Es ist ohne Zweifel ein Genuss, in die Welten von Stranger Things auf Netflix, Jack Ryan auf Amazon Prime Video, Only Murders in the Building bei Disney+ oder aber The Last of Us bei Sky einzutauchen. Doch was in der Vergangenheit lediglich wie eine kleine Frage der individuellen Vorlieben schien, hat sich rasant zu einem bedeutsamen finanziellen Aspekt entwickelt. Unterhaltungsliebhaberei wird gefühlt wöchentlich zu einer stärkeren Belastung der Geldbörse – und das liegt vor allem daran, dass nicht nur immer mehr Streaming-Dienste existieren, sondern auch immer mehr dieser Dienste ihre Angebotspreise in die Höhe treiben. 

Auch ich reflektiere entsprechend häufig, frustriert von der anhaltenden Kostenflut und zusätzlichen Belastungen wie Internet- oder GEZ-Gebühren. Während aber zumindest letztgenanntes ein notwendiges Übel ist, frage ich mich bei der zuvor genannten Auswahl und den damit verbundenen Preisschildern allmählich, ob die Summe ihren Gegenwert überhaupt noch wert ist – und ob es womöglich an der Zeit ist, sich von einigen Diensten zu trennen ...

"Wir müssen uns wirklich einmal anschauen, wofür und vor allem wie viel wir bezahlen", ist dann der logische Gedanke, der mir im Gespräch mit meiner Freundin durch den Kopf schwirrt. Zustimmung, Analyse ... und dann die Ernüchterung.

Du musst verstehen: Es ist das eine, zu erkennen, woher die immensen Kosten rühren und zu verstehen, dass ein Dienst womöglich nicht länger den nötigen Mehrwert liefert. Es ist aber eine andere Sache, tatsächlich sein Abo zu kündigen und sich somit (zumindest vorerst) von der entsprechenden Film- und Serienbibliothek zu verabschieden.

Aufs Papier gebracht

Aber gerade in Anbetracht der jüngsten Preiserhöhungen bei Netflix, Disney+ und Co. habe ich dann doch Bedenken gekommen. Zumindest genug hiervon, um einmal eine kleine Übersicht zu erstellen.

Das Ziel: Klarheit darüber erhalten, was monatlich an Kosten auf mich zukommt, was das ganze aufs Jahr hochgerechnet ausmacht – und natürlich schauen, was hiervon man unter welchen Bedingungen kürzen könnte.

Ist aber gar nicht mehr so leicht, wo doch viele Inhalte inzwischen an Preispakete gekoppelt sind. Hier bekommst du passend zum Internetvertrag einige Monate lang eine Sky-Mitgliedschaft, dort gibt es drei Monate lang kostenfrei Apple TV, bei Amazon Prime hängen gleich noch eine ganze Palette an zusätzlichen Diensten dran ... dann wird die Rechnerei ganz schnell zur Herausforderung.

So gut wie möglich bin ich aber bei der folgenden Aufschlüsselung von Standardpreisen ausgegangen und habe einzig das Kombi-Paket von Sky (inkl. Netflix) als eben solches berücksichtigt. Zudem gehe ich im weiteren Verlauf nach Möglichkeit davon aus, dass man den jeweiligen Dienst einzig für Streaming-Zwecke abonniert hat. Ob man sich also von Amazon Prime, trotz zahlreicher weiterer Benefits trennt, muss man dann im individuellen Fall für sich selbst entscheiden ...

Aber ich will auch nicht weiter um den heißen Brei reden. Im Folgenden einmal meine Aufschlüsselung der Ausgaben für einen Monat Streaming-Konsum: 

• Apple TV Plus: 6,99 Euro
• Disney Plus: 8,99 Euro (zum Jahresende Erhöhung auf 11,99 Euro)
• Netflix: Im Sky-Paket inkludiert (separat: 12,99)
• Prime Video: 8,99 Euro
• Sky Entertainment Plus + Cinema: 35,00 Euro (in den ersten 12 Monaten, danach 51 €)
• Internet: 34,99 Euro
• Rundfunkgebühren: 18,36 Euro

Klar, in der Theorie kann man diese Preise durch Passwort-/Account-Sharing noch ein wenig drücken – zumindest bei einigen Anbietern (Danke noch einmal für nichts, Netflix!). Der Übersicht halber bin ich aber einmal vom Fall ausgegangen, dass nur ein Haushalt konsumiert und die Inhalte von nur einer Person gezahlt werden ... und dann wird es echt teuer! 

Mit Internetgebühren – die hier als Notwendigkeit für den Genuss der Streaming-Dienste berücksichtigt wurden – sind wir bei stolzen 113,32 Euro nur für den Genuss von Filmen und Serien im TV oder via Streaming-Anbieter – und das im Monat! 

Summa summarum also mehr als 1.300 Euro im Jahr allein für das sorgenlose Feierabendvergnügen vor dem schicken 4K-TV. 

Ich weiß, es mag weniger sein als das, was man für Miete, Hypothek oder Auto zahlt, aber dennoch ist es ein nicht zu vernachlässigender Kostenherd. Nicht zu vergessen sind die monatlichen Gebühren für den Hochgeschwindigkeits-Glasfaseranschluss, die Kabelboxen sowie potenzielle Wi-Fi-Extender, die von der Kabelfirma berechnet werden. Angesichts der immer noch steigenden Inflation kommt es mir hierbei absurd vor, derart viel Geld für Unterhaltung auszugeben (auch wenn ich natürlich bei Remote-Arbeit von einer flotten Internetverbindung ebenso profitiere).

Vor allem, wo ich inzwischen Guardians of the Galaxy 3 bereits verschlungen habe, Secret Invasion längst ein alter Hut ist und auch Mandalorian (Staffel 3) Schnee von gestern, frage ich mich, ob überhaupt noch etwas Übriggebliebenes auf Disney+ für mich zu sehen ist. Gleiches Spiel bei Amazon, wo ich meine Favoriten bereits geschaut habe, andere mögliche Highlights mich eher kaltlassen und ich nur selten einmal noch einen Blick in die sich stetig aktualisierende Bibliothek riskiere.

Und dann wäre da noch Netflix: 2023 für mich bisher eher eine Enttäuschung als irgendwas anderes ... aber dann nagt da eben doch das Gefühl, dass man etwas verpassen könnte, sollte man voreilig kündigen – FOMO (Fear Of Missing Out) eben. 

Und so geht es mir ja irgendwie bei allen Sachen. Viel zu umständlich das lästige An- und Abmelden für einen einzigen Monat des Konsums, wenn ein neuer Kracher-Titel in seiner Gänze bei einem Anbieter zur Verfügung steht. Und doch schaue ich kaum noch etwas in Regelmäßigkeit, während die monatlichen Gebühren mein Konto wieder ein Ticken schmaler machen ...

Was also tun?

Gute Frage ... in jedem Fall dürfte es keinen von uns einmal schaden, sich eine Übersicht für alle der (un-)nötigen Kostenausgaben rund um Netflix und Co. zu erstellen. Und gerade in Anbetracht der Tatsache, dass die Qualität vieler Originals abnimmt, während die Kosten immer weiter steigern, dürfte es früher oder später für jeden einmal Zeit sein, sich von dem ein oder anderen Dienst zu distanzieren – zumindest bis zum nächsten Highlight.

Streaming-Inhalte bieten uns einen endlosen Quell der Unterhaltung, einen, den wir kaum mehr missen wollen. Zwischen Dopamin-Hit, romantischer Komödie, packender Mittelalter-Fantasy und galaktischen Abenteuern haben uns die Anbieter eng im Griff – und packen nur allzu gern noch ein wenig straffer zu. Doch langsam werden die Argumente auf der Pro-Seite schwächer, die Kosten nehmen Überhand und zusammen mit anderen folgenschweren Entscheidungen, die beispielsweise gegen das Teilen von Passwörtern vorgehen, werden auch die Nutzerzahlen plötzlich regressiv.

Es scheint nicht unmöglich sich von Streaming-Diensten zu trennen, das beweisen mehr als genug der aktuellen Nutzerdaten ... es ist nur eine Frage der eigenen Toleranzgrenze. 

Und ich glaube ... meine eigene wird allmählich überschritten. 

P.S. Wann kommt gleich nochmal die letzte Staffel von Stranger Things? 

• Ich hab Samsung The Frame aus dem Jahr 2022 getestet und im Vergleich mit diesem Kunstwerk wirkt mein 4K-TV irgendwie langweilig und unspektakulär

Hollywood befindet sich inmitten ernsthafter Streikprobleme, da sowohl Autoren als auch Schauspieler in den Arbeitskampf getreten sind. Das bedeutet, dass wir mit vielen verzögerten und gestörten Filmen und Serien rechnen müssen. Eine Serie, die den Streiks aber offenbar entgangen ist, ist das Dune-Prequel, das auf Max (dem Streamingdienst, der früher als HBO Max bekannt war) ausgestrahlt werden soll.

Wie Deadline berichtet, wird Dune: Die Schwesternschaft die Produktion "jeden Tag" wieder aufnehmen. Da die Serie in Budapest unter Verträgen mit Equity und nicht mit SAG-AFTRA (der US-Schauspielergewerkschaft) gedreht wird, müssen die Schauspieler nicht streiken. Handeln wird das Prequel von der Entstehung und dem Aufstieg der Bene Gesserit Jahrtausende vor den Ereignissen des Films.

Die guten Nachrichten bedeuten aber nicht, dass die Produktion ohne jegliche Hindernisse voranschreitet. So berichtet Deadline zudem, dass die Serie die Autorin und Co-Showrunnerin Diane Ademu-John, den Regisseur Johan Renck und mit Shirley Henderson (Harry Potter) und Indira Varma (Game of Thrones) zwei wichtige Schauspieler verloren hat. 

Das soll aber scheinbar nichts mit dem Streit zu tun haben. Und auch die Rollen wurden bereits neu besetzt: Olivia Williams (The Crown) und Jodhi May (The Witcher) ersetzen Henderson bzw. Varma. 

Analyse: Wir nehmen die guten Nachrichten

In den nächsten Monaten werden wir wahrscheinlich noch weit mehr News über verzögerte, gekürzte oder gar gecancelte Filme und Serien haben, weil sie ohne Stars oder Autoren nicht weitergeführt werden können. Der Streik der Schauspielergilde wird vielleicht eher zu einem Durchbruch in den Verhandlungen führen als der Streik der Autorengilde allein; immerhin kann man vorhandene Drehbücher auch ohne Autoren verfilmen (vielleicht unklug, aber es geht), während es ohne Schauspieler schwieriger ist, etwas zu produzieren - wir müssen also davon ausgehen, dass die Gilden und die großen Studios noch eine Weile in einer Sackgasse stecken werden.

Wenigstens ist es gut zu wissen, dass eine prestigeträchtige Serie mit großen Namen für die nahe Zukunft geplant ist - auch wenn es auf dem Weg dorthin einige Probleme gab (ursprünglich sollte der Regisseur des Dune-Films, Denis Villeneuve, die ersten paar Episoden inszenieren, jetzt hat die Serie ihren dritten Regisseur). Und auch der Start hat sich von November 2023 auf irgendwann 2024 verschoben. Hoffen wir also einfach weiter das Beste. 

High Desert (Apple TV Plus)

Apple TV Plus hat dieses Wochenende mit High Desert einen neuen Sendeplatz für Severance-Star Patricia Arquette gefunden (trotz der Verzögerung von Severance Staffel 2). 

Die achtteilige Comedyserie von Nancy Fichman und Jennifer Hoppe, den Autorinnen von Nurse Jackie, folgt Peggy (Arquette), einer drogenabhängigen Rehabilitandin, die beschließt, als Privatdetektivin zu arbeiten. Rupert Friend, Bernadette Peters, Matt Dillon und Brad Garrett spielen ebenfalls die Hauptrollen in High Desert, an dem auch der Regisseur von Severance, Ben Stiller, mitwirkt.

Die Kritiken zu Apples neuester Serie sind überwiegend positiv. Besonders gelobt wird Arquettes Rolle als Peggy, so dass dies eine der besten Apple TV Plus Serien dieses Jahres sein könnte.

Ab sofort bei Apple TV Plus

White Men Can't Jump (Disney Plus)

Wir sind uns nicht sicher, ob irgendjemand danach gefragt hat, aber 20th Century Studios hat es trotzdem für richtig gehalten, die Basketballkomödie White Men Can't Jump aus dem Jahr 1992 neu aufzulegen. 

Der Film zeigt Sinqua Walls und den Rapper Jack Harlow als zwei ehemalige Basketballstars, die sich zusammenschließen, um sich bei verschiedenen Straßenturnieren in Los Angeles durchzuschlagen. Teyana Taylor, Laura Harrier und der verstorbene Lance Reddick gehören zu den Nebendarstellern des Films. 

Leider wurde White Men Can't Jump von den Kritikern größtenteils verrissen, aber Fans des Originals mit Woody Harrelson in der Hauptrolle werden hier sicherlich nostalgischen Spaß haben.

Ab sofort bei Disney Plus

XO, Kitty (Netflix)

Das Netflix-Publikum hat die "To All the Boys"-Franchise des Streaminganbieters mit drei zunehmend schnulzigen Filmen begeistert, sodass es nur eine Frage der Zeit war, bis ein Serien-Spin-off erscheint.

In dieser Liebeskomödie mit dem Titel XO, Kitty spielt Anna Cathcart die titelgebende Kitty, eine junge Heiratsvermittlerin, die um die halbe Welt zieht, um wieder mit ihrem Freund zusammenzukommen, mit dem sie eine Fernbeziehung führt. Sie stellt jedoch schnell fest, dass es nicht so einfach ist, mit ihren eigenen Gefühlen umzugehen wie mit denen anderer.

Wenn du einen der To All the Boys-Filme gesehen hast, weißt du, was du von dieser 10-teiligen Serie erwarten kannst: Charme, Käse und eine Million Witze pro Minute. 

Ab sofort bei Netflix

Avatar: Der Weg des Wassers ist bereit für sein "richtiges" Streaming-Debüt - aber er wird nicht exklusiv bei Disney Plus zu sehen sein. Der Box Office-Juggernaut, der dritterfolgreichste Film aller Zeiten, wird am Mittwoch, den 7. Juni, auf Disney Plus und Max erscheinen. Disney und Warner Bros. Discovery (WBD) bestätigten am 15. Mai in getrennten Pressemitteilungen, dass Avatar 2 auf ihren jeweiligen Plattformen erscheinen wird.

Es ist an der Zeit, dass Avatar 2 seinen Weg zu einem großen Streamingdienst findet - oder in diesem Fall zu zwei. James Camerons neuester Sci-Fi-Streifen kam im Dezember 2022 in die Kinos, also musste man lange auf sein offizielles Streaming-Debüt warten. 

Wir sagen "offiziell", weil Avatar 2 technisch gesehen seit dem 28. März zum Streamen zu Hause verfügbar ist. Allerdings konnte der Film nur bei ausgewählten Diensten wie Apple TV und dem Amazon Store ausgeliehen oder gekauft werden. Das bedeutet, dass Disney Plus-Abonnenten abwarten mussten, bis der Weg des Wassers seinen Weg in den Dienst fand.

Angesichts des kolossalen Erfolgs von Avatar 2 an den Box Office ist es keine große Überraschung, dass sich der Start des Streamingdienstes verzögert hat. Camerons neuester Big-Budget-Film spielte weltweit schlappe 2,32 Milliarden Dollar ein, was ihn zum umsatzstärksten Film des Jahres 2022 und zum umsatzstärksten Film der sogenannten Pandemie-Ära machte.

Wir waren von der gigantischen Leistung von Avatar 2 allerdings nicht schockiert, sondern sogar ziemlich beeindruckt. Wenn du Avatar 2 in den Kinos verpasst hast - oder einfach nur darauf gewartet hast, dass er auf einem der besten Streaming-Dienste verfügbar ist - dann hat das Warten bald ein Ende. Dank eines Abkommens zwischen WBD und Disney können die Zuschauer in einigen Regionen der Welt wählen, wo sie den Film streamen wollen.

Segel setzen für das Streaming

Avatar 2 ist zwar ein Disney-Film - dem Unterhaltungsriesen gehören die 20th Century Studios, die den Film produziert haben -, aber er wird nicht exklusiv bei Disney Plus zu sehen sein. 

Wie ich bereits erwähnt habe, wird er auch auf Max, dem neuen Super-Streamer der WBD, zu sehen sein. Die Plattform geht am 23. Mai an den Start und ist im Grunde der Ersatz für HBO Max, dessen Äquivalent hierzulande wiederum Sky und WOW sind und die du nur mit einem VPN empfangen kannst. Max führt die Inhaltsbibliotheken von HBO Max und Discovery Plus zusammen (letzteres wird jedoch weiterhin als eigenständiger Dienst angeboten). 

Warum also wird Avatar: Der Weg des Wassers sowohl auf Max als auch auf Disney Plus verfügbar sein? Liegt es nicht in Disneys Interesse, den Film exklusiv auf seiner größten Streaming-Plattform anzubieten?

Der Grund dafür ist eine Vereinbarung, die Disney und Warner Bros. noch vor der Fusion von Warner Bros. und Discovery im März 2022 im November 2021 unterzeichnet haben. Die Vereinbarung sieht vor, dass ausgewählte Filme der 20th Century Studios von Disney Plus, Hulu, das Disney gehört, und HBO Max gemeinsam genutzt werden können. Dadurch konnten einige von den 20th Century Studios entwickelte Filme wie The Banshees of Inisherin und Amsterdam für eine bestimmte Zeit auf HBO Max angesehen werden.

Mit der gleichzeitigen Veröffentlichung von Avatar 2 auf Max und Disney Plus wird die Vereinbarung zwischen Disney Media und WBD wohl auch in absehbarer Zukunft fortgesetzt. Wenn du also nicht bei Disney Plus angemeldet bist - und das Ganze sich auch auf die deutschen Streaming-Dienste überträgt -, könntest du den Film bald bequem von zu Hause aus ansehen. Achte nur darauf, dass du dich mit Snacks eindeckst und deine Toilettenpausen planst, denn die mehr als dreistündige Laufzeit hat es in sich.

Wenn du mehr über Avatar 2 erfahren willst, lies unseren Exklusivartikel über die Wahrheit hinter dem viral gegangenen Handfoto. Oder schau dir an, welche Filme dieses Jahr noch ins Kino oder auf Netflix kommen. 

Air (Prime Video)

Wenn du Ben Afflecks neues Drama Air im Stile von Adam McKay, der uns so großartige Filme wie The Big Short gebracht hat, letzten Monat im Kino verpasst hast: Keine Sorge. Der Film kann jetzt auf Prime Video gestreamt werden.

Mit Matt Damon, Viola Davis, Chris Tucker, Jason Bateman und Affleck selbst in den Hauptrollen zeichnet dieses lebensnahe Sport-Biopic die Entwicklung der kultigen Air Jordan Basketball-Sneaker von Nike nach. Michael Jordan selbst kommt allerdings nicht vor und auch diverse Problematiken, die mit dem Unternehmen und dessen Herstellungsverfahren zusammenhängen, werden zugunsten der Feel-Good-Atmosphäre eher hinten angestellt. 

Daher reichten die Kritiken auch von "unbefriedigend" bis "ein Vergnügen", je nachdem was die Erwartungshaltung war. Wir werden sehen, ob der Film sich einen Platz auf unserer Liste der besten Prime Video-Filme verdienen kann. 

Ab sofort bei Amazon Prime

The Muppets Mayhem (Disney Plus)

Hast du am Wochenende Lust auf ein paar musizierende Muppets? Disney Plus hat für dich die neue Mockumentary-Serie The Muppets Mayhem.

Die 10 Folgen drehen sich um Dr. Teeth und die Electric Mayhem Band, die mit Hilfe einer ehrgeizigen Musikmanagerin (Lilly Singh) versuchen, ihr erstes Studioalbum aufzunehmen. Die Originalsongs stammen von Linda Perry, während sich Adam F. Goldberg (Schöpfer von The Goldbergs) und Bill Barretta die Position der Showrunner teilen. 

Zu den Gaststars in The Muppets Mayhem gehören - warte mal - Morgan Freeman, Paula Abdul, "Weird Al" Yankovic, Ryan Seacrest, Steve Aoki, Danny Trejo, Lil Nas X, Ben Schwartz, Ziggy Marley und viele, viele mehr, so dass Musikfans hier defninitv auf ihre Kosten kommen. 

Ab sofort bei Disney Plus

Still: A Michael J. Fox Movie (Apple TV Plus)

Der Dokumentarfilm dieser Woche erzählt von den "persönlichen und beruflichen Triumphen und Mühen" der Hollywood-Legende Michael J. Fox. 

Dieser Feature-Film, der nach einem seltenen Kinostart jetzt auf Apple TV Plus gestreamt werden kann, beleuchtet Fox' Kampf gegen die Parkinson-Krankheit und das Engagement des "Zurück in die Zukunft"-Darstellers, sein Leben als "unheilbarer Optimist" zu leben.

Die Kritiker haben Still als "mitreißend", "intim" und "enorm sehenswert" beschrieben, so dass dies einer der besten Apple TV Plus Filme des Jahres sein könnte. Immerhin ist das Ganze immer noch ein Michael J. Fox-Film und der Mann ist einfach ein Sympathieträger. 

Ab sofort bei Apple TV Plus

Der unbefristete Autorenstreik 2023 der Writer's Guild of America (WGA) ist in vollem Gange, und Hollywood bekommt die Auswirkungen deutlich zu spüren.

Für diejenigen, die es noch nicht wissen: Die WGA streikt nach einem Scheitern der Verhandlungen mit der Alliance of Motion Picture and Television Producers (AMPTP). Die WGA hat die AMPTP - und stellvertretend die von ihr vertretenen Tentpole-Studios - aufgefordert, die Autoren durch bessere Bezahlung und Arbeitsbedingungen zu entschädigen. Die WGA-Mitglieder sind außerdem besorgt, dass sie durch die Zunahme von Programmen der künstlichen Intelligenz (KI), wie ChatGPT und Google Bard, überflüssig werden könnten, wenn die Studios diese Tools als billigere Arbeitskräfte in der Unterhaltungsindustrie einsetzen.

Die AMPTP und die renommiertesten Unternehmen Hollywoods weigern sich jedoch, mitzuspielen. Da Netflix angeblich eine große Rolle beim Scheitern der Gespräche gespielt hat, haben zahlreiche WGA-Mitglieder kürzlich dazu aufgerufen, ihre Netflix-Abonnements zu kündigen, um die Streiks zu unterstützen.

Die Streiks der WGA-Mitglieder in den USA und im Vereinigten Königreich - dort wird gerade die zweite Staffel von The Rings of Power und House of the Dragon gedreht - haben die Produktion zahlreicher Serien und Filme zum Stillstand gebracht. Alle betroffenen Projekte werden von großen Studios für die große Leinwand und beliebte Streaming-Dienste entwickelt, darunter Marvel, Netflix und Prime Video.

Im Folgenden haben wir alle Filme und Fernsehserien (in alphabetischer Reihenfolge) aufgelistet, die vom Autorenstreik betroffen sind, und geben an, ob sie auf unbestimmte Zeit verschoben wurden oder ob die Produktion noch läuft. Wir werden diesen Artikel regelmäßig mit den neuesten Nachrichten und betroffenen Projekten aktualisieren.

Abbott Elementary

Die sehr unterschätzte ABC-Schulserie wurde im Januar für eine dritte Staffel verlängert. Die Drehbuchautorin Brittani Nichols erklärte jedoch gegenüber Democracy Now (wie von Collider berichtet), dass die Arbeit am Drehbuch für die nächste Staffel eingestellt wurde, bis der Streik beendet ist.

A Knight of the Seven Kingdoms: The Hedge Knight

Auch das nächste Game of Thrones-Spin-off, "The Hedge Knight", ist vom Streik 2023 betroffen. In einem Blogeintrag auf seiner eigenen Website (der zuerst von Deadline veröffentlicht wurde) bestätigte George R.R. Martin, dass die Autoren der Serie "für die Dauer" des Streiks pausieren. Dabei steht der Game of Thrones-Schöpfer voll und ganz hinter denen, die sich für bessere Arbeitsbedingungen in der Branche einsetzen.

Andor

Die zweite Staffel der von der Kritik hochgelobten Star Wars Serie ist nicht so stark betroffen wie einige ihrer Kollegen. Die Drehbücher für Andor Staffel 2 wurden lange vor dem Streik fertiggestellt, aber Showrunner Tony Gilroy ist nicht am Set und wird keine Änderungen vornehmen, bis das Ganze beendet ist. Gilroy arbeitet jedoch an anderen Elementen der Serie, wie z. B. der Besetzung (laut Variety), so dass die Produktion in gewisser Weise fortgesetzt werden kann. Gilroy geht weiterhin davon aus, dass Andor Staffel 2 im August 2024 erscheinen wird.

Big Mouth

Die Drehbucharbeiten für die letzte Staffel der am längsten laufenden Serie von Netflix sollten eigentlich im August abgeschlossen sein. Doch wie Variety berichtet, hat das Autorenteam von Big Mouth die Arbeit wegen des Streiks unterbrochen.

Billions

Das Wall-Street-Drama von Showtime ist eine weitere Serie, die vom Autorenstreik betroffen ist. Laut Deadline wurden WGA-Mitglieder am 4. Mai mehrere Stunden lang bei Streikposten rund um das Set gesehen, wodurch die Produktion zum Stillstand kam. Berichten zufolge begannen die Dreharbeiten noch am selben Tag ohne das Autorenteam am Set.

Blade

Die kommende Marvel-Phase-5-Serie wurde bereits von zahlreichen Rückschlägen heimgesucht, darunter der Weggang des ursprünglichen Regisseurs Bassam Tariq und die anschließende Verzögerung des Produktionsbeginns. Diese Probleme zwangen Marvel dazu, den Zeitplan für die Veröffentlichung von Phase 5 im Oktober 2022 komplett umzukrempeln.

Die Dreharbeiten sollten schließlich diesen Monat (Mai 2023) beginnen, aber der neue Streik der WGA hat die Arbeit an der Serie mit Mahershala Ali in der Hauptrolle (laut The Hollywood Reporter (THR)) unterbrochen. Es ist damit zu rechnen, dass sich der Starttermin von Blade erneut verschiebt, wenn Marvel im Juli sein jährliches Panel auf der San Diego Comic Con abhält.

Auch andere Marvel-Filme sind von dem Streik betroffen. Captain America 4, Deadpool 3 und Fantastic Four befinden sich alle in unterschiedlichen Entwicklungsstadien.

Cobra Kai

Auch die sechste und letzte Staffel einer der besten Netflix-Serien ist von dem Streik der WGA betroffen. Der Showrunner Jon Hurwitz sagte auf Twitter, dass niemand streiken will, aber "wenn wir müssen, streiken wir hart".

Daredevil: Born Again

Die Dreharbeiten für die kommende Disney Plus-Serie Daredevil, die im März begannen, wurden aufgrund des Streiks vorübergehend eingestellt. Sie endeten am Montagmittag, dem 8. Mai, aber Deadline berichtet, dass die Serie heute (9. Mai) weitergedreht wird, obwohl keine WGA-Mitglieder vor Ort sind. Der Twitter-Account der WGA East bestätigte jedoch, dass sich Nicht-WGA-Mitglieder weigern, die Streikpostenkette zu überqueren, so dass unklar ist, ob die Dreharbeiten noch lange fortgesetzt werden.

Andere mit Spannung erwartete Serien aus dem Marvel Cinematic Universe (MCU) sind ebenfalls betroffen, darunter Agatha: Coven of Chaos und Wonder Man, die sich derzeit mitten in den Dreharbeiten befinden.

Evil

Der vierte Teil der erfolgreichen Paramount Plus-Dramaserie über übernatürliche Phänomene wurde Berichten zufolge früher als erwartet beendet (Deadline), nachdem sich WGA- und Nicht-WGA-Mitarbeiter zusammengetan hatten, um die Produktion zu beenden.

Hacks

Hacks befand sich mitten in den Dreharbeiten zur dritten Staffel, als der Autorenstreik begann. Deadline hat jedoch bestätigt, dass die Dreharbeiten aufgrund des Streiks zwischenzeitlich gestoppt wurden - Co-Schöpferin Jen Statsky twitterte: "Es gab keine andere Möglichkeit".

House of the Dragon

Die erfolgreiche Game of Thrones-Vorabendserie ist ein wenig beeinträchtigt worden. Die Dreharbeiten für die zweite Staffel von House of the Dragon (und die zweite Staffel des Prime Video-Konkurrenten Die Ringe der Macht) laufen im Vereinigten Königreich, aber an den Drehorten der beiden Serien wird es nur langsam vorangehen. Im Rahmen des Autorenstreiks ist es verboten, Drehbücher umzuschreiben und Regieanweisungen zu geben, was sich sicherlich auf die Dreharbeiten und den Schnitt der nächsten Episoden dieser Serien auswirken wird.

Good Omens

Good Omens, eine der besten Serien auf Prime Video, soll in naher Zukunft mit der zweiten Folge auf unsere Bildschirme zurückkehren. Die Arbeiten daran sind zwar abgeschlossen, aber Neil Gaiman, der Showrunner der Serie und Co-Autor des Buches, auf dem die Serie basiert (neben dem verstorbenen Terry Pratchett), hat angedeutet, dass er Staffel 2 nicht so bewerben kann, "wie ich es mir erhofft habe", wenn der Streik länger dauert als erwartet.

Loot

Die Apple TV Plus Serie mit Maya Rudolph in der Hauptrolle wird für einen zweiten Staffel zurückkehren, aber erst in einer Weile. Die Produktion der Serie wurde gestoppt (via THR), weil Demonstranten die Dreharbeiten für die Comedyserie gestört haben.

Night Court

NBCs neuester großer Comedy-Hit kehrt ebenfalls für eine zweite Staffel zurück, aber der Start verzögert sich aufgrund des Streiks erheblich. Berichten zufolge fanden die Dreharbeiten in der vergangenen Woche (2. bis 5. Mai) aufgrund einer zuvor vereinbarten freien Woche nicht statt, aber es ist unklar, ob die Dreharbeiten diese Woche (9. bis 12. Mai) wieder aufgenommen werden. Deadline geht davon aus, dass dies nicht der Fall ist.

Die Ringe der Macht

Wie in unserem Beitrag über House of the Dragon erwähnt, wird Staffel 2 von Die Ringe der Macht trotz des Streiks weiterhin in Großbritannien gedreht. Als WGA-Mitglieder sind die Showrunner JD Payne und Patrick McKay jedoch nicht am Set, obwohl die Dreharbeiten sehr, sehr bald abgeschlossen sein sollen.

Severance

Eine der besten Apple TV-Serien aller Zeiten ist eine weitere beliebte Serie, die davon betroffen ist. Die Produktion der zweiten Staffel von Severance wurde in New York gestoppt (Deadline). Neben den WGA-Mitgliedern standen auch Mitglieder der Gewerkschaften International Alliance of Theatrical Stage Employees (IATSA) und Teamsters an der Streikpostenkette.

Stranger Things

Stranger Things Staffel 5 war ein weiteres Projekt, dessen Dreharbeiten angeblich im Mai beginnen sollten. Auf dem Twitter-Account der Stranger Things-Autoren gaben die Showrunner Ross und Matt Duffer jedoch eine Erklärung ab: "Wir freuen uns sehr darauf, die Produktion mit unserer tollen Besetzung und Crew zu beginnen, aber während des Streiks ist das nicht möglich. Erwarte also nicht, dass die beliebte Serie vor 2025 auf Netflix zurückkehrt.

Superman: Legacy

Der erste DC Cinematic Universe (DCU)-Film der James Gunn-Peter Safran-Ära, der im Juli 2025 in die Kinos kommen soll, ist davon etwas betroffen. Wie The Wrap berichtet, wurde der erste Entwurf des Films von Gunn, der sowohl das Drehbuch als auch die Regie führt, eine Woche vor Beginn des Streiks fertiggestellt. Während des Streiks können jedoch keine Drehbuchbearbeitungen durchgeführt werden. Während also andere Produktionselemente weiterlaufen (z. B. Produktion und Kostümdesign), wird das Drehbuch von Superman: Legacy noch eine Weile nicht überarbeitet werden.

Unstable

Die Netflix-Comedyserie von Rob Lowe soll für eine zweite Staffel zurückkehren. Doch obwohl die Drehbucharbeit im März begann, wurden die Drehbücher aufgrund des Autorenstreiks auf Eis gelegt (Deadline).

Yellowjackets

Die bei den Fans beliebte Showtime-Thrillerserie (und eine der besten Paramount Plus-Serien) befand sich gerade mal einen Tag in der Entwicklung der dritten Staffel, als der Streik ausgerufen wurde, so Mitschöpferin Ashley Lyle (IndieWire berichtete zuerst). Staffel 3 von Yellowjackets wird noch lange nicht auf deinem Bildschirm zu sehen sein.

Zwei der größten Fantasy-Serien der Welt sind Berichten zufolge nicht von dem immer härter werdenden Autorenstreik betroffen.

Laut Variety wird die Arbeit an der zweiten Staffel von The Rings of Power, die derzeit in Großbritannien gedreht wird, nicht durch den Streik unterbrochen, der in der letzten Woche die Nachrichten der Unterhaltungsbranche beherrscht hat. Der Streik, zu dem die Writers' Guild of America (WGA) - eine Gewerkschaft, die Autoren aus verschiedenen Branchen vertritt - aufgerufen hat, ist das Ergebnis eines Scheiterns der Gespräche zwischen der WGA und der Alliance of Motion Picture and Television Producers (AMPTP) über Arbeitsbedingungen und Gehälter.

Es wird vermutet, dass Die Ringe der Macht, die wohl beliebteste High-Fantasy-Serie von Prime Video, noch 19 Drehtage hat, bevor die Produktion der zweiten Staffel abgeschlossen wird. Der Autorenstreik, dessen Ende noch nicht absehbar ist, hätte für die nächste Staffel eine Katastrophe bedeuten können.

Die Showrunner JD Payne und Patrick McKay haben jedoch angeblich Notfallpläne für einen solchen Fall erstellt. Die beiden WGA-Mitglieder können aufgrund der Streikregeln der Gewerkschaft die letzte Phase der Produktion nicht überwachen. Als Showrunner von The Rings of Power - eine Mehrfachfunktion, bei der sie sowohl als Chefautoren als auch als Produzenten der Serie fungieren - dürfen Payne und McKay während des Streiks nicht an der zweiten Staffel arbeiten.

Da bereits Mitte April Gerüchte über einen Autorenstreik die Runde machten, planten Payne und McKay vorausschauend, um sicherzustellen, dass die Machtübergabe in ihrer Abwesenheit nahtlos erfolgen würde. In ihrer Abwesenheit übernehmen nicht vom Streik betroffene ausführende Produzenten wie Lindsey Weber und das Filmteam der Serie - wie die Regisseurin Charlotte Brändström - die letzten Wochen der Dreharbeiten.

Die zweite Staffel von House of the Dragon wird ebenfalls derzeit in Großbritannien gedreht. Auch hier berichtet Variety, dass die Game of Thrones-Vorläuferserie nicht vom Autorenstreik betroffen sein wird, da die Dreharbeiten schon lange vor dem Streik abgeschlossen waren. Ryan Condal, der Showrunner von House of the Dragon, ist ebenfalls Mitglied der WGA, was bedeutet, dass er die Streikpostenlinie für die Serie nicht überschreiten kann.

Während zwei die beiden Fantasyserien weiterhin ihre nächsten Folgen produzieren, ist unklar, wie sie in der Abwesenheit ihrer Showrunner mit schriftstellerischen Fragen umgehen werden, insbesondere wenn sich der Streit über einen längeren Zeitraum hinzieht.

Die WGA-Streikregeln verbieten jede Art von Drehbuchänderung. Das bedeutet, dass tägliche Drehbuchänderungen, Regieanmerkungen und sogar Drehbuchaufsichten, die winzige Änderungen an bestimmten Zeilen vornehmen, direkt gegen die WGA-Mitgliedschaft einer Person verstoßen. Die Schauspieler könnten auch von sich aus improvisieren oder ihren Text ändern, was die Situation am Set weiter verkompliziert.

Ohne ihre Showrunner und ein größeres Autorenteam können die Nicht-Autorenteams von Die Ringe der Macht oder House of the Dragon keine Änderungen in letzter Minute an den Drehbüchern vornehmen. Wir haben Amazon Studios und HBO um eine Stellungnahme gebeten und werden berichten, wenn wir eine Antwort erhalten. 

Analyse: Ein US-Problem, das britische Produktionen betrifft

Es mag seltsam erscheinen zu lesen, dass Serien, die von US-amerikanischen Studios entwickelt, aber in Großbritannien gedreht werden, unter die Zuständigkeit des aktuellen Streiks der WGA fallen.

Nach den Streikregeln der Gewerkschaft müssen alle WGA-Mitglieder - auch diejenigen, die außerhalb der USA arbeiten - die Arbeit niederlegen, wenn sie a) unter den Dachverband der WGA fallen und b) aktiv am Drehbuch mitarbeiten. Wie bereits erwähnt, sind Payne, McKay und Condal alle WGA-Mitglieder, sodass Die Ringe der Macht und House of the Dragon direkt betroffen sind.

Außerdem hat die Writers' Guild of Great Britain (WGGB) ihre Mitglieder angewiesen, ihre Stifte niederzulegen und sich mit ihren US-Kollegen zu solidarisieren. Selbst wenn die US-Studios die Regeln der WGA umgehen und britische Autoren für ihre Drehbücher anheuern wollten, können sie das also nicht.

Und es könnte sogar noch schlimmer kommen. Am 30. Juni läuft die Frist für die Vertragsverlängerung für Mitglieder der Screen Actors Guild ab: American Federation of Television and Radio Artists (SAG-AFTRA) und Directors Guild of America (DGA). Wenn es der AMPTP nicht gelingt, einen neuen Vertrag mit diesen Gewerkschaften auszuhandeln, könnten sich Schauspieler und Regisseure den Streikposten der Schriftsteller in den USA anschließen und die Unterhaltungsindustrie weiter stören.

Das wären schlechte Nachrichten für die Filmstudios und die Streamingdienste, darunter eben Prime Video, HBO Max und Netflix, das bereits wegen seiner angeblichen Rolle im Streik unter Beschuss geraten ist. 

Peter Pan & Wendy (Disney Plus)

Ich muss zugeben, ich bin kein besonders großer Fan der neuen Disney-Live-Action-Filme. Allzu oft wirkt es leider, als wäre das einfach eine Strategie, um mit denselben Filmen noch einmal eine Menge Geld zu machen. Dazu kommt, dass Filme wie Elliot, der Drache - den ich mitunter am meisten mochte -, die dann tatsächlich mal einen frischen Ansatz wählen, gegenüber riesigen aber herzlosen Produktionen wie König der Löwen völlig untergehen. Dementsprechend wenig begeistert war ich, als Peter Pan & Wendy angekündigt wurde. 

Bei dem Namen des Regisseurs wurde ich dann aber doch aufmerksam. David Lowery, der rein zufällig nicht nur besagten Elliot, der Drache gemacht hat, ist vor allem für philosophische Filme wie A Ghost Story und The Green Knight bekannt. Dass er bei Peter Pan & Wendy nun sowohl für Regie als auch Drehbuch verantwortlich ist, klingt also zunächst nach einem guten Zeichen. 

Und tatsächlich hat mich die Adaption einige Male damit überrascht, wie viel Wert sie der Charakterzeichnung beimisst. Wendy und vor allem Hook haben einiges mehr an Tiefe erhalten und gerade der hervorragend von Jude Law gespielte Kapitän ist mit Abstand die interessanteste Figur. Alexander Molony als Peter Pan hat mich dagegen weniger überzeugt, obwohl der gemeinsame Konflikt der beiden auf ein neues Level gehoben wird und das Thema des nicht-erwachsen-werden-wollens auf spannende Weise betrachtet. 

Doch wie schon bei Guy Ritchies Aladdin und Sam Raimis Doctor Strange 2 zeigt sich, dass auch die interessantesten Regisseure unter der Vormundschaft Disneys nicht richtig arbeiten können. Man merkt ganz genau, wann Lowery seinen eigenen Ansatz verfolgt, und wann der Konzern ihn zurechtstutzt, um kindgerecht zu bleiben. So öffnet Peter Pan & Wendy zwar viele spannende Themen, bleibt schließlich aber viel zu inkonsequent und ergibt unter anderem dadurch an vielen Stellen wenig Sinn. Der beste Disney Plus-Film ist es damit also nicht, aber zumindest auch nicht der schlechteste. 

Ab sofort bei Disney Plus

Königin Charlotte: Eine Bridgerton Geschichte (Netflix)

Es gibt vermutlich zwei Lager: Auf der einen Seite diejenigen, die mit Bridgerton gar nichts anfangen können und sich dementsprechend auch nicht für das kommende Spin-off zu Queen Charlotte interessieren. Und andererseits solche, die die Serie für ihren Tratsch, ihre Liebesverwirrungen die britische High Society lieben. 

Solltest du zur ersten Gruppe gehören, wird dich vermutlich auch Königin Charlotte: Eine Bridgerton Geschichte nicht vom Gegenteil überzeugen. Bist du hingegen eingefleischter Fan des Ganzen, darfst du dich darauf freuen, den Aufstieg der deutschstämmigen Königin Charlotte mitzuerleben. Die lebte übrigens tatsächlich von 1744 bis 1818 und heiratete in jungen Jahren den englischen Thronfolger König Georg III. 

Ich selbst habe tatsächlich noch nie eine Folge Bridgerton gesehen, aber es wird schon seinen Grund haben, dass sie eine der erfolgreichsten Netflix-Serien überhaupt ist. 

Ab dem 4. Mai bei Netflix

Under the Dome (Prime Video) 

Was ich allerdings komplett gesehen habe, ist diese Serien-Adaption eines Steven King Romans. In Under the Dome ist der Name Programm, als zu Beginn der ersten Folge eine gigantische durchsichtige Kuppel auftaucht und eine ganze Kleinstadt von der Außenwelt abschneidet. Als wäre das aber noch nicht genug, verursacht die Kuppel zudem immer wieder neue Probleme für die Menschen unter ihr, die sich mit fortschreitender Zeit immer mehr gegenseitig an die Gurgel gehen. 

Die Serie hat mittlerweile 10 Jahre auf dem Buckel, bietet mit ihren zahlreichen Mysterie-Elementen sowie der zum Thema passenden Case-of-the-Week-Struktur aber meiner Ansicht nach genug, um zu den besten Prime Video-Serien zu gehören. Bei The Mandalorian Staffel 3 hat mich diese Erzählart noch gestört. Doch bei einer Serie wie Under the Dome, die für sich steht und nicht in ein großes filmisches Universum passen muss, eignet sich das weit mehr. 

Vielleicht täuscht mich aber auch die nostalgische Verklärung. Am besten überzeugst du dich einfach selbst davon, wenn die kompletten drei Staffeln ab Mai auf Amazon zu sehen sind. Doch allein Dean Norris, den du garantiert aus Breaking Bad kennst, ist Grund genug, dem Ganzen eine Chance zu geben.

Ab dem 1. Mai bei Amazon Prime

Prime Video wird das neue Zuhause für kommende animierte Batman-Projekte, darunter die mit Spannung erwartete Zeichentrickserie Batman: Caped Crusader.

Fast sechs Wochen nachdem Batman: Caped Crusader von HBO Max zu Amazon wechselte, haben die bestätigt, dass auch die Fortsetzung der gefeierten Batman: The Animated Series exklusiv auf Prime Video starten wird. Der Streaminganbieter hat grünes Licht für zwei Staffeln der von Bruce Timm, JJ Abrams und Matt Reeves entwickelten Zeichentrickserie gegeben.

Der "Caped Crusader" ist aber nicht das einzige Batman-Projekt, das für Prime Video in Arbeit ist. In einer Pressemitteilung der Amazon Studios bestätigte das Unternehmen, dass zwei weitere Zeichentrickfilme speziell für den hauseigenen Streaming-Dienst entwickelt werden - beide mit Damian Wayne, dem soziopathischen Sohn von Batman.

Die erste dieser Produktionen ist "Merry Little Batman", eine Action-Comedy, in der der junge Damian Wayne in die Rolle des "kleinen Batman" schlüpft und Wayne Manor (und Gotham City) während der Weihnachtszeit vor den verschiedenen Schurken des Dunklen Ritters verteidigt. Eine Spin-Off-Serie mit dem Titel "Bat-Family" wird folgen und sich auf Bruce Wayne, Damian und den Butler Alfred konzentrieren, die sich mit den Irrungen und Wirrungen einer reichen Superheldenfamilie auseinandersetzen. Wie die Bilder unten zeigen, unterscheidet sich der Animationsstil dieser Serien deutlich von dem, den wir aus früheren animierten Batman-Projekten kennen.

Vernon Sanders, Head of Television von Amazon und MGM Studios, kommentierte die Ankündigung: "Batman: The Animated Series war wegweisend für die Entwicklung von Superheldengeschichten und hat den Dunklen Ritter für eine ganze Generation definiert. Batman: Caped Crusader wird diese Tradition zweifelsohne fortsetzen, und wir freuen uns, zusammen mit Merry Little Batman und Bat-Family mit Warner Bros. Animation zusammenzuarbeiten, um unseren globalen Prime Video-Kunden eine Vielzahl von Facetten des Batman-Mythos zu bieten."

Für dieses Trio von Batman-Produktionen wurde noch kein Veröffentlichungsdatum festgelegt. Ihre Aufnahme in Prime Video in den kommenden Jahren wird jedoch den Katalog des Streaminganbieters mit erstklassigen Animationsinhalten wie Invincible, The Legend of Vox Machina und Undone weiter stärken.

Ein Prime (Video) Zuhause für Batmans globales Publikum

Es mag seltsam erscheinen, dass Prime Video das neue Zuhause für Batman ist (zumindest aus der Animations-Perspektive). Der legendäre Superheld und Rächer ist eine der beliebtesten Figuren von DC Comics und die Rechte am Dunklen Ritter liegen bei Warner Bros. Discovery (WBD).

Wenn man bedenkt, dass WBD seine eigenen Streaming-Plattformen hat - HBO Max, die Heimat seiner Live-Action- und animierten DC-Inhalte, und Discovery Plus - ist es seltsam, dass einer dieser Dienste oder der kommende Super-Streamer Max von WBD nicht die Heimat für neue animierte Batman-Projekte sein wird.

Neue Zeichentrickfilme wie Batman: Caped Crusader sollten ursprünglich auf HBO Max ausgestrahlt werden. Aufgrund von Sparmaßnahmen bei WBD, die im Zuge der Fusion von Warner Bros. mit Discovery im März 2022 begannen, wurden jedoch zahlreiche Animationsprojekte von HBO Max gestrichen.

Zum Glück ist Amazon Studios eingesprungen, um einige von ihnen zu retten. Und meiner Meinung nach ist das eine gute Sache. Wir werden nicht nur eine von Bruce Timm entwickelte Fortsetzung von Batman: The Animated Series zu sehen bekommen - eine der besten Zeichentrickserien aller Zeiten -, sondern auch mehr Menschen werden sie sehen können. Das liegt daran, dass Prime Video weltweit verfügbar ist, während die Verfügbarkeit von HBO Max auf Regionen wie Nord- und Lateinamerika und einige Teile Europas beschränkt war. Solange Batman: Caped Crusader nur halb so gut ist wie sein Vorgänger, kannst du darauf wetten, dass er bald zu unseren besten Prime Video Serien gehören wird.

Batman-Fans können in den nächsten Jahren noch viele weitere Inhalte rund um den Dunklen Ritter erwarten. Zunächst kehrt Michael Keatons Bruce Wayne/Batman in The Flash zurück, einem der letzten Filme des DC Extended Universe (DCEU), bevor das Superhelden-Universum der WBD als DC Cinematic Universe (DCU) wiedergeboren wird. 

Im DCU wird Damian Wayne in den nächsten Jahren auch sein Live-Action-Debüt in einem neuen Batman-Film mit dem Titel The Brave and The Bold geben. Und schließlich baut WBD sein Elseworlds-Universum rund um Matt Reeves' Batman aus: The Batman Part II, ein HBO-Max-Spin-off mit Colin Farrells Oswald Cobblepot/Penguin und eine Horror-eske Arkham Asylum-Serie sind in Arbeit.

Mehr über Batman erfährst du, wenn du dir die Batman-Filme in der richtigen Reihenfolge ansiehst. Oder sieh dir an, welche Filme des Dunklen Ritters es in unseren Guide zu den besten Superheldenfilmen geschafft haben.

Ghosted (Apple TV Plus)

Chris Evans und Ana de Armas, die Stars aus The Gray Man, sind dieses Wochenende in dem neuen Spionagethriller Ghosted auf Apple TV Plus zu sehen. 

Unter der Regie von Dexter Fletcher, dem Regisseur von Rocketman und Bohemian Rhapsody, folgt dieser Liebes- und Actionfilm dem old-school-Romantiker Cole, der sich in die geheimnisvolle Sadie verliebt, die zufällig eine CIA-Spezialagentin ist. Die Funken sprühen (im wahrsten Sinne des Wortes), und schon bald werden die beiden in ein internationales Abenteuer zur Rettung der Welt verwickelt. 

Adrian Brody, Amy Sedaris, Tate Donovan und Tim Blake Nelson spielen auch die Hauptrollen in Ghosted, der es aufgrund seiner lauwarmen Kritiken wahrscheinlich nicht in unsere Liste der besten Apple TV Plus Filme schaffen wird. 

Ab sofort bei Apple TV Plus

The Diplomat (Netflix)

Wie Apple TV Plus hat auch Netflix dieses Wochenende ein Spionage-Drama im Visier: The Diplomat kann jetzt in voller Länge gestreamt werden. 

In der achtteiligen Thrillerserie von Debora Cahn, Autorin von Homeland, The West Wing und Grey's Anatomy, spielt Keri Russell eine amerikanische Botschafterin in Großbritannien, deren Ankunft in London mit einer großen internationalen Krise zusammenfällt. Rufus Sewell und Ali Ahn gehören zu den Nebendarstellern der Serie. 

Kritiker haben The Diplomat als "glänzend" und "effizient" beschrieben, was darauf hindeutet, dass es eine der besten Netflix-Serien 2023 sein könnte.

Ab sofort bei Netflix

Dead Ringers (Prime Video) 

Rachel Weisz spielt ein Zwillingspaar in der geschlechtsgetauschten Gegenwartsadaption von David Cronenbergs Film Dead Ringers aus dem Jahr 1988 auf Prime Video. 

In der sechsteiligen Serie von Alice Birch, Autorin von Succession und Normal People, geht es um zwei genetisch identische Gynäkologen, Beverly und Elliot, die ethisch fragwürdige medizinische Eingriffe an unfruchtbaren Frauen vornehmen. 

Sicher, die Inhaltsangabe klingt entsprechend düster, aber Dead Ringers wurde für seinen "ansteckenden" schwarzen Humor und Weisz' "starke" Leistung gelobt. Für uns hört es sich so an, als ob diese Serie einen Platz auf unserer Liste der besten Prime Video-Serien des Jahres finden könnte. 

Ab sofort bei Amazon Prime

Der erste Trailer für Blue Beetle ist da - und obwohl er an manchen Stellen etwas albern aussieht, könnte er der beste DC-Film seit Jahren sein.

Der offizielle Teaser für Blue Beetle, den du dir unten ansehen kannst, bietet einen ersten Blick auf einen der vielen neuen Filme, die dieses Jahr in die Kinos kommen. Und angesichts des Humors, der Horrorfilme und des Iron Man-ähnlichen Superanzugs, die in dem zweiminütigen Trailer zu sehen sind, könnte es genau die Art von erfolgreichem Außenseiterfilm sein, die Warner Bros. Pictures braucht. Sieh dir den Trailer des Films hier an:

Wie bereits erwähnt, wirkt Blue Beetle an manchen Stellen ein wenig banal. Oberflächlich betrachtet scheint es ein weiterer Superheldenfilm zu sein, in dem es darum geht, seinen Platz in der Welt zu finden, seine Familie um jeden Preis zu schützen und ein wertvolles Stück Technologie vor den falschen Händen zu bewahren. Der Film hat eine ähnliche Stimmung und einen ähnlichen Tonfall wie Shazam! Fury Of The Gods, der, wie wir wissen, an den Kinokassen keine Bäume ausgerissen hat.

Aber es sieht auch so aus, als ob es an Blue Beetle viel zu mögen gibt. Es ist der erste Superheldenfilm, der Latino-Darsteller in den Mittelpunkt stellt (Xolo Maridueña von Cobra Kai, dessen Familie aus Mexiko, Kuba und Ecuador stammt, ist der Hauptdarsteller). Er macht sich über Marvel- und DC-Helden wie Iron Man (die Szene, in der er über die Erde fliegt, erinnert stark an Iron Man aus dem Jahr 2008) und Batman lustig. Die erste Anzugsszene ist in mancher Hinsicht ziemlich nervtötend. Und genau wie Shazam! und seine Fortsetzung stellt Blue Beetle einen Helden vor, der seine Identität nicht vor seiner Familie und seinen Freunden versteckt. Zum Glück.

Es ist allerdings unklar, wie oder ob Blue Beetle in das neue DC Cinematic Universe (DCU) von James Gunn und Peter Safran passen wird. Ich vermute, dass er als ein weiterer DC-Elseworlds-Film neben The Batman und Joker (und deren kommenden Fortsetzungen), die zu den besten Superheldenfilmen überhaupt gehören, eingeordnet wird. Es bleibt zu hoffen, dass Gunn und Safran – letzterer ist ausführender Produzent von Blue Beetle – mehr darüber verraten, wie der Film in die DCU passt, wenn sie weitere Projekte aus ihrer Reihe DCU Chapter One: Gods and Monsters ankündigen.

Neben dem ersten Teaser zu Blue Beetle haben Warner Bros. Pictures und DC Studios auch eine offizielle Zusammenfassung der Handlung des Films veröffentlicht.

"Der frischgebackene College-Absolvent Jaime Reyes (Maridueña) kehrt voller Hoffnungen für seine Zukunft nach Hause zurück und muss feststellen, dass sein Zuhause nicht mehr ganz so ist, wie er es verlassen hat. Auf der Suche nach seiner Bestimmung in der Welt greift das Schicksal ein, als Jaime unerwartet in den Besitz eines uralten Relikts außerirdischer Biotechnologie gerät: den Skarabäus."

"Als der Skarabäus plötzlich Jaime als seinen symbiotischen Wirt auswählt, wird er mit einer Rüstung ausgestattet, die außergewöhnliche und unvorhersehbare Kräfte besitzt und sein Schicksal für immer verändert, als er zum Superhelden Blue Beetle wird."

Neben Maridueña gehören Bruna Marquezine (Breaking Through), Belissa Escobedo (Hocus Pocus 2), George Lopez (Reno 911!), Adrianna Barraza (Rambo: Last Blood), Elpidia Carrillo (Cabinet of Curiosities), Damián Alcázar (Narcos: Mexico), Raoul Trujillo (Sicario 2) und Harvey Guillén (Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch) zum Ensemble des Films. Susan Sarandon (Thelma & Louise, Cloud Atlas) ist ebenfalls als Hauptbösewicht des Films mit an Bord. 

Angel Manuel Soto (Charm City Kings) führt Regie, während Gareth Dunnet-Alcocer (Miss Bala) das Drehbuch geschrieben hat. Blue Beetle, der ursprünglich als HBO Max-Exklusivfilm geplant war, wird am 18. August weltweit in die Kinos kommen.

Blue Beetle: Ein (Super-)Held, der an den Kinokassen gewinnen könnte

Warner und DC haben Blue Beetle wahrscheinlich nicht als den Kassenschlager gesehen, den sie jetzt brauchen. Doch wenn man bedenkt, wie ihre Superheldenfilme in letzter Zeit abgeschnitten haben, braucht das Duo einen großen Erfolg. Seit Aquaman aus dem Jahr 2018, der weltweit über 1,1 Milliarden Dollar einspielte, haben die DC-Filme Schwierigkeiten, an den Kinokassen Fuß zu fassen. Shazam!, der 2019 in die Kinos kam, spielte bescheidene 367,8 Millionen Dollar ein – und seitdem ging es mit den Einnahmen bergab.

Birds of Prey (205,3 Mio. $), Wonder Woman 1984 (169,6 Mio. $), The Suicide Squad (169 Mio. $), Black Adam (393 Mio. $) und Shazam! 2 (104,1 Mio. $) waren allesamt unterdurchschnittlich erfolgreich und wurden als Kassenschlager bezeichnet. Von diesem Quintett sind Birds of Prey und Black Adam die einzigen Filme, die ihre Produktionskosten wieder einspielen konnten. Angesichts der geringen Einspielergebnisse und der Kosten für die Vermarktung beider Filme hat jedoch jeder DCEU-Film seit Shazam! keinen Gewinn mehr gemacht.

Die Ausnahme ist allerdings Matt Reeves' The Batman. Der Film mit Robert Pattinson in der Hauptrolle spielte satte 770,9 Millionen Dollar ein und hat damit die angeblichen Produktionskosten von 200 Millionen Dollar locker wieder hereingeholt – und noch einiges mehr. Da Gunn und Safran The Batman nun aber als DC Elseworlds-Produktion bezeichnen – also als ein Universum, das außerhalb des DCU existiert –, ist er eigentlich kein traditioneller DCU-Film neben Black Adam und Co. Daher kann er nicht als DC-Filmerfolg angesehen werden.

Hier kommt Blue Beetle ins Spiel. Als ehemaliger HBO Max-Exklusivfilm wird sein Budget im Vergleich zu seinen DCEU-Geschwistern sicher relativ gering sein. Selbst wenn Blue Beetle so gut abschneidet wie Shazam!, dürfte er einen ordentlichen Gewinn erzielen. Das könnte ausreichen, um in den Augen der Warner- und DC-Führungskräfte, der Branchenanalysten und der Kinogänger als erfolgreich zu gelten.

Blue Beetle hat also das Potenzial, der erfolgreichste DCEU-Film seit Jahren zu werden (The Batman mal ausgenommen) und könnte Kritikern und Filmfans besser gefallen als erwartet. Wenn das der Fall ist, könnte er der Kassenheld werden, auf den Warner und DC so lange gewartet haben. Mehr über das DCEU erfährst du, wenn du dir die DC-Filme in der richtigen Reihenfolge ansiehst. 

ACHTUNG! Fette Spoiler zu Shazam! Fury of the Gods

Shazam! Fury of the Gods-Regisseur David F. Sandberg hat verraten, dass der Cameo-Auftritt dieser besonderen DC-Figur von Anfang an Teil des Superheldenfilms war.

In einem exklusiven Gespräch mit TechRadar vor der Veröffentlichung des Films aus dem DC Extended Universe (DCEU) - lies unsere Shazam! Fury of the Gods-Review, falls du es noch nicht getan hast - erklärte Sandberg, wie diese Superheldin ihren Weg in die Fortsetzung fand.

Sandberg und die Autoren von Shazam! 2, Henry Gayden und Chris Morgan, wollten von Anfang an, dass Wonder Woman einen Auftritt in Fury of the Gods hat. Das erklärte Sandberg gegenüber TechRadar: "Nein, das [Wonder Womans Auftritt] war von Anfang an im Drehbuch vorgesehen."

Obwohl er sich wünschte, Diana Prince in Shazams zweitem Live-Action-Film zu sehen, war Sandberg skeptisch, ob Gal Gadot und/oder Warner Bros. zustimmen würden, sie in den Film aufzunehmen. Wie kommt das? Sandberg hat schon einmal Pech gehabt: Der Regisseur hatte erwartet, Henry Cavills Superman für einen Cameo-Auftritt in Shazam! 2019 zu gewinnen, doch das scheiterte in letzter Minute.

"Ich hatte meine Zweifel, dass es tatsächlich passieren würde", sagte Sandberg. "Das lag daran, was mit Henry im ersten Film passierte, [sodass] ich einen Ersatzmann nehmen und seinen Kopf abschneiden musste. Aber ja, Wonder Woman war immer dabei, auch wenn ich nicht dachte, dass wir Gal bekommen würden."

Der Auftritt von Wonder Woman dürfte keine allzu große Überraschung sein. Wie Shazam hat auch die DC-Superheldin als Tochter von Zeus eine Verbindung zur griechischen Mythologie. In Anbetracht von Shazams eigener Verbindung zu den griechischen Göttern und dem Auftauchen der feindlichen Töchter des Atlas in "Fury of the Gods" scheinen Shazam und Wonder Woman wie füreinander geschaffen zu sein.

Zumindest, was das Zusammenspiel angeht. Wie Fury of the Gods zeigt, hat Shazam - oder besser gesagt der Teenager Billy Batson - keine Chance, mit Wonder Woman auszugehen, auch wenn sich der Film in einer amüsanten Traumsequenz darüber lustig macht. Wie Sandberg verriet, war Gadots Auftritt in Shazam! 2 immer nur ein Cameo-Auftritt, was bedeutet, dass es nie ein anderes Drehbuch gab, in dem sie eine größere Rolle spielte.

"Gal hatte nie eine größere Rolle, denn du weißt ja, dass wir sie nie bekommen werden", fügte Sandberg hinzu. "Wir sind mit diesem Film viel größer geworden, aber es ist immer noch Shazam. Er ist ein bisschen kleiner als andere Superheldenfilme, deshalb war ich froh, dass wir sie überhaupt bekommen haben. Ich dachte: 'Endlich haben wir einen DC-Cameo mit dem Kopf eines echten Schauspielers im Film!

"Das ermöglichte uns auch die Szene mit dem Kopf des Zauberers auf Wonder Womans Körper, um die Leute ein wenig zu necken. Das kannst du nur machen, wenn du sie am Ende tatsächlich auftauchen lässt. Sonst wären die Leute p****d und würden unbeeindruckt aus dem Kino gehen."

Zum Leidwesen von Sandberg, den Darstellern und der umfangreichen Crew des Films wurde Wonder Womans Auftritt überraschend vor der Veröffentlichung von Fury of the Gods verraten. Ein TV-Spot für den Film, der am vergangenen Wochenende (11./12. März) veröffentlicht wurde, bestätigte ihren Auftritt in Shazam! 2 - eine Enthüllung, die Sandberg dazu veranlasste, eine Warnung an seine Follower zu tweeten, in der er sie auf die Spoiler in der Werbung hinwies und auf alle anderen wichtigen Spoiler, die die Zuschauer vermeiden sollten, bevor sie den Film auf der Leinwand sehen.

Es ist unklar, warum Warner Bros. beschlossen hat, Wonder Womans Cameo in einem TV-Spot zu veröffentlichen. Vielleicht waren die Verantwortlichen des Studios besorgt, dass der kommende DCEU-Film an den Box Office-Kassen nicht gut laufen würde. Die Enthüllung, dass Wonder Woman in Shazam! Fury of the Gods auftaucht, könnte einige Zuschauer, die den Film wahrscheinlich nicht im Kino sehen wollten, dazu bewegen, doch ins Kino zu gehen, um zu sehen, welche Rolle Diana in der Handlung spielt. 

In jedem Fall ist es ein lustiger Cameo-Auftritt, der Gadot einen Abschluss für die Rolle der ikonischen Superheldin im DCEU bietet. Der neue Co-Chef der DC Studios, James Gunn, hat (laut IGN) bestätigt, dass er mit Gadot über einen möglichen Auftritt in seinem und Peter Safrans neu gestalteten DC Cinematic Universe (DCU) gesprochen hat. Es ist jedoch unklar, ob Gadot ihre Rolle als Wonder Woman wieder aufnehmen oder ob sie eine andere spielen wird. Sollte letzteres der Fall sein, könnte "Fury of the Gods" einer ihrer letzten Auftritte als beliebte Superheldin sein.

Mehr über DC erfährst du, wenn du dir die DC-Filme in der richtigen Reihenfolge ansiehst oder, wenn du noch nicht genug von Superhelden hast, schau dir unsere Liste der besten Superheldenfilme an.

Der März startet direkt richtig durch - und mit ihm eine ganze Reihe von neuen Filmen und Serien, die du dieses Wochenende streamen kannst.

The Mandalorian Staffel 3 führt das Angebot in dieser Woche ganz klar an, aber auch Netflix, Apple TV Plus und andere namhafte Streaming-Anbieter sind mit von der Partie. 

Von wiederkehrenden Sci-Fi-Favoriten bis hin zu Musical-Dramen und allem, was dazwischen liegt, findest du hier bestimmt etwas, das du dir ansehen kannst. 

The Mandalorian Staffel 3 (Disney Plus)

Das beliebte Star Wars-Duo ist diese Woche endlich auf Disney Plus zurückgekehrt. Die neueste Staffel von The Mandalorian, in der die Abenteuer von Din Djarin und Grogu (besser bekannt als Baby Yoda) fortgesetzt werden, startete am 1. März. Wenn du also die erste Folge noch nicht gesehen hast, ist jetzt die Zeit dafür gekommen.

In dieser Staffel reisen Din und Grogu zu Mandalore, dem Heimatplaneten von Din, um Vergebung für den Bruch seines mandalorianischen Eides zu erbitten. Da die Zukunft von Mandalore selbst auf dem Spiel steht, du neue und wiederkehrende Verbündete triffst und die verbleibenden Streitkräfte des Galaktischen Imperiums eine ständige Bedrohung darstellen, kannst du dich auf spannungsgeladene Dramen, Schießereien und galaxisumspannende Abenteuer freuen.

Episode 1 ist jetzt auf Disney Plus verfügbar. Neue Episoden erscheinen jeden Mittwoch.

Abbott Elementary Staffel 2 (Disney Plus)

Nur wenige konnten vor dem Start von Abbott Elementary im Dezember 2021 ahnen, wie beliebt die Serie sein würde. Seitdem hat sich die Doku-Sitcom jedoch in unsere Herzen gearbeitet und zahlreiche begehrte Auszeichnungen erhalten.

Fans der von Quinta Brunson entwickelten Serie werden sich freuen zu hören, dass Abbott Elementary Staffel 2 jetzt auf Disney Plus verfügbar ist. Für alle, die die Serie noch nicht gesehen haben: Stell dir vor, du triffst The Office und Ted Lasso in einer öffentlichen Schule in Philadelphia, in der überwiegend Schwarze unterrichtet werden, und du bekommst eine gute Vorstellung von der Stimmung, dem Tonfall und den Themen. 

Die ersten 10 Episoden von Staffel 2 sind jetzt auf Disney Plus verfügbar.

Sex/Life Staffel 2 (Netflix)

Es ist eine der am schlechtesten bewerteten Netflix-Serien, die dennoch eine Fortsetzung erhalten hat, aber Sex/Life muss irgendetwas richtig gemacht haben, um sich ihren Fortbestand auf einem der besten Streamingdienste der Welt zu verdienen.

Wenn du zu den Fans der Drama-Serie für Erwachsene gehörst, wird es dich freuen zu hören, dass Sex/Life Staffel 2 am 2. März in voller Länge hochgeladen wurde und du sie jetzt in einem Rutsch anschauen kannst. Die von Stacy Rukeyser entwickelte Serie ist zugegebenermaßen etwas gewöhnungsbedürftig, aber wer die Reise von Billie, Cooper und Co. weiterverfolgen will, kann das ab sofort tun.

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Daisy Jones and the Six (Prime Video)

Basierend auf dem gleichnamigen New York Times-Bestseller von Taylor Jenkins Reid feiert Daisy Jones and the Six dieses Wochenende seine mit Spannung erwartete Premiere auf Prime Video.

Das Musikdrama, in dem die Tochter der verstorbenen Lisa Marie Presley, Riley Keough, und Sam Claflin von Peaky Blinders die Hauptrollen spielen, begleitet eine Rockband aus den 1970er Jahren bei ihrem kometenhaften Aufstieg in der Musikwelt und erforscht die explosiven Gründe für die schockierende Auflösung auf dem Höhepunkt ihres Erfolgs.

Wenn sich das alles ein bisschen nach Fleetwood Mac anhört, liegt das daran, dass Daisy Jones and the Six von Reids eigener Fangemeinde der legendären britisch-amerikanischen Rockband in den späten 1960er und frühen 1970er Jahren inspiriert wurde. Das TV-Drama wurde bereits vor der Veröffentlichung von den Kritikern gelobt und sollte daher ein fester Bestandteil unseres Guides mit den besten Prime Video Serien werden.

Die Episoden 1 bis 3 sind ab jetzt verfügbar. Drei weitere Episoden werden am 10. März ausgestrahlt, die letzten vier Episoden erscheinen paarweise am 17. und 24. März.

The Problem With Jon Stewart Staffel 2 (Apple TV Plus)

Die zweite Staffel von The Problem With Jon Stewart wird dieses Wochenende auf Apple TV Plus ausgestrahlt. Die restlichen Episoden dieser Staffel erscheinen zwischen dem 3. März und Mitte April.

Diesmal widmet sich der beliebte US-Moderator, politische Kommentator und Comedian einer Reihe neuer Themen, darunter Kriminalität, Preisinflation und Verteidigung. Wie immer wird Stewart vor Ort sein, um die neuesten heißen Diskussionspunkte zu analysieren und Interviews mit Persönlichkeiten wie US-Senator Natham Dahm und General David Petraeus zu führen, um mehr über die einzelnen Themen zu erfahren. Zum ersten Mal wird Stewart auch nach Übersee reisen, um mit führenden Politikern zu sprechen - wenn sich das nicht lohnt, dann wissen wir auch nicht, warum.

Die Episoden 1 bis 9 sind ab jetzt verfügbar. Bis zum 14. April gibt es jeden Freitag neue Episoden.

Next in Fashion Staffel 2 (Netflix)

Unser letzter Eintrag in der Streaming-Liste der Woche ist für Fans von Reality-TV reserviert - vor allem für diejenigen, die eine Vorliebe für Mode haben.

Die von Alex Chung und Tan France ins Leben gerufene Serie Next in Fashion ist wieder auf Netflix zu sehen. 10 weitere Kandidatinnen kämpfen um 200.000 Dollar. Anstelle von Chung wird France in der zweiten Staffel von Supermodel und Mode-Guru Gigi Hadid unterstützt. Wenigstens ist es etwas anderes als beim letzten Mal...

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Obwohl Netflix, Disney Plus und Prime Video als die "großen Drei" der Streaming-Welt gelten, nehmen die TV-Empfehlungen dieser Woche von Apple TV Plus und Paramount Plus ebenfalls viel Raum ein. 

Die originale Apple-Dramaserie Hello Tomorrow! kommt zusammen mit neuen Staffeln von Star Trek: Picard und Carnival Row auf Paramount Plus bzw. Prime Video, während Apple TV Plus mit Sharper einen neuen Film mit vielen Stars bekommt. Überraschenderweise - und zum ersten Mal, seit wir diese wöchentlichen Listen führen - gibt es bei Disney Plus oder WOW keine neuen Titel, die für Schlagzeilen sorgen.

Im Folgenden haben wir sieben der wichtigsten neuen Filme und Serien zusammengestellt, die du dieses Wochenende auf den Streaming-Diensten sehen kannst.

Star Trek: Picard Staffel 3 (Prime Video)

Die dritte und letzte Staffel von Star Trek: Picard wird ab diesem Wochenende auf Paramount Plus ausgestrahlt. 

Obwohl die zweite Staffel der Serie auf wenig Gegenliebe stieß, kehrt Patrick Stewarts titelgebender Raumschiffkapitän für ein letztes 10-Episoden-Hurra zurück. In der offiziellen Inhaltsangabe zu Staffel 3 heißt es: "Eine verzweifelte Nachricht von einem lange verschollenen Freund bringt Picard auf die gewagteste Mission seines Lebens und zwingt ihn, Verbündete aus alten und neuen Generationen zu rekrutieren". Zu Stewarts Co-Stars gehören die Star Trek: The Next Generation-Alumni Michael Dorn, LeVar Burton, Jonathan Frakes und Marina Sirtis. 

Die erste Folge von Star Trek: Picard Staffel 3 kann ab sofort auf Prime Video gestreamt werden. Die weiteren Folgen werden jeden Freitag bis zum Finale der Serie am 21. April veröffentlicht. 

Ab jetzt auf Prime Video verfügbar.

Carnival Row Staffel 2 (Prime Video) 

Apropos Prime Video: Eine der bekanntesten Produktionen des Streaminganbieters, Carnival Row, kehrt dieses Wochenende für seine lang erwartete zweite (und letzte) Staffel zurück. 

Mehr als drei Jahre nach der Premiere von Staffel 1 müssen Philo (Orlando Bloom) und Vignette (Cara Delevigne) in den neuen Folgen von Carnival Row nach einer Reihe mysteriöser Morde mit den wachsenden Spannungen zwischen Menschen und Feen fertig werden. 

Die zweite Staffel der Serie verspricht größer und besser zu werden als die erste, mit 10 statt 8 Episoden und einem actiongeladenen Trailer, der noch mehr übernatürliche Steampunk-Atmosphäre verspricht. Wir hoffen, dass Carnival Row sich bald einen Platz auf unserer Liste der besten Prime Video-Serien sichern kann. 

Ab jetzt auf Prime Video verfügbar.

Hello Tomorrow! (Apple TV Plus)

Apple TV Plus entwickelt sich immer mehr zum bevorzugten Streaming-Dienst für hochkarätiges und originelles Prestige-Fernsehen. "Hello Tomorrow!" ist nur eine der vielen aufregenden neuen Serien, die im Jahr 2023 auf die Plattform kommen. 

Die retrofuturistische Serie von Jonathan Entwistle, dem Schöpfer von The End of the F***ing World, spielt in den 1950er Jahren, wo eine Gruppe von Handelsvertretern unter der Leitung von Billy Crudup Timeshares auf dem Mond anbietet, und verspricht eine gelungene Mischung aus Drama, Komödie und Satire. Es erinnert ein wenig an Mad Men und Fallout. 

Die ersten drei Episoden von Hello Tomorrow! können ab sofort auf Apple TV Plus gestreamt werden, die restlichen sieben Folgen werden bis zum 7. April jeden Freitag ausgestrahlt. 

Ab jetzt auf Apple TV Plus verfügbar.

Red Rose (Netflix) 

Eine weitere von der BBC produzierte Dramaserie, Red Rose, ist ab diesem Wochenende international auf Netflix zu sehen.  

Das achtteilige Drama von den Machern von The Haunting of Bly Manor, Michael und Paul Clarkson, handelt von einer Gruppe von Schulfreunden, deren Leben durch eine ruchlose Handy-App auf den Kopf gestellt wird, die ihnen mit gefährlichen Konsequenzen droht, wenn sie ihre Forderungen nicht erfüllen. 

Bei seiner Veröffentlichung in Großbritannien im letzten Jahr wurde Red Rose von den Kritikern als "unterhaltsam verstörend" und "gruseliger als Black Mirror" beschrieben, was darauf schließen lässt, dass es zu den besten Netflix-Serien des Jahres 2023 gehören könnte. 

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Sharper (Apple TV Plus) 

Apples neuester Star-Film Sharper ist jetzt auf Apple TV Plus zum Streamen verfügbar, nachdem er Anfang des Monats kurz im Kino zu sehen war. 

Der von A24 produzierte Film mit Sebastian Stan, Julianne Moore, John Lithgow, Justice Smith und Briana Middleton in den Hauptrollen handelt von einer Gruppe talentierter Betrüger, die es ausschließlich auf Milliardäre in Manhattan abgesehen haben. 

Die Kritiker haben Sharper fast einhellig als "großartigen, smarten Betrugsfilm, der vor intellektuellen Ideen nur so strotzt" gelobt, was ihn zu einem sicheren Kandidaten für einen Platz auf unserer Liste der besten Apple TV Plus Filme macht. 

Ab jetzt auf Apple TV Plus verfügbar.

Full Swing (Netflix) 

Nur einen Monat nach Break Point erscheint dieses Wochenende Full Swing, eine weitere Sport-Doku-Serie im Stil von Drive to Survive, auf Netflix. 

Die acht Episoden umfassende Produktion begleitet eine Gruppe von Profigolfern - auf und neben dem Platz - während einer unerbittlichen Saison auf der PGA Tour. Rory McIlroy, Jordan Spieth, Justin Thomas, Collin Morikawa, Brooks Koepka, Scottie Scheffler und Ian Poulter gewähren uns einen ehrlichen Einblick.

Full Swing lüftet nicht nur den Schleier über die Realitäten der PGA Tour, sondern befasst sich auch mit dem Golf-"Bürgerkrieg", der durch den von Saudi-Arabien unterstützten abtrünnigen Wettbewerb LIV Golf ausgelöst wurde, was selbst diejenigen interessieren dürfte, die sich nicht für Bogeys und Birdies interessieren. 

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

African Queens: Njinga (Netflix)  

Der zweite Dokumentarfilm in dieser Woche ist African Queens: Njinga auf Netflix, eine Mischung aus Dokumentation und Drama, die von Jada Pinkett Smith produziert und gesprochen wird.

Die vierteilige erste Staffel - die bisher gemischte Kritiken erhalten hat - konzentriert sich auf das Leben und das Vermächtnis der Kriegerkönigin Njinga von Angola aus dem 17. Jahrhundert, die im heutigen Angola regierte. Eine zweite Staffel wurde von Netflix bereits bestellt und soll nächstes Jahr erscheinen. 

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Romantik scheint das Thema der Neu zu streamen-Empfehlungen dieser Woche zu sein - keine große Überraschung, wenn man bedenkt, dass der Valentinstag (*grins*) vor der Tür steht. 

Netflix' beliebte Psychothrillerserie You geht in die vierte Staffel, während Reese Witherspoon und Ashton Kutcher gemeinsam die Hauptrollen in der schnulzigen neuen Liebeskomödie Your Place or Mine übernehmen. Auch Prime Video-Abonnenten können mit dem Drama Somebody I Used to Know mit Alison Brie in der Hauptrolle in den Liebesreigen einsteigen.

Im Folgenden haben wir sieben der wichtigsten neuen Filme und Serien zusammengestellt, die in den nächsten Tagen auf Netflix, Prime Video, WOW und anderen Sendern zu sehen sind. 

Your Place or Mine (Netflix) 

Die Romcom-Veteranen Reese Witherspoon und Ashton Kutcher spielen gemeinsam die Hauptrollen in Netflix' neuem Date Movie Your Place or Mine. 

Die beiden spielen Debbie und Peter - zwei beste Freunde (und ehemalige Geliebte), die für eine Woche die Häuser tauschen, um ihr langweiliges Leben aufzupeppen. Dem Trailer nach zu urteilen, ist der Film eine Mischung aus When Harry Met Sally und The Holiday (der Slogan lautet: "Zwei Leben, zwei Städte, eine letzte Chance"). 

Die Kritiken für Your Place or Mine waren ziemlich vernichtend - "die ideale Liebeskomödie für alle, die der Leidenschaft abgeneigt sind", heißt es in einem Urteil - aber die Kombination aus Starpower und Wohlfühl-Nostalgie lässt vermuten, dass der Film kein kompletter Reinfall ist (aber erwarte nicht, dass er in nächster Zeit auf unserer Liste der besten Netflix-Filme auftaucht). 

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Jemand, den ich mal kannte (Prime Video) 

Community-Star Alison Brie ist die Hauptdarstellerin in Prime Videos neuester Interpretation des Romantik-Genres, Jemand, den ich mal kannte. 

Unter der Regie ihres Ehemanns Dave Franco kehrt Ally, eine arbeitssüchtige Fernsehproduzentin, nach Hause zurück, um ihr altes Ich wiederzufinden und sich mit einem Ex zu treffen. Die Dinge werden jedoch kompliziert, als Ally erfährt, dass ihr Ex jetzt mit einer anderen Frau verlobt ist (klassischer Plot Twist!). 

Kiersey Clemons, Jay Ellis, Haley Joel Osment und Julie Hagerty spielen ebenfalls in Jemand, den ich mal kannte, das von Kritikern als "eine erfrischend andere Art von Liebeskomödie" bezeichnet wurde.

Ab jetzt auf Prime Video verfügbar.

You Staffel 4 (Netflix)

Zugegeben, es ist nicht gerade eine Liebeskomödie, aber die vierte Staffel von Netflix' erfolgreicher Stalker-Dramaserie You wird ab diesem Wochenende ausgestrahlt. 

In den ersten Episoden der in zwei Teilen kommenden Staffel 4 lebt Joe Goldberg (Penn Badgley) ein neues Leben als Literaturprofessor - unter dem Pseudonym Jonathan Moore - in London. Dieses Mal wird Joe allerdings von einem mysteriösen Stalker verfolgt. 

Die ersten fünf Episoden von You Staffel 4 sind ab sofort auf Netflix zu sehen, die restlichen fünf Folgen werden am 9. März ausgestrahlt. 

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Clarkson’s Farm Satffel 2 (Prime Video)

Du kannst über den umstrittenen britischen Radiomoderator Jeremy Clarkson sagen, was du willst, aber seine Comedy-Serie "Clarkson's Farm" ist eine der besten Prime Video-Serien überhaupt. 

Mit Clarkson's Farm, Staffel 2, kehrt der unverblümte Tankwart an diesem Wochenende zurück, um noch mehr landwirtschaftliche Action zu zeigen. Laut Amazons Synopsis werden die neuen Episoden "neue Tiere und Feldfrüchte, Jeremys Auseinandersetzungen mit dem Gemeinderat, während er versucht, seinen Betrieb mit einem Restaurant zu diversifizieren, und Kaleb, der wieder einmal bei zahlreichen Gelegenheiten den Tag rettet" zeigen.

Mit anderen Worten: Erwarte in der achtteiligen Fortsetzung mehr von denselben Bauernfehlern. Übrigens: Clarksons Farm wurde bereits für eine dritte Staffel auf Prime Video verlängert. 

Ab jetzt auf Prime Video verfügbar.

All That Breathes (WOW) 

Der Dokumentarfilm dieser Woche ist All That Breathes auf WOW - eine der am besten bewerteten Produktionen des Jahres 2022.

Der Oscar-nominierte Film des indischen Regisseurs Shaunak Sen handelt von den beiden Brüdern Saud und Nadeem, die ihr Leben der Pflege verletzter Schwarzmilane in der belebten Stadt Neu-Delhi widmen. 

All That Breathes wurde als "die vielleicht schönste Dokumentation der letzten Zeit" beschrieben, was darauf hindeutet, dass es die Antwort von HBO auf Disneys The Rescue und Netflix' Icarus sein könnte. 

Ab jetzt auf WOW verfügbar.

The Last of Us episode 5 (WOW) 

Ja, wir wissen, dass HBOs The Last of Us TV-Serie seit dem 15. Januar gestreamt wird - aber wir dachten, es lohnt sich, darauf hinzuweisen, dass die Episode dieser Woche früher als sonst erscheint.

Da am Sonntag, den 12. Februar, der NFL Super Bowl stattfindet, hat HBO beschlossen, Episode 5 von The Last of Us bereits vorher bereitzustellen. 

In der neuesten Folge der Serie sind Joel (Pedro Pascal) und Ellie (Bella Ramsey) immer noch auf der Flucht in Kansas City. Am Ende von Folge 4 wurden die beiden von dem jungen Sam (Keivonn Woodard) aufgehalten, der selbst auf der Flucht vor Melanie Lynskeys Kathleen ist. 

Ab dem 11. Februar auf WOW verfügbar.

Super Bowl LVII

Apropos Super Bowl: Die 57. Ausgabe des jährlichen NFL-Finales wird an diesem Wochenende angepfiffen. 

Streaming-Dienste wie DAZN und Joyn werden das Duell zwischen den Kansas City Chiefs und den Philadelphia Eagles in den USA übertragen. Hierzulande startet das Ganze Sonntag auf Montagnacht (13. Februar) um 00:30 Uhr.

In Deutschland wird der Super Bowl live auf ProSieben, DAZN, ran.de, Joyn oder mit dem NFL Game Pass übertragen.

Dear Edward (Apple TV Plus)

Apple hofft, seinen guten Lauf mit der neuen Familienserie Dear Edward fortzusetzen, die ab diesem Wochenende auf Apple TV Plus ausgestrahlt wird. 

Die 10-teilige Adaption des gleichnamigen Romans von Ann Napolitano handelt von einem 12-jährigen Jungen (Colin O'Brien). Nachdem bei einem Flugzeugabsturz alle außer ihm, auch seine Familie, sterben, gerät sein Leben komplett aus den Fugen.

Zugegeben, die Inhaltsangabe lässt Dear Edward nicht gerade nach einer seichten Komödie klingen, aber der Erfolg der Vorlage (und das Lob der Kritiker) könnte der Serie einen Platz auf unserer Liste der besten Apple TV Plus Serien sichern. Die ersten drei Episoden der Serie sind jetzt als Stream verfügbar. 

Ab jetzt auf Apple TV Plus verfügbar.

Cunk on Earth (Netflix) 

Nachdem die gefeierte Mockumentary-Serie Cunk on Earth im September 2022 in Großbritannien auf BBC ausgestrahlt wurde, findet sie nun ihren Weg zu Netflix. 

Die von Charlie Brooker (Black Mirror) entwickelte Serie folgt der fiktiven Enthüllungsjournalistin Philomena Cunk (Diane Morgan), die in den letzten zehn Jahren bereits in mehreren Brooker-Projekten aufgetreten ist, und interviewt ahnungslose Akademiker in bester Borat-Manier zu den größten Erfindungen der Menschheitsgeschichte. 

Zu den Gaststars in den fünf Episoden gehören Lisa Kudrow, Kumail Nanjiani, Hugh Grant und Tracey Ullman, so dass du bei Cunk on Earth garantiert mindestens einmal lachen wirst.

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Harlem Staffel 2 (Prime Video) 

Die gefeierte Comedyserie Harlem von Tracy Oliver, Schöpferin von Girls Trip, kehrt dieses Wochenende für ihre mit Spannung erwartete zweite Staffel auf Prime Video zurück. 

Harlem Staffel 2 folgt erneut den Missgeschicken einer Gruppe stylischer und ehrgeiziger Freundinnen (gespielt von Megan Good, Grace Byers, Shoniqua Shandai und Jerrie Johnsonin) im gleichnamigen New Yorker Stadtteil und stellt die Gruppe vor die komplizierten Fragen der Fruchtbarkeit und Elternschaft. 

Die Episoden 1 und 2 können ab sofort auf Prime Video gestreamt werden. Die restlichen sechs Folgen werden wöchentlich, immer freitags, im Doppelpack ausgestrahlt. 

Ab jetzt auf Prime Video verfügbar.

True Spirit (Netflix) 

Wenn du dieses Wochenende Lust auf ein aufmunterndes und zuckersüßes Familienabenteuer hast, solltest du dir True Spirit auf Netflix ansehen. 

Der neue Netflix-Film, der von einer wahren Geschichte inspiriert wurde, erzählt von der 16-jährigen Jessica Watson, die als jüngster Mensch eine Non-Stop-Soloreise um den Globus unternimmt. Teagan Croft, Anna Paquin und Cliff Curtis spielen die Hauptrollen.

Nach dem Trailer zu urteilen, erwarten wir nicht, dass True Spirit in absehbarer Zeit in unsere Liste der besten Netflix-Filme aufgenommen wird - aber die Kritiker haben ihn dennoch als "eine ermutigende Hommage an eine großartige Leistung" bezeichnet.

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

65th Grammy Awards (Paramount Plus)

Ja, es mag weder Film noch Serie sein, doch erwähnen wollten wir es trotzdem. Die 65. jährlichen Grammy Awards können diesen Sonntag auf Paramount Plus gestreamt werden. 

Hierzulande beginnt die mit Stars und Sternchen besetzte Zeremonie um 2 Uhr Morgens, bei der die besten Songs, Kompositionen und Künstler des letzten Musik-Jahres geehrt werden. Der Comedian Trevor Noah, der bereits die 63. und 64. Grammy Awards moderiert hat, kehrt zum dritten Mal auf die Bühne zurück. 

Wir haben die offizielle Ankündigung der Nominierungen oben angehängt. 

Ab Sonntag, den 05. Februar auf Paramount Plus verfügbar.

Wir schreiben zwar erst einen Monat im Jahr 2023, aber vier der besten Streaming-Dienste haben ihre Fans bereits enttäuscht, indem sie beliebte Serien aus ihren Katalogen entfernt haben.

Wie IGN berichtet, wurde Pennyworth - die Serie über die Ursprünge von Batmans Butler Alfred - von HBO Max nach drei Staffeln abgesetzt. Pennyworth kam erst im Oktober 2022 auf die Streaming-Plattform, die zu Warner Bros. Discovery (WBD) gehört, nachdem die Serie zwei Staffeln lang erfolgreich auf Epix (jetzt unter dem Namen MGM Plus) lief. In Deutschland ist die Serie auf Prime Video zu finden. 

The Mysterious Benedict Society wird dagegen nicht auf Disney Plus weitergeführt. Laut Co-Schöpfer Phil Hay (via ComicBook.com) wurde die bei den Fans beliebte Serie nicht für eine dritte Staffel verlängert.

Den größten Umbruch hat allerdings Paramount Plus hinter sich. Wie The Hollywood Reporter (THR) berichtet, plant Paramount, seine wichtigste Streaming-Plattform mit Showtime, dem Premium-Fernsehnetzwerk des Studios, zusammenzulegen, was zu zahlreichen Änderungen im Programmkatalog führen wird.

Der Zusammenschluss ist noch nicht offiziell in Kraft getreten, doch Paramount hat sich ein Beispiel an WBD genommen und einige Serien von seinem primären Streaming-Dienst entfernt bzw. gestrichen.

Der Bericht von THR bestätigt, dass Let The Right One In und American Gigolo, die beide erst Ende 2022 auf Showtime Premiere feierten, nach nur einer Staffel abgesetzt wurden. Auch die von Shailene Woodley geleitete Adaption von Three Women, die auf Showtime veröffentlicht werden sollte, wird nicht mehr fortgesetzt. Kidding, American Rust, Super Pumped und On Becoming a God in Central Florida wurden ebenfalls von Showtime gestrichen.

Was das TV-Angebot von Paramount Plus angeht, hat Vulture berichtet, dass The Twilight Zone von Jordan Peele eine von acht TV-Serien ist, die in den letzten Tagen aus dem Programm des Streamers entfernt wurden. The Real World, Homecoming, Coyote, No Activity, Guilty Party, Interrogation und The Harper House wurden/werden ebenfalls aus dem Angebot genommen. 

Im Moment wird davon ausgegangen, dass Paramount Plus und Showtime nur in den nordamerikanischen Gebieten fusionieren werden. TechRadar hat sich bei Paramount erkundigt, ob der Zusammenschluss auch die Zuschauer in anderen Regionen der Welt betrifft, und wir werden diesen Artikel aktualisieren, sobald wir eine Antwort erhalten.

Ein chaotischer und verrückter Streaming-Start ins Jahr

Es mag ein neues Jahr sein, aber die Streaming-Branche leidet immer noch unter denselben Problemen.

In der Vergangenheit war Netflix der Vorreiter bei der Verärgerung der Verbraucher durch die Streichung von Lieblingssendungen. Die Wut der Fans war im letzten Jahr zeitweise deutlich spürbar und hat wahrscheinlich dazu beigetragen, dass Netflix Anfang 2022 Millionen von Abonnenten verloren hat. 

Dieser Trend hat sich durch einige der besten Netflix-Serien, wie Stranger Things Staffel 4 und Wednesday, etwas umgekehrt, aber die Probleme des Streaming-Anbieters sind noch nicht ganz verschwunden. Kürzlich hat das Unternehmen eine Frist für sein Vorgehen gegen die gemeinsame Nutzung von Passwörtern in Haushalten gesetzt, und da es seine Pläne gegen Passwort-Sharing in vollem Umfang dargelegt hat, ist es möglich, dass einige Kunden ihre Netflix-Abos aus Protest gegen die neueste Idee kündigen werden.

Doch Netflix ist nicht der einzige Anbieter, der seine Kunden verärgert. Wie Paramount hat auch WBD im Vorfeld des Zusammenschlusses von HBO Max und Discovery Plus im Jahr 2023 beliebte Sendungen abgesetzt und andere von HBO Max entfernt. In anderen Ländern hat Prime Video beschlossen, The Wilds und As We See It (und einige weitere Serien) 2022 nicht zu verlängern, während Apple TV Plus kürzlich bestätigte, dass The Mosquito Coast nach zwei Staffeln eingestellt wird.

Paramount Plus scheint also dem branchenweiten Trend zu folgen, seinen Katalog im Zuge von Sparmaßnahmen neu auszurichten, auch wenn dies zum Nachteil der Verbraucher ist. Die Absetzung von Serien und Filmen ist ein fester Bestandteil des Streaming-Sektors, da die Studios die Beliebtheit eines Produkts genau beobachten und diese gegen den finanziellen Aufwand abwägen.

Große Unternehmen sind nicht immun gegen die sich ständig ändernden Gezeiten der Weltwirtschaft, die durch die Lebenshaltungskostenkrise, den Einmarsch Russlands in der Ukraine und die Covid-19-Pandemie stark beeinträchtigt wurde. Wenn man diese Faktoren in die Gleichung einbezieht, ist es leicht zu verstehen, warum Netflix, HBO Max, Paramount Plus und andere Streaming-Anbieter ihre Arbeitsweise ändern und neu bewerten, welche Inhalte es wert sind, produziert zu werden. Für die Fans der oben genannten und vieler anderer Serien ist das allerdings nur ein schwacher Trost, vor allem in einer Zeit, in der Filme und Serien für viele eine dringend benötigte Form des Eskapismus darstellen.

Wenn du mehr über Streaming erfahren möchtest, findest du hier die besten Apple TV Plus-Serien oder die insgesamt besten Serien 2022.

Update: Da sind wir, meine Damen und Herren - die neue Ära des DC Cinematic Universe (DCU) hat begonnen.

Wie versprochen haben James Gunn und Peter Safran, die Co-Leiter der DC Studios, die ersten Details ihres 10-Jahres-Plans für das DCU enthüllt. 

Und was für ein Plan das ist. Um herauszufinden, was genau in DCU Chapter One kommt, schau dir Gunns Twitter-Video unten an:

"Wie die meisten von euch wissen, war DC in Film und Fernsehen lange Zeit unzusammenhängend", sagte Co-CEO Gunn. "Es ist meine und Peters Aufgabe, dafür zu sorgen, dass das DCU in Film, Fernsehen, Gaming und Animation miteinander verknüpft wird."

Gunn erklärt weiter, dass das DCU "innerhalb einer Geschichte funktionieren wird", abgesehen von Matt Reeves' Bat-Verse, Todd Phillips' Joker-Filmen und Teen Titans Go! Diese Titel werden unter dem Label "DC Elseworlds" zusammengefasst. Gunn bestätigte auch, dass The Flash das Portfolio von DC in diesem Jahr neu aufstellen wird, während die drei anderen DC-Filme aus dem Jahr 2023 - Shazam! 2, Blue Beetle und Aquaman 2 - allesamt in das nächste Kapitel des DCU führen werden.

Aber genug geredet! Wenn du das Video oben nicht sehen kannst, hier ist der erste Teil (laut Gunn!) des nächsten DCU-Kapitels, das offiziell den Titel "Gods and Monsters" trägt, in voller Länge:

• Creature Commandos - eine neue Zeichentrickserie aus der Feder von Gunn. Die Schauspieler, die den Figuren in dieser Serie ihre Stimme leihen, werden sie auch in ihren Live-Action-Auftritten spielen.
• Waller - Viola Davis' Amanda Waller bekommt ein Spin-Off-Projekt, in dem sie sich mit Mitgliedern des Team Peacemaker aus der eigenen Serie der Anti-Heldin zusammentut
• Superman: Legacy - der "wahre Start" des DCU. Gunn ist mitten in den Dreharbeiten und der Film wird am 11. Juli 2025 in die Kinos kommen.
• Lanterns - eine HBO-exklusive Live-Action-Serie, die die Geschichte des legendären Green Lantern-Duos Hal Jordan und Jordan Stewart erzählt. Andere Lanterns werden ebenfalls gezeigt
• The Authority - ein Film, der sich um die Marvellous Wildstorm Charaktere dreht. Sie sind eine Gruppe von Superhelden, die "glauben, dass die Welt kaputt ist" und sie mit "allen nötigen Mitteln" in Ordnung bringen wollen.
• Paradise Lost - eine Fernsehserie im Stil von Game of Thrones, die auf Themyscira, dem Geburtsort von Wonder Woman, spielt
• The Brave and the Bold - ein Film, der Batman und Robin ins DCU einführt . Robin ist hier allerdings der Sohn von Bruce Wayne, auch bekannt als Damian Wayne. Der Film basiert auf Grant Morrisons beliebter Comicserie und markiert den Beginn der Bat-Familie des DCU.
• Booster Gold - eine Live-Action Serie, die sich um den DC-Kulthelden dreht. 
• Supergirl: Woman of Tomorrow - eine Live-Action-Verfilmung der Miniserie von Tom King, die letztes Jahr erschienen ist
• Swamp Thing - ein "dunkler Horrorfilm", der die Ursprünge des kultigen Monsters erforscht. Der Film wird tonal außerhalb des DCU angesiedelt sein, sich aber dennoch in die Gesamterzählung einfügen.

Originalbeitrag:

Es ist fast an der Zeit, mehr über das neue DCU zu erfahren.

Drei Monate nach der Ernennung von James Gunn und Peter Safran zu den Co-Leitern der DC Studios wird das Duo heute (30. Januar) seinen 10-Jahres-Plan für das neu aufgelegte DC Extended Universe (DCEU) von Warner Bros. vorstellen.

Und, ehrlich gesagt, schneiden sie gut ab. Gunn hat immer wieder erklärt, dass er die ersten offiziellen Details über das neue DCU noch im Januar 2023 bekannt geben wird - einen Tag vor dem Februar sind die beiden also ganz schön schnell.

Endlich werden die DC-Fans mehr über Gunns und Safrans DCU-Masterplan erfahren. Gestern wurden ausgewählte Pressevertreter zu einer privaten Präsentation über die Wiederbelebung des DCU eingeladen. Laut Brancheninsiderin Grace Randolph werden diese Pläne am Dienstag, den 31. Januar, um 18 Uhr bekannt gegeben.

Was können wir also erwarten, wenn die neue DCU-Besetzung enthüllt wird? Hier sind sechs Dinge, auf die du im Vorfeld der großen Ankündigung achten solltest.

1. Superman returns

Ein Projekt, von dem wir definitiv hören werden, ist ein neuer Superman-Film. Im Dezember 2022 bestätigte Gunn, dass sich der nächste Superman-Film "auf einen früheren Abschnitt" im Leben von Clark Kent konzentrieren wird. Es wird aber keine traditionelle Origin-Story sein.

Das bedeutet leider, dass Henry Cavill nicht als Superman zurückkehren wird. Cavill hatte den legendären Kryptonier in drei DCEU-Filmen gespielt und bekam sogar einen Cameo-Auftritt in Black Adam von 2022, der sich als sein letzter Auftritt als Kal-El herausstellte.

2. Matt Reeves' Bat-Verse steht allein

Seit der Ernennung von Gunn und Safran haben sich die DC-Fans über die Zukunft von Matt Reeves' Bat-Verse gewundert (und in einigen Fällen auch Sorgen gemacht).

The Batman, der im März 2022 in die Kinos kam, wurde von den Kritikern gelobt, weil er den Neo-Noir-Detektiv-Aspekt des kultigen Kreuzritters aufgreift. Eine Fortsetzung und zwei HBO-Max-Spin-offs - eine Serie mit Colin Farrell als Pinguin und eine Serie über das Arkham Asylum - sind seither auf den Weg gebracht worden.

Da Reeves' Bat-Verse vor Gunns und Safrans Anstellung entstand, erwarteten viele, dass es in das neue Filmuniversum integriert wird. Reeves sagte jedoch gegenüber Collider, dass sein Bat-Verse unabhängig von dem 10-Jahres-Plan des Duos für das DCU bleiben wird. Todd Phillips' Joker-Filmfranchise, dessen Fortsetzung - Joker: Folie a Deux - im Oktober 2024 in die Kinos kommt, wird voraussichtlich ebenfalls eigenständig bleiben.

Werden wir im Rahmen der heutigen Ankündigung mehr über The Batman 2 oder einige Details über die HBO Max-Ableger erfahren? Wir drücken die Daumen.

3. Was wird aus Flash?

Der DCU-Reboot von Gunn und Safran hat größere Probleme zu lösen als Reeves' Bat-Verse.

Was machen sie zum Beispiel mit den DCEU-Filmen, die noch nicht in die Kinos gekommen sind? Shazam! Fury of the Gods, Blue Beetle, The Flash und Aquaman and the Lost Kingdom sollen alle noch 2023 in die Kinos kommen. Werden einige oder alle dieser Figuren in das neue DCU integriert?

Manche schon, manche nicht. Im Dezember 2022 wurde Shazam! Fury of the Gods-Regisseur David Sandberg mit einem Kapuzenpulli fotografiert, auf dem das neue DC Studios-Logo zu sehen ist. Das hat die Fans zu der Annahme verleitet, dass die Shazam-Filmreihe fortgesetzt wird.

Jason Momoa, der Hauptdarsteller von Aquaman, hat bereits angedeutet, dass der Superheld aus dem Ozean auch im DCU vorkommen wird (OneTakeNews). Wie es mit Blue Beetle weitergeht, wenn der Solofilm des mexikanischen Superhelden im August in die Kinos kommt, ist allerdings unklar.

Auch die Zukunft von The Flash ist noch unklar. Es ist unwahrscheinlich, dass Gunn und Safran die Rolle von Ezra Miller weiterführen werden, da gegen den Schauspieler in den letzten 12 Monaten Strafanzeige erstattet wurde. Es ist plausibel, dass die Zeitreise- und Multiversum-Details von The Flash ein wichtiger Teil des Übergangs des DCEU in Gunns und Safrans Reboot-Universum sein werden. Es würde uns allerdings sehr überraschen, wenn das Duo Millers Dienste als Teil des DCU beibehalten würde.

4. Keine Wonder mehr

Die Schicksale der oben genannten Figuren müssen noch bestätigt werden - hoffentlich erfahren wir im Laufe des Tages einige Details dazu - aber eine Superheldin, die nicht dabei sein wird, ist Wonder Woman.

Im Dezember 2022 bestätigte Patty Jenkins - die Regisseurin der beiden DCEU-Filme von Wonder Woman -, dass Wonder Woman 3 bei DC Studios nicht weitergeführt wird. Wenn man zwei und zwei zusammenzählt, sieht es so aus, als ob Gal Gadot nicht in ihre Rolle der Amazonin zurückkehren wird.

Natürlich könnten uns Gunn und Safran mit einem Reboot der Wonder Woman Filmreihe überraschen. Unsere Meinung? Erwarte nicht, dass Diana Prince Teil ihres ursprünglichen 10-Jahres-Plans sein wird.

5. Verknüpfungen mit Serien

Bei den DC Studios dreht sich nicht alles um Filme. Neben den TV-Spin-offs zum Bat-Verse werden wir auch mehr über das weitere TV-Portfolio des Unternehmens erfahren. So werden die Serien Titans und Doom Patrol - zwei Grundpfeiler von HBO Max - nach ihrer vierten Staffel eingestellt. Keine der beiden Serien wird also Teil des DCU sein.

Es gibt jedoch andere Serien in Entwicklung, die Teil von Gunns und Safrans Masterplan sein sollten. Peacemaker Staffel 2, die im Januar 2022 angekündigt wurde, ist definitiv in Planung. Dead Boy Detectives, ein Spin-off von Doom Patrol, ist in der Entwicklung, aber es ist unklar, wie es sich in das DCU einfügt, wenn überhaupt.

Inzwischen hat Gunn bestätigt, dass das Portfolio der DCU-Filme und -Serien - Live-Action und Zeichentrick - miteinander verbunden sein wird. Bei den Fans beliebte Serien, wie die Zeichentrickserie von Harley Quinn, könnten in Gunns und Safrans DCU integriert werden. Auch andere DC-eigene Serien, wie die in Entwicklung befindliche Serie Green Lantern Corps und die zweite Staffel von The Sandman, könnten in das DCEU integriert werden. Da diese jedoch auf Netflix vertrieben wird, könnte die Aufnahme in das DCU aus lizenzrechtlicher und vertraglicher Sicht problematisch werden.

6. Überraschungen im Überfluss

All das hört sich spannend an, aber wir erwarten auch, dass Gunn und Safran im Rahmen von DCU Chapter One einige spektakuläre Ankündigungen machen werden.

Wir wissen bereits, dass sich Constantine 2 (mit Keanu Reeves in der Hauptrolle) in einem frühen Stadium der Entwicklung befindet. Ein von Ta-Nehisi Coates entwickeltes Superman-Projekt, das unabhängig von Gunns jungem Superman-Film ist, befindet sich ebenfalls in der Entwicklung. Wir würden uns freuen, wenn wir mehr über diese Projekte erfahren würden, z. B. über ihre Regisseure, Handlungszusammenfassungen oder weitere Casting-News.

Es gibt jedoch viele faszinierende Charaktere in den DC Comics, die sich für eine Live-Action- und/oder Animationsverfilmung eignen würden. So hat Gunn in einer Umfrage auf Mastodon herausgefunden, dass Booster Gold der Superheld ist, den die Fans am liebsten auf der großen Leinwand sehen würden.

An anderer Stelle hat der Branchenleaker ViewerAnon zwei Hinweise auf kommende DCU-Projekte gepostet - einer davon könnte auf ein Batman und Robin-Projekt hindeuten. Andere Hinweise, die von Superman on Film und Stephen Colbert gepostet wurden, deuten darauf hin, dass wir etwas über Filme und Serien erfahren werden, mit denen niemand gerechnet hat, darunter angeblich ein "großer, bevorstehender DC-Film", der noch nicht online geleakt wurde. Das macht uns neugierig.

Schließlich hat Randolph behauptet, dass das neue DCU nichts mit Marvels Kino-Moloch zu tun hat. Randolph verglich es mit dem mythologischen Ton von Jack Snyders DC-Filmen wie Justice League, was vielleicht nicht jedermanns Sache ist. 

Trotzdem sind wir gespannt, was das nächste Jahrzehnt des DCU bringen wird. Das DCEU von Warner Bros. dümpelt schon lange vor sich hin, und wenn es Marvel auf der Weltbühne wirklich Konkurrenz machen will, braucht es eine ganz schöne Reihe aufregender Filmen und Serien.

Obwohl die Auswahl an neuen Filmen und Serien in der letzten Woche eher mau war, hat der Januar eine vielversprechendere Mischung an spannenden Neuerscheinungen zu bieten.

Tatsächlich gibt es dieses Wochenende so viele tolle neue Filme zu sehen, dass es uns schwerfällt, die Auswahl hier vernünftig zusammenzufassen. Stattdessen sagen wir einfach, dass sich Netflix-, Prime Video-, Disney Plus- und Apple TV Plus-Abonnenten in den nächsten Tagen auf eine ganze Menge freuen können.

Im Folgenden haben wir fünf der wichtigsten neuen Filme und Fernsehsendungen zusammengestellt, die du dieses Wochenende auf den Streaming-Diensten sehen kannst. Viel Spaß beim Stöbern, Leute!

Shrinking (Apple TV Plus)

Apple hofft, mit Shrinking, das ab diesem Wochenende auf Apple TV Plus ausgestrahlt wird, an seine jüngsten Erfolge im Prestige-TV anzuknüpfen. 

Nicht zu verwechseln mit dem ebenfalls auf Apple TV Plus ausgestrahlten Psychiatrie-Drama The Shrink Next Door. In dieser 10-teiligen Serie von Jason Segel und den Machern von Ted Lasso, Bill Lawrence und Brett Goldstein, spielt Segel den Therapeuten Jimmy, der beginnt, seine eigenen Probleme auf die seiner Patienten abzuwälzen. Harrison Ford, der 1923 sein Fernsehdebüt bei Paramount Plus gab, ist hier auch als Jimmys Praxispartner Paul zu sehen. 

Die ersten beiden Episoden von Shrinking können jetzt gestreamt werden. Die restlichen acht Folgen werden bis zum 24. März wöchentlich jeden Freitag ausgestrahlt. Wir hoffen, dass die Serie einen Platz auf unserer Liste der besten Apple TV Plus Sendungen bekommt. 

Jetzt auf Apple TV Plus verfügbar.

Lockwood & Co. (Netflix) 

Wie unser Entertainment-Reporter Tom Power in seiner Reaktion auf den ersten Trailer bemerkte, sieht die neue Netflix-Serie Lockwood & Co. aus, als könnte sie eine gelungene Mischung aus Sherlock Holmes, Ghostbusters und Doctor Who sein.

Unter der Regie von Attack the Block-Filmemacher Joe Cornish (und produziert von seinem langjährigen Freund Edgar Wright) folgt das achtteilige übernatürliche Abenteuer – basierend auf Jonathan Strouds gleichnamiger Romanreihe – einer Gruppe begabter Teenager, die sich mit Londons unzähligen Geistern und Gespenstern anlegen. 

Netflix hofft, dass Lockwood und Co. einen ähnlichen Erfolg haben wie Wednesday, der Megahit der Addams Family, der für eine zweite Staffel verlängert wurde, und nicht wie The Irregulars, eine andere Sherlock-inspirierte Gen Z-Serie, die der Streaminganbieter nach nur einer Staffel im Mai 2021 abgesetzt hat.

Jetzt auf Netflix verfügbar.

Shotgun Wedding (Prime Video) 

Pitch Perfect-Regisseur Jason Moore kehrt dieses Wochenende mit Shotgun Wedding auf Prime Video auf die große (oder kleine?) Leinwand zurück. 

In dieser Liebeskomödie mit Jennifer Lopez und Josh Duhamel in den Hauptrollen geht es um ein Brautpaar, dessen Hochzeit von bewaffneten Kriminellen gestürmt wird. Selbstverständlich nimmt das Paar die Sache selbst in die Hand, um ihren besonderen Tag zu retten, und die Dinge werden entsprechend hitzig (sprich: gewalttätig). 

Wir erwarten nicht unbedingt, dass Shotgun Wedding in absehbarer Zeit auf unserer Liste der besten Prime Video-Filme landet, aber wenn du am Wochenende etwas Leichtes zum Anschauen suchst, kannst du mit diesem Film nicht viel falsch machen. 

Jetzt auf Prime Video verfügbar.

You People (Netflix) 

Der erste von vielen neuen Netflix-Filmen, die 2023 auf die Plattform kommen, ist You People, der jetzt zum Streamen verfügbar ist. Mit Eddie Murphy, Julia Louis-Dreyfus und Co-Produzent Jonah Hill zeigt die Komödie von Blackish-Schöpfer Kenya Barris den Kampf eines jungen Paares, das seine neuen familiären Beziehungen vor dem Hintergrund der starken Generationsunterschiede meistern muss. 

Kritiker haben You People als "brillant komisch, treffend und wahnsinnig klug" bezeichnet. Gut möglich also, dass er zu unserer Auswahl der besten Netflix-Filme 2023 gehört. 

Jetzt auf Netflix verfügbar.

Extraordinary (Disney Plus) 

Wenn du Lust auf ein Superhelden-Abenteuer hast, das kein typisches Superhelden-Abenteuer ist, dann könnte die neue Hulu-Serie Extraordinary etwas für dich sein. 

Die achtteilige Serie von den Produzenten des BBC-Megahits Killing Eve handelt von Jen (Máiréad Tyers), einer 25-jährigen Frau, die sich in einer Welt zurechtfinden muss, in der jeder über 18 Jahre eine Superkraft entwickelt hat - außer ihr. Das neueste Drama von Hulu wurde von den Kritikern als "rau" und "surreal" beschrieben - Tyers' "magnetische Leistung" wurde besonders gelobt – wir sind also gespannt. Zuschauer in Deutschland können Extraordinary auf Disney Plus streamen. 

Jetzt auf Disney Plus verfügbar.  

Wir geben dir recht: Dieses Wochenende ist kein besonders gutes Wochenende, was neue Inhalte auf Streaming-Diensten angeht. Während The Last of Us, Vikings: Valhalla und The Menu einen tollen Start in den Januar hingelegt haben, sind die nächsten Tage in Sachen Unterhaltung deutlich weniger interessant.  

Trotzdem haben wir die sieben größten Neuzugänge auf Netflix, Prime Video und Co. zusammengestellt, damit du in den nächsten Tagen etwas findest - irgendetwas! -, das du in den nächsten Tagen genießen kannst. 

Die wilden Neunziger (Netflix)

Die langjährige Fox-Sitcom Die wilden Siebziger bekommt dieses Wochenende mit Die wilden Neunziger ein Revival auf Netflix. 

Anders als die kurzlebige Achtziger-Spin off spielt die Serie in der gleichen Welt wie das Original - wenn auch 15 Jahre später - und folgt der Tochter von Eric und Donna, Leia Foreman (Callie Haverda), die einen Sommer lang ihre Großeltern (erneut gespielt von Kurtwood Smith und Debra Jo Rupp) in Wisconsin besucht. 

Zu den Neuzugängen in Point Place gehören Ashley Aufderheide, Mace Coronel, Maxwell Acee Donovan und Reyn Doi - aber auch Ashton Kutcher, Topher Grace und Mila Kunis werden in der 10-teiligen ersten Staffel von Die wilden Neunziger Gastauftritte haben. 

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

The Legend of Vox Machina Staffel 2 (Prime Video) 

Eine der besten Prime Video-Serien, The Legend of Vox Machina, kehrt dieses Wochenende für ihre mit Spannung erwartete zweite Staffel zurück. 

Die neuen Episoden der animierten Fantasyserie spielen wieder im fiktiven Dungeons & Dragons (D&D)-Königreich Tal'Dorei, wo Vox Machina die Aufgabe hat, die Welt vor einer finsteren Gruppe von Drachen zu retten, die als Chroma Conclave bekannt ist.

Die ersten drei Episoden der zweiten Staffel von The Legend of Vox Machina können ab sofort auf Prime Video gestreamt werden. Die restlichen neun Episoden werden bis zum 10. Februar jeden Freitag in dreiteiligen Paketen ausgestrahlt.

Ab jetzt auf Prime Video verfügbar.

Jung_ E (Netflix)

Mit dem neuen Sci-Fi-Film Jung_E setzt Netflix sein Engagement für koreanische Big-Budget-Geschichten fort.

Der Film spielt in einem post-apokalyptischen 22. Jahrhundert und handelt von einer Forscherin in einem KI-Labor, die einen Bürgerkrieg beenden will, indem sie das Gehirn einer heldenhaften Soldatin klont - ihrer Mutter. Drehbuch und Regie stammen von Yeon Sang-ho, dem Regisseur von Train to Busan. In den Hauptrollen spielen Kang Soo-yeon (in ihrem letzten Auftritt vor ihrem Tod), Kim Hyun-joo und Ryu Kyung-soo.

Kritiker haben Jung_E als "wunderschön herzzerreißend" und "raffinierte und gefühlvolle Überraschung" bezeichnet, so dass der Film vielleicht einen Platz auf unserer Liste der besten Netflix-Filme 2023 bekommen wird. 

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

 Truth Be Told Staffel 3 (Apple TV Plus)

Truth Be Told auf Apple TV Plus mag zwar nie so viel Aufsehen erregt haben wie andere Apple TV Plus Hits wie Severance und Ted Lasso. Die von Octavia Spencer geleitete Serie dürfte sich aber trotzdem lohnen.

In den neuen Folgen des raffinierten Krimidramas geht Spencers Enthüllungsjournalistin Poppy Parnell, die zur True-Crime-Podcasterin wurde, einer Spur nach, die zu einem mutmaßlichen Sexhandelsring führt, der für das Verschwinden mehrerer junger Mädchen verantwortlich sein könnte.

Die erste Folge von Truth Be Told Staffel 3 kann ab sofort gestreamt werden. Die restlichen neun Folgen werden bis zum 24. März jeden Freitag auf Apple TV Plus zu sehen sein. 

Ab jetzt auf Apple TV Plus verfügbar.

Game Theory With Bomani Jones Staffel 2 (WOW) 

In Wahrheit ist die Auswahl an Dokumentationen in dieser Woche ziemlich dürftig - deshalb haben wir beschlossen, WOW etwas Liebe zu zeigen, indem wir die zweite Staffel von Game Theory With Bomani Jones empfehlen.

In dieser beliebten Talkshow nimmt der Journalist Bomani Jones aktuelle Themen aus der Welt des Sports unter die Lupe, indem er sie eingehend analysiert, Interviews mit besonderen Gästen führt und seinen typischen Kommentarstil pflegt. Neue Episoden werden jeden Freitag auf WOW zum Streamen verfügbar sein. 

Ab jetzt auf WOW verfügbar.

Tenet (Netflix) 

Tenet ist bereits seit einigen Tagen auf Netflix verfügbar, doch in Ermangelung weiterer größerer Starts, dachten wir, der für seine verworrene Handlung bekannte Action-Blockbuster wäre eine Erwähnung wert.

Natürlich funktioniert Christopher Nolans Version eines Spionage-Thrillers im Kino weit besser, doch wer den Film bisher verpasst hat, sollte ihn jetzt unbedingt nachholen. Außerdem solltest du hierbei wirklich mal dein Smartphone weglegen, denn wenn du bei dieser Story einmal wegschaust, bist du raus - und das Dranbleiben lohnt sich. Solche Sounds und Bilder, die nebenbei erwähnt komplett ohne das mittlerweile ach so inflationär genutzte CGI auskommen, hast du lange nicht erlebt.

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Junji Ito Maniac: Japanese Tales of the Macabre (Netflix) 

Ähnlich wie der letzte Platz, ist auch dieser bizarr aussehende Anime bereits - genau genommen seit gestern - auf Netflix verfügbar. 

In der Anime-Serie mit dem ausgesprochen langen Namen "Junji Ito Maniac: Japanese Tales of the Macabre" werden 20 von Junji Ito Manga-Geschichten adaptiert. Denen, den dieser Name bekannt vorkommt, dürfen sich auf die bis dato nie als Anime umgesetzten Horror-Geschichten Tomie, Souichi oder auch The Hanging Balloons freuen.

Für alle anderen Anime- und Horror-Freunde könnte die Anthologie-Serie ebenfalls einen Blick wert sein. Immerhin wissen häufig gerade Anime am besten, wie sich dir das Blut in den Adern gefrieren lassen. 

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Es ist offiziell: Die Serie The Last of Us ist so mitreißend, wie wir es erwartet haben.

Die mit Spannung erwartete postapokalyptische Dramaserie ist die zweitmeistgesehene TV-Premiere in der Geschichte von HBO und HBO Max. 4,7 Millionen Zuschauer schalteten am vergangenen Sonntag (15. Januar) allein in den USA ein, um sie zu sehen.

In einer Pressemitteilung teilte HBO mit, dass die Live-Action-Adaption von The Last of Us mit Pedro Pascal und Bella Ramsey in den Hauptrollen doppelt so viele Zuschauer/innen anlockte wie die erste Folge von Euphoria Staffel 2. Die Dramaserie mit Zendaya in der Hauptrolle erreichte im Durchschnitt 19,5 Millionen Zuschauer pro Folge, sodass die ersten Ergebnisse von The Last of Us darauf hindeuten, dass es noch besser laufen könnte.

Der hervorragende Start der Serie war zu erwarten. The Last of Us, das größtenteils auf der gleichnamigen, preisgekrönten Videospielserie von Naughty Dog basiert, wurde bereits vor seiner Premiere von der Kritik gelobt. In unserer Kritik zu The Last of Us haben wir den Film in den höchsten Tönen gelobt, und mit 99 % und 96 % zertifizierten Bewertungen bei Kritikern und Publikum auf der Website Rotten Tomatoes sind sich alle einig, wie gut die Serie wirklich ist. 

In einer Erklärung, die zusammen mit den beeindruckenden Einschaltquoten der Serie veröffentlicht wurde, sagten die Co-Showrunner und ausführenden Produzenten Craig Mazin und Neil Druckmann: "Unser Ziel war es einfach, die bestmögliche Adaption dieser beliebten Geschichte für ein möglichst großes Publikum zu machen. Wir sind überglücklich zu sehen, wie viele alte und neue Fans 'The Last of Us' in ihren Häusern und Herzen willkommen geheißen haben."

Leider wurden keine Daten von anderen Sendern als HBO zur Verfügung gestellt, wie z. B. Sky in Deutschland. Daher ist es schwer zu sagen, wie beliebt The Last of Us insgesamt war - aber wenn die Zahlen ähnlich hoch sind wie in den USA, könnte The Last of Us der bisher größte TV-Hit des Jahres 2023 werden. 

Analyse: Drachen schlagen Pilze

So beeindruckend die Leistung von The Last of Us auch sein mag, die Einschaltquoten seiner Premiere sind im Vergleich zu einem seiner HBO-Cousins, House of the Dragon, eher gering.

Die Game of Thrones-Prequelserie erreichte bei ihrer Premiere auf HBO Max im August 2022 fast 10 Millionen Zuschauer; ein durchschlagender Erfolg, der bewies, dass HBOs Live-Action-Umsetzung von George R.R. Martins literarischen Werken noch nicht tot ist. Auch in den darauffolgenden Wochen setzte sich der Höhenflug von House of the Dragon fort: Die High-Fantasy-Serie hatte im Durchschnitt zwischen neun und 9,5 Millionen Abonnenten pro Folge, darunter 9,3 Millionen beim Finale von Staffel 1.

The Last of Us hat also noch einen weiten Weg vor sich, wenn es sich Hoffnungen machen will, House of the Dragon zu schlagen und ihm die Krone zu entreißen - und es ist unwahrscheinlich, dass es dieses Ziel erreichen wird.

Warum? Trotz der extrem umstrittenen letzten Staffel ist Game of Thrones immer noch eine unglaublich beliebte Serie und Franchise. Als Vorgeschichte zu den Ereignissen in der Fernsehserie hatte House of the Dragon bereits eine etablierte TV-Fangemeinde, so dass es immer Zuschauer/innen anlocken konnte, selbst wenn es am Ende schrecklich war.

The Last of Us kann sich ebenfalls einer treuen Fangemeinde rühmen. Obwohl Videospiele in der Mainstream-Kultur immer beliebter werden, sind sie nicht so sehr im öffentlichen Bewusstsein verankert wie Fernsehserien. Es wird also einige Zeit dauern, bis die The Last of Us-Serie ihre Fangemeinde vergrößern kann.

Allerdings sahen die allererste Folge von Game of Thrones im April 2011 in den USA nur 2,2 Millionen Zuschauer. Wenn The Last of Us weitere Staffeln erhält - und die Einschaltquoten sprechen dafür - wird es House of the Dragon in Staffel 2 und darüber hinaus ordentlich Konkurrenz machen.

Wenn du mehr über HBO wissen willst, erfährst du hier, warum die Autoren der Serie beschlossen haben, die Timeline von The Last of Us für die TV-Adaption zu ändern.

Trotz aller Schwermut, die der Januar mit sich bringt, ist der sogenannte schlimmste Monat des Jahres bisher nichts geringeres als spektakulär, wenn es darum geht, neue Filme und Serien zum Streamen anzubieten.

An diesem Wochenende stehen einige der am heißesten erwarteten neuen Serien des Jahres 2023 auf dem Programm, darunter The Last of Us von HBO und Vikings: Valhalla Staffel 2 von Netflix im Mittelpunkt. 

Im Folgenden haben wir sieben der wichtigsten neuen Filme und Serien zusammengestellt, die du in den nächsten Tagen auf Netflix, Prime Video, WOW und Co. streamen kannst. Schau dir diese Filme so schnell wie möglich an. 

The Last of Us (WOW)

Was können wir über The Last of Us sagen, was du nicht schon weißt? Die Marketingkampagne der neuen HBO-Serie war so umfassend, dass die Videospielverfilmung schon jetzt eine der größten Shows des Jahres 2023 ist. 

Für alle, die es noch nicht wissen: The Last of Us erzählt die Geschichte von Joel (Pedro Pascal) und Ellie (Bella Ramsey), einem unwahrscheinlichen Duo, das versucht, die postapokalyptischen Vereinigten Staaten zu durchqueren, nachdem eine Pilzepidemie einen Großteil der Weltbevölkerung in wilde, menschenfressende Kreaturen verwandelt hat, die einfach nur als "die Infizierten" bekannt sind. Die Serie stammt von Neil Druckmann, dem Autor des Spiels, und Craig Mazin, dem Schöpfer von Tschernobyl, der uns in einem Interview erklärt hat, wie der Wechsel zum Fernsehen es den beiden ermöglichte, diese epochale Geschichte zu entwickeln.

Wir haben The Last of Us in unserer Rezension als "herzergreifend und gnadenlos" bezeichnet, also wird es in den kommenden Wochen zweifellos auf unserer Liste der besten HBO-Serien landen. Die erste Folge der Serie kommt in den USA am 15. Januar auf HBO Max und in Deutschland am 16. Januar zur gleichen Zeit (wenn auch über Nacht) auf Sky und WOW. Überraschenderweise wird sie auch auf Prime Video in Frankreich verfügbar sein.

Ab dem 16. Januar auf Sky und WOW verfügbar.

Vikings: Valhalla Staffel 2 (Netflix) 

Vikings: Valhalla erwies sich bei der Erstausstrahlung im Februar 2022 als unerwartet beliebtes Spin-off der Prime Video-Serie Vikings. Die mit Spannung erwartete zweite Staffel ist bereits auf Netflix erschienen, um die weltumspannende Geschichte fortzusetzen. 

Sie setzt einen Monat nach dem Finale von Staffel 1 ein und zeigt Leif (Sam Corlett), Freydís (Frida Gustavsson) und Harald (Leo Suter) auf der Flucht nach der brutalen Schlacht am Kattegat. Das Trio ist gezwungen, sich zu trennen, nachdem sie zu Staatsfeinden geworden sind, und muss sich dabei neu finden - doch ihre jeweiligen legendären Vermächtnisse winken. 

In einem Interview mit TechRadar erklärte Serienschöpfer Jeb Stuart, dass er mit dem Nachfolger "nicht dasselbe machen wollte", was darauf hindeutet, dass Vikings: Valhalla seinen Platz auf unserer Liste der besten Netflix-Serien behalten könnte. 

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Hunters Staffel 2 (Prime Video) 

Die Thrillerserie Hunters mit Al Pacino in der Hauptrolle kehrt dieses Wochenende für ihre zweite (und letzte) Staffel zurück und ist damit eines der Januar Highlights auf Prime Video.

In der achtteiligen Fortsetzung, die zwei Jahre nach einer gescheiterten Mission spielt, bei der die titelgebenden Nazi-Jäger über den ganzen Globus verstreut wurden, muss Jonah (Logan Lerman) damit rechnen, dass Adolf Hitler selbst noch am Leben sein könnte. 

Die erste Staffel von Hunters wurde von den Kritikern nur lauwarm aufgenommen, aber der "verrückte" und "absurde" zweite Teil könnte es auf unsere Liste der besten Prime Video-Serien schaffen. 

Ab jetzt auf Prime Video verfügbar.

The Menu (Disney Plus) 

Das hochgelobte Küchendrama und Mystery-Thriller The Menu ist jetzt auf Disney Plus verfügbar. 

Unter der Regie von Mark Mylod spielt Ralph Fiennes einen Sternekoch, dessen exklusives Degustationsmenü den Gästen Anya Taylor-Joy, Nicholas Hoult, Judith Light und John Leguizamo mehr bietet, als sie erwartet haben. 

Mehr über die Handlung von The Menu zu verraten, birgt die Gefahr, die größten Überraschungen zu verraten, aber sei versichert, dass diese "krawallige schwarze Komödie" mehr als genug Wendungen bietet. 

Ab Mittwoch dem 18.01. auf Disney Plus.

German Crime Story: Gefesselt (Prime Video)

Nach Dahmer im letzten Jahr, wird jetzt die Geschichte eines weiteren Mörders als Grundlage für eine True Crime-Serie genommen. Doch diesmal nicht nur von der Konkurrenz in Form von Amazon, sondern auch aus Deutschland.

Oliver Masucci spielt den Hamburger Säurefassmörders Raik Doormann, der Frauen in seinen SM-Bunker lockt und dort... nun ja, "Dinge" anstellt. Man kann kaum die Augen von Masuccis Verkörperung des seltsamen und doch irgendwie charismatischen Doormann lassen. Dadurch waren wir allerdings so fasziniert vom Mörder, dass die besagten Frauen leider etwas in den Hintergrund rückten. Das hängt auch mit der Zeit zusammen, in der die Handlung stattfindet. So waren die 90er Jahre noch weit erbarmungsloser und gaben den weiblichen Opfern auch gerne mal die Mitschuld an ihren Entführungen. 

Dem gegenüber steht Doormanns Gegenspielerin, Ermittlerin Nela Langenbeck, die von Angelina Häntsch verkörpert wird. Sie muss sich als starke Frau in einer Männerdomäne durchsetzen, trifft dabei aber selbst unter ihren Kollegen auf Widerstand.

Trotz der Kritik bleibt German Crime Story ein packendes Stück deutsches Fernsehen mit hervorragenden Darstellern und interessanten Charakteren. Wir haben die Serie vorab sehen und auch mit dem Cast, unter anderem Oliver Masucci, sprechen können und legen die Serie jedem ans Herz, der packende True Crime Geschichten mag. 

Ab jetzt auf Prime Video verfügbar.

Mayor of Kingstown Staffel 2 (Paramount Plus)

Die Paramount Plus-Dramaserie Mayor of Kingstown (nicht zu verwechseln mit HBOs Mare of Easttown) mit Jeremy Renner in der Hauptrolle kehrt am Sonntag für ihre zweite Staffel zurück.

Die Serie des Yellowstone-Schöpfers Taylor Sheridan folgt der Familie McLusky auf ihrem Weg durch das amerikanische Strafrechtssystem. In der zweiten Staffel von Mayor of Kingstown muss sich Chef Mike mit den Folgen einer katastrophalen Gefängnisrevolte auseinandersetzen.

Mayor of Kingstown gehört schon jetzt zu den besten Serien von Paramount Plus. Hoffen wir also, dass die Fortsetzung an die gute Form der ersten Staffel anknüpft. Neue Episoden werden jeden Freitag zum Streamen verfügbar sein.

Ab Sonntag dem 15.01. auf Paramount Plus.

Break Point (Netflix) 

Die erste Hälfte der neuen Tennisserie Break Point kommt dieses Wochenende zu Netflix. 

Die Serie von den Produzenten der populären Sport-Doku-Serie F1: Drive to Survive gibt den Zuschauern einen seltenen Einblick in die Höhen und Tiefen der Tenniswelt und zeigt Kommentare von Spielern wie Nick Kyrgios, Taylor Fritz und Ons Jabeur.

Kritiker haben "Break Point" als "fesselnd von der ersten Minute an" gelobt. Netflix hofft also, dass sein neuestes Tennisdrama einen Sport wiederbeleben kann, dessen größte Stars auf dem absteigenden Ast sind. Erwarte, dass der Film in Kürze auf unserer Liste der besten Netflix-Dokumentationen erscheint.

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Es ist schwierig, HBOs The Last of Us zu kritisieren, ohne vorher zu wissen, wie schwierig es ist, HBOs The Last of Us zu kritisieren. 

Du weißt wahrscheinlich schon, dass die Serie eine Adaption des gleichnamigen, preisgekrönten Videospiels von Neil Druckmann ist, einem PlayStation-Exklusivtitel, den das Empire Magazine als "Citizen-Kane-Moment" bezeichnete. Aber auch wenn die Verankerung in einer der beliebtesten Quellen der modernen Populärkultur auf dem Papier großartig klingt, bedeutet das auch, dass The Last of Us mit einem wahren Sammelsurium an unterschiedlichen Hoffnungen, Erwartungen und Vorbehalten darüber konfrontiert ist, was es sein soll und was nicht.

Wie also soll man The Last of Us als eigenständige Fernsehserie bewerten? Eine Serie, die mit Sicherheit von mehr Menschen gesehen wird, die das Spiel nicht gespielt haben, als von denen, die es gespielt haben. Warum also so viel Lärm um die Entwicklung der Serie und deren Treue zur Videospielvorlage? Die Antwort wäre vielleicht, zwei Rezensionen zu schreiben - eine von jemandem, der Druckmanns Geschichte kennt, die andere von jemandem, der sie nicht kennt -, aber stattdessen sagen wir einfach: Letztendlich hängt deine Meinung über The Last of Us davon ab, was du erwartest.

Die Kulisse

Fangen wir mit einer kurzen Zusammenfassung an, was es mit dem ganzen Trubel auf sich hat. The Last of Us erzählt die Geschichte von Joel und Ellie (hier gespielt von den Game of Thrones-Absolventen Pedro Pascal und Bella Ramsey). Einem unwahrscheinlichen Duo, das versucht, ein postapokalyptisches Amerika zu durchqueren, nachdem eine Pilzerkrankung den Großteil der Weltbevölkerung in wilde, menschenfressende Kreaturen verwandelt hat, die einfach nur "die Infizierten" genannt werden. Mehr darüber zu sagen, warum die beiden auf ihrem Roadtrip quer durchs Land Leib und Leben riskieren, würde die ersten Folgen der Serie verderben, aber du solltest wissen, dass sowohl Joel als auch Ellie eine Menge Leichen im Keller haben. 

Druckmann und Co-Showrunner Craig Mazin (Tschernobyl) haben die von einer Pandemie heimgesuchte Welt des Spiels perfekt in die Realität umgesetzt. The Last of Us ist genauso düster und grausam wie die Vorlage. Auch das Produktionsdesign fängt die gleiche hoffnungslose Atmosphäre ein, obwohl die Serie um 10 Jahre verschoben wurde (was Druckmann und Mazin laut eigener Aussage eingeführt haben, um "die Geschichte realer wirken zu lassen"). Eine Sequenz in der ersten Folge der Serie - die den Beginn des Cordyceps-Ausbruchs aus der Perspektive von Joels Tochter Sarah zeigt - ist besonders stark, und in den folgenden Folgen werden die überwucherten Stadtlandschaften gegen verschneite Bergketten ausgetauscht, so dass sich die Welt von The Last of Us weitläufig und wunderschön karg anfühlt. 

Pascal und Ramsey sind als Joel und Ellie ähnlich überzeugend, aber aus unterschiedlichen Gründen. Ersterer setzt seinen ganzen The Mandalorian-Macho ein, um Joel als komplexen Familienvater darzustellen, der zum Auftragskiller wird. Wie im Spiel wächst die Chemie zwischen Joel und Ellie nach jeder hässlichen Begegnung und die beiden entwickeln eine Vater-Tochter Beziehung, für die Pascal wie geschaffen ist. Er ist ohne Frage die perfekte Verkörperung von Druckmanns ikonischem Charakter in der realen Welt.

Ramsey hingegen ist eine andere Ellie als die, die du vielleicht schon kennst (oder auch nicht). Der ehemalige Game of Thrones-Star spielt Joels Gefährtin als schlagfertiges Gegenstück zum unerbittlichen Pessimismus ihres Begleiters - diese Ellie ist weniger nachdenklich und selbstbewusster, immer bereit, einen Schlag (oder eine Pointe) zu landen, wenn es nötig ist. Ramsey scheint im Laufe von The Last of Us immer mehr in seine Rolle hineinzuwachsen, was vielleicht einfach daran liegt, dass wir mit ihrer Interpretation immer vertrauter werden. Aber nichtsdestotrotz macht das Doppelspiel von Joel und Ellie hier noch mehr Spaß, als im Spiel. 

Ramseys ständige Klugscheißerei verleiht den ergreifendsten Momenten von The Last of Us noch mehr Gewicht. Ellie muss sich häufig mit den Überresten einer Welt auseinandersetzen, in der sie nie gelebt hat, und diese Sequenzen - in denen ihre Witzeleien merklich in den Hintergrund treten - geben der HBO-Serie den emotionalen Treibstoff, den sie braucht, um die Reise durch verlassene Städte und behelfsmäßige Siedlungen für den Zuschauer sehenswert zu machen. Vor allem Episode 7 - in der es um den Left Behind DLC des Spiels geht - ist die stärkste Szene der Serie, in der Ramsey ihr Talent als Schauspielerin unter Beweis stellt. 

Immer dasselbe, immer dasselbe

Die emotionalen Sequenzen von The Last of Us bringen die eher langweiligen Momente ins rechte Licht. Es liegt in der Natur der Sache, dass Druckmanns Geschichte nur langsam vorankommt, aber die dem Videospielformat innewohnende Interaktivität bedeutet, dass im Spiel hinter jeder Ecke eine Kombination aus Gefahr und Intrige lauert, die den Spieler fesselt und ihn so in die Welt von The Last of Us eintauchen lässt. Aus offensichtlichen Gründen ist die HBO-Fernsehserie nicht spielbar, sondern nur anschaubar - es gibt keine Möglichkeit für den Zuschauer, aufzustehen und die postapokalyptischen Vereinigten Staaten selbst zu erkunden (oder zu durchkämpfen).

Das Ergebnis ist eine Reihe von Begegnungen mit Zombies, Überlebenskünstlern, entfremdeten Familienmitgliedern und militanten Regierungsorganisationen, die wir schon ein Dutzend Mal in ähnlichen Apokalypse-Abenteuern gesehen haben. The Last of Us war ein bahnbrechendes Spiel, weil sein konventionelles Setting unkonventionell wirkte - hier wird Druckmanns langsamerer Erzählansatz durch die Existenz anderer Filme und Fernsehserien behindert, die die Apokalypse zu einem müden Thema gemacht haben. 

Daran können Druckmann und Mazin natürlich nicht viel ändern - da es sich bei The Last of Us um eine Adaption handelt, ist das Spiel weitgehend dem Ausgangsmaterial verpflichtet - aber die Serie könnte von mehr erzählerischen Abweichungen profitieren, um zumindest denjenigen, die das Spiel bereits kennen, etwas Neues zu bieten. 

Das soll nicht heißen, dass The Last of Us keine neuen Wege beschreitet. Wie die Showrunner in einem Interview mit TechRadar erklärten, wirft die Serie gelegentlich ein neues Licht auf die Ursprünge des Ausbruchs und auf die Hintergrundgeschichte einer Figur, die im Spiel nur kurz auftaucht. Aber im Großen und Ganzen ist das Spiel eine Kopie des Abenteuers von Joel und Ellie, so dass Vergleiche unvermeidlich sind und echte Überraschungen rar gesät sind. 

Ein paar mehr Actionsequenzen wären auch nicht verkehrt. Während in der HBO-Verfilmung eine große Anzahl von Zwischensequenzen ihren Platz hat, ist die unerbittliche Zombie-Hirnwäsche des Spiels auf dem Bildschirm nicht so präsent. The Last of Us beschäftigt sich zu Recht mehr mit seinen menschlichen Charakteren als mit den Infizierten, aber die "Klicker" der Serie sind furchteinflößend genug, um mehr als einen kurzen Auftritt zu verdienen.

Unser Fazit

Je nachdem, wie gut du Druckmanns Geschichte über Liebe, Verlust und Zombies kennst und magst, wird sich The Last of Us wie eine perfekte Nacherzählung einer Geschichte anfühlen, die du bereits kennst, oder wie ein berührendes, aber zu vertrautes HBO-Charakterdrama. 

In der Live-Action sind die langsameren Momente des Spiels eher schwerfällig als fesselnd, aber die Leistungen von Pascal und Ramsey machen die Reise von Joel und Ellie durch die von einer Pandemie heimgesuchten Vereinigten Staaten zu einer Reise, für die es sich lohnt, dranzubleiben. 

The Last of Us wird in Deutschland ab dem 16. Januar auf WoW verfügbar sein.

Neil Druckmann befindet sich an einem Scheideweg. Seit fast einem Jahrzehnt lebt der preisgekrönte Schöpfer von The Last of Us in der Gewissheit, dass seine herzzerreißende Vision der postapokalyptischen Vereinigten Staaten zu den größten Videospielgeschichten aller Zeiten gehört. 

Kein anderes Triple-A-Abenteuer in den Jahren seit der Veröffentlichung von The Last of Us im Jahr 2013 - abgesehen vielleicht von Rockstars Open World-Giganten und einer Handvoll Nintendo-Titel - hat dieselbe kulturelle Bedeutung erlangt wie der PlayStation-Klassiker von Entwickler Naughty Dog. Dabei haben sich wenige  Videospiel so stark (und erfolgreich) auf die Erzählung verlassen, um das Erlebnis seiner Spieler zu steuern.

Jetzt setzt Druckmann das Erbe seines Meisterwerks aufs Spiel, indem er versucht, die (Multi-)Millionen-Dollar-Frage zu beantworten: Können aus Videospiele gute Adaptionen entstehen? Vor der Premiere von The Last of Us am 15. Januar auf WOW sprach TechRadar mit Druckmann, dem Showrunner Craig Mazin und den Serienstars Pedro Pascal und Bella Ramsey über die Gefahren (und das Privileg) ihres Unterfangens. 

Sowohl Mazin als auch Druckmann haben in früheren Interviews das "Warum?" ihrer Entscheidung für die Adaption von The Last of Us erläutert. "Es ist ein klarer Fall: Dies ist die beste Geschichte, die je in Videospielen erzählt wurde", sagte Tschernobyl-Schöpfer Mazin letztes Jahr gegenüber Empire. Druckmann hatte seit 2014 an einer Verfilmung des Spiels gearbeitet, bevor Mazin einsprang, um eine Serienversion für HBO im Jahr 2020 mitzuschreiben - letzterer war fest davon überzeugt, dass "du daraus keinen Film machen kannst, es muss eine Serie sein".

Die Frage nach dem "Wie?" ist viel größer. The Last of Us erzählt die Geschichte von Joel und Ellie, einem unwahrscheinlichen Duo, das versucht, ein postapokalyptisches Amerika zu durchqueren, nachdem eine Pilzerkrankung den Großteil der Weltbevölkerung in hirnlose Kannibalen verwandelt hat (die sogenannten Infizierten). Um Spoiler für diejenigen zu vermeiden, die das Spiel nicht kennen, werden wir hier keine weiteren Details zur Handlung verraten, aber The Last of Us ist düster, grausam und ja - es ist wahrscheinlich auch die beste Geschichte, die jemals in Videospielen erzählt wurde. Also kein Druck?

Ausarbeitung der Details

Für Druckmann bedeutete die Gelegenheit, The Last of Us auf den Bildschirm zu bringen, dass er seine 2009 erschaffene Welt noch weiter ausbauen konnte. "Der Umzug ins Fernsehen hat es uns ermöglicht, die Geschichte zu erweitern", sagt der Co-Präsident von Naughty Dog im Gespräch mit Zoom. "Ein Teil dieser Erweiterung ergab sich aus der Notwendigkeit, weil das Spiel einige lange Action-Sequenzen hat, die in einem Spiel extrem gut, in einem passiven Medium aber nicht annähernd so gut funktionieren. Das waren also die ersten Gespräche, die Craig [Mazin] und ich führten. Wir fragten uns: 'Welche Dinge können wir im Großen und Ganzen beibehalten und übernehmen? Wo müssen wir viel von der Action und der Gewalt weglassen und nur dort einsetzen, wo die Geschichte es braucht?'

"Das Gespräch drehte sich dann aber um Fragen zu FEDRA [die fiktive, millitarisierte Regierungsbehörde des Spiels], zu Beziehungen, zu Hintergrundgeschichten - diese halb entwickelten Zweige, wie ich sie nennen würde. Ideen für Geschichten oder Nebenfiguren, die wir gemeinsam ausarbeiten und auf dem Bildschirm darstellen könnten. Denn [in der Serie]", so Druckmann weiter, "müssen wir uns nicht nur an Joel und Ellie halten, wie wir es im Spiel tun. Wir [wussten], dass wir sie für eine Weile verlassen konnten, bevor wir zu ihnen zurückkehrten".

Bei der Frage, welche Teile der umfangreichen Geschichte von The Last of Us in der Realverfilmung vertieft und welche übersprungen werden sollten, nutzte Mazin seine Außenperspektive, um Druckmann bei wichtigen Story-Entscheidungen zu helfen. "Eines der Dinge, von denen ich profitierte und die Neil nicht hatte, als er The Last of Us [Spiel] machte, war die Existenz von The Last of Us Teil 2 und Left Behind", erklärt er. "Ich wusste mehr als Neil. Jetzt weiß er das alles natürlich auch. Aber als wir diese Adaption gemacht haben, hatten wir ein umfassenderes Bild [der Ereignisse]."

"Craigs Genialität ist seine Fähigkeit zu sagen: 'Das ist in der Serie nicht so wichtig wie in den Spielen'", wirft Druckmann ein. "Wenn man in der Vergangenheit Videospiele adaptiert hat, dachte man: 'Oh, die Spieler wollen diesen Gameplay-Moment sehen.' Das ist aber nicht das, was sie wollen. Sie wollen den Kern des Erlebnisses. Als Craig also sagte, dass [zur Vermeidung von Spoilern redigiert] - ja, das ist etwas anderes als das, was im Spiel vorkommt, aber es trägt dazu bei, [The Last of Us] auf eine Art und Weise aufzuwerten, die meiner Meinung nach wirklich stark für dieses Medium ist. Wir hätten diese Geschichte im Spiel nicht erzählen können. Und ich glaube auch, dass die Serie weniger gut gewesen wäre, wenn wir versucht hätten, die Geschichte aus dem Spiel hier zu erzählen."

Aber Mazin war nicht nur vor Ort, um Teile von Druckmanns bestehender Geschichte zusammenzufügen - er wollte auch neues erzählerisches Terrain betreten, was die Ursprünge des fiktiven Cordyceps-Ausbruchs in The Last of Us angeht. "Ich will wissen, warum Dinge passieren. Ich bin ein sehr neugieriger Mensch", sagt er. "So kam es auch zu Tschernobyl - ich wollte wissen, warum das Kraftwerk explodierte. Und der Ausbruch in [The Last of Us] ist so spezifisch und hat so viel mit Wissenschaft zu tun, dass ich Neil einfach Fragen dazu gestellt habe. Und so kamen wir auf diesen wirklich plausiblen Anfang, denke ich. Er erdet alles, macht es wahrhaftiger und realer. Je mehr wir es schaffen, dass sich die Peripherie [von The Last of Us] real anfühlt, desto realer werden sich die Dinge in der Mitte anfühlen."

Diese Herangehensweise markiert "einen philosophischen Unterschied" zwischen der Art und Weise, wie Druckmann die Geschichte der Serie und das Spiel angeht. "Im Spiel legen wir großen Wert darauf, dass alles, was du siehst und erlebst, durch Joels und Ellies Augen geschieht, und nur durch ihre Augen. Es geht um diesen immersiven [Ansatz] - du sollst dich wie diese Figuren fühlen. Aber [bei den episodischen Geschichten] in der Serie ist die Summe größer als die einzelnen Teile".

Vertraute Gesichter

Wenn man hört, wie Druckmann und Mazin sich gegenseitig mit so viel Enthusiasmus anstecken, wird klar, warum HBO so viel Vertrauen in sein dynamisches Autoren- und Showrunner-Duo hat. Aber The Last of Us war nicht nur wegen seiner Geschichte ein so großer Erfolg - auch die Charaktere gehören zu den beliebtesten in der Geschichte der Videospiele. 

Glücklicherweise scheint HBO mit der Verpflichtung von zwei seiner früheren Mitarbeiter einen Volltreffer gelandet zu haben. Pedro Pascal, der Star aus The Mandalorian, Game of Thrones und Narcos, spielt Joel, während Bella Ramsey (ebenfalls aus Game of Thrones bekannt) in Ellies ausgetretene Schuhe schlüpft. 

Waren die beiden nervös, weil sie die Verantwortung für das Material von The Last of Us tragen mussten? Und ob. "Die Schlüsselmomente im Spiel, die die Fans lieben und die auch Teil dieser Adaption sind, waren sehr beängstigend und aufregend", erzählt Pascal. "Ich denke, dass es bei den Herausforderungen einer einjährigen, sehr physischen Produktion nichts Beängstigenderes gab, als sich diesen Schlüsselmomenten zu stellen."

"Ja, es war gleichermaßen beängstigend und aufregend", sagt Ramsey. "Wir haben uns so sehr um die Vorlage gekümmert und gehofft, dass uns diese Szenen vertraut vorkommen und wir ihnen gerecht werden."

Da sie in ihrer aufkeimenden Karriere erst in einer Handvoll Kinoprojekte mitgewirkt haben - die, wie wir vermuten, mit der Ausstrahlung von The Last of Us am 15. Januar einen ganz neuen Gang einlegen wird - ist es nur natürlich, dass Ramsey die Last der Erwartungen auf ihren Schultern spürt. Aber Pascal hat schon früher Mentor- und Vaterfiguren gespielt. Mehrmals sogar (Prospect und The Mandalorian zum Beispiel weisen mehr als nur ein paar strukturelle Ähnlichkeiten mit The Last of Us auf). Wählt er diese Rollen absichtlich aus?

"Ich glaube, die Frage ist eher: Was zieht mich zu diesen Rollen? Als Schauspieler trittst du durch die Türen, die sich öffnen, und in Prospect, The Mandalorian, Wonder Woman 1984 und [The Last of Us] können alleinerziehende Väter Helden sein. Ich weiß nicht - ich liebe es, diese Rollen zu spielen. Sie sind alle so, so, so unterschiedlich, aber sie haben alle diesen wirklich starken roten Faden. Und ich denke, es ist eine Ehre, in diese Rollen zu schlüpfen und die Leute hoffentlich [von meinen Fähigkeiten als Vater] zu überzeugen - denn ich habe keine Kinder! Aber ich bin der Daddy..."

"Aber diese Rolle auf ihre Ähnlichkeit mit anderen Rollen, die ich hatte, zu reduzieren, ist absolut nicht richtig", fährt Pascal fort. "So einfach es auch ist, die Rolle des Joel mit früheren Erfahrungen zu vergleichen, für mich gibt es keine vergleichbare Erfahrung. Es ist fast so, als ob alles, was vorher war, eine Probe war, um diese Art von Rolle voll auszufüllen. In dieser Hinsicht ist Joel für mich sehr eigenständig. Es war auch eine glückliche Gelegenheit, einen harten Kerl zu spielen, der so verletzlich ist, wie ich es noch nie erlebt habe."

In Wahrheit hat Joel nicht viel Ähnlichkeit mit Din Djarin, Ezra oder anderen "Daddy"-Figuren, die Pascal in der Vergangenheit gespielt hat. Druckmanns Antiheld ist kalt, gewalttätig und ohne Hoffnung - ein scheinbar amoralischer Wanderer, den die Tragödie in die Knie gezwungen hat. In der Welt von The Last of Us sind gute Menschen schwieriger zu finden als gutes Essen - und Pascal erwartet, dass die Zuschauer unweigerlich Parallelen zwischen ihren eigenen Erfahrungen und denen von Joel finden werden.

"Ich denke, [Joel ist] ein Charakter, der von einem Trauma getrieben und geprägt ist. Alles, was er ist oder tut, ist geprägt von diesem Verlust und der Hoffnung, diesen Verlust nicht noch einmal zu erleben. Leider ist das etwas, das so viele von uns nachempfinden können, weil wir einfach nur leben. Deshalb finde ich es toll, eine beliebte Vorlage zu adaptieren, in deren Mittelpunkt eine so emotionale menschliche Geschichte steht - und das macht es noch schmerzhafter, was wir als Zuschauer offensichtlich lieben. Wir sind masochistisch."

"Oh ja, wir lieben es, verletzt zu werden", fügt Ramsey hinzu. "Aber wenn es darum geht, [Joels Wut] auszuspielen, weiß Ellie, dass mit diesem Typen etwas nicht stimmt, dass mehr in ihm steckt. Er ist nicht einfach nur ein mürrisches Arschloch, nur um der Sache willen. Sie versucht, ihn zum Reden zu bringen, und vor allem, als sie von [einer Person aus seiner Vergangenheit] erfährt, ist sie noch mehr von Joel und seinem früheren Leben fasziniert. Sie sieht eine gemeinsame Erfahrung, die sie beide haben. Ellie hat auch einen sehr wichtigen Menschen in ihrem Leben verloren, und wenn du jemanden siehst, der etwas Ähnliches durchgemacht hat wie du, möchtest du dich mit ihm auf dieser Ebene verbinden."

Glaube es uns: The Last of Us hat dein Herz im Visier.

Eine Pandemie innerhalb einer Pandemie

Was die Produktion der Serie angeht, so begannen die Dreharbeiten zu The Last of Us im Juli 2021, als die Covid-19-Beschränkungen am strengsten waren - was bedeutete, dass Darsteller wie Pascal und Ramsey mit dem Konzept rechnen mussten, in einer fiktiven Pandemie zu spielen, während sie in einer realen leben. Druckmann, Mazin und das übrige Kreativteam der Serie waren jedoch darauf bedacht, dass The Last of Us die realen Ereignisse nicht noch deutlicher widerspiegelt als das Originalspiel.

"Wir wollten wirklich keine Serie über Covid-19 machen", erklärt Druckmann. "Wir wollten etwas machen, das universeller ist als das. Und leider - Geschichte der Menschheit - ist das nicht unser erster Ausbruch. Als wir das Spiel entwickelten, schauten wir zurück, und die Spanische Grippe war ein großer Einfluss - in Bezug darauf, wie sie sich auf die Menschen auswirkte, wie die Menschen starben, wie sie sehr ausgegrenzt wurden und wie sie in ihren Städten fremdenfeindlich wurden. Das waren eher interessante Details darüber, wie sich die Menschen in einer solchen Situation verhalten, als die Besonderheiten der Situation selbst.

"Wir begannen mit der Arbeit an der Serie, bevor der Ausbruch [im wirklichen Leben] stattfand. Craig kam zu Naughty Dog, während wir die Arbeit an The Last of Us Part 2 beendeten, und wir führten lange Gespräche über die Erstellung dieser sehr detaillierten Entwürfe für jede Episode. Wir wollten jeden Story-Beat verstehen. Wir wollten eine klare Vorstellung davon haben, wie die Staffel aussehen sollte, bevor wir sie bei HBO einreichten - und dann kam der Ausbruch."

Natürlich sind die Parallelen zwischen den Erfahrungen der Charaktere in The Last of Us und unseren eigenen jetzt leichter zu ziehen als je zuvor. Sicher, wir halten nicht nach menschenfressenden "Klickern" Ausschau - aber fast jeder hat die Kunst der Vorsicht in einer Welt gelernt, in der ein Husten Konsequenzen haben kann.  

"Egal welches Genre, [Filme und Serien] basieren auf Themen, die Teil unserer Gesellschaft und der Bedingungen sind, unter denen wir leben", stellt Pascal fest. "Mehr als jedes andere Mal war es surreal, unter den Bedingungen einer Pandemie zu arbeiten und die Geschichte einer katastrophalen Pandemie zu erzählen."

"Die Grenzen [zwischen Fiktion und Realität] verschwimmen immer mehr", fügt Ramsey hinzu, bevor wir einpacken. "Das ist eines der Dinge, die ich an The Last of Us und der Cordyceps-Infektion wirklich mag. Es ist nicht deine typische Zombie-Apokalypse, in der es nur um Untote und Übernatürliches geht - es basiert auf der Wissenschaft, was ich wirklich interessant, cool und erschreckend finde."

The Last of Us wird ab dem 15. Januar auf WOW ausgestrahlt. 

Lasst uns nicht um den heißen Brei herumreden: Der Januar ist ein schrecklicher Monat. Die Feiertage sind vorbei, die Arbeit geht wieder los und der Sommer ist noch ein halbes Jahr entfernt. Das hält die Streaming-Dienste aber nicht davon ab, in den nächsten Wochen ein wahres Sammelsurium an neuen Filmen und Serien auf den Markt zu bringen. 

Die Spitzenreiter sind The Rig auf Prime Video und Staffel 2 von The Bad Batch, das auf Disney Plus ausgestrahlt wird, während Christian Bale in Der Denkwürdige Fall des Mr Poe (The Pale Blue Eye) auf Netflix wieder in den Detektivmodus zurückkehrt. 

Im Folgenden haben wir sieben der wichtigsten neuen Filme zusammengestellt, die du in den nächsten Tagen auf Streaming-Diensten sehen kannst. 

Star Wars: The Bad Batch Staffel2 (Disney Plus)

Nach einer 18-monatigen Pause kehrt das animierte Star Wars-Spin-off The Bad Batch dieses Wochenende für seine mit Spannung erwartete zweite Staffel zurück. 

Diese setzt die intergalaktischen Abenteuer von Clone Truppe 99 fort. Hunter, Tech, Wrecker, Echo, Crosshair und die junge Omega, müssen sich mit den Folgen von Imperator Palpatines Plänen für die enteigneten Standard-Klontruppen auseinandersetzen. 

Die ersten beiden Episoden der neuen Staffel können ab sofort auf Disney Plus gestreamt werden. Die restlichen 14 Folgen werden bis zum 29. März jeden Mittwoch ausgestrahlt.

Ab jetzt auf Disney Plus verfügbar.

Der denkwürdige Fall des Mr Poe (Netflix)

Im neuen Netflix-Film Der denkwürdige Fall des Mr Poe schlüpft Christian Bale in die Rolle eines älteren (und etwas weniger technikversierten) Detektivs. 

Basierend auf dem gleichnamigen Roman von Louis Bayard spielt Bale in diesem Krimi, der in den 1830er Jahren spielt, die Hauptrolle des Augustus Landor. Als altgedienter Spurensucher nimmt er die Hilfe des jungen Edgar Allen Poe (Harry Melling) in Anspruch, um eine Reihe von Morden an der Militärakademie der Vereinigten Staaten aufzuklären. Gillian Anderson, Lucy Boynton, Toby Jones und Charlotte Gainsbourg spielen ebenfalls mit.

Trotz der guten Besetzung wurde Der denkwürdige Fall des Mr Poe von den Kritikern nur lauwarm aufgenommen, so dass wir nicht erwarten, dass dieses düstere viktorianische Drama in absehbarer Zeit in unsere Liste der besten Netflix-Filme aufgenommen wird.

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

The Rig (Prime Video) 

Prime Video bringt dieser Tage regelmäßig neue Actionserien heraus. Amazons neuestes Angebot, The Rig, führt den Anbieter in eine erfrischend übernatürliche Richtung. 

Die sechsteilige Thrillerserie mit Iain Glen (Game of Thrones) und Martin Compston in den Hauptrollen handelt von einer Gruppe schottischer Bohrinselarbeiter, deren Pläne, auf das sichere Festland zurückzukehren, zunichte gemacht werden, als sie ein mysteriöser Nebel einhüllt.

Wenn wir ehrlich sind, fanden wir The Rig beim ersten Anschauen des Trailers nicht sonderlich spannend, aber die Kritiker haben die Serie als "hochreines Binge-TV-Nirwana" gelobt. Wir hoffen, dass sie sich einen Platz auf unserer Liste der besten Prime Video-Serien verdient hat.

Ab jetzt auf Prime Video verfügbar. 

The Honeymoon (Prime Video) 

Wer auf Komödien wie Stichtag mit Zach Galifianakis (oder generell all Filme mit Zach Galifianakis) steht, dürfte an The Honeymoon gefallen finden. Bav, gespielt von Asim Chaudhry, ist Adams (Pico Alexander) bester Freund, bringt ihn aber immer wieder in absurde Situationen und lädt sich - zu allem Überfluss - selbst zu den Flitterwochen mit dessen Frau Sarah (Maria Bakalova) ein. Der Trailer verspricht eine seichte Komödie, daher schätzen wir "what you see is what you get".

Ab jetzt auf Prime Video verfügbar. 

Copenhagen Cowboy (Netflix)  

Nicht zu verwechseln mit den Netflix-Produktionen Cocaine Cowboy und Cowboy Bepop, ist Copenhagen Cowboy erst das zweite Serien-Projekt von Drive-Regisseur (und Hideo Kojima-Liebling) Nicolas Winding Refn.

Im Mittelpunkt der sechsteiligen dänischsprachigen Serie steht Miu (Angela Bundalovic), eine geheimnisvolle Frau mit übernatürlichen Fähigkeiten, die sich auf eine gefährliche (und neongetränkte) Odyssee durch die kriminelle Unterwelt Kopenhagens begibt.

Die Kritiken zu Copenhagen Cowboy waren bisher sehr gemischt, aber Refns Filme und Serien sind dafür bekannt, dass sie langsam aber sicher an Fahrt gewinnen. Könnte es eine der besten Netflix-Serien des Jahres 2023 werden?

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Das lügenhafte Leben der Erwachsenen (Netflix) 

Das zweite von zwei fremdsprachigen Dramen in dieser Woche ist Das lügenhafte Leben der Erwachsenen auf Netflix. 

Nach dem gleichnamigen Buch der Autorin Elena Ferrante (Die verlorene Tochter) folgt die sechsteilige italienische Serie einer forschen und frechen Tante (Valeria Golino), die ihre behütete Nichte auf eine Reise durch das Neapel der 1990er Jahre mitnimmt. 

Alle sechs Episoden von The Lying Life of Adults - die von Kritikern als "tadellos" und "hypnotisch" bezeichnet wurden - sind jetzt auf Netflix zum Streamen verfügbar.

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Bernie Madoff: Das Monster der Wall Street (Netflix)

Die Dokumentation dieser Woche ist Bernie Madoff: Das Monster der Wall Street auf Netflix.

Die vierteilige Doku-Serie unter der Regie von Joe Berlinger beleuchtet das Leben des Schneeballsystembetrügers Bernie Madoff und zeigt mit der üblichen Kombination aus Talking-Heads, realen Aufnahmen und fiktiven Rekonstruktionen, wie es Madoff gelang, Anleger um 64,8 Milliarden Dollar zu betrügen. 

Bernie Madoff: Das Monster der Wall Street wurde von Kritikern als "schmuddelig und atemberaubend" beschrieben, was darauf hindeutet, dass die Miniserie schon bald auf unserer Liste der besten Netflix-Dokumentationen landen könnte. 

Ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Neil Druckmann, Co-Präsident von Naughty Dog, hat bereits verraten, dass einige Episoden der kommenden HBO-Adaption von The Last of Us "stark" von der Vorlage abweichen werden. Aber auch die Timeline des Abenteuers von Joel und Ellie auf dem Bildschirm wird auf den Kopf gestellt. 

In der Chronologie des Spiels bricht die Cordyceps-Pandemie im Jahr 2013 aus, während die Hauptereignisse von The Last of Us zwanzig Jahre später (also 2033) stattfinden. In der HBO-Serie hingegen beginnt die Handlung im Jahr 2003 und der Großteil der Geschichte spielt im Jahr 2023 (wie das Werbematerial von The Last of Us erstmals verrät). 

Warum die Änderung? Laut Druckmann wurde die Entscheidung getroffen, um "die Geschichte realer zu machen". Der Showrunner Craig Mazin ist der Meinung, dass Serien davon profitieren, wenn sie in vertrauten Zeiträumen spielen.

Im Rahmen eines Interviews mit TechRadar erklärte Mazin, dass die Serie am 15. Januar auf HBO Max (in Deutschland am 16. auf WOW) startet: "[Die Entscheidung, die Timeline zu verschieben] war etwas, worüber ich mit Neil schon sehr früh gesprochen habe. Es ist ein feiner Unterschied. Aber ich habe ein Problem damit, in die Zukunft zu springen. Wenn ich mir 2023 eine Serie ansehe die im Jahr 2043 spielt, ist das für mich nicht mehr so real. Auch wenn ich mir eine Sendung im Jahr 2023 ansehe, die im Jahr 2016 spielt, ist sie nicht mehr ganz so real. Also dachte ich, es wäre interessant zu sagen: 'Hey, schau mal, in diesem Paralleluniversum passiert das gerade jetzt. Das passiert dieses Jahr.'"

Mazin stellte außerdem klar, dass die Vorverlegung der Zeitlinie der Serie kaum Auswirkungen auf die naturbelassene Ästhetik der postapokalyptischen Umgebungen von The Last of Us hatte. "Praktisch gesehen hat [die Entscheidung] nicht viel verändert, außer dass wir eine etwas andere Palette an Sprüchen, Kulissen und Fahrzeugen hatten", erklärt der Tschernobyl-Schöpfer. "Aber interessanterweise kommen wir im Laufe der Serie, wenn wir neue Orte und neue Relikte der alten Welt finden, immer wieder auf die Atmosphäre von 2003 zurück. Es ging also wirklich nur darum, den Leuten zu helfen, sich ein bisschen mehr zu verbinden, mehr nicht.

Druckmann seinerseits freute sich über Mazins Vorliebe, The Last of Us in der Gegenwart anzusiedeln, und sagte: "Wenn es dazu beiträgt, die Serie realer zu machen, dann ist es eine lohnende Veränderung".

"Es ist eines dieser Dinge, auf die es keine klare Antwort gab", fügte Druckmann hinzu. "Wir hatten uns bereits so weit vom Jahr 2013 entfernt, dass ich das Gefühl hatte, die Serie bräuchte eine Veränderung, und ich merkte, wie sehr Craig daran gelegen war, den Großteil der Serie in der Gegenwart spielen zu lassen. Es war eine dieser Änderungen, die sich nicht so anfühlte, als würden wir das, worum es in [The Last of Us] geht, grundlegend verändern, also habe ich mich darauf eingelassen."

In den kommenden Tagen werden wir mehr von Druckmann, Mazin und den Hauptdarstellern der Serie, Pedro Pascal und Bella Ramsey, erfahren, bevor The Last of Us am 16. Januar auf WOW veröffentlicht wird. Wir hoffen, dass sie sich einen Platz auf unserer Liste der besten Serien des Jahres verdienen wird.

Nachdem wir dir vor einigen Tagen die besten Filme 2022 vorgestellt haben, folgen nun - wer hätte es gedacht - die besten Serien des Jahres. Denn so mau das Film-Jahr auch gewesen sein mag, so war 2022 umso mehr das Jahr der hochkarätigen Serien. 

Auch hierzu findest du auf unserem YouTube Kanal ein Video, das wir dir hier eingebettet haben. Doch hier stellen wir dir 8 Highlights vor, die uns dieses Jahr besonders gut gefallen haben. 

Und wenn du alle Serien auf dieser Liste schon gesehen hast du es dich nach Nachschub verlangt, dann wirf doch einen Blick auf unsere Film-Jahresvorschau für 2023.

Unsere Serienhighlights 2022

House of the Dragon

Ist irgendjemand wirklich überrascht, dass diese Serie in dieser Liste ganz oben steht? Ich denke nicht. Nachdem Game of Thrones 2019 mit einem Wimmern endete, waren die Erwartungen an die erste Nachfolgeserie, auch bekannt als House of the Dragon, ausgesprochen niedrig. Glücklicherweise war die erste Staffel dieses Targaryen-Prequels eindeutig die bessere Fantasy-Mittelalter-Serie 2022 und wir können es kaum erwarten, dass Rhaenyra, Daemon und Alicent in Staffel 2 wieder auf Drachen reiten. Wer mehr vom guten alten Game of Thrones haben will, ist hier genau richtig. Emmy für Paddy Considine! 

Andor

Was House of the Dragon für Ringe der Macht ist, ist Andor für die Obi-Wan Kenobi- und Boba Fett-Serien. Sie spielt fünf Jahre vor Rogue One und zeigt den Aufstieg der Rebellenallianz. Obwohl Andor langsam beginnt und sich viel Zeit für seine Welt nimmt, bietet die Serie innerhalb ihrer 12 Episoden gleich mehrere dramatische Höhepunkte. Es wird brutal, herzzerreißend, inspirierend, politisch brisant, actionreich, dramatisch und dem Universum, in dem sie spielt, angemessen episch. Nicht zuletzt liefert Stellan Skarsgård eine der packendsten Reden, die wir seit einiger Zeit gehört haben und sorgt mit dafür , dass das hier eine der besten Disney Plus-Serien ist, die je produziert wurde. 

Stranger Things Staffel 4

Wer hätte gedacht, dass Stranger Things nach ihrer hervorragenden ersten, aber auch leider deutlich schwächeren zweiten und dritten Staffel ein solches Comeback feiert? Staffel 4 wurde - entgegen des Binge-Watching-Prinzips, das Netflix immer wieder verteidigt - in zwei Etappen veröffentlicht. So erschienen zunächst die ersten 7 und später die letzten beiden Episoden, wobei die letzte eine unglaubliche Länger von fast zweieinhalb Stunden hat. 

Die Staffel hatte explosiven Actionszenen, Wendungen, großartige Charakterentwicklungen sowie mit Eddie Munson einen der besten Charaktere, den ich seit langem gesehen habe. Damit bereitete die Serie nicht nur perfekt auf die fünfte und finale Staffel vor, sondern rettete ganz nebenbei auch Netflix im Mai 2022 vor dem Ertrinken - inmitten von massiven Abonnentenverlusten, großen finanziellen Problemen und mehreren Serien-Absetzungen.

The Boys Staffel 3

Auch in Staffel 3 der Serie bleibt die verrückte Vorstellung, wie eine Welt mit Superhelden wohl tatsächlich aussehen könnte, noch genauso blutig wie unterhaltsam. Von platzenden Geschlechtsteilen bis zu einem Musical-Abschnitt gibt es hier wieder jede Menge zu lachen und - je nachdem - zu ekeln, ganz nach dem Motto "größer, böser und mutiger".  Auch wenn das Ende mir persönlich etwas zu konstruiert vorkam, war die Staffel zum absoluten Großteil absolut großartig und wer die Serie bis hierhin mochte, wird auch diese Staffel lieben. 

Better Call Saul Staffel 6

Das Spin-off von Breaking Bad war eine der besten Netflix-Serien der letzten sechs Jahre. Es ist keine Überraschung, dass die letzte Staffel den Vorhang für Saul Goodmans Reise auf elektrisierende und spannungsgeladene Weise fallen ließ. Manche würden sogar sagen, dass sie Breaking Bad als bestes Werk des Schöpfers Vince Gilligan abgelöst hat - und es wäre schwer, dieser Meinung zu widersprechen. 

Severance

Severance gehört zu den besten Serien, die Apple TV Plus 2022 zu bieten hat. Die Sci-Fi-Serie unter der Regie von Ben Stiller packt dich von der ersten Folge an und lässt dich nicht mehr los, während sie ein fesselndes Geheimnis webt, das am Ende einige Fragen beantwortet, dich aber mit doppelt so vielen Fragen zurücklässt. Mit den spektakulären Darbietungen aller Darsteller, der wunderschönen Kameraführung, der komplizierten Handlung und den zahlreichen Themen rund um die Vereinbarkeit von Beruf und Familie ist Severance eine der besten Apple TV Plus-Serien und auch eine der besten Serien des Jahres. Bitte mehr davon.

Euphoria Staffel 2

Nach einer beliebten und preisgekrönten ersten Staffel hat sich das Highschool-Drama Euphoria von Sam Levinson in der zweiten Staffel schnell als neues WOW-Kraftpaket etabliert. Staffel 2 von hat dank der preiswürdigen Darbietungen (vor allem von Zendaya) und der stilvollen Erzählweise Rekorde gebrochen und Staffel 3 dürfte in den nächsten ein bis zwei Jahren eine der größten Veröffentlichungen werden.

Dahmer – Monster: Die Geschichte von Jeffrey Dahmer

Trotz der horrenden Abonnentenverluste, scheint es ein gutes Jahr für Netflix gewesen zu sein. Dahmer – Monster: Die Geschichte von Jeffrey Dahmer ist eine schmerzhaft unbequeme und zutiefst erschütternde Serie über wahre Verbrechen, die viele Zuschauer aufgrund ihres Inhalts nicht zu Ende sehen konnten. Diejenigen, die es dennoch geschafft haben, trugen dazu bei, dass die Serie zur drittmeistgesehenen englischsprachigen Serie in der Geschichte von Netflix wurde. Unabhängig davon, ob du denkst, dass es falsch war, eine Serie zu entwickeln, die auf einem der berüchtigtsten Serienmörder der Welt basiert, lässt sich nicht leugnen, dass Dahmer ein riesiger Erfolg war. Daher hat sie ihren Platz auf unserer Liste verdient.

Auch wenn 2022 ein eher maues Film-Jahr war, so gibt es dennoch viele kleinere gute Filme und sogar den einen oder anderen Blockbuster, der sich einen Platz in dieser Liste verdient hat. Egal, ob im Kino oder auf einem der besten Streaming-Dienste, in dieser Liste findest du 10 Filme, die du 2022 gesehen haben solltest. Dementsprechend gibt es auch leichte Überschneidungen mit den besten Netflix-Originals des Jahres, doch wenn du bei beiden Listen nur müde die Augen verdrehst, weil du ohnehin schon alles gesehen hast, dann schau dir gleich noch unsere Film-Jahresvorschau für 2023 an. 

Über einige haben wir auch bereits auf unserem YouTube Kanal gesprochen, wenn du also ausführlichere Meinungen dazu hören möchtest, dann schau doch auch mal hier vorbei.

Aber ansonsten erst einmal viel Spaß mit den Filmen, die uns 2022 besonders in Erinnerung geblieben sind.

Unsere Filmhighlights 2022

Guillermo del Toro's Pinocchio

Mit Guillermo del Toros Pinocchio erweckt Netflix das beliebte Märchen von Carlo Collodi aus dem Jahr 1883 über eine Holzpuppe, die sich danach sehnt, ein richtiger Junge zu werden, zu neuem Leben. Del Toros düstere Adaption spielt im Italien der 1930er Jahre während Mussolinis faschistischem Regime, wurde komplett im Stop-Motion-Verfahren gedreht und wartet mit einer Starbesetzung auf, darunter Ewan McGregor, Tilda Swinton, Christoph Waltz und Cate Blanchett. Pinocchio von Del Toro ist voller Herz und Humor und dabei so originell, dass man ihn unbedingt gesehen haben muss. 

Bones and All

Auf unserer Bingo-Karte für die besten Filme des Jahres 2022 stand zwar keine Horror-Romanze, aber "Bones and All" hat sie trotzdem geliefert. Taylor Russell und Timothée Chalamet brillieren als junges Paar, das sich auf der gemeinsamen Flucht durch das Land ineinander verliebt. Der Film mag manchmal sehr grausam sein, aber er ist auch tiefgründig und unerwartet zärtlich. Bones and All funktioniert am besten, wenn du so wenig wie möglich darüber weißt, was noch auf einige andere Filme in dieser Liste zutrifft. So wunderschön tragisch er aber auch ist, so geht es hier auch ganz schön brutal zur Sache, also solltest du dir zweimal überlegen, ob du ihn dir mit deinem Date anschaust.

The Batman

DCs Film-Franchise hat ein turbulentes Jahr 2022 hinter sich. Die Filme wurden verschoben, Ezra Miller, der Star von The Flash, sorgte für viele Kontroversen und die Reihe wird unter den neuen Co-Studioleitern James Gunn und Peter Safran komplett umgestellt. Es gab jedoch ein leuchtendes Licht in Bat-Signal-Größe am Himmel: The Batman. 

Matt Reeves' Neo-Noir-Detektivfilm über den Kreuzritter mit dem Umhang ist ein Meisterwerk und mein persönliches Kino-Highlight 2022. Abgesehen von ein paar lästigen CGI/Green-Screen-Elementen und Robert Pattinsons Emo-Bruce Wayne ist jeder Teil dieser Produktion erstaunlich. Die Besetzung, die Musik, die Action, die Atmosphäre, die Geschichte, die Themen - alles passt perfekt zusammen. 

Top Gun: Maverick

Ungeachtet des Kultstatus seines Vorgängers und der Starpower von Tom Cruise hat Top Gun: Maverick die Erwartungen für dieses Legacy Sequels weit übertroffen. Cruises lang erwartete Rückkehr als alterndes Fliegerass Pete "Maverick" Mitchell war nicht nur eine der gelungensten Hollywood-Fortsetzungen aller Zeiten, sondern auch der erste Film in Cruises 40-jähriger Karriere, der an den Kinokassen die Marke von 1 Milliarde Dollar überschritt. 

Lange Rede, kurzer Sinn: Top Gun: Maverick ist ein guter, altmodischer Achterbahnfilm in einem gesättigten Zeitalter von Superhelden und Streaming. Und auch wenn dieser Film, noch mehr als so manch anderer, für die große Leinwand geschaffen ist, kommt er auch bald zu Paramounts neuem Streaming-Dienst. Falls du Maverick also verpasst hast, ist das vielleicht deine Chance.

Nope

Nope ist ein schwieriger Film, um ihn in weniger als 100 Worten zu beschreiben. Es ist der dritte Film des Get Out-Regisseurs Jordan Peele und eine aggressiv-konzeptionelle Meditation über Rasse, Kunst, Trauma und Ausbeutung, die auch als Thema für eine College-Dissertation geeignet wäre. Wie auch immer du Nope interpretierst, es lässt sich nicht leugnen, dass der Film mit Daniel Kaluuya und Keke Palmer in den Hauptrollen absolut originell und unbestreitbar unterhaltsam ist. Dieser Film ist, ebenso wie jeder andere des Regisseurs, einer, den man im besten Fall komplett ohne Vorwissen genießt - unsere Empfehlung.

The Northman

The Northman von Robert Eggers ist ein stilvolles und erwartungsgemäß blutiges Wikingerepos. Im dritten Film des Witch-Regisseurs spielt Alexander Skarsgård die Hauptrolle des Amleth, eines jungen Prinzen im mittelalterlichen Skandinavien, der sich auf eine brutale Suche begibt, um die Erinnerung an seinen Vater (Ethan Hawke) zu rächen und seine Mutter (Nicole Kidman) aus den Fängen seines verräterischen Onkels (Claes Bang) zu retten. Wenn das alles sehr nach Game of Thrones klingt, liegt das daran, dass The Northman Gewalt, Verrat und Inzest zu einer kunstvollen (aber außergewöhnlich düsteren) Geschichte der nordischen Mythologie vermischt.

Wem übrigens der Name des Hauptcharakters oder auch die gesamte Handlung irgendwie vertraut vorkommt, der kann sich zur Einstimmung ja noch einmal König der Löwen anschauen. Denn sowohl der fröhliche Disney Zeichentrick-Klassiker als auch dieser erbarmungslose, intensive Action-Film basieren auf William Shakespeares Hamlet. 

The Banshees of Inisherin

Das "Brügge sehen … und sterben?"-Darstellerduo Colin Farrell und Brendan Gleeson trifft sich in diesem Indie-Film von Regisseur Martin McDonagh wieder, der sich durch seine Skurrilität auszeichnet. The Banshees of Inisherin spielt auf der fiktiven irischen Insel Inisherin und zeigt, wie ein Mann versucht, mit dem plötzlichen Ende der lebenslangen Freundschaft seines besten Freundes fertig zu werden. Der Film wurde von fast allen Seiten gelobt und das ist kein Wunder. Die ungewöhnliche Mischung aus Komödie und Tragödie, die fantastischen Darsteller und die beeindruckende Kameraführung machen The Banshees of Inisherin zu einem starken Anwärter auf den Oscar für den besten Film im nächsten Jahr.

Everything Everywhere All at Once

Die Spider-Man-Filme von Marvel, DC und Sony (Real- und Animationsfilme) haben das Konzept des Multiversums in unterschiedlichem Maße erforscht. Diese A24-Produktion stellt sie jedoch alle in den Schatten und zeigt selbst dem angeblichen "Multiverse of Madness" wie es geht. 

Michelle Yeoh ist in diesem Film von Daniel Kwan und Daniel Scheinert in gleich mehreren Rollen zu sehen. Es ist ein Film, der das Genre durcheinander wirbelt und sich im Gegensatz zu seinen bekannteren Vorbildern selbstbewusst in die Absurdität des Multiversums stürzt, ohne dabei etwas zu verpassen. Von der Raccacoonie-Rettungsmission bis zum Reich der Wurstfinger und allem, was dazwischen liegt, ist Everything Everywhere All at Once ein multiversaler Augenöffner vom Feinsten.

The Whale

Wenige Schauspieler haben ein Comeback mehr verdient als Brendan Fraser (Die Mumie von 1999) und seine kolossale Leistung in dem für 2023 nominierten Film The Whale beweist, warum. Der hoch emotionale Film über einen 600 Pfund schweren, zurückgezogen lebenden Lehrer, der versucht, wieder Kontakt zu seiner entfremdeten Tochter Ellie aufzunehmen, wäre normalerweise ein guter, aber kein großartiger Film. Doch dank Frasers erstaunlicher Leistung ist The Whale ein Prestigefilm vom Feinsten.

Auch wenn dieser Film in Deutschland erst am 27.04.2023 anläuft, so wollten wir ihn trotzdem in diese Liste aufnehmen, damit du ihn im Auge behältst.

The Woman King

Viola Davis schießt nicht daneben, oder? Der neueste Film der Oscar-Preisträgerin - The Woman King - ist ein schillerndes Action-Epos, auch wenn einige behaupten werden, dass es historisch nicht ganz korrekt ist. Trotzdem ist The Woman King ein wahres Spektakel, mit frenetischen und imposanten Szenen, die an großartige Filme wie Gladiator und Braveheart erinnern. Auch die schwarze, weibliche Besetzung ist für einen Film dieser Größenordnung bahnbrechend. Vielleicht erreichen wir eines Tages einen Punkt in der Filmindustrie (und in der Gesellschaft insgesamt), an dem eine solche willkommene Inklusivität, insbesondere in diesem Genre, die Norm und nicht die Ausnahme ist...

Die Weihnachtszeit mag vorbei sein, aber der 31. Dezember steht vor der Tür und die Welt bereitet sich auf das Jahr 2023 vor.

Im Vergleich zu der weihnachtlichen Streaming-Runde der letzten Woche, in der wir unter anderem Knives Out 2, Matilda the Musical und The Witcher: Blood Origin hatten, ist das Portfolio an Empfehlungen dieses Wochenende nicht annähernd so umfangreich. Zum ersten Mal seit langem gibt es in den nächsten Tagen nur eine einzige Fortsetzungen zu sehen. Stattdessen ist fast alles, was du hier findest, frisch vom kreativen Band. 

Das letzte Angebot an neuen Filmen und Serien im Jahr 2022 kann als einzigartig bezeichnet werden. Wir haben sieben Highlights herausgesucht, die du dieses Wochenende auf Netflix, Prime Video und WOW streamen kannst. 

Weisses Rauschen (Netflix) 

Regisseur Noah Baumbach kehrt dieses Wochenende mit White Noise, seinem ersten Spielfilm seit Marriage Story (2019), zu Netflix zurück. 

Als Adaption des gleichnamigen satirischen Romans von Don DeLillo spielt Adam Driver die Hauptrolle des College-Professors Jack Gladney, dessen Leben in der Vorstadt aus den Fugen gerät, als ein nahegelegenes Chemie-Leck ihn und seine Familie zur Evakuierung zwingt. Greta Gerwig, Marvel-Darsteller Don Cheadle und Jodie Turner-Smith spielen ebenfalls mit.

White Noise wurde von den Kritikern als "fesselnde, schwarze Komödie" gelobt und wird bald auf unserer Liste der besten Netflix-Filme zu finden sein. 

Jetzt auf Netflix verfügbar.

Kaleidoscope (Netflix) 

Netflix hat sich in den letzten Jahren mehr auf experimentelle Geschichten eingelassen als die meisten anderen Streaming-Anbieter, und Kaleidoscope ist ein weiterer Beweis dafür. 

Mit Ausnahme der letzten Folge ist diese achtteilige Serie über ein Team von Dieben, die im Laufe von zwei Jahrzehnten einen großen Raubüberfall planen, so konzipiert, dass sie in einer völlig zufälligen (d. h. nicht linearen) Reihenfolge angesehen werden kann. Mit anderen Worten: Du wirst aufgefordert, aktiv an der Lösung des Rätsels hinter dem Raub teilzunehmen, der in Folge 8 stattfindet. 

Giancarlo Esposito, Paz Vega, Jai Courntey und Rufus Sewell gehören zum Cast von Kaleidoscope. Ein so kreatives Konzept hat das Zeug dazu, sich einen Platz auf unserer Liste der besten Netflix-Serien zu verdienen. 

Ab Sonntag dem 01.01. auf Netflix. 

Treason (Netflix)

Charlie Cox, alias Daredevil, nimmt mit seinem neuen Spionagethriller Treason die Verbindung zu seinem alten Arbeitgeber Netflix wieder auf.

In der fünfteiligen Serie von Matt Charman, dem Drehbuchautor von Bridge of Spies, spielt Cox einen neu ernannten MI6-Chef, der von seiner Vergangenheit eingeholt wird. Dabei wird er und seine Familie von der russischen Spionin Olga Kurylenko (Black Widow) verfolgt, und Ciarán Hinds und Oona Chaplin (beide aus Game of Thrones bekannt) spielen ebenfalls mit. 

Ab jetzt auf Netflix verfügbar. 

A Quiet Place 2 (Netflix)

Hier ist die einzige Ausnahme in der Liste voller Neuheiten, aber diese Fortsetzung hat es in sich.

Bereits A Quiet Place von und mit John Krasinski war ein spannungsgeladener Thriller, der einen regelmäßig die Luft anhalten ließ. Teil 2 führt die Handlung gekonnt fort und lässt uns wieder mit charismatischen Darstellern wie Emily Blunt und diesmal auch Cillian Murphy mit fiebern. 

Wenn du Fan des ersten Teils bist, wirst du auch diesen lieben. Wenn du ihn aber noch nicht gesehen hast, würden wir dir dringend empfehlen, ihn nachzuholen. 

Ab Freitag dem 30.12. auf Netflix.

They Cloned Tyrone (Netflix) 

Hier ist ein Film, von dem wir nicht erwartet haben, dass er das Ende von 2022 einläutet. 

Über They Cloned Tyrone ist noch nicht viel bekannt, aber die Synopsis lautet wie folgt: "In diesem spannenden Krimi bringt eine Reihe von unheimlichen Ereignissen ein ungleiches Trio (Jamie Foxx, John Boyega und Teyonah Parris) auf die Spur einer ruchlosen Regierungsverschwörung."

So wie es sich anhört, hat dieser neue Netflix-Film von Juel Taylor, der zum ersten Mal Regie führt, mehr als nur ein paar Tricks auf Lager. Auch die Besetzung sieht ziemlich gut aus. 

Ab jetzt auf Netflix verfügbar. 

This Place Rules (HBO Max) 

Der erste der beiden Dokumentarfilm-Tipps dieser Woche ist This Place Rules auf WOW. 

Der selbsternannte "Gonzo"-Journalist Andrew Callaghan führt durch diesen abendfüllenden investigativen Film über den politischen Zustand der USA in den Monaten vor dem Aufstand im Kapitol am 6. Januar 2021. Eine Geschichte, zu der wir nichts mehr hinzufügen müssen. This Place Rules erscheint am 31. Dezember auf WOW. 

Wildcat (Prime Video) 

Tierliebhaber, das ist etwas für dich. Der neue Dokumentarfilm Wildcat von Prime Video folgt der inspirierenden Geschichte des jungen Veteranen Harry Turner, der auf seiner Reise in den Amazonas-Regenwald eine unwahrscheinliche Beziehung zu einem verwaisten Ozelot-Baby aufbaut. 

In der Beschreibung von Amazon heißt es: "Was als Versuch gedacht war, dem Leben zu entfliehen, entpuppt sich als unerwartete Reise der Liebe, Entdeckung und Heilung". Die gute Resonanz auf dem Telluride Film Festival lässt vermuten, dass sich ein Blick lohnen könnte.

Ab jetzt auf Prime Video verfügbar.

Jahresrückblicke für Streaming-Dienste sind normalerweise ziemlich langweilig. "Dienst-X hat dies veröffentlicht, Dienst-Y hat das veröffentlicht", und so weiter - in Wahrheit hat sich die Landschaft der On-Demand-Unterhaltung seit dem Start von Disney Plus im Jahr 2019 nicht wirklich verändert. 

Das Jahr 2022 war jedoch ein Wendepunkt für Streaming-Dienste und ihre Muttergesellschaften - im Guten, im Schlechten und im Hässlichen. Netflix, Prime Video und selbst jüngere Dienste wie Paramount Plus waren kulturell noch nie so relevant wie heute. Aber eine Reihe unerwarteter Marktbewegungen und mutiger Geschäftsentscheidungen haben dazu geführt, dass diese Plattformen im Jahr 2023 mit Identitätskrisen zu kämpfen haben.

Beginnen wir mit der Frage, wie die Anbieter erfolgreich waren. Im Großen und Ganzen konnte jeder große Dienst im Jahr 2022 mindestens einen Erfolg verbuchen, der für Schlagzeilen sorgte. Der größte Erfolg gelang Apple TV Plus, das als erster Streaming-Anbieter überhaupt einen Film (CODA) produzierte, der mit dem Preis für den besten Film ausgezeichnet wurde (sehr zum Leidwesen von Netflix, dessen hauseigene Filme diese Auszeichnung bereits sieben Mal verloren haben). 

Außerdem veröffentlichte Prime Video die atemberaubend teure "Herr der Ringe"-Spin-off-Serie "Die Ringe der Macht", holte mit der dritten Staffel von "The Boys" noch mehr Gold und profitierte endlich von einer dringend benötigten Neugestaltung der Benutzeroberfläche (UI). Auf WOW wurden die rekordverdächtigen Euphoria Staffel 2 und House of the Dragon veröffentlicht, während die zweiten Staffeln von Industry und The White Lotus das Talent des Mutterkonzerns HBO unter Beweis stellten, Prestige-TV aus dem Nichts zu produzieren.

Disney Plus brachte mehr Marvel-Filme und Star Wars-Serien auf den Markt, als du dir vorstellen kannst, und gewann dabei Millionen neuer Abonnenten. Und Netflix, das sich von seinem dramatischen Abonnentenschwund Anfang 2022 erholte, sorgte mit der letzten Staffel von Stranger Things für den größten Popkultur-Moment des Jahres (Kate Bush zählt immer noch ihre Pennys). 

Aber Netflix' markterschütternde Abonnentenverluste - zwischen Januar und Juli verließen fast 1,3 Millionen Menschen den Dienst - erfordern mehr als nur eine kurze Erwähnung. Im April 2022 stürzte der Aktienkurs des Streaming-Anbieters zum ersten Mal seit über einem Jahrzehnt ab und jagte den Anlegern des Streamingdienstes, die sich vor dem Abschwung kaum Gedanken über die Anfälligkeit der On-Demand-Unterhaltungsbranche gemacht hatten, einen Schauer über den Rücken. 

Sicher, dank des Erfolgs von Stranger Things Staffel 4 konnte Netflix im dritten Quartal fast alle verlorenen Abonnenten zurückgewinnen, aber die erste Jahreshälfte 2022 war so schlecht, dass die Netflix-Bosse beschlossen, ihre Position in Bezug auf das größte TV-Problem aller Menschen zu ändern: Werbung.

Netflix führte im November 2022 ein billigeres, werbefinanziertes Abonnement ein, ein Jahr nachdem HBO in den USA dasselbe für seinen Dienst HBO Max getan hatte und nur einen Monat bevor Disney Plus mit seinem eigenen, günstigeren Angebot nachzog (das am 8. Dezember startete). 

Alle drei Unternehmen haben erklärt, dass sie mit der Einführung von Werbeeinblendungen ihren Kunden mehr wirtschaftliche Freiheit bieten und ihre Einnahmen steigern wollen. Letzteres scheint jedoch viel überzeugender zu sein, wenn man bedenkt, dass Netflix, Disney Plus und Warner Bros. Discovery (WBD) im Jahr 2022 haufenweise Geld verloren haben.

Das heißt, dass die größten Streaming-Dienste der Welt verzweifelt versuchen, eine wirtschaftliche Talfahrt im Jahr 2023 zu vermeiden, und ihre Chefs sind offensichtlich bereit, langjährige Geschäftsmodelle zu zerschlagen, um sich über Wasser zu halten (WBD bereitet sich zum Beispiel darauf vor, HBO Max und Discovery Plus Anfang nächsten Jahres zu einem Dienst zusammenzulegen). 

Um es klar zu sagen: Es ist nichts dagegen einzuwenden, wenn Netflix und Co. günstigere Möglichkeiten für den Konsum ihrer Inhalte anbieten. Aber die Einführung von Werbung in kostenpflichtigen Unterhaltungspaketen scheint das Gegenteil von dem zu sein, warum Streaming-Dienste überhaupt geschaffen wurden. 

Außerdem ist es einfach zu sagen, dass niemand gezwungen wird, zu diesen werbefinanzierten Angeboten zu wechseln, aber ihre Existenz wird die Preise für normale Netflix-, Disney Plus- und HBO Max-Abonnements letztendlich so hoch treiben, dass viele Verbraucher keine andere Wahl haben werden, als auf die niedrigeren Angebote der Streaming-Anbieter umzusteigen. 

Vor kurzem gab es zum Beispiel bei Disney Plus in den USA eine Reihe von Preiserhöhungen aufgrund der Einführung des neuen werbefinanzierten Angebots der Plattform. Und während die Preise für bestehende Netflix-Abonnements derzeit noch dieselben sind wie vor der Einführung von Netflix Basic with Ads, wetten wir, dass diese Preise im Laufe des Jahres 2023 schrittweise steigen werden. 

Der Punkt ist: Selbst wenn du kein Abo bei einem Streamingdienst abschließen willst, der dir alle fünf Minuten Werbung ins Gesicht drückt, könntest du schon bald dazu gezwungen werden. Einem aktuellen Bericht des WSJ zufolge machten werbefinanzierte Abonnements bei Netflix im November 2022 nur 9 % der Neuanmeldungen aus - Netflix wird diese Zahl im Jahr 2023 sicherlich verbessern wollen und wird wahrscheinlich versuchen, die Attraktivität von Basic with Ads zu steigern, indem es die Preise für die anderen Abonnementstufen erhöht. 

Selbst wenn die Verbraucher in den kommenden Monaten nicht massenhaft zu den werbefinanzierten Abos strömen, ist das Ideal, das Streaming-Dienste einst verkörperten, beschädigt: Das Versprechen einer werbefreien, zentralen Anlaufstelle für all deine Unterhaltungsbedürfnisse auf Abruf ist dahin. Im Jahr 2023 wird der Kampf um deine Aufmerksamkeit zwischen Netflix, Prime Video, Disney Plus, WOW und den anderen noch härter werden und es wird eine große Übernahme nötig sein - eine, die mehrere große Streaming-Anbieter unter einem Dach vereint -, um den Abonnenten eine annähernd so große Auswahl zu bieten, wie sie es in den vergangenen Jahren getan haben. 

Das Jahr 2022 war zweifelsohne ein Meilenstein für Streamingdienste - aber die letzten 12 Monate haben auch das Ende von allem eingeläutet, wofür diese Plattformen einst standen. 

Frohe Feiertage, ihr alle! Es ist die schönste Zeit des Jahres - und das nicht nur, weil die Schlittenglocken läuten. Fast alle großen Streaming-Dienste haben dieses Wochenende mindestens einen neuen Film oder eine neue Serie im Angebot. 

Spitzenreiter ist Netflix, dessen Fortsetzung von "Knives Out" und die Verfilmung von Roald Dahls "Matilda" über Weihnachten sicherlich Millionen von Wohnzimmern erhellen werden. Aber auch WOW, Prime Video und Apple TV Plus haben etwas Neues zu bieten, so dass es keinen Mangel an Optionen gibt, wenn erst die Erschöpfung nach dem Weihnachtsessen einsetzt. 

Im Folgenden haben wir die sieben besten neuen Filme und Serien zusammengestellt, die du in den nächsten Tagen streamen kannst.

Glass Onion: A Knives Out Mystery (Netflix) 

Daniel Craig setzt seine Neudefinition seiner Post-James-Bond-Karriere mit Glass Onion fort: A Knives Out Mystery (auch bekannt als Knives Out 2) auf Netflix fort. 

In der mit Spannung erwarteten Fortsetzung des gefeierten Krimis von Regisseur Rian Johnson spielt Craig erneut die Rolle des Meisterdetektivs Benoit Blanc und löst einen weiteren humorvollen Krimi - diesmal auf einer griechischen Privatinsel, die dem exzentrischen Tech-Milliardär Miles Bron (Edward Norton) gehört. 

Janelle Monae, Kathryn Hahn, Dave Bautista, Jessica Henwick, Leslie Odom Jr, Kate Hudson und Ethan Hawke spielen ebenfalls in Johnsons Fortsetzung mit, die als "leichter und heller" als ihr Vorgänger gelobt wird. Zweifellos wird es Glass Onion bald auf unsere Liste der besten Netflix-Filme schaffen, also füge diesen Film so schnell wie möglich zu deiner Watchlist hinzu. Denn er ist ab jetzt auf Netflix verfügbar.

Roald Dahl's Matilda the Musical (Netflix) 

Netflix' singende und tanzende Verfilmung von Matilda the Musical (das selbst eine Adaption von Roald Dahls beliebtem Kinderroman ist) ist der Inbegriff von festlichem Familienspaß. 

Unter der Regie von Matthew Warchus und mit der Originalmusik von Tim Minchin - die beide auch für die mit dem Tony Award ausgezeichnete Bühnenshow verantwortlich waren - erzählt Roald Dahls Matilda the Musical die Geschichte von Matilda Wormwood (Alisha Weir), einem Schulmädchen mit außergewöhnlichen Kräften, das es wagt, sich gegen ihre unterdrückerischen Eltern und den schurkischen Schulleiter aufzulehnen. 

Ab Sonntag, dem 25. Dezember (für alle, die Weihnachten feiern) auf Netflix verfügbar. 

The Witcher: Blood Origin (Netflix) 

Wenn es dich in die von Kreaturen bevölkerten Wälder des Kontinents zurückzieht, du aber nicht auf The Witcher Staffel 3 warten kannst, dann ist The Witcher: Blood Origin, vielleicht etwas für dich. 

Dieses vierteilige Spin-off - das 1200 Jahre vor Geralt von Riva spielt - zeichnet die Entstehungsgeschichte des allerersten Hexers nach und folgt sieben schicksalsergebenen Ausgestoßenen, die sich zusammentun, um das tyrannische Elfenkönigreich Xin'trea zu stürzen. Sophia Brown (als Ersatz für die ursprünglich gecastete Jodie Turner-Smith), Michelle Yeoh, Laurence O'Fuarai und Minnie Driver gehören zum Cast der Serie. 

Kurz vor der Veröffentlichung von Blood Origin haben wir mit den Machern und Darstellern darüber gesprochen, wie die Serie die geheimnisvolle Vergangenheit von The Witcher neu gestaltet. Unserer Meinung nach ist das Netflix-Spin-off jedoch leider nicht so gut gelungen.

Ab Sonntag, dem 25. Dezember auf Netflix verfügbar.

Der Junge, der Maulwurf, der Fuchs und das Pferd (Apple TV Plus)  

Der Junge, der Maulwurf, der Fuchs und das Pferd, der am Sonntag auf Apple TV Plus erscheint, macht Matilda the Musical in Sachen Feel-good ernsthafte Konkurrenz. 

Die von der BBC produzierte Adaption des mega-erfolgreichen Kinderbuchs von Charlie Mackesy folgt der Reise eines Jungen nach Hause und den ungewöhnlichen Gefährten, die er auf seinem Weg trifft. Idris Elba, Tom Hollander (nein, das ist kein Schreibfehler) und Gabriel Byrne leihen ihre Stimmen.

Der Junge, der Maulwurf, der Fuchs und das Pferd wird es aufgrund seiner begrenzten Laufzeit wahrscheinlich nicht in unsere Liste der besten Apple TV Plus-Inhalte schaffen, aber seine unaufdringliche Geschichte über einfache Freundlichkeit wird dich an diesem Weihnachtswochenende sicher erheitern. 

Ab Sonntag, dem 25. Dezember auf Apple TV Plus verfügbar.

Jack Ryan Staffel 3 (Prime Video) 

John Krasinskis Spezialagent Jack Ryan kehrt dieses Wochenende für seine lang erwartete Staffel 3 auf Prime Video zurück. 

Amazons Synopsis dafür ist nicht gerade kurz, aber die Grundzüge der neuen Episoden lauten wie folgt: Während er als CIA-Agent in Rom arbeitet, wird Ryan auf einen geheimen Plan zur Wiederherstellung des Sowjetimperiums aufmerksam gemacht, der ihn auf eine Reise durch Europa schickt, um den Dritten Weltkrieg zu verhindern. Der übliche Spionage-Unfug also. 

Alle acht Episoden sind jetzt bei Prime Video als Stream verfügbar - wir hoffen, dass sie gut genug sind, um Amazons Spionageserie einen Platz auf unserer Liste der besten Prime Video-Serien zu sichern. 

I Hate Suzie Staffel 2 (WOW) 

Die von Sky produzierte Serie I Hate Suzie hat bei ihrer Erstausstrahlung im Jahr 2020 die Welt nicht in Brand gesetzt, aber diejenigen, die die Serie mit Billie Piper gesehen haben, konnten sie nicht genug empfehlen.

In der dreiteiligen Serie I Hate Suzie Too, die von Sky als "Anti-Weihnachtsspecial" bezeichnet wird, kehrt Pipers Kinderstar und Schauspielerin nun zurück, um erneut in der Öffentlichkeit durchzudrehen: Suzie kämpft mit ihrem Ex-Mann Cob (Daniel Ings) und hat sich von ihrer besten Freundin Naomi (Leila Farzad) getrennt.

Immer noch nicht überzeugt? Die Showrunnerin Lucy Prebbile, die zusammen mit Piper das Drehbuch zu I Hate Suzie (und der Fortsetzung) geschrieben hat, ist auch Co-Executive Producerin und Autorin bei Succession Staffel 4, dem nächsten Teil einer der besten WOW-Serien aller Zeiten. 

Ab jetzt auf HBO Max verfügbar. 

Alice in Borderland Staffel 2 (Netflix) 

Die japanische Sci-Fi-Thrillerserie Alice in Borderland kehrt dieses Wochenende für ihre lang erwartete zweite Staffel auf Netflix zurück. 

In der zweiten Staffel von Alice in Borderland, die die Geschichte des gleichnamigen Mangas von Haro Aso fortsetzt, müssen Kento (Ryōhei Arisu) und Tao (Yuzuha Usagi) auf Geheiß der mysteriösen Gamemaster mehrere tödliche, Squid Game-eske Spiele absolvieren. 

Dem Trailer nach zu urteilen, wird es in Alice in Borderland Staffel 2 entsprechend blutig zugehen. Alle acht Episoden können ab jetzt auf Netflix gestreamt werden (vielleicht schafft es die Serie ja endlich auf unsere Liste der besten Netflix-Serien).

Eine weitere Woche, eine weitere Ernte an neuen Filmen und Serien auf Streaming-Diensten. Aber das zweite Dezemberwochenende in Folge gibt es keine neuen Filme, die du auf deine Winter-Watchlist setzen kannst. Vielleicht stehen wir dieses Jahr alle auf der Ungezogenenliste.

Doch abgesehen von den Feiertagen haben Netflix, Prime Video und WOW eine ganze Reihe neuer Inhalte im Angebot, die du in den nächsten Tagen genießen kannst, allen voran Guillermo del Toros Pinocchio und His Dark Materials Staffel 3. 

Im Folgenden haben wir die sieben wichtigsten neuen Filme und Serien zusammengestellt, die dieses Wochenende auf den Streaming-Diensten zu sehen sind.

Guillermo del Toro’s Pinocchio (Netflix) 

Wer sagt, dass Netflix seinen Sinn für Originalität verloren hat? Mit Guillermo del Toros Pinocchio haucht der Streamingdienst dem beliebten Märchen von Carlo Collodi aus dem Jahr 1883 über eine Holzpuppe, die sich danach sehnt, ein echter Junge zu werden, neues Leben ein. 

Del Toros düstere Adaption, die komplett im Stop-Motion gedreht wurde, spielt im Italien der 1930er während Mussolinis faschistischem Regime und wartet mit einer Starbesetzung auf, zu der Ewan McGregor, David Bradley, Tilda Swinton, Christoph Waltz, Cate Blanchett und andere gehören.

Robert Zemeckis, der Regisseur von Forrest Gump, hat vor kurzem Pinocchio auf Disney Plus zum Leben erweckt, obwohl wir diesen Film als "ein etwas magisches Remake, dessen Fäden ihn letztlich im Keim ersticken" bezeichnet haben. Del Toros Version dieser uralten Geschichte ist jedoch unbestreitbar einer der besten Netflix-Filme der letzten Jahre. Unbedingt ansehen.

Jetzt als Stream auf Netflix verfügbar.

His Dark Materials Staffel 3 (WOW) 

Nach einem fulminanten Start im Jahr 2019 hat es die Serie His Dark Materials von HBO und BBC in den folgenden Jahren nicht ganz geschafft, dieses Maß an Beliebtheit beizubehalten. Die dritte und letzte Staffel der Serie kommt also mit großer Verantwortung auf den Schultern an. 

Basierend auf Das Bernstein-Teleskop - dem dritten Roman der gleichnamigen Romantrilogie von Philip Pullman - knüpft His Dark Materials Staffel 3 direkt an die Entführung von Lyra (Dafne Keen) durch ihre Mutter Marisa Coulter (Ruth Wilson) am Ende von Staffel 2 an und verfolgt die Versuche von Will (Amir Wilson), sie zu retten. 

In unserer Rezension nannten wir den letzten Teil der Serie "ein wundersames, aber widersprüchliches Ende einer der besten [WOW]-Serien". Die ersten beiden Episoden können ab sofort gestreamt werden, die restlichen sechs Folgen erscheinen wöchentlich jeden Montag. Fans in Großbritannien müssen sich bis zum 18. Dezember gedulden, um die Rückkehr der Serie auf BBC iPlayer zu sehen. 

Jetzt als Stream auf WOW verfügbar.

Harry & Meghan (Netflix)

Das war's mit den verleumderischen Schlagzeilen der Boulevardpresse: Harry & Meghan ist ab sofort auf Netflix zu sehen. 

In der sechsteiligen Doku-Serie geben der ehemalige Herzog und die Herzogin von Sussex ihre Sicht der kontroversen royalen Geschichte wieder, die sich seit der scheinbar märchenhaften Hochzeit des Paares im Jahr 2018 hinzieht. 

Die ersten drei Episoden der Serie behandeln Themen wie Pflicht, Rasse und vermeintlichen Verrat. Die nächsten drei Folgen, die am 15. Dezember erscheinen sollen, werden das Drama noch weiter anheizen. Erwarte einen langen Fallout von (und für) Harry & Meghan. 

Jetzt als Stream auf Netflix verfügbar. 

Emancipation (Apple TV Plus) 

Will Smith ist zurück in seiner ersten Filmrolle seit der Oscar-Kontroverse mit Emancipation auf Apple TV Plus. 

In dem von einer wahren Geschichte inspirierten Historiendrama von Southpaw-Regisseur Antoine Fuqua spielt Smith den entflohenen Sklaven Peter, der auf seiner Reise in den Norden Jäger überlisten und tödliche Sümpfe in Louisiana durchqueren muss. 

Die Kritiken für Emancipation sind bisher sehr unterschiedlich: Einige Kritiker bezeichnen Smiths Comeback als "Folterporno", andere als "knallharten, spannenden Verfolgungsthriller". 

Jetzt verfügbar zum Streamen auf Apple TV Plus.

Die Muppet Weihnachtsgeschichte (Disney Plus) 

Zugegeben, The Muppet Christmas Carol ist kein neuer Film (im herkömmlichen Sinne), aber Disneys beliebter Weihnachtsklassiker ist jetzt zum ersten Mal als Stream auf Disney Plus verfügbar. 

Anlässlich des 30-jährigen Jubiläums des Films, das am Sonntag, den 11. Dezember, gefeiert wird, enthält diese Version der Charles-Dickens-Adaption mit Michael Caine in der Hauptrolle einen zusätzlichen "verlorenen" Song, When Love Is Gone, gesungen von Caine und seinem Co-Star Meredith Braun. 

Du brauchst keinen Grund, um dir The Muppet Christmas Carol - unbestreitbar einer der besten Weihnachtsfilme - diesen Dezember noch einmal anzusehen, aber du hast jetzt einen ziemlich überzeugenden Grund dafür. 

Jetzt als Stream auf Disney Plus verfügbar. 

Little America Staffel 2 (Apple TV Plus) 

Zusammen mit Emancipation erscheint dieses Wochenende auf Apple TV Plus die zweite Staffel von Little America.

Die achtteilige Comedy-Anthologie der Produzenten Lee Eisenberg (The Office), Siân Heder (CODA) und Kumail Nanjiani (Eternals) basiert erneut auf einer Reihe von inspirierenden Geschichten von Einwanderern, die im Epic-Magazin veröffentlicht wurden, und soll dein Herz mit ihren vielfältigen Geschichten von Hoffnung und Glück erwärmen. 

Das klingt vielleicht ein bisschen zu süßlich für deinen Geschmack, aber die zweite Staffel von Little America wurde von fast allen Seiten als "ein wichtiger Schatz in der Fernsehlandschaft" gelobt. Vertrau uns: Sieh dir diese Serie an, bevor sie kalt wird. 

Jetzt als Stream auf Apple TV Plus verfügbar.

Something From Tiffany's (Prime Video)  

Okay, vielleicht haben wir gelogen, als wir sagten, dass es dieses Wochenende keine neuen Urlaubsfilme zu sehen gibt. 

Something From Tiffany's auf Prime Video ist der Inbegriff einer festlichen Liebeskomödie. In der offiziellen Synopsis des Films geht es um eine Frau (Zoey Deutch), deren Leben aus den Fugen gerät, als sie ein fremder Verlobungsring zu dem Menschen (Kendrick Simpson) führt, der für sie bestimmt ist.

Wir bezweifeln, dass dieser Film es auf unsere Liste der besten Prime Video-Filme schaffen wird, aber wir geben zu, dass Something From Tiffany's eine charmante Geschichte für die kalten Wintermonate ist. 

Jetzt als Stream auf Prime Video verfügbar.

• Schau nach, welche tollen Weihnachtsfilme auf Netflix zu finden sind

HBO hat nun offiziell das Veröffentlichungsdatum für die kommende Serienadaption der beliebten Videospielreihe The Last of Us festgelegt. 

Umfassen soll die erste Staffel, die bereits mit Spannung erwartet wird, insgesamt neun Episoden und wird ab dem 15. Januar 2023 (in Europa ggf. erst am 16. Januar) bei hauseigenen Streaming-Anbieter HBO Max ausgestrahlt. 

Noch scheint allerdings nicht hundertprozentig sicher, wo die Serie für Interessenten in Deutschland, Österreich oder beispielsweise der Schweiz erscheinen wird. Wir gehen allerdings davon aus, dass mit etwas Glück sich einmal mehr Sky/WOW der HBO-Adaption annehmen wird und selbige somit auch Hierzulande erscheint.

Die Bestätigung geht übrigens aus einer Nachricht von HBO selbst hervor. Ganz freiwillig dürfte diese aber nicht gewesen sein, da erst einen Tag zuvor ein versehentlicher Leak Einblicke in die Beschreibung der HBO Max-Vorschau offerierte. Uns freut es aber natürlich nichtsdestotrotz nun mehr Klarheit zu haben!

Übrigens sollten Fans der Spiele hier keine 1:1 Adaption erwarten. So hat Showrunner Neil Druckmann bereits bestätigt, dass die erste Staffel bereits Elemente aufnimmt, die erst im Spiele-Sequel The Last of Us – Part 2 behandelt wurden. Womöglich macht das die Serie somit ja aber auch für die Spielerschaft frischer und unterhaltsamer...

Wir freuen uns jedenfalls darauf Joel (Pedro Pascal) sowie Ellie (Bella Ramsey) einmal mehr durch die Quarantänezone sowie die Berg- und Talfahrt, die das restliche Abenteuer darstellt, zu begleiten. Vermutlich sogar noch ein wenig mehr, seid wir den ersten Trailer zu Serie gesehen haben, der schon einmal einen guten Vorgeschmack auf das liefert, was da noch kommt. 

Den hast du verpasst? Kein Problem! Unterhalb haben wir dir den stimmungsvollen Ersteindruck noch einmal verlinkt:

Wie lang wird die Reise gehen?

Es gibt noch keine genaueren Bestätigungen bezüglich einer Staffelanzahl, die von HBO angestrebt wird. Baker hat jedoch schon einmal vage angedeutet, dass wohl mindestens "drei, vier Staffeln" nötig seien, um seine geplante Darstellung umzusetzen und dabei ein angemessenes Tempo zu wahren.

"Ich denke, dass man die Geschichte in Episodenform viel effektiver erzählen kann, weil es unmöglich ist, die Erfahrungen von 16 Stunden in ein paar wenige zu komprimieren... das ist sonst keine Destillation mehr sondern schon Reduktion" äußerte sich Baker zur Planung gegenüber GameSpot.

"Ich denke, die Möglichkeit es episodisch umzusetzen und zu sagen: 'Wir machen das für drei oder vier Staffeln' und setzen damit die Geschichte des Spiel fast 1:1 um, ist eine großartige Gelegenheit, um die Story mehr Leuten näherzubringen."

Abhängig dürfte die Arbeit an weiteren Staffeln aber wohl vor allem vom Erfolg der ersten Staffel sein. Sicherheit haben wir also bezüglich eine Fortsetzung wohl erst nächstes Jahr. Entsprechend sollten wir nun also erst einmal dem Start der Show mit Vorfreude entgegenfiebern, denn wenn diese der Story ihrer Spielvorlage nacheifert, steht uns hier ein fulminantes Spektakel bevor!

• Avatar: Der Weg des Wassers ist atemberaubend schön – und der jüngste Trailer stellt das eindrucksvoll unter Beweis

Der erste Trailer zu The Last of Us ist erschienen und gibt Einblicke in die mit Spannung erwartete Verfilmung zur glorreichen Videospielvorlage von Entwickler Naughty Dog. Einen ersten Vorgeschmack auf das, was HBO hierbei für uns bereithält, gibt es unterhalb:

In der Serienumsetzung, die erstmals im März 2020 angekündigt wurde, spielt Pedro Pascal (The Mandalorian, Game of Thrones, Narcos) zusammen mit dem britischen Nachwuchsstar Bella Ramsey das Duo aus Joel und Ellie. Das ungleiche Team muss sich dabei durch eine Welt kämpfen, die mit den Nachfolgen eines tödlichen Virus zu ringen hat und beinahe komplett zerstört wurde.

Als überlebender Veteran wird Joel auch in der Serie angeheurt, um die junge Ellie aus der bedrückenden Quarantänezone hin zu den rebellischen Fireflies zu schmuggeln, die nach einem Heilmittel gegen den zerstörerischen Virus suchen. Gemeinsam müssen die beiden dabei einmal quer durch Amerika reisen und sind auf das gegenseitige Überleben angewiesen.

Erwartungsgemäß dürfte die Serie dabei vor allem der Geschichte des Erstlings, der kürzlich neu aufgelegt wurde, folgen. Neil Druckmann, Co-Präsident von Naughty Dog und Co-Autor der Serie, hat aber auch einige starke Abweichungen vom Ausgangsmaterial angekündigt.

Mit einem Budget von über 155 Millionen Dollar gehört die Serie dabei zu den HBO-Tentpoles in 2023 und wird neben Druckmann durch Craig Mazin betreut. Neben Pedro Pascal und Bella Ramsey dürfen wir uns auch auf die schauspielerischen Leistung von Merle Dandridge, Gabriel Luna, Nico Parker, Anna Torv, Nick Offerman sowie Storm Reid gefasst machen.

Jenseits der neuen Bilder verrät der erste Trailer allerdings noch nicht allzu viel. Die Vorfreude auf 2023 und den anstehenden Release auf HBO Max sowie NOW TV konnte man aber definitiv schüren. 

• Erfreuliche Nachrichten für Hexer-Fans: The Witcher Staffel 3 erscheint früher als gedacht!

Deadline berichtet, dass HBO die Serien Constantine, eine neue Version der DC-Figur, an der Abrams zusammen mit dem britischen Autor Guy Bolton gearbeitet hat. Außerdem ist Madame X, eine übernatürliche Serie über die gleichnamige Hellseherin aus dem DC Comic, abgelehnt worden. 

Abrams musste in diesem Jahr bereits drei Projekte absagen. Im Juni wurde bekannt, dass Demimonde, Abrams' erste Fernsehserie seit Alias, von HBO wegen zu hoher Kosten gestrichen wurde. 

Letzten Monat musste Abrams dann mit ansehen, wie zwei weitere seiner Serien gestrichen wurden: Apple TV Plus zog den Stecker von My Glory Was I Had Such Friends, in dem Abrams wieder mit Alias-Star Jennifer Garner zusammenkommen sollte. HBO strich Batman: Caped Crusader, eine geplante Fortsetzung von Batman: The Animated Series, die von 1992 bis 1995 lief und bei der Abrams und Matt Reeves von The Batman das kreative Team bildeten. 

Deadline berichtet, dass die HBO-Muttergesellschaft Warner Bros. Discovery anstelle der Constantine-Serie von Abrams eine lang erwartete Fortsetzung der Constantine-Verfilmung von 2005 mit Keanu Reeves in der Hauptrolle als John Constantine, dem übernatürlichen Exorzisten und Dämonologen, plant.

In dem neuen Film wird Reeves wieder mit Francis Lawrence zusammenarbeiten, der inzwischen mit dem Hunger Games-Franchise Milliarden verdient hat - und das sind nicht nur schlechte Nachrichten für Abrams, denn er soll den Film auch als ausführender Produzent betreuen. 

Anders als im Originalfilm, in dem Constantine im mittleren Alter und am Rande des Todes ist, basiert Abrams' Serie auf dem Erscheinen der Figur in den Hellblazer-Comics und sollte in der Gegenwart und in London spielen. Die Serie befindet sich seit mehr als zwei Jahren in der Entwicklung und Abrams wird das Projekt nun an andere Studios und Streaming-Dienste verkaufen. 

An der Serie Madame X hatte Abrams mit Angela Robinson gearbeitet, die unter anderem für True Blood und How to Get Away with Murder verantwortlich ist. Madame X - Madame Xanadu, wie sie mit vollem Namen heißt - ist eine Hellseherin, die mit Hilfe von Tarotkarten die Zukunft voraussagen kann und außerdem die Fähigkeit hat, sich zu teleportieren und Dinge schweben zu lassen - eine beliebte Figur aus DC Comics. 

Robinson sollte als Showrunner für Madame X fungieren und zusammen mit Abrams als ausführender Produzent fungieren. Deadline berichtet, dass Abrams und sein Team davon überzeugt sind, beide Serien am Leben zu erhalten.

Analyse: Mehr Sparmaßnahmen für Warner Bros?

Es ist kein Geheimnis, dass der CEO von Warner Bros. Discovery, David Zaslav, auf einer epischen Kostensenkungsrunde ist, aber das Ende der Constantine-Serie von Abrams kann man wahrscheinlich nicht darauf zurückführen. 

Es macht keinen Sinn, dass Warner Bros. zwei Constantine-Projekte in Arbeit hat und versucht, beide im Abstand von ein paar Jahren zu starten. 

Warner Bros. befand sich mit The Flash in der gleichen Situation: Es sollte ein sehr teurer Film mit einem Schauspieler in der Rolle gedreht werden, während eine lang laufende Fernsehserie mit einem anderen Schauspieler weiterlief. 

Obwohl es schon lange geplant war, Ezra Millers Version von The Flash neben der von Grant Gustin existieren zu lassen, gibt es wahrscheinlich eine gewisse Erleichterung darüber, dass die letzte Staffel der Fernsehserie Anfang 2023 ausgestrahlt wird, so dass Miller freie Bahn hat, wenn seine Filmversion schließlich im Sommer debütiert. 

Der Versuch, der Öffentlichkeit zwei Versionen der gleichen Figur, in diesem Fall John Constantine, zu verkaufen, war immer ein bisschen schwierig. Die Entscheidung von HBO, Madame X abzulehnen, ist eher eine Überraschung, denn obwohl es noch nicht zum Casting gekommen war, schien das Interesse an der Serie groß zu sein. Vielleicht lag es einfach daran, dass der Streamingdienst bereits sieben laufende DC-Serien hat und beschloss, dass das für den Moment genug ist. 

• Die Ringe der Macht: Das halten wir von Folge 3 und 4

Game of Thrones: House of the Dragon erscheint ab dem 22. August wöchentlich bei WOW/SKY. 

Nach 3 langen Jahren steht somit die Rückkehr nach Westeros kurz bevor. Namensgebend dreht sich die Geschichte, welche 200 Jahre vor den Ereignissen rund um Jon, Daenerys und Co. spielt, um das titelgebende Haus der Drachen, das Haus der Targaryens. Aber auch im Prequel bleibt das Spiel um den eisernen Thron und Anspruch hierauf ein überaus gefährliches und spannendes.

Freuen dürfen wir uns dabei auf allerhand neue Gesichter des silberblonden Adels und seines vertrautesten Umfeldes. Im Zentrum steht dabei das Vierergespann rund um König Viserys Targaryen (Paddy Considine), seinen Bruder Prinz Daemon (Matt Smith), die ungestüme Königstochter Prinzessin Rhaenyra (Emma D'Arcy/Milly Alcock) sowie ihre Freundin am Hofe Alicent Hightower (Olivia Cooke/Emily Carey). 

Ob uns das Gesehene zu House of the Dragon überzeugen konnte, erfährst du in unserem Review-Talk unterhalb.

Wenn du dich für weitere Film- und Serienreviews interessierst, solltest du unseren Kanal definitiv abonnieren. So verpasst du auch in Zukunft keine kommenden Inhalte mehr und bist bestens für den nächsten Kinobesuch oder Serienabend vorbereitet.

Netflix plant fortlaufend mit der Inklusion eines preiswerteren, werbefinanzierten Abonnements - und wenn der Erfolg vom HBO-Äquivalent aussagekräftig ist, könnte allseits gelungenes und lukratives Geschäft werden.

In einer kürzlichen Insider-Umfrage gaben knapp 28% der Befragten Abonnenten an, dass sie derzeit die werbefinanzierte Variante des HBO-Max-Streamingservices nutzen - und das, obwohl die günstigere Variante erst im Juni des Vorjahres eingeführt wurde.

In der USA erhält man für etwa 10 Dollar monatlich die Variante mit Werbung und kann entlang von HBO Max auf eine umfangreiche Film- und Serienbibliothek zugreifen, die in werbefreier Form mit 15 Dollar zubuche schlägt. Die Werbevariante ist allerdings auch limitiert auf 1080p und lässt keinen Download von Inhalten zu.

Mit einer Stichprobe von 1.600 USA-BürgerInnen ist die Stichprobe zwar nur bedingt aussagekräftig, kann jedoch trotzdem ein guter Indikator für den gegenwärtigen Trend sein. Demnach sind Abo-Kunden bereit für billigeres Streaming-Vergnügen Abstriche bezüglich der Werbefreiheit zu machen.  

Frohe Kunde für Konkurrent Netflix

Dies ist auch eine frohe Botschaft für Streaming-Konkurrent Netflix und dessen Führungsetage, die derzeit an einem eigenen werbefinanzierten Abo-Angebot werkeln, um die jüngsten Nutzerverluste auszugleichen.

"Wir haben ein großes Kundensegment vom Tisch gelassen, nämlich die Leute, die sagen: 'Hey, Netflix ist mir zu teuer und ich habe nichts gegen Werbung'", gab Netflix-Co-CEO Sarandos kürzlich zu. Hiermit widerspricht jener seine vorherige Ansicht im Bezug auf Werbemittel.

"Wir fügen eine Werbeebene hinzu; wir fügen Netflix, wie du es heute kennst, keine Werbung hinzu. Wir fügen eine Werbeebene für Leute ein, die sagen: 'Hey, ich will einen niedrigen Preis und bin bereit Werbung hierfür zu sehen'."

Wie bei HBO Max plant Netflix folglich eine preisgünstigere Alternative für all Diejenigen, die kein Problem mit Werbung haben. Diese Stufe wird demnach optional sein und bestehende Kunden müssen ungewünschte Werbeinhalte nicht befürchten. 

Wie viel günstiger die Alternative wird, ist bisher noch unbekannt. Ebenso ist unklar, ob und mit welchen Bedingungen das günstige Paket geschnürt wird. oder wann das  neue Netflix-Angebot dem Markt hinzugefügt wird. 

Co-CEO Reed Hastings deutete jedoch an, dass eine Einführung zum Jahresende plausibel sein könnte. Gegenüber der Investoren gestand man zudem, dass die Zukunft des Modells erst ermittelt wird und man "versucht, es in den nächsten ein oder zwei Jahren herauszufinden." 

Sobald wir diesbezüglich weitere Details erhalten, werden wir diese natürlich zeitnah mit dir teilen. 

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HBO ist seit langem der Herrscher über die Sieben Königreiche im Fernsehen. Mittlerweile orientiert sich der Sender eindeutig an Disney Plus, wenn es darum geht, sein größtes geistiges Eigentum (IP) zu maximieren. 

Einem neuen Bericht von The Hollywood Reporter zufolge hat HBO mit der Entwicklung eines neuen Game of Thrones-Spin-offs begonnen, in dessen Mittelpunkt der bei den Fans beliebte Jon Snow steht. Kit Harington soll seine Rolle in dem noch jungen Projekt wieder aufnehmen, das die erste Fortsetzung der Fantasy-Blockbuster-Serie von George R. R. Martin sein wird.

Sollte die noch unbenannte Serie realisiert werden, würde sie sich zu sechs anderen Game of Thrones-Projekten gesellen, die derzeit bei HBO in Arbeit sind. House of the Dragon, eine Prequel-Serie, die sich auf die Anfänge der Targaryen-Dynastie konzentriert, soll am 21. August auf HBO Max starten.

Weder HBO noch Harington haben sich zu dem Projekt geäußert, aber THR hat in der Vergangenheit immer wieder die Entwicklung von Filmen und Fernsehserien bestätigt, bevor sie offiziell angekündigt wurden. 

Die neue Serie würde vermutlich direkt nach den Ereignissen des kontroversen Finales von Staffel 8 von Thrones anknüpfen, in dem Snow aus Westeros verbannt wurde, um ein neues Leben mit den Wildlingen jenseits der Mauer zu beginnen. Am Ende von Game of Thrones Staffel 7 wurde außerdem enthüllt, dass Schnees wahrer Name Aegon Targaryen ist, der rechtmäßige Erbe des Eisernen Throns. 

Diese Zeitlinie würde auch die mögliche Rückkehr anderer beliebter Game of Thrones-Figuren ermöglichen, darunter Tyrion Lannister, Arya Stark und Brienne von Tarth.

Die Pläne von HBO, Game of Thrones weiter zu diversifizieren, deuten jedenfalls darauf hin, dass das Unternehmen von der Strategie seines zweitgrößten Streaming-Rivalen Disney gelernt hat. Disney hat sich für die Entwicklung von Serien entschieden, die auf den lukrativen Star Wars- und Marvel-Serien basieren. Diese haben sich als unschätzbar wertvoll erwiesen haben, um neue Abonnenten für Disney Plus zu gewinnen. 

Eine Spin-off-Serie mit Jon Snow als Hauptfigur wäre die erste ihrer Art im Game of Thrones-Universum. Die anderen in der Entwicklung befindlichen Thrones-Projekte von HBO - wie die Live-Action-Serie 9 Voyages und das animierte Prequel The Golden Empire - konzentrieren sich stattdessen auf bestimmte Dynastien oder Zeitabschnitte der langen Geschichte von Westeros.

Dieser Ansatz ist für HBO auch finanziell sinnvoll. Begrenzte Serien, die sich auf einzelne Charaktere konzentrieren, bedeuten, dass die Studios nur einen großen Gehaltsscheck für den jeweiligen Darsteller ausgeben müssen. Mehrstaffelige Serien wie Game of Thrones hingegen haben große Darsteller, die mit zunehmender Popularität immer teurer werden - die Schauspieler Peter Dinklage, Emilia Clarke und Harington beispielsweise sollen in den letzten Staffeln von Game of Thrones 500.000 US-Dollar pro Folge verdient haben.

Ein Hauch von Eis und Feuer

Natürlich bedeutet mehr Game of Thrones nicht zwangsläufig ein gutes Game of Thrones. Die Fans haben bereits in den sozialen Medien gegen die neuesten Pläne von HBO protestiert.

"Keine gute Idee. Wir haben seine Geschichte, es gibt nichts mehr zu erzählen", schrieb ein Twitter-Nutzer. "Es gibt genug andere Geschichten, die nichts mit Jon Snow zu tun haben und nicht in dieser Zeit spielen. Es sei denn, sie haben ein tolles Drehbuch, aber das bezweifle ich. Scheint eine Geldschneiderei zu sein."

"Ein Charakter mit einer der langweiligsten Persönlichkeiten kehrt in einer Zeitlinie zurück, in der alle lustigen und komplexen Charaktere getötet wurden", schrieb ein anderer. 

Die Reaktionen waren aber nicht nur negativ. Wie ein Twitter-Nutzer erklärte: "Ich kann es kaum erwarten, diese Welt wieder zu besuchen und einige dieser großartigen Charaktere wiederzusehen. Ich hoffe, sie können die Mängel der letzten Staffel ausgleichen."

Offensichtlich ist eine Game of Thrones-Serie mit Jon Snow als Hauptdarsteller kein garantierter Weg zur Wiedergutmachung für HBO. Nostalgie kann auch nur bis zu einem gewissen Punkt getragen werden und keine schlechte Story kaschieren.

Warner Bros. veröffentlichte vor wenigen Stunden einen ersten Trailer zu Black Adam, in welchem wir Dwayne Johnson in der Rolle des Anti-Helden begleiten dürfen.

Der DC-Film verspricht dabei entlang des ersten Trailers Popcorn-Kino und Action-Feuerwerk vom Feinsten. Einen ersten Blick auf die Umsetzung kannst du unterhalb erhaschen: 

Bereits im Herbst ist es soweit und wir dürfen Black Adam im Kampf gegen die Justice Society of America - kurz JSA - verfolgen. Leider bleibt uns eine Konfrontation mit seinem Erzfeind Shazam jedoch zunächst vorenthalten, denn Zachary Levi wird nicht im neuesten DC-Action-Streifen zu sehen sein. Ergänzt wird das Darsteller-Ensemble um The Rock allerdings durch Pierce Brosnan (Doctor Fate), Noah Centineo (Atom Smasher) und Aldis Hodge (Hawkman) 

Regieführend war für das Projekt Jaume Collet-Serra, den man vor allem durch seine Arbeit an diversen Liam Neeson-Thrillern wie Unknown, Non-Stop oder Run All Night kennen könnte. Und auch im ersten Trailer zu Black Adam kristallisiert sich dessen Handschrift heraus. 

Ich freue mich sehr über den großen Fortschritt des Film-Projekts, da DC bereits seit einem halben Jahrzehnt an der Umsetzung arbeiten lässt und Johnson schon im Jahr 2014 sein Interesse an der Hauptrolle kundtat. Hoffen wir, dass das fertige Produkt hält, was der Trailer uns in den zweieinhalb Minuten verspricht.

Der Film erscheint voraussichtlich am 21. Oktober auf den amerikanischen Kinoleinwänden und demnach kurz darauf auch bei uns. Alternativ kannst du dich jedoch auch noch gedulden und bereits etwa eineinhalb Monate später auch über HBO Max auf das Action-Spektakel zugreifen. 

• Ms. Marvel - Ein Ersteindruck nach zwei Folgen

Game of Thrones-Fans dürfen sich endlich über einen zweiten Trailer für HBOs lang erwartete Prequel-Serie House of the Dragon freuen.

Der neue Trailer, der genau sieben Monate nach dem ersten erschienen ist, gibt einen besseren Einblick in die schmutzige Politik, die beeindruckenden Schauplätze und die von Drachen verursachte Zerstörung, die wir von George R. R. Martins gefeiertem Fantasy-Universum gewohnt sind. 

Die zehn Folgen umfassende erste Staffel, die auf Martins Roman "Feuer und Blut" aus dem Jahr 2018 basiert, wird ab dem 21. August in den USA auf HBO Max ausgestrahlt. In Deutschland können wir das GoT-Prequel zeitgleich am 22. August auf Sky bestaunen.

House of the Dragon spielt 200 Jahre vor den Ereignissen der Mutterserie Game of Thrones und erzählt die blutige Vorgeschichte der Targaryen-Dynastie. Dabei geht es um die Folgen der Entscheidung von König Viserys Targaryen, seine Tochter, Prinzessin Rhaenyra Targaryen, anstelle des rechtmäßigen Erben Prinz Daemon Targaryen zum Nachfolger auf dem "Eisernen Thron" zu machen. 

Paddy Considine, Matt Smith und Emma D'Arcy spielen die Hauptrollen als Viserys, Rhaenyra und Daemon, aber auch Rhys Ifans, Olivia Cooke und Steve Toussaint sind Teil des großen Darstellerensembles. 

Der neueste Trailer von House of the Dragon bietet den Fans außerdem einen ersten Blick auf die berühmten feuerspeienden Drachen, die genauso bedrohlich aussehen, wie wir sie in Erinnerung haben, und endet mit einer unheilvollen Warnung: "Die Geschichte erinnert sich nicht an Blut. Sie erinnert sich an Namen." Wir können also sicher sein, dass wir im August eine Menge Action und Intrigen zu sehen bekommen werden. 

Neben dem Trailer hat HBO auf seinem Twitter-Account auch eine Reihe neuer Charakterposter veröffentlicht, die du dir hier ansehen kannst:

Die Serie wird von George R. R. Martin und Ryan Condal geleitet, wobei Miguel Sapochnik, ein ehemaliger Game of Thrones-Mitarbeiter, den Großteil der Regiearbeiten übernimmt. 

• GoT-Schauspielerin taucht als mysteriöser Charakter in Obi-Wan Kenobi auf

Angesichts des enormen kommerziellen Erfolgs und der positiven Kritiken von The Batman kamen wir bereits früh zu der Überzeugung, dass Warner Bros. irgendwann grünes Licht für eine Fortsetzung des beeindruckendsten Superheldenfilms des Jahres geben würde.

Nun wurde die Fortsetzung von "The Batman" wurde während der Präsentation des Filmstudios auf der CinemaCon in Las Vegas offiziell bestätigt.

Warner Bros. gab bekannt, dass Regisseur Matt Reeves auch das Sequel schreiben und inszenieren wird und dass Robert Pattinson erneut den "Dunklen Ritter" spielen wird.

Während der Präsentation bedankte sich Reeves auf der Bühne für die "großartige Unterstützung für The Batman" und erklärte: "Ohne das Vertrauen und den Enthusiasmus eurer Teams auf der ganzen Welt hätten wir es nicht so weit gebracht. Ich freue mich darauf, für das nächste Kapitel wieder in diese Welt einzutauchen".

Es ist keine Überraschung, dass Warner Bros. so schnell eine Fortsetzung von "The Batman" ankündigt. Der Film hat bisher weltweit 759 Millionen US-Dollar eingespielt. Bei seinem Streaming-Debüt auf HBO Max sahen allein am ersten Tag 720.000 US-Haushalte den Film.

Was können wir von "The Batman 2" erwarten?

Es folgen Spoiler!

Während der Präsentation wurden keine weiteren Details über die Batman-Fortsetzung verraten, obwohl Reeves versprach, dass "in einer kommenden CinemaCon" mehr enthüllt werden sollte.

Obwohl die Informationen über "The Batman 2" noch spärlich sind, ist es sehr wahrscheinlich, dass Jeffrey Wright als Lt. James Gordon und Andy Serkis als Alfred zurückkehren werden. Es ist auch gut möglich, dass Zoë Kravitz als Catwoman und Colin Farrell als Pinguin zurückkehren.

Durchaus denkbar ist auch, dass Barry Keoghan als Joker nach seinem flüchtigen Auftritt im ersten Film in der Fortsetzung zurückkehren wird. Allerdings gehen wir nicht davon aus, dass er in diesem Fall der Haupt-Antagonist sein wird. Reeves sagte nämlich kürzlich gegenüber The Wrap, dass die Joker-Szene in "The Batman" nicht dazu gedacht war, eine Fortsetzung anzuteasern, sondern viel mehr, um die Geschichte des Riddlers abzuschließen.

Da der Film gerade erst angekündigt wurde, könnte es noch eine Weile dauern, bis wir Batman in seinem neuen Abenteuer zu sehen bekommen. Zum Glück werden andere Versionen des Charakters in The Flash von 2023 und im kommenden Batgirl-Film zurückkehren.

• So siehst du dir die DC-Filme in der richtigen Reihenfolge an
• So siehst du dir die Batman Filme in der richtigen Reihenfolge an

Berichten zufolge war die Produktion von Stranger Things Staffel 4 teurer als die von Game of Thrones und The Mandalorian zusammen.

Laut dem Wall Street Journal kostete die vierte Staffel der Netflix-Hitserie 30 Millionen US-Dollar pro Folge. Wenn man bedenkt, dass die nächste Staffel der übernatürlichen Horrorserie aus neun Episoden besteht, ergibt das eine unglaubliche Summe von 270 Millionen US-Dollar.

Zum Vergleich: Die letzte Staffel von Game of Thrones kostete 15 Millionen Dollar pro Folge. Der Star Wars-Überraschungserfolg The Mandalorian verursachte in etwa die gleichen Kosten. Außerdem sollen die jüngsten Marvel-Serien, die exklusiv auf Disney+ ausgestrahlt wurden, 25 Millionen US-Dollar pro Folge gekostet haben.

Netflix zieht also alle Register, um sicherzustellen, dass Stranger Things 4 die bisher größte Folge der TV-Serie wird. Nach dem, was wir bisher gesehen haben - nämlich den dreiminütigen Trailer und ein paar Teaser - sieht es auch ganz danach aus.

Dennoch wird Stranger Things Staffel 4 nicht annähernd die teuerste Fernsehserie sein, die 2022 erscheint. Die erste Staffel von Der Herr der Ringe: Die Ringe der Macht, die im September auf Prime Video starten wird, hat Berichten zufolge satte 462 Millionen Dollar gekostet – eine gewaltige Summe, die sie (wenn auch nur vorerst) zur teuersten Fernsehserie aller Zeiten machen wird.

Für einen Streamingdienst, der Gerüchten zufolge seine Ausgaben eindämmen will, sind das überraschende Neuigkeiten. Die Erprobung einer kostenpflichtigen Funktion zum Teilen von Passwörtern durch den Streaming-Riesen sowie ein Rückgang der Abonnentenzahlen und des jährlichen Wachstums bedeuten, dass die Dinge für Netflix derzeit nicht so rosig aussehen.

Nach einer fast dreijährigen Pause wird Stranger Things 4 Teil 1 am Freitag, den 27. Mai, exklusiv auf Netflix veröffentlicht. Teil 2 wird fünf Wochen später, am Freitag, den 1. Juli, erscheinen. 

Jetzt bekommt Netflix die Quittung

Stranger Things Staffel 4 könnte genau die Art von Big-Budget-Serie sein, die Netflix jetzt so dringend benötigt. Angesichts der Beliebtheit von "Stranger Things" ist die Serie allerdings ein geeigneter Kandidat dafür, diese Erwartungen zu erfüllen.

Dennoch werden die Produktionskosten von Stranger Things 4 mit 30 Millionen US-Dollar pro Folge sicherlich für Aufsehen sorgen. Angesichts der finanziellen Probleme, unter denen Netflix leidet (und vielleicht auch weiterhin leiden wird), erscheint ein Budget von 300 Millionen US-Dollar für Stranger Things Staffel 4 wirklich immens.

Ein Betrag, der den Kreativteams hinter anderen Netflix-Projekten sauer aufstoßen könnte. Laut einem Bericht des Wall Street Journal will Netflix "unauffällige, relativ kostengünstige Hits" produzieren, um den finanziellen Aufwand für seine größten Serien und Filme auszugleichen. Man denke nur an The Witcher (10 Mio. USD pro Folge), The Crown (13 Mio. USD pro Folge), Red Notice (200 Mio. USD insgesamt) und The Adam Project (116 Mio. USD insgesamt).

Netflix auch gezeigt, dass der Erfolg einer Serie nicht automatisch zu einer Verlängerung um eine oder zwei weitere Staffeln führt. Erfolgsserien wie Archive 81 wurden in den letzten Jahren vom Streaming-Anbieter abgesetzt, also bedeutet eine positive Zuschauerresonanz nicht immer, dass eine Serie von Netflix weiter produziert wird. Allerdings werden die Fans dieser Sendungen dadurch möglicherweise so sehr vergrault, dass sie ihr Netflix-Abo kündigen, wenn sie die Entscheidung des Streaminganbieters, bei beliebten Produktionen früher als erwartet den Stecker zu ziehen, leid sind.

Netflix zahlt immer noch den Preis für die Einstellung beliebter Serien, die die Fans weiterhin sehen wollen. Es nützt nichts, wenn man vorschlägt, eine andere Richtung einzuschlagen und kostengünstige Serien und Filme zu produzieren, wenn man sich entscheidet, Publikumslieblinge nicht zu verlängern. Das trägt nicht gerade dazu bei, das Vertrauen der Abonnenten zu stärken.

Vielleicht brauchen Serien wie Stranger Things 4 und andere große Budgets, um sie größer und besser als ihre Vorgänger zu machen. Aber wenn die Aktien aufgrund von Abonnenten- und Finanzverlusten (laut Yahoo Finance) um 40 % einbrechen, ist das wohl ein alarmierendes Omen. Das macht die Investition von 300 Mio. USD für Stranger Things umso fragwürdiger.

• Diese Netflix-Filme erscheinen noch in diesem Jahr

Das Game of Thrones-Spin-off House of the Dragon hat endlich ein Veröffentlichungsdatum auf HBO Max bekommen - und die Fans müssen nicht mehr lange auf die Rückkehr von Westeros warten.

Die 10-teilige Serie, die auf George R. R. Martins Roman "Feuer und Blut" aus dem Jahr 2018 basiert, wird ab dem 21. August in den USA und anderen HBO Max-Gebieten gestreamt.

House of the Dragon erzählt die Vorgeschichte der Targaryen-Dynastie, wobei die Ereignisse 200 Jahre vor den Ereignissen der Originalserie stattfinden. Die Fans bekamen bereits 2021 einen ominösen Teaser-Trailer für die Serie zu sehen, aber wir gehen davon aus, dass es bald einen ausführlichen Trailer geben wird.

Matt Smith, Olivia Cooke, Paddy Considine, Rhys Ifans, Emma D'Arcy, Sonoya Mizuno und Steve Toussaint werden als Teil eines großen Ensembles in der Serie zu sehen sein.

Vor der heutigen Ankündigung wussten wir nur, dass House of the Dragon irgendwann im Jahr 2022 erscheinen würde. In einem Blogbeitrag vom Februar schrieb Autor und ausführender Produzent George R. R. Martin: 

"Ihr fragt euch also, wann ihr [House of the Dragon] zu sehen bekommt? Wann werden die Drachen tanzen? Ich wünschte, ich könnte es euch sagen. Es gibt noch viel zu tun [...] und Covid macht die Planung schwierig. Dieses Frühjahr? Unwahrscheinlich. Vielleicht im Sommer? Könnte sein. Herbst? Wer weiß? Ihr werdet es erfahren, wenn wir es wissen."

Neben der Bekanntgabe des Starttermins von House of the Dragon hat HBO auch eine Handvoll neuer Bilder aus der kommenden Serie veröffentlicht. Schau sie dir unten an:

Das erste der obigen Bilder zeigt Steve Toussaints Lord Corlys Velaryon, der seine Frau, Eve Bests Prinzessin Rhaenys Velaryon, umarmt. Ersterer ist als Seeschlange bekannt und besitzt die größte Flotte in Westeros, während Letztere auf einem Drachen reitet, der als Rote Königin bekannt ist.

Das zweite Bild braucht keine Erklärung: Es zeigt Paddy Considine als König Viserys, der mit einer hübschen Targaryen-Perücke grübelt. 

Game of Thrones-Fans können sich ab dem 21. August wirklich auf etwas freuen.

• Der erste Trailer zu Avatar 2 kommt wohl zeitgleich mit einem Marvel-Film...

The Batman mag die Zuschauer in eine besonders düstere Version von Gotham City geführt haben, aber das hat den Erfolg des Films an den weltweiten Kinokassen nicht geschmälert. 

Matt Reeves Version des dunklen Ritters stürmte zum zweitgrößten Eröffnungswochenende der Pandemie-Ära (nach Spider-Man: No Way Home) und spielte allein in den USA 128,5 Millionen US-Dollar und weltweit 248,5 Millionen US-Dollar ein.

No Way Home war mit 587,2 Millionen Dollar weltweit der viertgrößte Film aller Zeiten, aber der frühe kommerzielle Erfolg von The Batman ist ein ähnlich beeindruckender Triumph, wenn man bedenkt, wie gemischt die meisten DC-Filme in den letzten Jahren aufgenommen wurden.

Es ist auch überraschend, dass Robert Pattinsons Batman ungeachtet der gemischten Reaktionen auf frühere DC-Filme wie Justice League und Wonder Woman 1984 so gut läuft. Mit einer Laufzeit von fast drei Stunden ist "The Batman"  der längste Batman-Film aller Zeiten. Reeves Version des dunklen Ritters ist zudem äußerst düster, brutal und völlig anders als in allen anderen Superheldenfilme zuvor.

Tatsächlich wirkt The Batman oft eher wie ein Horrorfilm à la Alfred Hitchcock, als ein Comic-Abenteuer – eine bewusste Entscheidung, wie Regisseur Reeves gegenüber techradar erklärte.

Könnte "The Batman" also endlich der Film sein, der eine neue Ära für DC einläutet?

Das echte "Dawn of Justice"?

Es sieht auf jeden Fall so aus. Reeves Detektiv-Epos ist zumindest ein garantierter Startschuss für ein neues Batman-Franchise. Der Regisseur selbst hat bereits sein Interesse an einem Nachfolgefilm bekundet, bevor "The Batman" sein beeindruckendes Kinodebüt feierte. 

Im Gespräch mit Reportern bei der Premiere von The Batman in LA (über den Twitter-Fan-Account Bat_Source) gab Reeves zu, dass er und das Studio Warner Bros. "angefangen haben, über einen weiteren [Batman-]Film zu sprechen".

Aber wir wissen, dass auch andere Projekte, die in Reeves Batman-Universum spielen, in Entwicklung sind. Colin Farrell hat bestätigt, dass er in einem Pinguin-Spin-Off zurückkehren wird. Eine weitere Serie über Gotham (von Giri/Haji-Schöpfer Joe Barton) ist ebenfalls geplant.

Es ist noch nicht klar, wie sich "The Batman" in die weiteren DCEU-Projekte einfügt. Wir wissen, dass der Film nicht in derselben Zeitlinie spielt wie die Helden der Justice League, haben jedoch gesehen, dass Marvel in letzter Zeit erfolgreich einige Franchises zusammengeführt hat. Ein Trend, der sich mit Doctor Strange 2 fortsetzen wird.

Da der ehemalige Batman-Star Michael Keaton auch im kommenden The Flash-Film mitspielen wird, ist es nicht unwahrscheinlich, dass Robert Pattinson und Co. in irgendeiner Form im DC-Universum zurückkommen könnten.

Außerdem sind die nächsten Jahre nach dem überraschenden Erfolg von James Gunns The Suicide Squad und dessen Schwesterserie Peacemaker ein idealer Zeitpunkt für DC, um die Comic-Krone von Marvel zurückzuerobern.

• So siehst du dir die DC-Filme in der richtigen Reihenfolge an

Die Pandemie hatte zur Folge, dass es 2020 so gut wie keine Kinostarts gab. Die Filme, die veröffentlicht wurden, landeten häufig auf den Streamingdiensten wie Disney Plus.

Das Jahr 2021 war jedoch eines der besten Jahre für Filmfans. Nicht nur, dass im letzten Jahr vier Marvel-Filme in die Kinos kamen (Black Widow, Shang-Chi, Eternals und Spider-Man: No Way Home), sondern wir konnten uns auch an der Big-Budget-Action von Kinofilmen wie Dune, Keine Zeit zu sterben und Matrix Resurrections erfreuen.

Zum Glück geht es in diesem Jahr genauso weiter. Im Folgenden findest du eine Übersicht über die wichtigsten neuen Filme, auf die du dich in diesem Jahr freuen kannst, von Jurassic World: Ein neues Zeitalter bis Avatar 2.

Phantastische Tierwesen: Dumbledores Geheimnisse

Ab 7. April 2022 im Kino

Im dritten Teil der Phantastische Tierwesen-Reihe und dem elften Film, der in der Welt der Zauberer spielt, wird Eddie Redmayne in "Dumbledores Geheimnisse" wieder in seine Rolle als Newt Scamander schlüpfen und die möglicherweise bewegte Vergangenheit des titelgebenden Zauberers von Jude Law erforschen. Dem Titel nach zu urteilen, kann man davon ausgehen, dass Laws Figur – die in der Harry Potter-Reihe von Richard Harris und Michael Gambon gespielt wurde – der Schlüssel zum Sieg über Mads Mikkelsens silberhaarigen Antagonisten Grindelwald sein könnte (eine Rolle, die ursprünglich von Johnny Depp gespielt wurde).

Doctor Strange in the Multiverse of Madness

Ab 4. Mai 2022 im Kino

Nach dem bahnbrechenden Kassenerfolg von Spider-Man: No Way Home setzt der titelgebende Zauberer Benedict Cumberbatch in Doctor Strange in The Multiverse of Madness seine Forschungen am Zeitstein fort. Dem ersten Trailer nach zu urteilen, läuft nicht alles wie geplant und eine Reihe von Ereignissen, die das Multiversum öffnen, zwingen Strange dazu, sich seinem bisher gefährlichsten Feind zu stellen – einer alternativen Version seiner selbst. Doctor Strange 2 wird zweifelsohne viele multiversale Überraschungen bereithalten.

Men

US-Kinostart am 20. Mai 2022

In Alex Garlands neuestem Horror-Thriller "Men" trifft Hereditary auf The Green Knight. Über den Inhalt des von A24 produzierten Projekts ist noch nicht viel bekannt, aber die Oscar-Nominierte Jessie Buckley spielt die Hauptrolle einer Witwe, die auf dem englischen Land Urlaub macht und auf einen unerwünschten Verfolger trifft. Den bisherigen Arbeiten des Regisseurs nach zu urteilen, erwartet uns eine atemberaubende Reise in die menschliche Psyche. 

Top Gun: Maverick

Ab 26. Mai 2022 im Kino

Tom Cruise klettert zum ersten Mal wieder in das berühmte Kampfjet-Cockpit, seit Top Gun ihn vor über drei Jahrzehnten zum Weltstar machte. Die Wiederauferstehung des 80er-Jahre-Films im 21. Jahrhunderts ist selbst für Cruise ein Wagnis, aber das Produktionsteam tut alles, um die alte Magie wiederzuerwecken. Neben Stunts mit echten Flugzeugen haben sie auch die Synthesizer-Legende Harold "Axel F" Faltermeyer für die Filmmusik zurückgebracht. Pete "Maverick" Mitchell ist immer noch Ausbilder an der Top-Gun-Schule. Einer seiner Schüler ist zufällig der Sohn von Mavs verstorbenem Co-Piloten Goose. 

Jurassic World: Ein neues Zeitalter

Ab 9. Juni 2022 im Kino

Wenn es in Hollywood eine Gewissheit gibt, dann ist es die, dass große Franchises immer einen Weg finden. So wurde die Produktion des sechsten Jurassic-Films im März 2020 aufgrund von Einschränkungen durch Corona gestoppt. Im Juni sehen wir die Urzeit-Ungetüme dann jedoch endlich auf der großen Leinwand. Die große Neuigkeit ist, dass Chris Pratt und Bryce Dallas Howard sich mit Sam Neill, Laura Dern und Jeff Goldblum zusammentun werden, die ihre Rollen aus dem ersten Jurassic Park von 1993 wieder spielen werden. Nach den Ereignissen in Jurassic World: Ein neues Zeitalter sind die Dinosaurier nun auf amerikanischem Boden unterwegs. Dieser Film wird daher ganz anders als seine Vorgänger. 

Lightyear

Ab 16. Juni 2022 im Kino

Ebenfalls im Juni kommt Disney Pixars "Lightyear" in die Kinos. Der Film ist ein Toy Story-Spin-Off, das den Abenteurern des titelgebenden und von Fans geliebten Weltraum-Rangers folgt. Nach dem ersten Teaser-Trailer im Oktober 2021 waren wir nicht sicher, welche Geschichte "Lightyear" erzählen würde. Der jetzt veröffentlichte offizielle Trailer verriet jedoch, dass Buzz mit dem Star Command zusammenarbeiten wird, um von einem Planeten zu entkommen, auf dem er und sein Team von Space Rangern gestrandet sind. Als Anführer einer gefährlichen Mission wird Buzz in einer hochrangigen Position zu sehen sein. Es sieht auch so aus, als würden einige Zurg-ähnliche Roboter auftauchen. 

Angesichts des Schauplatzes und des Kontextes von "Lightyear" erwarten wir natürlich jede Menge Cameos und Easter Eggs.

Thor: Love and Thunder

Ab 6. Juli 2022 im Kino

In Thor: Love and Thunder, dem zweiten Marvel Phase 4-Abenteuer, das in diesem Jahr erscheint, wird der titelgebende Avenger wieder mit seiner Freundin und Astrophysikerin Dr. Jane Foster (Natalie Portman) zusammenkommen, die angeblich selbst Mjolnir schwingen wird.

Auch die Figur des Thor wurde in den letzten Jahren neu erfunden, deshalb sind wir gespannt, wie der Film den Gott des Donners darstellen wird. Regisseur Taika Waititi nutzte das brillante Sci-Fi-Action-Abenteuer Thor: Ragnarok, um dem Asgardianer Chris Hemsworth ein komödiantisches Makeover zu verpassen, während Infinity War und Endgame ihn in die Mangel nahmen. Es sieht so aus, als würden wir in diesem mit Spannung erwarteten vierten Thor-Film mehr davon bekommen. 

Nope

Ab 21. Juli 2022 im Kino

Im nächsten Film von Get Out-Regisseur Jordan Peele spielen Daniel Kaluuya, Keke Palmer und Steven Yeun die Hauptrollen als "Bewohner einer einsamen Schlucht im Landesinneren Kaliforniens, die Zeugen einer unheimlichen und erschreckenden Entdeckung werden". Wir tappen jedoch immer noch im Dunkeln, welche seltsame und unweigerlich erschreckende Geschichte "Nope" erzählen wird.

Prey

Im Sommer 2022 auf Disney+

Prey ist der fünfte Teil der Predator-Franchises und thematisiert die erste Reise des berühmten Killers zur Erde. Dan Trachtenberg hat die Regie übernommen, während Amber Midthunder, Dakota Beavers und Dane DiLiegro die Hauptrollen verkörpern. Predator 5 wurde also von "Skulls" in "Prey" umbenannt und wird exklusiv auf Disney+ zu sehen sein. 20th Century Studios hat einen vorläufigen Veröffentlichungstermin für Sommer 2022 festgelegt. Hoffen wir, dass wir schon bald ein finales Veröffentlichungsdatum bekommen werden, denn aktuell befindet sich Disney im Rechtsstreit mit den Drehbuchautoren.

Spider-Man: Across the Spider-Verse (Part One)

Ab 13. Oktober 2022 im Kino

Spider-Man: Across the Spider-Verse (Part One) ist der erste Teil einer zweiteiligen Fortsetzung des Hits von 2018 und wird Miles und Gwen auf ihrer Reise durch das Multiversum in verschiedene Welten begleiten. Die Produzenten des Films haben bereits verraten, dass jede Dimension im zweiten Spidey-Film unter der Leitung von Miles Morales "ihren eigenen Kunststil haben wird" und "sich anfühlt, als wäre sie von einem anderen Künstler gezeichnet worden". Dadurch stehen die Chancen gut, dass dieser Film sogar noch besser aussehen wird als das hervorragende Original. Außerdem hat das Duo verraten, dass Across the Spider-Verse mit dem MCU verbunden sein könnte. Das bedeutet, dass wir Tom Hollands Spidey zum ersten Mal in animierter Form sehen könnten. 

Halloween Ends

Ab 19. Oktober 2022 im Kino

Als direkte Fortsetzung von Halloween Kills, der im Oktober 2021 erschien, wird Halloween Ends fast genau ein Jahr später das langjährige Franchise beenden. Wir erwarten jedoch, dass Michael Myers und Laurie Strode beide zurückkehren, was die Frage aufwirft: War Halloween Kills wirklich nötig? Wird Halloween Ends also ein endgültiges Ende, oder nur ein weiterer Cliffhanger?

Avatar 2

Ab 14. Dezember 2022 im Kino

Avatar 2 wird James Camerons dritter Film in 25 Jahren sein. Wenn er jedoch hinter der Kamera steht, kannst du dir sicher sein, dass du etwas Bahnbrechendes zu sehen bekommst. In den langen Abständen zwischen den einzelnen Filmen wartet er darauf, dass die Filmtechnik mit seinen Visionen Schritt hält. So wird es bei seiner Rückkehr in das spektakuläre außerirdische Ökosystem von Pandora beispielsweise zum ersten Mal Unterwasseraufnahmen geben. 

Kate Winslet, die bei den Dreharbeiten unglaubliche sieben Minuten lang die Luft anhielt, Jemaine Clement und Cliff Curtis sind neben Sam Worthington und Zoe Saldana mit von der Partie. Auch Sigourney Weaver und Stephen Lang kehren zurück, obwohl ihre Figuren für tot gehalten werden.

Auch wenn die Fortsetzung aufgrund von Corona um ein Jahr verschoben wurde, bekommen wir nach 13 Jahren endlich die Fortsetzung des erfolgreichsten Films aller Zeiten. Teil 3 ist bereits für Dezember 2024 angesetzt, und ein vierter und fünfter Film sind ebenfalls in Arbeit.

Aquaman and the Lost Kingdom

Ab 15. Dezember 2022 im Kino

Aquaman and the Lost Kingdom setzt die Unterwasserabenteuer von Jason Momoas DC-Superhelden fort. Im lang erwarteten Sequel trifft der Schauspieler erneut Amber Heard, Yahya Abdul-Mateen II, Nicole Kidman und Patrick Wilson sowie auf Regisseur James Wan. Arthur wird gezwungen sein, "eine unangenehme Allianz mit einem ungewöhnlichen Verbündeten zu schmieden, um Atlantis und die Welt vor einer unwiderruflichen Zerstörung zu schützen".

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The Boys: Diabolical, das animierte Spin-Off von Amazon Prime Video, hat ein offizielles Veröffentlichungsdatum und es ist ein riskantes, wenn man bedenkt, was sonst noch am selben Tag veröffentlicht wird.

Im Rahmen von Amazons Fanimation Week, die bis zum 21. Januar läuft und die Animationsangebote von Prime Video feiert, wurde bekannt gegeben, dass The Boys: Diabolical am Freitag, den 4. März, veröffentlicht wird. 

Gleichzeitig mit der Bekanntgabe des Veröffentlichungsdatums wurde auch ein kurzer erster Trailer veröffentlicht, der zeigt, dass das The Boys-Spin-Off genauso viele nicht jugendfreie Inhalte haben wird wie die Hauptserie:

The Boys: Diabolical erscheint vor der dritten Staffel von The Boys, die Anfang Juni auf Amazons Streamingdienst erscheinen soll. Das bedeutet zwar, dass wir früher als erwartet mehr Inhalte aus dem The Boys-Universum bekommen, aber die Veröffentlichung von Diabolical bringt sie in direkten Wettbewerb mit einer anderen Superhelden-Serie und diesen Kampf wird Diabolical vielleicht nicht gewinnen.

The Boys: Diabolical tritt am 4. März nämlich gegen keinen geringeren als einen der größten Superhelden aller Zeiten an: Batman.

The Batman – die neueste Verfilmung des beliebten DC Comics-Helden – kommt am 4. März exklusiv in die Kinos. Es handelt sich dabei um einen der am sehnlichsten erwarteten Filme des Jahres 2022 und ist damit ein großer Konkurrent von The Boys: Diabolical.

So sehr sich die Superhelden- und Comic-Fans auch über Amazons Adaption von The Boys freuen, eines muss klar sein: Ob Live-Action oder Zeichentrick, sie können dem Dunklen Ritter nicht das Wasser reichen.

Batman findet sich regelmäßig unter den Top 5, wenn eine neue Liste der besten Superhelden aller Zeiten erstellt wird. Und das aus gutem Grund - er ist eine tragische Figur, wenn auch eine mit extrem coolen Gadgets, Fahrzeugen und unbegrenzten Geldreserven, die sich in der Grauzone zwischen richtig und falsch bewegt.

Er hat außerdem eine schier endlose Liste von Feinden. Der Dunkle Ritter mit dem Umhang ist Protagonist in einigen der beliebtesten Comic- und Graphic Novel-Geschichten aller Zeiten, darunter Batman: Das lange Halloween, Batman – Die Rückkehr des Dunklen Ritters, Batman: Lächeln, bitte!, Batman: Das erste Jahr und Batman: Hush.

Batmans Beliebtheit und seine illustre Geschichte werden sich also immer gegen viele andere Superhelden durchsetzen und dazu zählt wohl auch The Boys.

Klar, The Boys: Diabolical hat ein paar gute Seiten. Zum einen handelt es sich um eine Fernsehserie, die über einen Streaming-Dienst verfügbar sein wird. Die Fans können sich die Serie also in aller Ruhe ansehen, denn sie wissen genau, dass sie jederzeit und auf jedem Gerät verfügbar ist. Die Möglichkeit, die wöchentlich erscheinenden Episoden anzuschauen oder bis zur Veröffentlichung des letzten Teils zu warten und sie dann in einem Rutsch durchzubingen, ist ein weiterer Pluspunkt für Diabolical.

Zum Vergleich: The Batman wird vorerst ausschließlich auf der großen Leinwand zu sehen sein. Wer ihn also sehen möchte, muss ins zunächst einmal ins Kino.

The Boys: Diabolical hat ein R-Rating bekommen. Fans von Erwachseneninhalten werden mit Blut und Gewalt, Kraftausdrücken sowie Sex- und Drogenanspielungen daher voll auf ihre Kosten kommen. In der Zwischenzeit hat The Batman ein PG-13-Rating erhalten. Wir gehen davon aus, dass der Film mit Robert Pattinson in der Hauptrolle die Grenzen des PG-13-Ratings ausreizen wird. Er sieht bisher sehr düster und ziemlich gewalttätig aus. Wir werden in The Batman allerdings keine Morde im Stil von Ben Afflecks Batman sehen, anders als in Zack Snyder's Justice League.

Dass Diabolical am selben Tag wie The Batman veröffentlicht wird, ist ein großes Wagnis. Passend zum Außenseiterstatus von The Boys, wenn Billy, Hughie und Co. in der Prime Video-Hauptserie gegen die bösen Supes antreten, tritt Amazon Studios mit Batman gegen einen riesigen Rivalen an. Die Verantwortlichen von Prime Video schrecken jedoch anscheinend vor keinem Kampf zurück, selbst wenn es darum geht, sich mit einem der beliebtesten Superhelden aller Zeiten zu messen.

Trotzdem glauben wir, dass The Boys: Diabolical am 4. März die zweite Geige nach The Batman spielen wird. Trotz der anhaltenden Pandemie hat Spider-Man: No Way Home bewiesen, dass Filmfans immer noch in die Kinos strömen, um die Blockbuster auf der großen Leinwand zu erleben. Daher gehen wir davon aus, dass der nächste DCEU-Film die gleiche Anziehungskraft ausübt und das besonders am Eröffnungswochenende.

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Jon Watts, Regisseur von Spider-Man: No Way Home holt die Final Destination-Reihe zurück.

Mehrere Quellen, darunter Variety und Deadline, haben berichtet, dass Watts an Bord geholt wurde, um den ersten Film der Reihe seit Final Destination 5 aus dem Jahr 2011 zu produzieren.

Der noch unbenannte Horrorfilm, der unter dem wenig überraschenden Arbeitstitel Final Destination 6 entwickelt wird, soll exklusiv auf HBO Max veröffentlicht werden. Die langjährigen Final Destination-Produzenten Craig Perry und Sheila Hanahan Taylor werden den Film ebenfalls produzieren, ebenso wie Watts Frau und Produktionspartnerin Dianne McGunigle.

"Sowohl Dianne als auch ich sind von Anfang an große Fans von 'Final Destination' gewesen. Daher wird es uns viel Spaß machen, gemeinsam mit dem Originalteam und New Line an einer neuen Geschichte zu arbeiten", so Watts in einer Erklärung.

Die Final Destination-Filmreihe war in den frühen 2000er Jahren eine feste Größe in den Kinos. Jede Folge erzählte die gleiche Geschichte: Eine Gruppe Jugendlicher oder junger Erwachsener entkommt dem sicheren Tod, nachdem die Protagonisten eine plötzliche Vorahnung ihres bevorstehenden Untergangs haben. Die Überlebenden entkommen zwar ihrem prophezeiten Tod, werden aber von einer unsichtbaren Macht – einer Art Manifestation des Todes selbst – gejagt und getötet.

Obwohl die Final Destination-Reihe bei jeder neuen Veröffentlichung gemischte Kritiken erhielt, ist sie die – gemessen am Umsatz – auf Platz acht der erfolgreichsten Horrorfilmreihen aller Zeiten. Die Gesamteinnahmen an den weltweiten Kinokassen belaufen sich auf 657 Millionen Dollar. Da der nächste Teil jedoch auf HBO Max ausgestrahlt werden soll, wird sich diese Zahl in absehbarer Zeit nicht erhöhen.

Wie wird sich Final Destination 6 auf Watts Fantastic Four-Film auswirken?

Da Watts nun an einem Nicht-Marvel-Filmprojekt beteiligt ist, fragen sich einige Fans des Marvel Cinematic Universe vielleicht, wie es mit dem Fantastic Four-Film der Marvel Studios weitergeht.

Auf der Comic-Con im Juli 2019 verriet Marvel-Präsident Kevin Feige, dass endlich ein Fantastic Four-Film im MCU in Arbeit sei. Etwa 18 Monate später wurde Watts, der bei allen drei Spider-Man MCU-Filmen Regie geführt hat, als Regisseur für den Fantastic Four-Film bestätigt.

Seitdem gab es jedoch keine neuen Informationen über den kommenden Marvel Phase 4-Film. Bedeutet der Einstieg von Watts bei der Final Destination-Reihe, dass Marvel einen neuen Fantastic Four-Regisseur finden muss?

Kurz gesagt: Nein. Watts ist nur Produzent von Final Destination 6, obwohl er laut The Hollywood Reporter auch das Treatment für das Drehbuch geschrieben hat. Seine Arbeit an dem Horrorfilm von New Line Cinema sollte also keinen großen Einfluss auf eine mögliche Fantastic Four-Arbeit haben.

Für den Fantastic Four-Film gibt es noch kein Veröffentlichungsdatum und es wurden auch noch keine Besetzungs- oder Drehbuchautoren bekannt gegeben. Daher ist es wahrscheinlich, dass sich Fantastic Four noch in der Vorproduktionsphase befindet. Wenn das der Fall ist, hat Watts noch Zeit, Final Destination 6 zu produzieren, bevor er sich ganz der Regie von Fantastic Four widmet. An zwei Projekten gleichzeitig zu arbeiten, sollte also kein Problem sein.

Unabhängig davon steigt Watts Stern in Hollywoods Kreisen weiter. Der Autor und Regisseur von Clown und Cop Car hat für Marvel und Sony Pictures eine äußerst erfolgreiche Spider-Man-Trilogie inszeniert, wobei No Way Home der dritterfolgreichste MCU-Film aller Zeiten wurde. No Way Home hat seit seinem Kinostart am 15. Dezember in Großbritannien 1,54 Milliarden US-Dollar an den weltweiten Kinokassen eingespielt. Er hat allerdings noch einen weiten Weg vor sich, wenn er Avengers: Endgame (2,8 Mrd. US-Dollar) und Avengers: Infinity War (2,05 Mrd. US-Dollar) übertreffen will.

Insgesamt hat die Spider-Man-Trilogie von Watts 3,55 Milliarden US-Dollar eingespielt. Natürlich haben auch Marvel Studios-Chef Kevin Feige, Spider-Man-Star Tom Holland und Sony Pictures-Produzentin Amy Pascal dazu beigetragen, dass die letzten drei Solofilme der freundlichen Spinne aus der Nachbarschaft so viel einspielten. Aber es lässt sich nicht leugnen, dass auch Watts einen großen Anteil am Erfolg der Filme hatte. Es ist daher nicht überraschend, dass seine Position als Fantastic Four-Regisseur nicht gefährdet ist, obwohl er für die Wiederbelebung der Final Destination-Franchise engagiert wurde.

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The Matrix Resurrections hat einen neuen Trailer erhalten, bevor er Ende des Monats in die Kinos kommt - und es sieht nach Spaß aus, auch wenn er uns mit mehr Fragen als Antworten zurücklässt.

Zur Feier des "Matrix Monday", dem Tag, an dem die Kinokarten offiziell in den Verkauf gehen, hat Warner Bros. einen brandneuen Blick auf den letzten Film des Jahres 2021 veröffentlicht.

Es genügt zu sagen, dass The Matrix Resurrections der nostalgische, bahnbrechende Film zu werden scheint, den sich die Darsteller, die Crew und die eingefleischten Fans erhoffen. Wir sind gespannt, Mr. Anderson und Co.

Schau dir unten den neuesten Trailer zu The Matrix Resurrections an:

Was zeigt also der neueste Trailer zum Film? Wir bekommen einen besseren Blick auf die der Schwerkraft trotzende, superheldenähnliche Action, für die die Filmreihe bekannt ist, viele schnelle Schnitte zwischen verschiedenen Sequenzen und ein bisschen mehr Erklärung darüber, was die Handlung des Sci-Fi-Films eigentlich beinhaltet.

Und wenn wir "ein bisschen" sagen, meinen wir nur "ein bisschen". Es gibt viele Andeutungen - zum Beispiel sieht es so aus, als ob Jonathan Groffs Charakter die Reinkarnation von Agent Smith ist, der in der Original-Trilogie von Hugo Weaving dargestellt wurde. 

Außerdem gibt es zahlreiche Aufnahmen, die den Meta-Charakter von The Matrix Resurrections verdeutlichen, mit vielen Anspielungen auf die anderen drei Filme. Neu interpretierte und ähnliche Aufnahmen, wie z. B. Trinity, die Neo in einem Café verlässt, Groffs Charakter, der eine Kopie der Rede von Agent Smith hält, und Neo, der sich entscheidet, ob er die rote oder die blaue Pille nehmen soll, zeigen, wie The Matrix Resurrections seine Vergangenheit aufgreift.

Aber es gibt auch vieles, was neu aussieht. Wir sehen mehr von den neuen Darstellern in Aktion, wie Morpheus (Yahya Abdul-Mateen II) und Sati (Priyanka Chopra Jonas), eine neue Ästhetik in der Welt der Matrix (die wir bereits im ersten Trailer des Films gesehen haben) und potenziell neue Kräfte für Neo und Trinity.

Wie Jessica Henwicks Bugs es ausdrückt: "Vielleicht ist das nicht die Geschichte, für die wir sie halten". Hoffen wir, dass sie Recht hat - d.h. dass die Trailer von The Matrix Resurrections nur ein Lockvogel sind und dass die wahren Enthüllungen ans Licht kommen, wenn der Film bald anläuft.

Unter der Regie von Lana Wachowski und mit Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss, Jessica Henwick, Yahya Abdul-Mateen II, Jonathan Groff, Jada Pinkett Smith und Neil Patrick Harris in den Hauptrollen wird The Matrix Resurrections am Mittwoch, den 22. Dezember, in den Kinos starten.

• Shang-Chi bekommt eine Fortsetzung - und einen Comedy-Ableger

Ein neuer Trailer für The Matrix Resurrections ist da - und er ist im Grunde ein Zusammenschnitt der besten Szenen aus den ersten drei (okay, zwei) Filmen.

Unter dem Titel Déjà Vu verbindet der 60-sekündige Teaser Sequenzen aus der ursprünglichen Trilogie mit denen aus dem kommenden vierten Teil, der am 22. Dezember 2021 in die Kinos kommen soll. 

Um ehrlich zu sein, erfahren wir in diesem neuen Trailer nicht viel mehr darüber, was uns in Resurrections erwartet - es ist eher eine Reihe von Glitchy Codes und sich verändernden Gesichtern, als dass er uns etwas verrät - aber er hat es trotzdem geschafft, uns noch gespannter darauf zu machen, wie Regisseurin Lana Wachowski der kultigen Sci-Fi-Franchise neues Leben einhauchen will. 

Du kannst dir den Trailer unten ansehen. 

Der Trailer beginnt mit einem ominösen Satz von Carrie-Anne Moss' Trinity - "ein Déjà-vu ist normalerweise eine Störung in der Matrix, es passiert, wenn sie etwas verändern" - was wiederum eine direkte Anspielung auf das Original von 1999 ist.  

Von da an werden wir (wieder zur Melodie von Jefferson Airplanes White Rabbit) mit einer Montage von Momenten aus der Matrix und ihren Fortsetzungen verwöhnt, darunter Morpheus' Angebot der roten oder blauen Pille, Neos Erwachen aus der mit Schleim gefüllten Kapsel, die Dojo-Kampfsequenz und Neos Kampf mit Merovingian.

Diese Szenen werden mit neuen Szenen aus Resurrections vermischt, z. B. mit denen, in denen Trinity sich in einen Code auflöst, einem wütend aussehenden Jonathan Groff und einem explosiven Kampf gegen die Maschinen.

Der Film endet mit einem eher lapidaren Text mit der Aufschrift CHANGE, gefolgt von einer Off-Stimme, die sagt: "Warum alten Code benutzen, um etwas Neues zu machen?" Eine dritte Stimme (Jessica Henwicks Bugs, glauben wir) schließt den Film ab, indem sie sagt, dass "dies vielleicht nicht die Geschichte ist, für die wir sie halten".

Ja, das ist der Hype, den wir gerade erleben.

Also, was haben wir gelernt?

Was wir bereits über die Auferstehung der Matrix wissen, ist, dass es in dem Film um Neos Rückkehr in die Matrix und das noch nicht geklärte Überleben von Trinity (die - Spoiler! - am Ende von Revolutions getötet wurde) gehen wird.

Lana Wachowski, die bei den ersten drei Filmen zusammen mit ihrer Schwester Lilly Regie geführt hat, übernimmt bei diesem Film die alleinige Regie, während Reeves und Moss beide ihre Rollen wieder übernehmen. Wir wissen auch, dass Laurence Fishburne nicht als Morpheus zurückkehren wird und dass seine Rolle stattdessen von Yahya Abdul-Mateen II neu interpretiert wird (obwohl wir noch nichts Genaues wissen).

Zu den neuen Darstellern gehören Jessica Henwick, Jonathan Groff, Neil Patrick Harris, Christina Ricci, Priyanka Chopra Jonas und Eréndira Ibarra - aber auch hier wissen wir noch nichts über ihre jeweiligen Rollen. 

Aus dem Trailer geht jedoch hervor, dass Groffs Figur wahrscheinlich eine schurkische Rolle spielen wird. Bei unserem ersten Blick auf Resurrections im September wirkte er eher therapeutisch - er war sichtlich begeistert von Neos Rückkehr in die Matrix - aber dieses Mal sehen wir ihn mit einem bedrohlicheren Gesichtsausdruck, ähnlich wie den gequälten Morpheus im Originalfilm.

Apropos der mythische Martial-Arts-Maestro: Der neue Teaser deutet darauf hin, dass Fishburne in Resurrections zumindest seine Zeit in der Rolle der Figur würdigt. Er ist hier mehr vertreten als Abdul-Mateens Version von Morpheus. Wir sind also gespannt, wie der neue Film die beiden miteinander verbindet. 

Und dann ist da natürlich noch der Schlusssatz des Trailers - "vielleicht ist das nicht die Geschichte, für die wir sie halten". Nicht, dass wir vorher viel Ahnung gehabt hätten, aber es ist gut zu wissen, dass Wachowski und Co. es sich zur Aufgabe gemacht haben, die Erwartungen mit der kommenden Fortsetzung zu unterlaufen.

Alles wird am 22. Dezember enthüllt, wenn The Matrix Resurrections in den Kinos veröffentlicht wird.

• Marvel plant laut Sony-Produzent eine neue Spider-Man-Trilogie nach No Way Home

Es ist offiziell: Das Game of Thrones-Spin-off House of the Dragon hat seinen ersten Teaser-Trailer bekommen und stellt das Haus Targaryen dabei in den Mittelpunkt.

"Götter. Könige. Feuer. Blut", sagt ein düsterer Matt Smith, während der einminütige Clip Schlachten, Festmahle und natürlich jede Menge Flammen zeigt. "Träume haben uns nicht zu Königen gemacht. Das waren die Drachen."

Du kannst dir den Trailer unten ansehen.

Smith wird die Rolle des Prinzen Daemon Targaryen in der mit Spannung erwarteten Serie spielen, die auf George R.R. Martins Roman "Feuer und Blut" von 2018 basiert und 200 Jahre vor den Ereignissen von "Game of Thrones" spielt.

House of the Dragon erzählt die Geschichte der Targaryen-Dynastie und die Ereignisse, die zum Bürgerkrieg der Targaryen, dem sogenannten "Tanz der Drachen", führten. Er findet statt, nachdem der neue König von Westeros, Viserys Targaryen (gespielt von Paddy Considine), den Eisernen Thron bestiegen hat. 

Wir wissen bereits einiges über die HBO-Show - das Studio hat bereits Informationen über die Hauptdarsteller und -darstellerinnen veröffentlicht. Aber dieser erste Teaser-Trailer zeigt nicht nur die bereits angekündigten Darsteller wie Smith und Olivia Cooke, sondern auch einige neue Mitglieder der Besetzung. 

Eine Familienangelegenheit

HBO hat inzwischen bestätigt, dass Wil Johnson die Rolle von Ser Vaemond Velaryon, dem jüngeren Bruder von Coryls Velaryon (Steve Toussaint) und Kommandant der velaryonischen Marine, übernehmen wird, während John Macmillan Ser Laenor Velaryon, den Sohn von Corlys Velaryon und Rhaenys Targaryen (und damit Neffe von Ser Vaemond), spielen wird.

Schon verwirrt? Savannah Steyn hat für die Rolle von Ser Laenors Schwester, Lady Laena Velayron, unterschrieben und Theo Nate spielt interessanterweise auch Ser Laenor Velaryon, was vermutlich bedeutet, dass eine jüngere Version der Figur in der Serie zu sehen sein wird - vielleicht in Rückblenden. 

Es sieht auch nicht so aus, als wäre Nate der einzige Schauspieler, der in der gleichen Rolle wie ein anderer spielt. Kürzlich wurde er im Kostüm an der Seite von Milly Alcock abgelichtet, die eine jüngere Version von Rhaenyra Targaryen spielt - eine Figur, die auch von Emma D'Arcy gespielt wird.

Zugegeben, das sind eine Menge Targaryens, aber die ursprüngliche Game of Thrones-Serie war für ihre inzestuöse Familienpolitik bekannt und es sieht nicht so aus, als würde das Haus des Drachen von dieser Form abweichen. 

Der Autor George R.R. Martin wird auch als ausführender Produzent dabei sein, also erwarten wir eine getreue Nacherzählung seines letzten veröffentlichten Werks. 

Was ist mit dem Veröffentlichungsdatum? Wir wussten bereits, dass die 10-teilige erste Staffel irgendwann im Jahr 2022 auf HBO und HBO Max ausgestrahlt werden soll, und dieser erste Teaser-Trailer trägt kaum zu weiteren Details bei.

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