena noticia es que todos los iPhone que pueden ejecutar iOS 26 también pueden ejecutar iOS 27, aunque algunas de las funciones más avanzadas de la IA de Siri (como la capacidad de cambiar su ritmo y «expresividad») solo están disponibles en los modelos más nuevos con chipsets más potentes.

Recibirás una notificación en tu teléfono cuando iOS 27 esté listo para ti, pero si no tienes la paciencia suficiente para esperar, puedes abrir Ajustes en iOS y tocar General > Actualización de software para ver si hay una actualización disponible.

1. Reencuadra tus fotos

iOS 27 llega con algunos trucos ingeniosos de edición de fotos impulsados por IA, entre ellos uno llamado «Reframe». Te permite cambiar ligeramente el ángulo de una foto que hayas tomado, y la IA ajusta el fondo para que coincida.

En la app Fotos, toca una imagen para abrirla y, luego, toca el ícono que muestra tres controles deslizantes en la parte inferior. Si luego tocas "Herramientas" y "Reframe", puedes tocar y arrastrar en la pantalla para cambiar la perspectiva (usa dos dedos para desplazarte y hacer zoom). Toca "Reframe" para confirmar.

Las otras opciones del menú "Herramientas" también pueden ser útiles: "Extender" utilizará la IA para imaginar un lienzo de fondo más amplio para ti, mientras que "Limpiar" te permite eliminar objetos o personas específicas de tus imágenes.

2. Crea atajos con lenguaje natural

La app Atajos es una de las herramientas más poderosas disponibles en iOS, pero, como ya hemos mencionado anteriormente, no es tan fácil de usar. Con la nueva actualización de software, crear atajos se vuelve mucho más sencillo: solo tienes que describir las combinaciones que deseas utilizando lenguaje natural, lo que simplifica considerablemente el proceso.

Los atajos te permiten configurar una gran variedad de automatizaciones y rutinas en tu iPhone: convertir texto en audio, reproducir un podcast después de que suene tu alarma matutina, etiquetar notas en lotes, avisar a tus amigos que llegas tarde, crear GIF a partir de videos y mucho más. Abre la pestaña Galería en la app Atajos para inspirarte.

Con iOS 27 instalado, si tocas el botón + (más) en la pantalla principal "Todos los atajos", simplemente puedes describir lo que quieres que haga tu atajo, ya sea adjuntar capturas de pantalla a correos electrónicos o resumir tu lista de tareas pendientes para el día.

3. Elige un volumen de alarma diferente

No es una función que necesariamente vaya a acaparar los titulares, pero sin duda es una de las más útiles que he encontrado desde que instalé iOS 27 por primera vez: ahora puedes configurar el volumen de las alarmas por separado del tono de llamada principal y del volumen del sistema.

Ve a “Sonidos y háptica” en “Ajustes” de iOS, desactiva el interruptor “Igualar volumen del tono de llamada” en la sección “Alarmas y temporizadores”, y configura el volumen de alarma que prefieras —una personalización que ya se necesitaba desde hace mucho tiempo.

4. Ajustar el efecto "Liquid Glass"

La gente lo pidió y Apple hizo caso: ahora puedes atenuar el efecto Liquid Glass si te parece un poco exagerado en su configuración predeterminada. Los ajustes disponibles no son muy amplios, pero puedes atenuarlo (o intensificarlo) un poco.

Desde Ajustes en iOS, toca Apariencia > Liquid Glass. Aparecerá un control deslizante que te permite pasar de una transparencia bastante alta (a la izquierda) a casi ninguna transparencia (a la derecha), con una vista previa de los cambios en la imagen de arriba.

Apple también ha realizado algunos ajustes en Liquid Glass en iOS 27, por lo que deberías notar algunas mejoras al comenzar a usar el nuevo sistema operativo: según Apple, Liquid Glass ahora ofrece "una refracción más uniforme y un contraste mejorado", mientras que los íconos de las aplicaciones individuales se han vuelto "más nítidos y detallados".

5. Siri AI

La novedad más importante de iOS 27 es la actualización integral que recibirá Siri. Tiene un nuevo nombre (el mismo que el anterior, pero con “IA” al final), además de modelos subyacentes mucho mejores (cortesía de Google), lo que significa que ahora está a la par de herramientas como ChatGPT en cuanto a la calidad y amplitud de las respuestas que ofrece.

Entonces, ¿qué hay realmente de nuevo? Cuando se lance por primera vez, Siri AI dedicará un tiempo a indexar todo lo que hay en tu celular, para poder brindarte más contexto sobre el contenido de tus mensajes de texto, calendarios y correos electrónicos (ninguno de estos datos se envía a Apple), y también podrá realizar más acciones dentro de las aplicaciones, como crear notas, girar fotos, reanudar podcasts y mucho más.

Ahora puedes dar órdenes como «muéstrame fotos de cuando fui a España» con este contexto personal, y hacer preguntas como «¿por qué titilan las estrellas en el cielo?» sin que el asistente te redirija a ChatGPT. Además, por primera vez hay una app independiente de Siri, lo que significa que puedes guardar tus chats y sincronizarlos entre dispositivos.

iOS 27 ya se está lanzando para los iPhones compatibles, y este año la lista de modelos compatibles con la nueva actualización de software de Apple es impresionantemente larga.

Por lo general, Apple deja fuera a algunos iPhones cuando lanza una nueva versión de iOS —por ejemplo, el iPhone XR, el iPhone XS y el iPhone XS Max no podían ejecutar iOS 26—, pero, afortunadamente, los requisitos de los dispositivos para iOS 27 son los mismos que para iOS 26.

Esto significa que el iPhone SE (2020), el iPhone 11, el iPhone 11 Pro y el iPhone 11 Pro Max —todos los cuales quizá esperabas que dejaran de ser compatibles este año— aún podrán ejecutar iOS 27, lo cual es una demostración impresionante de soporte de software por parte de Apple.

Sin embargo, los requisitos de los dispositivos para Apple Intelligence y Siri AI no son tan sencillos, por lo que en esta guía hemos detallado la lista de compatibilidad para iOS 27, Apple Intelligence, Siri AI y iPadOS 27.

iOS 27

Aquí está la lista completa de compatibilidad para iOS 27:

• iPhone SE (2020)
• iPhone 11
• iPhone 11 Pro
• iPhone 11 Pro Max
• iPhone 12
• iPhone 12 Pro
• iPhone 12 Pro Max
• iPhone 12 mini
• iPhone 13
• iPhone 13 Pro
• iPhone 13 Pro Max
• iPhone 13 mini
• iPhone SE (2022)
• iPhone 14
• iPhone 14 Plus
• iPhone 14 Pro
• iPhone 14 Pro Max
• iPhone 15
• iPhone 15 Plus
• iPhone 15 Pro
• iPhone 15 Pro Max
• iPhone 16
• iPhone 16 Plus
• iPhone 16 Pro
• iPhone 16 Pro Max
• iPhone 16e
• iPhone 17
• iPhone 17 Pro
• iPhone 17 Pro Max
• iPhone Air
• iPhone 18 Pro
• iPhone 18 Pro Max
• iPhone Duo

iOS 27 es compatible con la impresionante cifra de 33 modelos de iPhone, lo cual, si no me equivoco, constituye el mayor conjunto de modelos compatibles con la última actualización que se haya visto hasta ahora.

Además, el iOS 27 comenzó a lanzarse para los 33 modelos de un solo golpe el 14 de septiembre; Apple no pidió a los propietarios de iPhones más antiguos que esperaran, algo que sí hemos visto hacer a Samsung, por ejemplo, con sus actualizaciones de One UI.

Sin embargo, vale la pena señalar que, aunque modelos más antiguos como el iPhone 11, el iPhone 12 y el iPhone 13 son compatibles con iOS 27, Apple Intelligence —que incluye funciones como «Clean Up», «Live Translation» y el nuevo asistente de voz impulsado por IA de Apple, Siri AI— sigue estando restringido al iPhone 15 Pro y modelos más recientes.

Siri AI

Al igual que se mencionó anteriormente, solo los iPhone que ya son compatibles con Apple Intelligence serán compatibles con la IA de Siri. La lista completa es la siguiente (también he incluido los iPad y los MacBook):

• iPhone 15 Pro
• iPhone 15 Pro Max
• iPhone 16
• iPhone 16 Plus
• iPhone 16 Pro
• iPhone 16 Pro Max
• iPhone 16e
• iPhone 17
• iPhone 17 Pro
• iPhone 17 Pro Max
• iPhone Air
• iPhone 18 Pro
• iPhone 18 Pro Max
• iPhone Duo
• iPad models with M1 or later
• MacBooks with M1 or later
• MacBook Neo

Sin embargo, es importante destacar que no todas las funciones de inteligencia artificial de Siri estarán disponibles en esos iPhones, iPads y MacBooks.

En concreto, las funciones de voz expresiva y dictado avanzado están limitadas a los dispositivos que cuentan con el «modelo local más potente» de Apple, el AFM Core Advanced. Dichos dispositivos son los siguientes:

• iPhone 17 Pro
• iPhone 17 Pro Max
• iPhone Air
• iPhone 18 Pro
• iPhone 18 Pro Max
• iPhone Duo
• Modelos de iPad Pro de 2024 en adelante (a partir de la 7.ª generación)
• Modelos de iPad Air de 2026 en adelante (a partir de la 8.ª generación)
• Modelos de MacBook Pro de 2023 en adelante
• Modelos de MacBook Air de 2024 en adelante

Además, esos iPads y MacBooks deberán contar con al menos 12 GB de memoria para poder ejecutar las funciones avanzadas de inteligencia artificial de Siri.

Es importante destacar que la IA de Siri no está disponible de ninguna forma en los iPhones y iPads de la Unión Europea (UE) ni en China: «Desafortunadamente, debido a la Ley de Mercados Digitales (DMA), Apple no podrá ofrecer la IA de Siri en la Unión Europea con el lanzamiento de iOS 27 y iPadOS 27. En los últimos meses, los reguladores de la UE no aceptaron ninguna de las soluciones propuestas por Apple para llevar la IA de Siri a la UE y, al mismo tiempo, dar soporte de manera segura a otros asistentes virtuales», explicó Apple en una publicación de blog.

Sin embargo, es interesante señalar que los usuarios de la UE pueden acceder a la IA de Siri en macOS 27 y visionOS 27.

Así que, lamentablemente, tendrás que cumplir con varios requisitos si esperas probar la mejor versión de la IA de Siri en tu dispositivo Apple.

iPadOS 27

En cuanto a los iPads, específicamente, los únicos modelos compatibles con iPadOS 26 que no son compatibles también con iPadOS 27 son el iPad de 10.2 pulgadas (2020), el iPad Air de 10.5 pulgadas (2019) y el iPad mini de 7.9 pulgadas (2019).

Aquí está la lista completa de compatibilidad para iPadOS 27:

• Modelos de iPad de 2021 en adelante (a partir de la 9.ª generación)
• Modelos de iPad Air de 2020 en adelante (a partir de la 4.ª generación)
• Modelos de iPad Pro de 2017 en adelante (a partir de la 2.ª generación)
• Modelos de iPad mini de 2021 en adelante (a partir de la 6.ª generación)

Nota al margen: casi todos los modelos de iPad están disponibles en varios tamaños y en configuraciones de solo Wi-Fi y de Wi-Fi + celular; por lo tanto, para facilitar la lectura, he agrupado los modelos anteriores en categorías por año.

Hoy Apple comienza a implementar iOS 27 en millones de iPhones en todo el mundo

La buena noticia es que todos los iPhone compatibles con iOS 26 también pueden ejecutar iOS 27 , aunque algunas de las funciones más avanzadas de la IA de Siri (como la capacidad de cambiar su ritmo y su "expresividad") solo están disponibles en los modelos más nuevos con chipsets más potentes.

Recibirás una notificación en tu teléfono cuando iOS 27 esté listo, pero si no tienes paciencia, puedes abrir Ajustes en iOS y pulsar General > Actualización de software para ver si hay alguna actualización disponible.

1. Reencuadra tus fotos

iOS 27 incluye ingeniosas funciones de edición de fotos con inteligencia artificial, como Reframe. Esta función permite modificar ligeramente el ángulo de una fotografía, y la IA ajusta el fondo para que coincida.

En Fotos, toca una imagen para abrirla y luego toca el icono con tres controles deslizantes en la parte inferior. Si después tocas Herramientas y luego Reencuadrar , puedes tocar y arrastrar en la pantalla para cambiar la perspectiva (usa dos dedos para desplazar y hacer zoom). Toca Reencuadrar para confirmar.

Las demás opciones del menú Herramientas también pueden resultar útiles: Extender utilizará la IA para imaginar un fondo más amplio, mientras que Limpiar permite eliminar objetos o personas específicas de las imágenes.

2. Crea accesos directos con lenguaje natural.

La app Atajos es una de las herramientas más potentes de iOS, pero, como ya hemos comentado , no es tan fácil de usar. Con la nueva actualización, crear atajos es mucho más sencillo: basta con describir las combinaciones deseadas mediante lenguaje natural, lo que simplifica enormemente el proceso.

Atajos te permite configurar infinidad de automatizaciones y rutinas en tu iPhone: convertir texto en audio, reproducir un podcast después de la alarma matutina, etiquetar notas en lotes, avisar a la gente de que vas a llegar tarde, crear GIF a partir de vídeos y mucho más. Abre la pestaña Galería en la app Atajos para inspirarte.

Con iOS 27 instalado, si pulsas el botón + (más) en la pantalla principal de Todos los atajos , puedes describir fácilmente lo que quieres que haga tu atajo, ya sea adjuntar capturas de pantalla a correos electrónicos o resumir tu lista de tareas pendientes del día.

3. Elija un volumen de alarma independiente

No es una función que vaya a acaparar los titulares, pero sin duda es una de las más útiles que he encontrado desde que instalé iOS 27: ahora puedes ajustar el volumen de la alarma por separado del tono de llamada principal y del volumen del sistema.

En iOS, ve a Sonidos y vibración desde Ajustes, desactiva el interruptor Sincronizar volumen del tono de llamada en Alarmas y temporizadores , y configura el volumen de alarma que prefieras; una personalización que hacía mucha falta.

4. Ajusta el efecto de cristal líquido.

Los usuarios lo pidieron y Apple escuchó: ahora puedes atenuar el efecto Liquid Glass si te resulta un poco excesivo en su estado predeterminado. Los ajustes disponibles no son muy amplios, pero puedes reducirlo (o aumentarlo) un poco.

En Ajustes de iOS, pulsa Apariencia > Cristal líquido . Aparecerá un control deslizante que te permite cambiar entre bastante transparencia (a la izquierda) y casi ninguna (a la derecha). Podrás ver una vista previa de los cambios en la imagen superior.

Apple también ha realizado algunas mejoras en Liquid Glass en iOS 27, por lo que debería notar algunos refinamientos al comenzar a usar el nuevo sistema operativo : según Apple, Liquid Glass ahora ofrece "una refracción más uniforme y un contraste mejorado", mientras que los íconos de las aplicaciones individuales se han vuelto "más nítidos y detallados".

5. Siri IA

La principal novedad de iOS 27 es la completa actualización de Siri. Ahora tiene un nuevo nombre (el mismo que el anterior, con "AI" al final), además de modelos subyacentes mucho mejores ( gracias a Google ) que la sitúan al mismo nivel que aplicaciones como ChatGPT en cuanto a la calidad y la variedad de respuestas que ofrece.

¿Qué hay de nuevo, entonces? Cuando se lance por primera vez, la IA de Siri dedicará un tiempo a indexar todo el contenido de tu teléfono para poder ofrecerte más contexto sobre tus mensajes de texto, calendarios y correos electrónicos (ninguno de estos datos se envía a Apple). Además, podrá realizar más acciones dentro de las aplicaciones, como crear notas, rotar fotos, reanudar podcasts y mucho más.

Ahora puedes dar órdenes como «muéstrame fotos de mi viaje a España» con este contexto personal, y hacer preguntas como «¿por qué brillan las estrellas en el cielo?» sin que el asistente te redirija a ChatGPT. Además, por primera vez, hay una aplicación independiente de Siri, lo que significa que puedes guardar tus chats y sincronizarlos entre dispositivos.

He perdido la cuenta de cuántas veces he jugado el Final Fantasy 7 original, y la idea de surcar los cielos a bordo de la aeronave Highwind mientras Midgar, Junon, Gold Saucer y Wutai pasan debajo de mí con este nivel de detalle siempre me pareció un sueño imposible. Ahora estoy viendo cómo se hace realidad frente a mis ojos en Final Fantasy 7 Revelation, y es glorioso.

Doy vueltas por mucho más tiempo del necesario, simplemente disfrutando de todo lo que estoy viendo. Es un momento que finalmente hace realidad por completo lo que esperábamos cuando Square Enix anunció por primera vez que rehacería el icónico RPG de 1997.

Este viaje ha sido largo: desde la primera parte, limitada pero muy bien enfocada, de Remake, pasando por la segunda, mucho más extensa y un poco más irregular, de Rebirth, hasta llegar ahora a este monumental final que pone el broche de oro a la trilogía.

Después de una rápida introducción al elenco de personajes para esta sección de la demo, que tiene lugar al inicio del Capítulo 4, me dan el control del Highwind. Me dicen que el próximo destino de Yuffie, Barret, Red XIII, así como de los nuevos personajes jugables Cid y Vincent, es Wutai. Pero no tengo que ir ahí en este momento. Y decido no hacerlo.

Me dirijo rápidamente hacia Costa del Sol para ver qué ha cambiado en este resort vacacional y animado pueblo de este mundo. ¿Cómo hago mi aproximación final? No aterrizando la aeronave, sino lanzándome en paracaídas desde el borde y viendo cómo el terreno y el pueblo se hacen cada vez más grandes mientras me acerco al suelo. Es impresionante que esto sea posible, ya que se ofrece una enorme libertad sobre cómo y dónde aterrizar.

Cuando llego a Costa del Sol, en esencia, todo está exactamente como en la entrega anterior. La gente disfruta del sol en traje de baño, pasa por el bar para pedir una bebida y se divierte con todo tipo de entretenimiento junto al mar. El nivel de detalle y la densidad del entorno siguen impresionando y definen el enfoque que Square Enix ha adoptado para la trilogía en general. Es más grande, más ambicioso, más llamativo, más amplio y más extenso. Simplemente hay más de todo.

Salgo a las afueras de este paraíso de la fiesta y, de inmediato, noto cómo Square Enix ha llevado este enfoque a otras áreas del juego. A veces, siento que para peor.

La demo no tuvo reparos en mostrarme la enorme cantidad de actividades secundarias que estarán disponibles en Final Fantasy 7 Revelation. Búsquedas fotográficas, cacerías de monstruos, el juego de cartas Queen’s Blood, investigaciones del entorno… todas estas actividades y muchas más aparecían en cuanto aterrizaba en una nueva ubicación o se añadían mientras exploraba. Además, un asistente de IA llamado MAI intentaba explicarme todas, así que por momentos fue casi abrumador.

Entiendo por qué jugamos esta sección del juego, pero llegar de golpe a una ubicación sin conocer prácticamente nada del juego y recibir una avalancha de todas estas notificaciones me provocó una mezcla de emoción y temor. Sí, habrá muchísimo que hacer en Revelation si así lo deseas, pero no sé qué tanto de ello será realmente atractivo.

Lo que sigue destacando, sin embargo, es el combate. Al dirigirme a Wutai para cambiar de escenario, me encontré con varios monstruos en el camino hacia el pueblo, y la memoria muscular de las decenas de horas que pasé en Remake y Rebirth comenzó a regresar.

Cid y Vincent parecen ser excelentes incorporaciones al elenco. Después de un par de combates, me incliné más por el ex-Turk vampírico, ya que disfruté mucho el ritmo de su estilo de juego. Básicamente, vas acumulando ataques con el tiempo hasta que finalmente puedes desatar su feroz modo Galian Beast para infligir un daño mucho más devastador. Incluso contra monstruos que no representaban una gran amenaza, jugar con él resultaba muy satisfactorio.

Lo que no pude explorar demasiado fue la nueva mecánica FITS, que permite que tus personajes se especialicen más al asumir una clase específica. Pude ver cómo estos roles ayudan a perfeccionar la composición de tu grupo y añadir otra capa al ya sólido sistema de combate. Por ejemplo, Barrett puede configurarse como Caballero y utilizar una impresionante armadura mecánica brillante y ligeramente absurda, lo que potencia su función como defensor y protector.

Intrigado tanto por los nuevos personajes como por las mecánicas, me encontré buscando más combates, así que mi recorrido por Wutai estuvo lleno de distracciones, incluida una ocasión en la que accidentalmente me encontré con un monstruo jefe que estaba unos 40 niveles por encima de mí y me destruyó en cuestión de segundos. Es una de las muchas, muchas, muchas actividades secundarias de la región a las que, sin duda, tendré que regresar en el juego completo, siempre y cuando no termine hartándome de ellas otra vez.

Y entonces, incluso con esas dudas en mente, volví a quedar asombrado por Revelation casi de inmediato al ver la escala y la transformación que recibió el pueblo de Wutai. Las pagodas y el conocido bar Turtle's Paradise pasaron de ser recuerdos a medias de edificios pixelados y llenos de bloques a convertirse en entornos impresionantes y llenos de personalidad que jamás habría podido imaginar.

En general, había tantas cosas que resultaba imposible asimilar siquiera la mitad en los breves 60 minutos que tuve para jugar Final Fantasy 7 Revelation. Apenas tuve oportunidad de mencionar todo el nuevo equipamiento que tendrás a tu disposición para recorrer el mundo e interactuar con él.

Sin embargo, quiero dejar algo claro: ninguna de estas funciones me ha hecho perder el interés en el juego. Puede que no haya resuelto algunas de las dudas que tenía después de cansarme de la avalancha de contenido que, en su mayoría, se sentía desechable en Rebirth, pero terminé con ganas de pasar más tiempo con Revelation.

Más tiempo surcando las nubes a bordo del Highwind, más tiempo comprobando qué tan fácil es saltar prácticamente desde cualquier lugar del mapa del mundo y más tiempo profundizando en el sistema de combate con los nuevos personajes y descubriendo cómo el sistema FITS cambia la experiencia. Y eso antes de descubrir qué rumbo tomará Square Enix con la historia después del controvertido final de la entrega anterior.

Pase lo que pase, tengo la sensación de que Final Fantasy 7 Revelation será un juego enorme cuando llegue a PlayStation 5, Xbox Series X y Series S, Nintendo Switch 2 y PC el 8 de abril de 2027.

TP-Link presentó los primeros routers Wi-Fi 8 en la IFA 2026 la semana pasada, y está previsto que los dispositivos lleguen a las tiendas a finales de este año. Entonces, cuando eso suceda, ¿es buena idea sumarse de inmediato a este nuevo estándar inalámbrico de mayor rendimiento?

No exactamente. Hay que analizar con detalle en qué consiste exactamente la mejora de Wi-Fi 8 respecto a Wi-Fi 7 —no es más rápido en términos de rendimiento bruto, por si no lo sabías—, así como cuándo llegarán los routers y dispositivos compatibles con el nuevo estándar.

Todo esto influirá en la decisión que tomes sobre cuándo actualizarte a Wi-Fi 8 en tu hogar. En este artículo, veremos qué ofrece Wi-Fi 8 además de lo que ya ofrece Wi-Fi 7, y luego analizaremos las consideraciones relacionadas con el plazo de actualización y cuándo te conviene dar el paso para aprovechar las ventajas del Wi-Fi de última generación.

¿En qué se diferencia el Wi-Fi 8 del Wi-Fi 7?

Wi-Fi 8 no supone un gran avance en cuanto a velocidad pura en comparación con Wi-Fi 7 —este último ya es bastante potente en ese aspecto de todos modos— y, en cambio, busca mejorar el rendimiento inalámbrico general de diferentes maneras.

Wi-Fi 8 busca mejorar la estabilidad y la confiabilidad generales de la conexión inalámbrica, para que tengas una experiencia más fluida y rápida cuando estés más lejos del router; además, se enfoca especialmente en ayudar a aumentar las velocidades en los límites de la señal de la red.

Otro punto clave de Wi-Fi 8 es que está diseñado para manejar más dispositivos y mantener altas las velocidades, así como para lidiar mejor con las interferencias. Así, en entornos con alta densidad de señal, donde hay muchos dispositivos compitiendo por el ancho de banda, todo este tráfico se dirigirá y gestionará mejor para garantizar un mejor rendimiento.

Obviamente, esto ayudará en hogares más grandes donde todos tienen múltiples dispositivos, pero será particularmente importante en lugares como departamentos o edificios de oficinas, donde puede haber mucha competencia entre múltiples routers y una gran cantidad de dispositivos, todos concentrados en un área relativamente pequeña.

TP-Link —que presentó tanto un router Wi-Fi 8 tradicional, el Archer 8 Ultra, como un sistema Wi-Fi en malla, el Deco 8 Ultra, en la IFA 2026— reveló algunas funciones ingeniosas para estos dispositivos de vanguardia. Utilizan las tecnologías de Operación Dinámica de Subbandas (DSO) y Acceso a Canales No Primarios (NPCA) para asignar únicamente el ancho de banda que necesita cada dispositivo; así, los pequeños dispositivos de hogar inteligente, por ejemplo, solo reciben la pequeña porción que requieren, dejando más ancho de banda disponible para otros dispositivos. En resumen, el tráfico de todos los dispositivos se gestiona de una manera mucho más inteligente, y con el Wi-Fi 8 se evitan las situaciones en las que el rendimiento se ve afectado por la congestión que se da con el Wi-Fi 7.

El resultado final es un salto considerable en el rendimiento de los dispositivos inalámbricos, aunque la velocidad central y las especificaciones de rendimiento de Wi-Fi 8 siguen siendo las mismas que las de su predecesor. Esto es particularmente evidente en entornos con muchos dispositivos compitiendo por la señal, o cuando te encuentras en los límites más alejados de la cobertura inalámbrica.

¿Cuándo saldrán a la venta los routers Wi-Fi 8? ¿Debería comprar uno de inmediato?

Como ya se mencionó, los primeros modelos de TP-Link saldrán a la venta a finales de 2026, y las preventas comenzarán en algunas regiones a partir de principios de octubre. También se espera que los routers Wi-Fi 8 de Asus lleguen a finales de este año.

En teoría, entonces, podrías hacerte con un router Wi-Fi 8 en un par de meses y empezar a usar el estándar inalámbrico más reciente, pero ¿deberías hacerlo?

Esto es lo que hay que tener en cuenta al ser uno de los primeros en adoptar un nuevo estándar de Wi-Fi: debes recordar que, cuando salen los primeros routers, estos se basan en una versión preliminar, no en el estándar inalámbrico definitivo. En otras palabras, el Wi-Fi 8 aún está en una etapa muy temprana (aunque, cuando se finalice —probablemente a mediados de 2027—, los routers existentes se actualizarán como corresponde, por supuesto).

Así que, aunque puedas tener un router Wi-Fi 8 a finales de este año, no podrás comprar ningún dispositivo que sea compatible con el estándar. Naturalmente, tanto el dispositivo cliente como el router deben ser compatibles con el nuevo estándar para aprovechar sus características, y los smartphones y computadoras portátiles compatibles con Wi-Fi 8 no llegarán hasta el próximo año.

E incluso entonces, solo estarán disponibles en cantidades limitadas, y se tratará de dispositivos de gama alta y de última generación (caros), como es de esperarse.

Is it pointless to buy a Wi-Fi 8 router when they first come out?

Aunque no podrás aprovechar al máximo las ventajas del Wi-Fi 8 hasta que cuentes con los dispositivos compatibles con el router, no es del todo inútil ser uno de los primeros en adoptar un producto como el TP-Link Archer 8 Ultra. Por supuesto, es compatible con todos los dispositivos que admiten estándares Wi-Fi anteriores, y ese hardware seguirá beneficiándose de algunas de las funciones de gestión de tráfico del Archer.

Dicho esto, hasta que no lleguen en mayor cantidad las computadoras portátiles, tabletas y teléfonos con Wi-Fi 8, no vas a poder sacarle mucho provecho a tu flamante router Wi-Fi 8. Por supuesto, estarás preparado para el futuro y listo para los dispositivos del próximo año, pero el problema es que comprar un router Wi-Fi 8 en el momento de su lanzamiento significa que pagarás un sobreprecio y un alto costo por ese privilegio.

Este hardware de vanguardia siempre es caro cuando aparece por primera vez en el mercado, así que, en definitiva, es mucho mejor esperar a que el mercado se amplíe y haya más dispositivos con Wi-Fi 8 —enrutadores y dispositivos de consumo— disponibles, antes de decidirte a comprarlo. Tu bolsillo te lo agradecerá si tienes paciencia.

Sin embargo, ten por seguro que el futuro de la tecnología inalámbrica ya casi está aquí, y el Wi-Fi 8 promete marcar una gran diferencia cuando entre en pleno funcionamiento.

The Wolf Among Us 2 lleva años atrapado en un infierno de desarrollo, por decir lo menos, desde que fue anunciado en 2017. Después del cierre de un estudio, un repentino regreso al desarrollo, cambios de motor y nuevos conflictos creativos entre Telltale Games (su desarrollador principal) y el estudio coproductor AdHoc Studio, la esperada secuela finalmente llegará en 2027.

Tuve la oportunidad de ver lo que Telltale Games ha estado preparando a puerta cerrada, con un breve adelanto de The Wolf Among Us 2 durante Gamescom 2026, y salí de la presentación intrigado y emocionado por su lanzamiento. Bigby, el personaje que los fans adoraron en la primera entrega, está de regreso y es tan entretenido como siempre.

Esta secuela transcurre seis meses después de los acontecimientos del primer juego. Seguimos a Bigby Wolf, quien ha sido apartado temporalmente de sus funciones como sheriff de Fabletown. El trabajo de Bigby consiste en investigar una misteriosa serie de asesinatos que están ocurriendo mientras trabaja entre las sombras para salvar una ciudad "consumida por la corrupción, la venganza y el miedo".

Desde el principio, noté que Telltale Games está llevando a The Wolf Among Us 2 en una dirección diferente en cuanto a jugabilidad. En lugar de los ángulos de cámara fijos presentes en el primer juego y, francamente, en la mayoría de los títulos de Telltale Games (especialmente The Walking Dead), ahora los jugadores podrán controlar a Bigby desde una perspectiva en tercera persona con cámara sobre el hombro.

Los diálogos entre los personajes siguen siendo tan sólidos como siempre, y las decisiones que tomamos durante estas secuencias son importantes tanto para dar forma a la historia como para determinar las relaciones que Bigby desarrolla con los demás. Al más puro estilo de Telltale, una de las secuencias me dejó ante la decisión de mentirle a un nuevo personaje, Faye, a quien Bigby conoce al principio del juego, sobre si el caso en curso involucraba magia o no, ya que ella sospecha que un Fable (personajes como Blancanieves, Bigby Wolf, Mr. Toad, entre otros) es el responsable de los asesinatos.

Rápidamente descubrí que nuestras decisiones pueden regresar para perjudicarnos o ayudarnos más adelante, como deja claro la notificación "X lo recordará", aunque a veces, guardar silencio es la mejor respuesta.

En una plática con la directora de diseño de "The Wolf Among Us 2", Jessica Hara Campbell, y la coordinadora principal de escenas, Leslie Harwood, me entusiasmé mucho con el cambio en la perspectiva de la cámara, ya que ofrece una experiencia más inmersiva que cualquier otro título de Telltale que haya visto antes —y me recordó mucho al cambio de Capcom a la acción en tercera persona en su serie *Resident Evil*, a partir de *Resident Evil 4*.

Como era de esperarse, tanto Campbell como Harwood destacaron que el cambio se realizó para impulsar una «mayor inmersión», ya que los jugadores controlan a Bigby en una larga serie de investigaciones. Es posiblemente la mejor decisión que ha tomado el equipo con la secuela, y tal vez un cambio de cámara que deberían adoptar todos los futuros juegos de Telltale y otros títulos episódicos centrados en la narrativa.

También vale la pena señalar que The Wolf Among Us 2 presenta un nuevo estilo dinámico para examinar áreas u objetos durante las investigaciones. Ya no se espera que los jugadores examinen cada objeto o área, ni habrá pistas constantes durante los acertijos si los jugadores no las desean.

Si el jugador ya lleva una ventaja en una investigación, no se le hará retroceder al punto de partida, ya que el juego está diseñado para respetar el trabajo detectivesco de los jugadores, como destacó Campbell.

Aunque *The Wolf Among Us 2* presenta algunas decisiones de diseño nuevas, Campbell hizo hincapié en que Telltale se enfoca en mantener lo que los fans conocen y aman de la serie.

«Lo que buscamos en muchos de nuestros sistemas de jugabilidad es conservar la esencia de lo que ya se construyó», dice Campbell. «Para nuestra base de fans, hay un sentimiento muy específico de nostalgia, pero la esencia de eso es la trama de detective noir, y no queremos reinventar la rueda en ese aspecto».

“Se trata de asegurarnos de que el juego siga sintiéndose como Wolf [la primera entrega] y de que los jugadores que regresan sientan que, en cierto modo, siguen siendo parte de la historia”.

Se espera que The Wolf Among Us 2 se lance en 2027, pero por el momento no hay una fecha específica sobre en qué trimestre llegará. Mi única esperanza es que el lanzamiento sea exitoso y sin más retrasos, ya que tengo muchas ganas de ver en qué ha estado trabajando tan duro el equipo de Telltale.

Así que no, ninguno de estos se dobla, pero el iPhone 18 Pro y el iPhone 18 Pro Max siguen dando la sensación de ser smartphones insignia de la actualidad tras mi breve prueba práctica justo después del evento "Surprise and Shine" de Apple.

Si bien ninguno de estos dispositivos insignia tiene el misterio y la intriga del dúo de iPhones, ambos avanzan con una larga lista de características y mejoras que impulsarán al iPhone hacia el futuro para muchos.

Como alguien que ha pasado mucho tiempo evaluando los iPhone de gama básica, como el iPhone 17 y el iPhone 16, que normalmente vienen en nuevos y divertidos colores, los nuevos tonos me llamaron la atención de inmediato. De inmediato, el color «Burgundy» del iPhone 18 Pro y el iPhone 18 Pro Max se destacó: es un hermoso tono oscuro de rojo que puede brillar un poco dependiendo de cómo le dé la luz, y definitivamente es menos llamativo que el «Cosmic Orange», pero es realmente encantador.

Regresamos al "negro"

También está el Glacier, un azul claro que puede parecer plateado azulado dependiendo de cómo le dé la luz —y fue el color de la invitación para el evento especial de Apple. El negro, en un tono muy mate y oscuro, regresa como opción de color para la versión Pro junto con el plateado.

Aparte de eso, estos nuevos teléfonos se ven y se sienten muy parecidos al iPhone 17 Pro y al iPhone 17 Pro Max en la mano —lo cual no es malo, ya que eso trajo consigo una construcción ligeramente más resistente con la plataforma de la cámara más grande.

Sin embargo, podría decirse que el mayor cambio de hardware se encuentra aquí: la apertura variable —que de hecho puedes ver en acción, abriéndose y cerrándose, con tus propios ojos— para la cámara principal Fusion de 48 megapíxeles. Esto debería darles a los modelos 18 Pro y 18 Pro Max una ventaja en condiciones de poca luz, ya que puedes ajustar —ya sea manualmente con los controles Pro o dejando que el iPhone lo haga automáticamente— la apertura, la velocidad de obturación y el balance de blancos.

Puedes elegir entre cuatro valores de apertura —ƒ/1.48, ƒ/1.8, ƒ/2.8 y ƒ/4.0— para el lente principal y, según tu elección, puedes dejar entrar más o menos luz, lo que permite manejar múltiples profundidades de campo para los sujetos en una sola toma de manera más efectiva.

Probé estas funciones y la nueva interfaz de Controles Pro en la parte superior de la app de la cámara, y aquí está la buena noticia: es totalmente personalizable, así que puedes colocar ahí lo que te resulte más útil.

No tuve mucho tiempo para probarla, pero está claro que abre y cierra la ventana de apertura en la parte de atrás del teléfono, así que funciona tal como lo describe Apple. Ahora tienes mucho más control sobre tus fotos, lo que te permite acercarte más a lo que realmente buscas. Además, viene acompañada de mejoras en los Estilos Fotográficos que te permitirán agregar textura o grano, así como funciones de edición de fotos con inteligencia artificial como parte de iOS 27.

Esta cámara principal de 48 megapíxeles con apertura variable se combina con un teleobjetivo de 48 megapíxeles y un objetivo ultra gran angular de 48 megapíxeles. Esto significa que el 18 Pro y el 18 Pro Max siguen pudiendo tomar fotos con un zoom óptico de 0,5x a 8x y de hasta 40x digital. Así que, aunque el dúo de iPhone se pliega, el 18 Pro y el 18 Pro Max siguen contando con el sistema de cámaras de nivel Pro.

En la parte frontal, sigue estando la impresionante cámara CenterStage y el conjunto de Face ID con todas las funciones ingeniosas que introdujeron el 17 Pro y el 17 Pro Max, pero el cambio es un Dynamic Island drásticamente más pequeño. Y tampoco se trata de reducirlo por reducirlo: el mayor espacio de pantalla alrededor de la isla más pequeña, que está centrada en la parte superior, permite mostrar hasta tres Live Activities a la vez, y cada una de ellas puede mostrar un poco más de detalle.

Por ejemplo, si tienes música sonando en la parte superior y un temporizador al lado, antes no podías ver cuánto tiempo quedaba; eso ya se ha solucionado. Probé varias combinaciones —colocando Flighty, Mapas, Música, el temporizador y otras apps en la parte superior— y creo que esto será realmente útil. No estoy seguro de que sea una razón inmediata para cambiar, digamos, de un 17 Pro, pero quienes adoran la Dynamic Island no se sentirán decepcionados.

Esos son los cambios más evidentes que noté durante una breve prueba práctica, y para mí está difícil decidir entre los colores Burgundy y Glacier y las mejoras de la cámara como mi nueva función favorita. iOS 27 funcionó con mucha fluidez en el equipo que utilicé en el espacio de pruebas que Apple preparó, y eso probablemente se debe al chip A20 Pro de dos nanómetros que lleva en su interior. Es el chip más rápido de Apple hasta ahora e incorpora “Super Cores” en la CPU, de manera similar al silicio de la serie M de Apple para las Mac.

También está acompañado de una nueva arquitectura térmica que incluye una cámara de vapor más grande, lo que debería mantener un poco más fríos al iPhone 18 Pro y al 18 Pro Max, especialmente alrededor de la plataforma elevada de cámaras en la parte trasera. Quizá el cambio más importante que no pude probar es la promesa de una mayor duración de batería. El 17 Pro y el 17 Pro Max de ninguna manera se quedaban cortos en este apartado, pero Apple está dando un salto año con año: el 18 Pro ahora ofrece la misma autonomía que el 17 Pro Max del año pasado, mientras que el 18 Pro Max va todavía más lejos.

Estos nuevos dispositivos tienen un aumento de precio de $100 dólares en Estados Unidos: el iPhone 18 Pro comienza en $1,199 dólares con 256 GB, mientras que el 18 Pro Max parte de $1,299 dólares con 256 GB. Esto representa un aumento de $100 dólares respecto a la generación anterior, y puedes pagar más para configurarlos con hasta 2 TB. Ambos estarán disponibles para preventa el 12 de septiembre de 2026 y llegarán al mercado el 18 de septiembre de 2026. También habrá promociones con operadores y la opción de financiamiento mediante Apple Upgrade.

Necesitaré pasar más tiempo con ambos modelos para comprobar qué tanto importan realmente estos cambios en el uso diario, pero después de esta primera prueba práctica, el iPhone 18 Pro y el 18 Pro Max se sienten más como una continuación de lo que Apple comenzó con la generación 17 Pro que como un replanteamiento completo.

Y, sinceramente, eso no es algo malo. El hardware sigue sintiéndose premium en la mano, los nuevos colores son excelentes, la Dynamic Island más pequeña parece realmente útil y la apertura variable es el cambio que de inmediato me dio ganas de pasar más tiempo con la cámara.

El iPhone Duo puede tener la historia más llamativa este año, pero el 18 Pro y el 18 Pro Max siguen sintiéndose como los iPhone insignia a vencer, y tengo especial curiosidad por descubrir qué puede hacer realmente esa cámara una vez que pueda sacarlos del área de pruebas de Apple y llevarlos al mundo real.

Apple ha entrado oficialmente al mercado de los teléfonos plegables con el iPhone Duo, un dispositivo del tamaño de una tarjeta de pasaporte y bastante atractivo. Lo sé, todos pensábamos que se llamaría Ultra, pero tal vez Apple reserve ese superlativo para otro momento (u otro producto).

En cierto modo, el iPhone Duo es exactamente lo que esperábamos. Una pantalla externa de 5.4 pulgadas y una gran pantalla interna o principal de 7.6 pulgadas, una vez desplegada. El tamaño, la forma y las especificaciones son algo similares a las del Samsung Galaxy Z Fold 8. Pero hay varias diferencias interesantes.

Cuando está plegado y lo tengo en la mano, el iPhone Duo, sinceramente, no se parece en nada a ningún iPhone anterior. De hecho, Apple incluso rediseñó iOS para adaptarse a las pantallas de forma inusual, colocando el dock y otros controles en el lado derecho (no se sabe si se pueden mover al otro lado). En el caso de las pantallas más grandes, eso podría hacer que todo sea más accesible con el pulgar.

La pantalla externa de 5.4 pulgadas es brillante, nítida y cuenta con una cámara «Center Stage» (que, a pesar de su nombre, no está ubicada en el centro de la pantalla).

Al igual que con el Galaxy Z Fold 8, la forma requiere un poco de tiempo para acostumbrarse, pero la decisión de Apple de utilizar bordes cromados curvados y curvas en el lado derecho (al abrirlo, se ven cuatro esquinas redondeadas) le da un buen aspecto al dispositivo. Es cómodo de sostener.

No logré del todo abrirlo y cerrarlo con una sola mano, pero sí lo hice fácilmente con las dos y noté la solidez de la bisagra, además de que podía abrirlo y cerrarlo en distintos grados. Es difícil creer que este también sea un dispositivo con certificación IP68 (resistente al polvo y al agua), pero a Apple le encantan los desafíos.

Sin embargo, la pantalla principal de 7.6 pulgadas es asombrosa. Apple se pasó un poco con las capas, mezclando numerosas láminas de polímero personalizado, el panel OLED, un par de capas de vidrio y un respaldo de titanio (todo unido con un pegamento flexible que les permite deslizarse hacia adelante y hacia atrás entre sí), pero lo realmente emocionante es la capa superior.

La capa de textura