Endlich ist The Marvels auch den Kinos gelandet und die allergrößten Marvel-Fans dürften es wohl kaum erwarten dürfen, ihre liebsten Superhelden wieder einmal auf der großen Leinwand zu erleben. Doch eine Frage brennt noch viel mehr Leuten bereits unter den Nägeln: Wann dürfen wir den neuesten Streich aus dem Marvel Cinematic Universe (MCU) auch gemütlich zu Hause auf Disney Plus genießen?

Diese brennende Frage sollte schnell geklärt werden, vor allem wenn du nicht unbedingt darauf aus bist, The Marvels – einen der letzten "Knaller" des Jahres 2023 – im Kino zu sehen. 

Die bisherigen Reaktionen auf den dritten und letzten MCU-Film dieses Jahres sind bisher allerdings recht gemischt, um es vorsichtig auszudrücken. Rotten Tomatoes offenbart eine durchwachsene Kritikerbewertung von gerade einmal 60 Prozent. Das Gute daran: Es wäre durchaus nachvollziehbar, wenn du dich indessen geduldig auf die offizielle Streaming-Veröffentlichung des Films freust und Disney dir eben jenen Wunsch womöglich noch früher als gedacht gewährt.

Doch wann wird The Marvels nun endlich seinen Weg auf Disney Plus finden? Die kurze Antwort: So richtig wissen wir das noch nicht. Der Film feierte erst am 10. November seine Kino-Premiere, also wird es noch eine Weile dauern, bis der neueste Marvel-Streich den Sprung von der großen auf die heimische kleine Leinwand schafft. Diese Info allein hält uns zeitgleich aber noch längst nicht davon ab, ein wenig weiter zu spekulieren und zu deuten, wann der Start auf Disney Plus wohl erfolgen könnte!

Wann könnte The Marvels bei Disney Plus durchstarten?

Wie bereits erwähnt, bleibt uns das genaue Datum für The Marvels auf Disney Plus noch immer verwehrt. 

Doch wir wagen einmal eine mutige Prognose: Es könnte durchaus sein, dass der neueste Marvel Phase 5-Film noch bis Februar 2024 seinen Weg auf die Streaming-Plattform findet – und es gibt einige Anzeichen, die diese Vermutung stützen.

Blicken wir hierfür doch einmal beispielhaft auf Black Panther: Wakanda Forever. Der MCU-Film der Phase 4 feierte im November 2022 seine Kinopremiere, also ziemlich genau vor einem Jahr, und wurde erst im Februar des darauffolgenden Jahres auf Disney Plus veröffentlicht. Diese dreimonatige Zeitspanne zwischen dem Kinostart und der Verfügbarkeit auf der Streaming-Plattform könnte ein sich wiederholendes Muster für Marvel-Filme darstellen.

Immerhin folgen auch die neueren Marvel-Produktionen diesem dreimonatigen Veröffentlichungsmuster: Ant-Man and the Wasp: Quantumania eroberte demnach im Februar 2023 die Kinos, bevor unsere Helden im Mai auf Disney Plus geschrumpft wurde. Guardians of the Galaxy Vol. 3 nahm seinerseits im August einen kosmischen Umweg über den Streaming-Riesen – drei Monate nach seinem ursprünglichen Kinostart im Mai.

Insofern The Marvels nun also den Trend fortsetzt, steht einem Streaming-Erlebnis im Februar 2024 wohl kaum mehr etwas im Wege ...

Allerdings könnte uns Marvel (und Disney) noch immer einen Strich durch die Rechnung machen, besonders wenn der Titel an den Kinokassen nicht die erhofften Zahlen einspielt. Und laut Variety könnte das glatt der Fall sein, wo doch das Eröffnungswochenende mit 60-65 Million US-Dollar recht mager ausfiel – Der schwächste Start für einen MCU-Eintrag seit dem ersten Ant-Man im Jahr 2015 (via Forbes)!

Folglich gibt es zwei Möglichkeiten: Entweder Disney entscheidet sich dafür, den Film längstmöglich in den Kinos zu behalten, um ungeduldige Fans doch noch zum Besuch zu bewegen ... oder aber man arrangiert sich mit dem Misserfolg und bringt den Film womöglich gar noch viel flotter auf Disney Plus heraus, um über den potenziellen Zuwachs an Abonnenten infolgedessen Kompensationsmaßnahmen einzuleiten.

Gut für uns: Die Konkurrenz schläft nicht und bringt noch im Monatsverlauf Mitbewerber wie Hunger Games, Napoleon oder aber Wish in die Kinos! Und eben diese könnten es The Marvels noch schwerer machen, sich an den Kinokassen zu behaupten. Eine gute Alternative wäre demnach der rasche Transfer in Richtung Disney Plus, um hier mit einem neuen Eintrag zumindest noch einige Fans zum Abo zu bewegen ...

Allerdings zeigt das Beispiel von Doctor Strange 2, dass der Erfolg an den Kinokassen nicht immer ausschlaggebend dafür ist, ob ein Film auf Disney Plus landet – der Film spielte weltweit 955 Millionen Dollar ein und wurde bereits sechs Wochen nach seinem Kinostart auf dem Streamingdienst veröffentlicht.

So viele Variablen, so viele Möglichkeiten: Wir bleiben vorerst deshalb bei unsere Vermutung, dass The Marvels wohl noch bis Februar 2024 im Sortiment erscheint. Ob wir damit richtig liegen oder nicht, wissen wir aber wohl erst in den nächsten paar Wochen.

Sicher ist aber eines: Früher oder später wird der Titel garantiert in die Streamingbibliothek aufgenommen! Und spätestens dann könnte sich das Abo für den jeweiligen Monat auch einmal mehr bezahlt machen!

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Als ob es noch eines weiteren Beweises bedurft hätte, hat sich Loki Staffel 2 als magischer Erfolg für Marvel und den Mutterkonzern Disney etabliert. 

Laut einer Disney-Pressemitteilung wurde die letzte Folge der zweiten Staffel der Erfolgsserie in den ersten drei Tagen satte 11,2 Millionen Mal auf Disney Plus angesehen. Das sind 300.000 mehr Aufrufe als bei der Premiere von Loki Staffel 2 und macht die Show damit zum zweitmeistgesehenen Finale des Streaminganbieters im Jahr 2023 – direkt hinter der letzten Folge von The Mandalorian Staffel 3.

Vielleicht noch beeindruckender war jedoch die Fähigkeit von Loki Staffel 2, das Zuschauerinteresse über die gesamte Laufzeit von sechs Episoden aufrechtzuerhalten (und das auf einem äußerst hohen Niveau). 

Disney gab an, dass die Rückkehr des Täuscher-Gottes auf Disney Plus jede Woche mehr als 11 Millionen Fans anlockte. Das bedeutet, dass die Zuschauerzahlen zwischen der ersten Folge am 6. Oktober, die die zweitmeistgesehene Disney Plus-Premiere des Jahres 2023 war, und dem Finale am 10. November nicht nennenswert gesunken sind. Im Vergleich dazu schwankten die Einschaltquoten von der ebenfalls recht erfolgreichen Sci-Fi-Show, Star Wars: Ahsoka ,während der ersten Staffel im August wie September stark.

Wohlgemerkt gibt es jedoch nicht nur gute Nachrichten. Laut dem Marktforschungsunternehmen Nielsen (via Deadline) wurde die erste Folge von Loki Staffel 2 in der ersten Woche nämlich "nur" 446 Millionen Minuten gestreamt. Wir setzen hier das "nur" in Anführungszeichen, weil das zwar keine schlechten Werte sind, selbige jedoch weit entfernt von den 731 Millionen Minuten sein dürften, die die Premiere von Loki Staffel 1 im Juni 2021 erreichte.

Es gibt aber auch einige mildernde Umstände für diesen Rückgang, die nicht unerwähnt bleiben sollen – so beispielsweise auch die Ermüdung der Fans des Marvel Cinematic Universe (MCU), der inzwischen beendete Schauspielerstreik, der Hauptdarsteller Tom Hiddleston daran hinderte, für die Rückkehr der Serie zu werben, und das Interesse an Mitbewerbern von Netflix, Prime Video und Co., die zur gleichen Zeit Zuschauer an sich banden.

Und doch ist der Erfolg von Loki Staffel 2 eine besonders willkommene Nachricht für Marvel in einem schwierigen Jahr mit nicht enden wollenden Verzögerungen bei den MCU-Filmen, Umplanungen von Fernsehserien, Kritik an der "systematischen" Überlastung der Mitarbeiter (allen voran den Visual-Effects-Künstlern) sowie dem bereits erwähnten Streik von Schauspielern wie Autoren, der zum länger anhaltenden Problemherd im Jahresverlauf mutierte.

Gerüchte rund um Staffel 3 werden fortlaufend angefeuert

Angesichts des Erfolgs von Loki Staffel 2 hat sich das Gespräch aber nun auch unweigerlich auf eine mögliche dritte Staffel verlagert. 

Im Gespräch mit Comicbook.com bekräftigte Kevin Wright, einer der ausführenden Produzenten der Serie, allerdings, dass es immer der Plan von Marvel gewesen sei, die Geschichte des Asen über zwei Staffeln zu erzählen. Zeitgleich schließe man aber noch immer nichts aus: "Wir denken auf jeden Fall darüber nach, wie wir die Geschichten rund um die TVA und Loki weiter erzählen können ... Ich glaube, es gibt noch viele Bücher im Regal." Eine Andeutung, die Hoffnungen rund um eine mögliche Fortsetzung aufs Neue anheizt und Diskussionen darüber auslöst, ob eine dritte Staffel nicht sogar schon längst in Entwicklung sein könnte.

Das Problem bleibt jedoch das Gleiche: Marvel kann sich immer seltener auf Nostalgie ausruhen und nicht allein mit selbiger sein Kino-Moloch aufrechterhalten. Und ohne denjenigen, die das Staffelfinale noch nicht gesehen haben, etwas verderben zu wollen, sei an dieser Stelle gesagt, dass der Abschluss von Staffel 2 ein ebenso würdiger Abschied vom Gott des Schabernacks sein könnte.

Natürlich ist das allein aber keinesfalls ein Grund dafür, dass wir Tom Hiddleston infolgedessen das letzte Mal als Loki gesehen haben – auch hier will ich jedoch nicht zu sehr ins Detail gehen. Doch Marvel-Präsident Kevin Feige und weitere Verantwortliche haben schon im Vorfeld erwähnt, dass die Bedeutung des Loki im Multiversum auch längerfristig relevant sein wird.

Um es also mit den Worten von Loki selbst zu sagen: Die Sonne wird wieder auf ihn scheinen.

Um das MCU jedoch so wirklich voranzubringen, kann man sich nicht weiter auf die beliebtesten Figuren von einst berufen – oder sie gar zurückholen, um die Ticketverkäufe der Filme wieder anzukurbeln.

Letztgenanntes könnte nämlich laut Variety der Fall sein ... auch wenn die Quelle des Berichts nicht unbedingt vor Glaubwürdigkeit strotzt. Doch es wäre purer Wahnsinn, sich nun wieder auf der Klasse eines Robert Downey Jr., eines Chris Evans oder einer Scarlett Johansson auszuruhen, nur um den Versuch zu starten, einstige Höhenflüge zu reproduzieren. Um das MCU auch die nächsten 3,4,5 oder gar 10 Jahre bestehen zu lassen – und vor allem qualitativ wieder nach vorn zu bringen – kann diese Strategie keinesfalls die bestmögliche Lösung sein. 

Und ja, auch ich verstehe, dass Disney und Marvel sich unter Zugzwang verstehen, nachdem Guardians of the Galaxy Vol. 3 wohl der einzige Kino-Lichtblick in 2023, während Ant-Man und The Marvels (bisher) eher ernüchternd performen.

Lasst die alte Riege in den wohlverdienten MCU-Ruhestand gehen und konzentriert euch endlich wieder darauf, Geschichten mit Klasse zu erzählen. Qualität statt Quantität. Das MCU hat schon so viel Grandioses geboten und noch so viel mehr zu bieten. 

Und ja, auch Loki ist ein Teil davon ... aber eben nicht der einzige. Sicher, Marvel wird (aus offensichtlichen Gründen) eine dritte Staffel von Loki nicht ausschließen, aber das Unternehmen muss das Thema irgendwann auch endlich einmal hinter sich lassen und seine Bemühungen auf andere Bereiche konzentrieren.

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Loki Staffel 2 ist einer der größeren Lichtblicke für die Marvel-Fangemeinde im Jahr 2023, überraschenderweise allerdings doch nicht das größte Debüt einer Serie auf Disney Plus im aktuellen Kalenderjahr.

Entlang der Pressemitteilung von Disney geht hervor, dass die erste Episode der zweiten Staffel rund um die Abenteuer des Tricksergottes bereits in den ersten drei Tagen von knapp 10,9 Millionen Zuschauer*Innen konsumiert wurde. Eine grandiose Leistung ... die immerhin für einen starken zweiten Platz reicht. Doch von wem könnte Loki denn noch übertrumpft worden sein? 

Die Antwort: Von einem Helmträger und seinem kleinen, grünen, putzigen Begleiter! Einzig The Mandalorian Staffel 3 wäre in der Lage gewesen, diese Spitzenleistung anzufechten, sie gar zu übertrumpfen. Offizielle Zahlen rückt Disney zwar nicht raus, für uns ist der Fall aber recht klar. Das einzige Mysterium bleibt vorerst, wie groß der Abstand zwischen den beiden Titeln wohl gewesen sein mag ...

In der Welt des Streamings ist es heutzutage allerdings nicht gerade leicht, den Erfolg einer Serie wie Loki Staffel 2 genau zu messen. Die Unterhaltungsstudios jonglieren oft geschickt mit ihren Daten, um den Eindruck zu erwecken, dass eine Serie oder ein Film besser abschneidet als erwartet – Und das dürfte hier nicht anders gewesen sein. 

Obendrein hat Disney erst vor Kurzem damit begonnen, einige seiner Zuschauerdaten preiszugeben, was die Dinge noch komplizierter macht. Offizielle Zahlen, um die Zuschauerzahlen von Loki Staffel 2 mit denen der dritten Staffel von The Mandalorian zu vergleichen, gibt es demzufolge nicht.

Und auch bei der Errechnung der Zuschauerzahlen wird womöglich subtil getrickst. Immerhin berechnet Disney selbige, indem die "Gesamtstreamzeit geteilt durch die Laufzeit" ermittelt wird. Das bedeutet mitunter, dass jede Minute gestreamten Inhalts erfasst wird, selbst wenn jemand die Serie vielleicht aus Langeweile nach der ersten Folge abgeschaltet hat.

Aber ich will auch gar nicht unnötig meckern, immerhin erfreuen mich die guten Ergebnisse als Marvel-Fan durchaus – auch wenn ich wohl noch 1-2 Wochen abwarten werde, bevor ich mich in die zweite Staffel stürze. Und auch jenseits von Marvel kann Disney derzeit auf die Zuschauerzahlen beim Streaming-Content stolz sein: Beispielsweise konnte zuletzt auch Star Wars: Ahsoka mit beeindruckenden 14 Millionen Aufrufen in fünf Tagen scheinbar beim Publikum ordentlich Eindruck schinden (via Walt Disney Company).

Alles gut also? Schwer zu sagen ... zumindest der Start dürfte aber geglückt sein, wo man doch auf den Tag heruntergerechnet so täglich 3,6 Millionen Zuschauer mit Loki in den Bann zog. 

Gut zu wissen: Multipliziert man das mit fünf, ergibt sich theoretisch eine Reichweite von 18 Millionen Menschen in den ersten fünf Tagen auf Disney Plus – satte 4 Millionen mehr noch als bei Ahsoka zuletzt. Allerdings ist längst nicht garantiert, dass Loki Staffel 2 diese Marke erreichen wird. Immerhin dürften die eingefleischten Marvel-Fans die Serie bereits gestreamt haben, womit der Großteil der Ziel-Klientel vorerst bedient ist. Und doch wäre es ein guter Maßstab und eine interessante Perspektive, um den Erfolg von Lokis Rückkehr zu bewerten ...

Doch auch wenn knapp 11 Millionen Zuschauer in 72 Stunden beeindruckend scheinen mögen, hinkt das MCU und Disney+ damit noch immer Mitbewerber Netflix und einigen der entsprechenden Konkurrenz-Veröffentlichungen hinterher. 

One Piece (Staffel 1) konnte als Live-Action-Adaption des Kult-Manga und -Anime von Eiichiro Oda beispielsweise nicht nur für Furore, sondern auch ordentliche Einschaltquoten sorgen. Konkret wurden hier in nur 4 Tagen 18,5 Millionen Zuschauer gezählt! 

Und auch Sex Education weiß in der nunmehr vierten Staffel Loki zu übertrumpfen, wo hier doch nach nur 3 Tagen bereits 12 Millionen Zuschauer in den Genuss der neuesten Abenteuer von Otis und Co. gekommen sind. 

Obwohl Loki also vielerorts als clevere Fortsetzung mit fesselnder Geschichte, gar als bester MCU-Eintrag im Jahr 2023 gehandelt werden könnte, war die Bühnenpräsenz des Gottes Asgards (verkörpert von Tom Hiddleston) fürs Erste noch immer nicht genug, um mit dem Größten, was Netflix zuletzt zu bieten hatte, mitzuhalten. 

Doch was nicht ist, das kann ja noch werden! 

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Disney Plus setzt die Tradition eines jährlichen Disney Plus-Angebots fort, auch wenn es dieses Jahr eher keinen wenig Wirbel und den berühmt-berüchtigten "Disney Plus Day" – oder ein ähnliches Äquivalent – gab. 

Doch auch ohne Tamtam purzeln die Preise und so kannst du dir für begrenzte Zeit die stetig wachsende Bibliothek des Streaming-Giganten mit der Maus als Logo schon für 1,99 Euro pro Monat sichern.

Das Angebot gilt für Neukunden wie auch Rückkehrer und gewährt dir in den ersten drei Monaten somit einen Rabatt, der sich keinesfalls verstecken braucht. Insgesamt sparst du so in den ersten 90 Tagen sagenhafte 77 Prozent!

Und noch besser wird das Angebot natürlich in Anbetracht der nun näher rückenden Neuerscheinungen im Sortiment. Fest planen kann man hier bereits mit der Kino-Realfilm-Adaption von "Arielle, die Meerjungfrau" und auch "Elemental" wird das Filmensemble verstärken. Mit der zweiten Staffel von "Loki" steht allen Marvel-Fans hingegen womöglich das größte MCU-Highlight im Jahr 2023 bevor. Und wer dann doch auf seine gehörige Portion Star Wars zurückgreifen mag, der ist mit dem bisher überaus überzeugenden Original "Ahsoka" bestens beraten! 

Das Angebot ist in den USA und vielen anderen Ländern weltweit verfügbar, wobei die Preise je nach Land, aus dem man sich anmeldet, natürlich variieren können.

Der limitierte Deal von Disney Plus im Detail:

Beachte, dass der Preis von 1,99 Euro nur für die ersten drei Monate gilt. Danach verlängert sich deine Mitgliedschaft automatisch zum jeweils geltenden Standardtarif von derzeit 8,99 Euro (in Deutschland). 

Welche Inhalte erwarten die Zuschauerschaft noch im September?

Wer als Cineast zuletzt vom Überangebot überfordert wurde und nicht die Gelegenheit hatte, sich einen jeden Blockbuster im Kino zu Gemüte zu führen, der dürfte erfreut darüber sein, dass Disney hier jetzt eine einmalige Nachholchance für zwei tolle Neuheiten bereithält.

Einerseits wäre hier natürlich "Arielle, die Meerjungfrau" zu nennen – ein Disney-Klassiker in der Realfilm-Neuauflage, der trotz anfänglicher Skepsis bei einem großen Teil der Zuschauerschaft überraschend viel Anklang fand. Mit Halle Bailey, Jonah Hauer-King sowie Melissa McCarthy außerdem grandios besetzt! Und das Beste: Schon direkt ab dem 6. September (also ab sofort) auf Disney+ verfügbar! 

In der kommenden Woche steht mit Pixars neuestem Triumph "Elemental" aber gleich das nächste Highlight in den Startlöchern. Erstklassige Bilddarstellungen treffen hier auf gewohnten Animationscharme und eine spannende Welt, wo locker-leichten wie auch ernstere Themen einen Raum haben – typisch Disney und Pixar eben! 

Marvel-Fans erwartet zudem ebenfalls ein Doppelschlag. Diese Woche (ab dem 6. September) geht es mit der zweiten Staffel von "I Am Groot" wieder in Richtung spannender Abenteuer, die groß wie klein verzaubern. Die erwachseneren Zuschauer erwartet aber vor allem mit "Loki" Staffel 2 ein echter Leckerbissen im Herbst, der den Gott des Schabernacks einmal mehr in den Mittelpunkt rückt und von den meisten Fans jetzt schon als Jahreshighlight zelebriert wird. Release ist hier allerdings erst am 6. Oktober.

Wer gar nicht mehr warten will, der muss das aber natürlich auch nicht tun – immerhin sind Hits wie The Bear, Only Murders in the Building, Ahsoka oder aber Avatar: The Way of Water schon ab heute zur freien Verfügung beim Streaming-Anbieter einsehbar – und noch für kurze Zeit dabei auch lediglich für einen winzig kleinen Obolus! 

Marvel hat einen neuen Teaser zur zweiten Staffel von Loki veröffentlicht - und das neue Bildmaterial könnte weitere wichtige Anhaltspunkte zum Verlauf noch vor der offiziellen Rückkehr verraten! 

Der 45-sekündige Teaser, den du dir unterhalb noch einmal ansehen solltest, ist vollgepackt mit vielen nie zuvor gesehenen Clips. Ganz nach dem Motto "klein, aber fein" gibt dieser also noch einmal einen frischen Vorgeschmack auf all das, was uns in Staffel 2 bevorstehen dürfte. Normalerweise würde man allerdings denken, dass 45 Sekunden kaum ausreichen, um viele Details zur Handlung zu verraten. Ich behaupte: Da irrt man sich gewaltig!

Schon voller Vorfreude? Ich auf jeden Fall! – obwohl die Überraschung womöglich ein bisschen verdorben scheint, nachdem die neuesten Aufnahmen doch einen bestimmten Handlungsstrang der kommenden Phase-5-Show schon im Vorfeld ruiniert haben könnten.

Dank des ersten umfangreicheren Trailers wussten wir ja bereits, dass der Gott des Schabernacks im nächsten Solo-Auftritt innerhalb des MCUs einmal quer durch Raum und Zeit gezogen wird. Der Trailer enthüllte, dass Loki demnach in Vergangenheit, Gegenwart wie Zukunft reisen wird – und eben dieser Eindruck wurde nun mit dem Teaser zunächst einmal verstärkt.

Was wir jedoch nicht wussten – oder zumindest nicht erwartet haben: Loki scheint in seiner eigenen Interpretation von 'Und täglich grüßt das Murmeltier' gefangen zu sein. Die neuen Videoschnipsel deuten indessen darauf hin und schon der erste Satz ("Was ich dir gleich erzählen werde, wird schwer zu glauben sein ... schon wieder") verstärkt eben jenes Gefühl ebenfalls.

Vor allem, wenn Loki direkt zu Beginn mit Mobius sprechen sollte, dürfte klar sein, dass es sich um eine Gefangenschaft in einer Art Zeitschleife drehen könnte. Das bedeutet, dass Loki alsbald Tag für Tag seinen liebgewonnen Kumpanen Mobius aufsuchen darf und ihn stückweise mit mehr Informationen, die er im weiteren Verlauf sammelt, füttert, um schlussendlich aus der zwicklichen Lage zu entfliehen.

Ein solches Szenario könnte auch schon im ersten Poster zu Loki (Staffel 2) versteckt gewesen sein, wo doch auf dem unteren Stück verschiedene Inkarnationen des Protagonisten zu sehen sind, die in einem scheinbar unendlichen Spiralgang gefangen sind – Eine Zeitschleife also ...

Weiterhin darf man spekulieren, dass Loki im Verlauf der Show seinen ganz eigenen Avengers-ähnlichen Trupp an einzigartigen Charakteren zusammenstellt, um

1. seinen Körper wieder zu stabilisieren und so womöglich auch die Schleife aufzuhalten und
2. die Machenschaften von Victor Timeley, dem erwartbaren Bösewicht in Staffel 2, zu durchkreuzen.

Letztgenannter ist eine der vielen Varianten von 'Kang dem Eroberer', die auch in Staffel 2 alles dafür tun dürfte, um den multiversalen Krieg herbeizubeschwören und so die Zeitlinien im Chaos auswuchern zu lassen. Eben deswegen wäre sogar denkbar, dass Loki zusammen mit einigen anderen in die Vergangenheit reist, um Timelys Vorhaben direkt an der Quelle zu vereiteln – Endgame 2.0 scheint also nicht ausgeschlossen ...

Weil Timely aber sicher nicht daran interessiert ist, dass Loki und Co. seine tollen Pläne durchkreuzen, ist ein Aufeinandertreffen der beiden im weiteren Verlauf schon wieder vorprogrammiert. Und da eben dieses auch schon eines der großen Highlights in Staffel 1 war, darf man sich auch wieder in der kommenden Staffel auf den spektakulären Auftritt von Jonathan Mayors und dessen Konfrontation mit Tom Hiddleston freuen!

Was in diesem Szenario beispielsweise die Szene mit Mobius im Raumanzug bedeuten mag, wissen wir allerdings nocht nicht. Aber bisschen Spannung muss ja auch gewährleistet bleiben, oder? Gleiches gilt übrigens auch für den Verbleib von Ravonna, die garantiert auch in Staffel 2 wieder für Ärger sorgen dürfte! 

Zusammengefasst: auch die zweite Staffel von Loki verspricht nicht weniger, als ein Spektakel zu werden, welches mit abgedrehten Abenteuern und packenden Zeitreisen als eine der besten Disney+-Serien punkten dürfte!

Weitere Neuigkeiten von der Serien-Front

• Die One Piece Live-Action-Adaption ist das, was du dir diese Woche keinesfalls entgehen lassen darfst
  
• Es wird immer schlimmer: Disney Plus cancelt jetzt schon neue Serien, bevor sie überhaupt erscheinen!

Die Slots sind begrenzt und so entscheidet sich Disney doch tatsächlich für die nächste harsche Absage von gleich zwei weiteren Serienprojekten – nur diesmal wurden eben jene Schöpfungen sogar noch vor offizieller Ausstrahlung auf Eis gelegt!

Deadline zufolge hat der Unterhaltungsriese die geplante Serienadaption zur Buchreihe "The Spiderwick Chronicles", die alsbald schon auf Disney Plus debütieren sollte, nun fristlos gestrichen. In einem separaten Artikel berichteten die Kollegen außerdem darüber, dass auch das letzte Stündlein der Serie "Nautilus" geschlagen hat, wo diese doch ebenso von Disney gecancelt wurde. Die TV-Show mit Captain Nemo in der Hauptrolle sollte zwar ursprünglich ebenfalls beim Streamingriesen an den Start gehen, von diesem Wunsch müssen sich Fans und Interessenten jedoch  frühzeitig verabschieden.

Eine wirkliche Überraschung ist das allerdings – so traurig wie es auch immer klingen mag – längst nicht mehr ... obwohl die Art und Weise natürlich deswegen kaum zu beschönigen ist. Disney geht in letzter Zeit nicht gerade zimperlich mit dem eigenen Seriensortiment um und so hat sich die Serienbibliothek zuletzt um Titel wie "Willow", "Pistol" sowie "Y: The Last Man" verkleinert. Vor kurzem haben unsere englischen TechRadar-Kollegen obendrein schon darüber berichtet, dass dies noch längst nicht das Ende der Verknappungen sein dürfte und in Zukunft weitere Originals wohl den metaphorischen Gang zur Schlachtbank vor sich haben werden.

Die Absagen zu "Nautilus" wie auch "The Spiderwick Chronicles" kommen für den ein oder anderen dann aber sicher doch etwas überstürzt, in Anbetracht der Tatsache, dass diese Projekte nicht einmal die Chance hatten, sich beim Publikum zu beweisen. Die Dreharbeiten für beide Serien waren bereits abgeschlossen, die Hauptfotografie wurde schon im Januar beendet. Im Gegensatz zu zahlreichen anderen Disney Plus Originalserien werden diese beiden jedoch nicht einmal die Ehre haben, auf der ursprünglich geplanten Plattform zu starten.

Allerdings ist es noch immer denkbar, dass Disney hier schlichtweg die Ausstrahlungsrechte an Mitbewerber abtritt, wo die theoretisch abgeschlossenen Projekte noch einmal eine zweite, oder eher erste Chance erhalten könnten. 

Und tatsächlich stehen die Zeichen recht gut, dass sich Paramount (Plus) zumindest für "The Spiderwick Chronicles" interessiert, nachdem Paramount Television Studios hieran auch mitproduziert hat. Was "Nautilus" betrifft, arbeitet Disney angeblich mit seinem Produktionsteam zusammen, um eine alternative Plattform zu finden, auf der die Serie ausgestrahlt werden kann, wobei sogar schon erste Gespräche mit interessierten Parteien zu laufen scheinen, während ich das hier tippe.

Geldsparende Selektionsmaßnahmen, die einen noch größeren Preis haben könnten ...

Wie bereits zuvor befürchtet, dürfte aber selbst diese Meldung noch längst nicht das Ende der Aufräumarbeiten im Hause Disney darstellen und so wäre durchaus denkbar, dass auch weitere Titel alsbald dem Messer der Streaming-Guillotine zum Opfer fallen.

Vor einigen Monaten enthüllte Disney bereits, dass man künftig satte 3 Milliarden US-Dollar bei nicht-sportlichen Inhalten einsparen möchte, um den fortlaufenden Geldverlust einzudämmen. Ein Teil der Kosteneinsparungsstrategie scheint demzufolge darin zu bestehen, Filme und Serien kurzerhand von der Streaming-Plattform zu schmeißen, sollten selbige sich als nicht rentabler Flop erweisen.

Beispielsweise entfernte Disney Plus so auch das Original "Crater" in Rekordzeit schon Anfang Juli wieder, obwohl der Film erst im Mai auf der Plattform bereitgestellt wurde. Ein weiterer Beweis dafür, dass Disney radikal durchgreift, sollten die Zahlen nicht stimmen oder gar die Hoffnungen auf Erfolg mager ausfallen.

Ein weiterer, eher unschöner, Schritt zur Kosteneinsparung könnte nun auch die angekündigte Preiserhöhung sein, während Disney simultan dem Beispiel von Netflix zu folgen scheint und ebenso die Eindämmungsmöglichkeiten im Bereich des Passwort-Sharings untersucht. 

Gecancelte Shows, strengere Maßnahmen, höhere Kosten für den Konsumenten – ganz ehrlich? Das klingt alles nicht gerade rosig für die nahe Zukunft des bisher so wohlwollenden Streaming-Giganten. Außerdem muss man sich hierbei auch einmal fragen, was denn passiert, sollten infolgedessen einmal die wirklich großen Franchises und IPs wie Marvel oder Star Wars unter Mitleidenschaft gezogen werden. Und man muss sich auch fragen, ab wann die Belastungsgrenze der Zuschauerschaft womöglich doch überstrapaziert wird.

Derzeit wissen wir zumindest noch nicht, wo das alles enden mag, in jedem Fall bin ich aber nicht gerade zuversichtlich, dass hier schon das letzte Wort zum Thema gesprochen sein mag ...

Und auch wenn wir auf der einen Seite so freudige Infos wie die zur bevorstehenden Serienadaption zum Kultklassiker "Goosebumps" (via Variety) zelebrieren, könnte es im nächsten Moment doch schon wieder ganz anders aussehen, wo hiermit doch sogleich das nächste potenzielle Opfer für Disneys Schafott gefunden wäre. 

Kurzum: Sei lieber nicht allzu überrascht, wenn Disney sich alsbald auch deine potenziellen Zukunftsprojekte zur Brust nimmt!

• Du willst dich auf Star Wars: Ahsoka vorbereiten? Dann schau dir unbedingt noch einmal diese 5 Shows auf Disney Plus an!

Die nächste Star Wars TV-Serie steht kurz bevor – und nach eher durchwachsenen Einträgen in der Vergangenheit (mit Ausnahme von Andor vielleicht), erwarten wir nicht weniger als einen echten Kracher, der uns endlich wieder ins Gedächtnis ruft, warum wir Disney Plus noch immer nur allzu gern abonnieren. 

Mit einer zweiteiligen Premiere am Mittwoch, dem 23. August, wird Star Wars: Ahsoka titelgebenden Fan-Favorite und Jedi-Ritterin erstmalig in einem von Lucasfilm entwickelten Projekt in den Vordergrund stellen. Mit im Gepäck: eine Reihe von Rückkehrern und nur allzu bekannten Gesichtern aus der Animationsserie Star Wars: Rebels ... und ein Widersacher, dessen Live-Action-Auftritt längst überfällig war! 

Bevor jedoch Ahsoka schon in wenigen Tagen glänzen darf, lohnt es sich doch noch einmal etwas Vorarbeit zu leisten, um pünktlich zu Release auf dem aktuellsten Stand zu sein.

Zahlreiche Mitarbeiter von Lucasfilm, darunter auch Studio-Präsidentin Kathleen Kennedy, behaupten zwar, dass Zuschauer keine anderen Star Wars Filme oder TV-Serien für den Genuss des nächsten Eintrags gesehen haben müssen, im Zweifelsfall würden wir hierbei aber doch lieber auf Nummer sicher gehen – vor allem auch, weil die Jedi schon in dem ein oder anderen Projekt zu glänzen wusste und du das auf keinen Fall verpassen willst! 

Nachfolgend habe ich mir deswegen einmal die Mühe gemacht, die eine kleine aber feine Auswahl an Disney Plus-Shows zusammenzustellen, die Ahsoka von ihrer besten Seite zeigen und dich somit gebührend auf die kommenden Wochen einstimmen dürften. Für jede Serie wurde zudem hervorgehoben, in wie vielen Episoden Ahsoka zu sehen ist und auch der Name der jeweiligen Folge ist vermerkt – wer also wirklich nur die Titelfigur noch einmal in Aktion erleben will, dem steht natürlich auch diese Option frei. 

In dem Sinne: Viel Spaß beim Stöbern und möge die Macht mit dir sein! 

Star Wars: The Clone Wars

Episodenanzahl: Ein Auftritt in so ziemlich jeder zweiten Folge (wenn nicht gar häufiger)

Die TV-Serie, die alles ins Rollen gebracht hat. Eine Twi'lek namens Ahsoka wurde hier erstmalig als Jugendliche, ungestüme Verfechterin des Rechts und heldenhafter Sidekick von Anakin Skywalker etabliert und so der globalen Star-Wars-Fangemeinde vorgestellt. Erstmalig tauchte sie hierbei in der vorangegangenen Verfilmung zu Star Wars: The Clone Wars auf der großen Leinwand auf, die bereits 2008 in den Kinos zu sehen war (ich fühle mich alt), während sie als Pilotprojekt für äußerst erfolgreiche und geschätzte sieben Staffeln der TV-Serie diente. 

Ahsoka, die zunächst als Padawan von Anakin Skywalker beginnt und aufsteigt, um Kommandantin der 501. Legion zu werden, ist eine der Hauptprotagonistinnen von The Clone Wars. Als solche spielt sie eine bedeutende Rolle im Großteil der 133 verfügbaren Episoden der Serie, weswegen es schwerfällt, hier nur eine kleine Auswahl zu nennen, die für den Genuss der kommenden Live-Action-Variante Pflicht ist. 

Mit jeweils 22 Episoden pro Staffel (mit Ausnahme von Staffel 7) und einer Dauer von etwa 25 Minuten pro Folge ist das eine ganze Menge Star Wars-Content, den man noch bis zum 23. August aufholen müsste. Wer jetzt aber schon verzagt, sollte kurz innehalten. Denn wenn du bis zum offiziellen Release am 23. wirklich nur das wichtigste sehen willst, dann beschränke dein Sehvergnügen doch erst einmal auf die folgende Auswahl: 

• Star Wars: The Clone Wars (Film)
• Im Mantel der Dunkelheit (Staffel 1, Episode 9)
• Sturm über Ryloth (Staffel 1, Episode 19)
• Die Waffenfabrik (Staffel 2, Episode 6)
• Eine Lektion in Sachen Geduld (Staffel 2, Episode 11)
• Attentäter (Staffel 3, Episode 7)
• Der Altar von Mortis (Staffel 3, Episode 16)
• Padawan vermisst (Staffel 3, Episode 21)
• Ein Wookiee schlägt zurück (Staffel 3, Episode 22)
• Der andere Weg (Staffel 4, Episode 14)
• Der Onderon Arc (Staffel 5, Episode 2 bis 4)
• Der Jedi, der zuviel wusste (Staffel 5, Episode 18)
• Vom Licht entfernt (Staffel 5, Episode 20)
• Die Belagerung von Mandalore-Arc (Staffel 5, Episode 9 bis 12)

Star Wars: Rebels

Episodenanzahl: 9

Von den fünf Shows auf dieser Liste ist Star Wars: Rebels wohl die wichtigste. Es ist das Projekt, das ikonische Charaktere wie Sabine Wren, Hera Syndulla, Chopper und Ezra Bridger eingeführt hat - und alle von ihnen dürften in der Serie ihre Begegnungen mit Ahsoka haben oder gar eine zentrale (Neben-)Rolle spielen. 

Ähnlich wie Star Wars: The Clone Wars ist auch Rebels ein Muss für alle, die das komplette Bild haben wollen, bevor die Serie mit der Twi'lek-Jedi veröffentlicht wird. Wenn du jedoch nur die Schlüsselhandlungsstränge rund um Ahsoka Tano sehen möchtest, wirf einen Blick auf die paar wenigen Folgen, die ich dir unterhalb als "Must See" aufgedröselt habe: 

• Galaxis in Flammen (Staffel 1, Episode 15)
• Die Belagerung von Lothal (Staffel 2, Episode 1 und 2)
• Verborgene Dunkelheit (Staffel 2, Episode 18)
• Ezras Versuchung (Staffel 2, Episode 21 und 22)
• Die Offenbarung (Staffel 4, Episode 13)
• Familientreffen und Abschied (Staffel 4, Episode 15)

The Mandalorian – Staffel 2

Episodenanzahl: 1

In einer aufregenden Wendung, die die Star-Wars-Fans vor den TVs in Jubel aufschreien ließ, hatte Ahsoka Tano ihr Live-Action-Debüt in der zweiten Staffel von The Mandalorian. Rosario Dawson (Daredevil, Sin City), die sich lange dafür eingesetzt hatte, die geliebte Figur in einem Live-Action-Projekt zu verkörpern, erfüllte sich schließlich ihren Wunsch, als sie in der fünften Folge der zweiten Staffel im Kapitel "Die Jedi" mit einem grandiosen Cameo-Auftritt aufwartete.

In eben dieser Folge steht Ahsoka im Mittelpunkt, während sie ihre Suche nach einer bestimmten Gruppe von Individuen fortsetzt. Mehr als das zu verraten, würde das Ende der letzten Folge von Rebels vorwegnehmen, weswegen ich hier bewusst meine Klappe halten werde.

Die Rolle von Ashley Eckstein, der Synchronsprecherin von Ahsoka in den animierten Serien, zu übernehmen, erwies sich für Dawson viel mehr als Ehre statt Herausforderung, wie sie in ihrem ersten Auftritt in Rolle der ikonischen Figur unter Beweis stellen durfte. Ihre kurzen Interaktionen mit Din Djarin und Grogu (Baby Yoda) sind gleichermaßen unterhaltsam, faszinierend wie aufschlussreich.

Und auch mit beeindruckenden Lichtschwert-Fähigkeiten weiß Dawson in der Live-Action-Variante zu überzeugen, wo sie eben diese doch bereits in einem 1-gegen-1-Duell zur Schau stellen durfte. Kurzum: The Mandalorian ist einer der Hauptgründe dafür, dass viele nicht nur auf eine grandiose Anknüpfung an die Ereignisse im August hoffen, sondern sogar volle Zuversicht haben, dass Star Wars: Ahsoka der nächste langersehnte Hit für Disney Plus wird.  

The Book of Boba Fett

Episodenanzahl: 1

Ähnlich wie in der zweiten Staffel von The Mandalorian taucht Ahsoka in nur einer einzigen Folge von The Book of Boba Fett auf. Das wird Folge 6 sein, auch bekannt als "Aus der Wüste kommt ein Fremder".

Hier hat Ahsoka einen kurzen, schicken Cameo-Auftritt, bei dem sie auf niemand Geringeren als den wohl größten Jedi ihrer Zeit, Luke Skywalker trifft, während selbiger weiterhin versucht (ACHTUNG SPOILER) Grogu in den Wegen der Macht zu lehren. 

Es ist nicht unbedingt ein Muss, auch weil der Auftritt nicht gerade von größter Bedeutung für die neueste Serie sein wird, aber ein willkommenes Schmankerl, wenn du nicht genug von Ahsokas raren Live-Action-Auftritten bekommen kannst. 

Und mal ganz ehrlich: Wann hast du schon einmal die Chance, zwei der mächtigsten Jedi Seite an Seite im Plausch zu beobachten?  Na siehst du! 

Tales of the Jedi

Episodenanzahl: 3

Die jüngste, Ahsoka-zentrierte Star Wars-Serie, die veröffentlicht wurde, Tales of the Jedi, gibt den Fans noch mehr zur Hintergrundgeschichte einiger der absolut größten Jedi aller Zeiten an die Hand. 

Eine sechsteilige Anthologie-Miniserie, die gleichermaßen Licht auf den Jedi, der zum Sith-Lord Graf Dooku wurde, wirft, konzentrieren sich in drei der Episoden von Tales of the Jedi auf Ahsokas Kindheitsjahre, die mitunter ihre starke Verbindung zur Macht offenbaren und endlich einige Lücken von The Clone Wars schließen können. So erfahren wir beispielsweise auch mehr zu ihrem Dasein als Nomadin im Anschluss an Star Wars Episode III: Die Rache der Sith. 

Mit Laufzeiten von 13 bis 19 Minuten sind die Ahsoka-fokussierten Episoden von Tales of the Jedi außerdem äußerst bequem in einem Rutsch weggebingt. Und wer auf Chronologie achtet, der sollte sich den Happen am allerbesten zwischen The Clone Wars und Rebels zu Gemüte führen – viel Spaß dabei! 

Das war sie also: Unsere Liste mit Empfehlungen, um bestens für die kommende Woche und das nächste Star-Wars-Abenteuer vorbereitet zu sein.

Stichwort Star Wars-Abenteuer: Mit Star Wars: Outlaws ist das nächste große Videospiel bereits in Entwicklung, mit The Acolyte hingegen ist eine weitere vielversprechende Serienadaption des Franchise in Planung, die stärker auf die Sphären der Siths und damit die dunkle Seite eingehen wird – sehr cool! 

Stell schon mal die Getränke kühl und mach die Nachos warm – Indiana Jones-Fans dürfen sich nämlich auf spektakuläre Neuigkeiten freuen! 

Bereits am 29. August, also genau in zwei Wochen, soll "Indiana Jones und das Rad des Schicksals" aktuellen Berichten zufolge nämlich bereits als Stream für das entspannte Heimkinovergnügen zur Verfügung stehen.

Diese Info entstammt Whentostream.com, wo vorausgesagt wird, dass das letzte Abenteuer von Harrison Ford in den Schuhen des legendären Archäologen bereits zwei Tage vor Monatsende auf verschiedenen digitalen Plattformen bereitstehen wird. Dementsprechend darfst du dir also in Richtung Monatsende den umstrittenen Abschluss endlich auch daheim zu Gemüte führen und dir so ein eigenständiges Urteil bilden. Einziger Haken: Auf Disney Plus wird der Titel noch nicht bereitstehen. 

Nachdem der Streifen von Lucasfilm erst am 29. Juni die deutschen Kinos geziert hatte, ist es aber nur verständlich, dass es noch ein wenig zu früh wäre, um den Streifen nun quasi für "lau" bei einem der renommiertesten Streamingdienste der Welt zu präsentieren. Doch wann aber könnte es denn dann so weit sein?

TechRadar geht natürlich eben dieser Frage auf die Spur und hat sich somit bereits mit Disney in Verbindung gesetzt. Sobald uns hier eine offizielle Antwort vorliegt, werden wir den Artikel also prompt aktualisieren. 

Vor Kinostart schienen die Erwartung von Disney wie auch Lucasfilm für das große Final von Indiana Jones immens – und auch von neuen wie alten Fans wurde das fünfte Indy-Kinoabenteuer als einer der größten Blockbuster des Jahres 2023 mit Vorfreude erwartet. Ein letztes Mal einen Harrison Ford in der Rolle des charismatischen Archäologen bestaunen, eine kultige Reise in ihren letzten Zügen mitverfolgen und eine legendäre Figur gebührend von der Zeit auf der Leinwand verabschieden – so hätte es sein sollen ...

Allerdings erging es dem Film ganz ähnlich wie anderen Disney-Werken – hierunter auch "Ant-Man and the Wasp: Quantumania" oder "Arielle, die kleine Meerjungfrau" – und so performte der Streifen an den Kinokassen gelinde gesagt eher unterdurchschnittlich. Weltweit brachte das Action-Abenteuer lediglich 370,7 Millionen Dollar ein und wurde vielerorts somit zurecht als Box-Office-Flop betitelt. Allein 600 Millionen wären Brancheninsidern zufolge nötig gewesen, um die Kosten zu decken ... und diese Benchmark wurde leider weit verfehlt. 

Aber kam das wirklich überraschend? Nur bedingt. Bereits bei der Weltpremiere in Cannes waren die Wertungen gemischt, 69 Prozent bei Rotten Tomatoes deuteten ein durchwachsenes Filmerlebnis an. Fans waren aber nicht durch die Bank weg enttäuscht, immerhin gab es bei der Community auch Wertungen von bis zu 88 % und damit ein Indiz dafür, dass es wohl wieder einmal eine Frage der Erwartungen wie auch des Geschmacks sein dürfte.

In jedem Fall kann sich das Indy-Finale aber nicht mit den aktuellen "Barbenheimer"-Erfolgen messen, wo doch "Barbie" wie auch "Oppenheimer" an den Kinokassen inzwischen bereits 1,2 Milliarden beziehungsweise 700 Millionen US-Dollar einspielten – aber das ist wohl noch einmal ein ganz anderes Thema ...

Wann wird Indiana Jones 5 auf Disney Plus erscheinen?

Ganz ehrlich? Aktuell wissen wir es nicht ...

Normalerweise erfolgt die Veröffentlichung von Disney-Filmen etwa drei Monate nach Kinostart auf der Hauptplattform des Unternehmens. Ein Beispiel hierfür ist "Marvel's Guardians of the Galaxy 3", der, ziemlich genau drei Monate nach dem Kinostart (3. Mai), seit dem 2. August auf Disney Plus zu sehen ist.

Allerdings gibt es auch Ausnahmen wie "Arielle, die kleine Meerjungfrau", die erst später als erwartet auf Disney Plus debütieren werden. Das Live-Action-Remake kam zwar bereits am 30. Mai in die Kinos, wird jedoch erst ab dem 6. September auf der Streaming-Plattform verfügbar sein. Ähnlich verhielt es sich übrigens auch mit Avatar 2, der noch gar nicht allzu lange Zeit beim Streaming-Gigant im Sortiment ist.

Wenn – und das ist eine große Unsicherheit – Disney sich aber am sonst so bekannten Muster orientiert, könnte "Indiana Jones und das Rad des Schicksals" womöglich noch vor Oktober auf Disney Plus erscheinen. Gerüchteweise gehen einige Stimmen aber auch von einem Release in Richtung Jahresende aus. Kurzum: Halte besser die Augen nach Updates offen und schau regelmäßig vorbei, denn wenn es eine offizielle Bestätigung gibt, wann Disney endlich "Indy 5" herausrücken wird, so wirst du es zeitnah natürlich auch hier bei TechRadar Deutschland erfahren!

Falls du noch mehr über kommende Indiana Jones-Projekte erfahren möchtest, lies doch gern einmal alles zu dem, was wir über das kommende Indiana Jones-Videospiel wissen.

Der erste offizielle Trailer zu Loki Staffel 2 wurde veröffentlicht - und es sieht so aus, als ob Marvel auf die Hit-Serie zählen kann, um seiner Serien-Abteilung einen dringend benötigten Schub zu geben.

Der Teaser, den du dir unten ansehen kannst, besteht größtenteils aus dem Material des Trailers, der exklusiv während Marvels Präsentation auf der D23 Expo 2022 gezeigt wurde. Nachdem Secret Invasion - Marvels erste Serie des Jahres 2023 - nach sechs Episoden von Fans und Kritikern gleichermaßen verrissen wurde, hofft die Disney-Tochter, dass Loki Staffel 2 sie wieder auf Kurs bringen kann.

Dem zweiminütigen Teaser nach zu urteilen, scheint Thors Bruder genau das zu tun.

Neben dem ersten Teaser wurde auch eine kurze Zusammenfassung der Handlung der zweiten Staffel von Loki veröffentlicht, die verrät, was uns erwartet, wenn die Serie am 6. Oktober auf Disney Plus erscheint.

"Loki Staffel 2 knüpft an das schockierende Staffelfinale an, als Loki sich in einem Kampf um die Seele der TVA wiederfindet", heißt es darin. "Zusammen mit Mobius, Hunter B-15 und einem Team von neuen und wiederkehrenden Charakteren navigiert Loki durch ein sich ständig erweiterndes und zunehmend gefährliches Multiversum auf der Suche nach Sylvie, Judge Renslayer, Miss Minutes und der Wahrheit darüber, was es bedeutet, einen freien Willen und eine glorreiche Bestimmung zu besitzen."

In Loki Staffel 2 kehrt Tom Hiddleston als beliebter Trickster-Gott zurück und navigiert weiter durch Marvels Multiversum. Auch Owen Wilsons Agent Mobius, Gugu Mbatha-Raws Revonna Renslayer, Sophia Di Martinos Sylvie, Wunmi Mosakus Hunter B-15 und Tara Strongs Miss Minutes kehren für die nächsten Staffel zurück. 

Jonathan Majors (Creed 3, Ant-Man and the Wasp: Quantumania), der in der letzten Folge der ersten Staffel zu sehen war, wird in einer Nebenrolle als Victor Timely zu sehen sein, einer multiversalen Variante des neuen großen Bösewichts Kang the Conqueror aus dem MCU. Oscar-Preisträger Ke Quy Huan (Alles auf einmal), Kate Dickie (Game of Thrones) und Rafael Casal (Blindspotting) sind ebenfalls bestätigt.

Eine rechtzeitige Erinnerung daran, was auf dem Spiel steht

Natürlich wird der mögliche Erfolg von Lokis zweiter Staffel auch davon abhängen, wie das Publikum auf Majors' große Nebenrolle in der Marvel Phase 5 Serie reagiert. Majors wurde Ende 2020 für die Rolle des nächsten großen Bösewichts im Marvel Cinematic Universe (MCU) gecastet, nämlich für Kang. Seitdem hat er Kang in Ant-Man 3 und eine seiner Varianten, genannt Jener der bleibt, im Finale von Loki's Staffel 1 gespielt.

Bevor Majors jedoch in Loki Staffel 2 als Victor Timely - eine weitere multiversale Kang-Variante - auftritt, muss sich der Schauspieler im August wegen Körperverletzung und Belästigung vor Gericht verantworten, nachdem er im März wegen eines häuslichen Zwischenfalls festgenommen wurde. Wenn Majors in einem oder mehreren der gegen ihn erhobenen Vorwürfe für schuldig befunden wird, könnte sich das erheblich auf die Zuschauerzahlen von Loki Staffel 2 auswirken. 

Es wird Fans geben, denen es unangenehm ist, Major in der nächsten Staffel der Serie eine wichtige Rolle spielen zu sehen, unabhängig vom Ausgang des Prozesses. Aber wenn Majors nicht von den gegen ihn erhobenen Vorwürfen freigesprochen wird, könnten einige MCU-Fans gegen seine Beteiligung protestieren, indem sie einfach nicht einschalten. Angesichts der Tatsache, dass Loki Staffel 1 Marvels beliebteste Disney Plus-Serie ist, wäre das ein schwerer Schlag für ein Studio, das bereits mit gemischten Reaktionen auf MCU Phase 4 und Phase 5 zu kämpfen hat. Marvel müsste Majors' MCU-Zukunft ernsthaft überdenken, wenn nicht sogar ganz ersetzen, wenn er für schuldig befunden wird.

Für Marvel könnte also vor dem Start von Loki Staffel 2 kaum mehr auf dem Spiel stehen. Wenn Majors freigesprochen wird, kann Marvel aufatmen und sich darauf konzentrieren, die zweite Staffel einer der besten Disney Plus-Serien überhaupt zu produzieren. Jedes andere Ergebnis, egal wie schwer es ausfällt, wäre ein herber Rückschlag für das Studio, das neben Guardians of the Galaxy 3, das am 2. August endlich sein Disney Plus-Debüt feiert, einen weiteren Hit für 2023 sucht.

Wenn du mehr über Marvel wissen willst, lies unseren Leitfaden, wie du die Marvel-Filme in der richtigen Reihenfolge siehst. Lies außerdem unsere Rangliste der besten Marvel-Filme oder sieh dir unsere Rezension von Loki Staffel 1 an.

They Cloned Tyrone (Netflix)

Netflix macht dieser Tage leider wirklich keine gute Figur: Der Passwort-Crackdown betrifft immer mehr Länder, das werbefreie Basis-Abo wird nach und nach abgeschafft und inhaltlich glänzt das Unternehmen auch nicht gerade mit den besten Entscheidungen, wie der letzte Platz in dieser Liste beweist. 

Doch da kommt ein Film daher, der bereits mit seinem witzigen Titel von sich reden macht. They Cloned Tyrone ist mit Teyonah Parris, Jamie Foxx und "Star Wars"-Star John Boyega nicht nur prächtig besetzt, sondern versprüht schon im Trailer eine Menge Charm. Selbstverständlich sind Trailer stets mit Vorsicht zu genießen. Doch in einem bisher eher schwächelnden Filmjahr 2023 freue ich mich darauf, mal wieder herzlich über eine gute Komödie lachen zu dürfen. 

Ab sofort bei Netflix

Futurama Staffel 11 (Disney Plus)

Zu lachen dürfte es auch in der mittlerweile elften Staffel von Futurama geben. Der letzte Auftritt der beliebten Zeichentrick-Chaoten liegt nämlich mittlerweile ganze zehn Jahre zurück. Aber keine Sorge, die Serie schreibt es sich auf die Fahne, sowohl altgediente Fans als auch neue Zuschauer unterhalten zu können und fährt dafür einiges auf. 

So werden nicht nur alte Handlungsstränge wie Fry und Leelas Liebelei aufgegriffen, sondern auch brandaktuelle Themen wie Pandemien, Cancel Culture und der Krypto-Wahn behandelt. Zehn Folgen wird das Ganze umspannen und insbesondere Fans, die seit einem Jahrzehnt auf ihre Lieblinge gehofft und gebangt haben, werden hier hoffentlich nicht enttäuscht. 

Ab 24. Juli bei Disney Plus

The Witcher Staffel 3 - Teil 2 (Netflix)

Ach ja, The Witcher... Eine so tolle Grundlage,  Spiele, die zu den besten ihrer Art gehören - und dann eine Netflix-Serie, die nach der wirklich starken ersten Folge immer weiter abzusteigen schien. Im Zusammenhang mit dem baldigen Weggang von Henry Cavill, der selbst in der bisher mauen dritten Staffel noch der Silberstreif am Horizont war, steht es schlecht um die Adaption. 

Natürlich hatte jede Staffel ihre guten Momente, so auch diese. Insgesamt ist aus dem vielversprechenden, düsteren Material aber unter Netflix' Augen lediglich generische Fantasy-Kost geworden. Natürlich werde ich mir das Finale der Staffel trotzdem anschauen, um es fundiert bewerten zu können - und aus Respekt vor Cavill -, besonders viel Hoffnung habe ich aber leider nicht mehr. Wenn hier nicht sehr sehr viel richtig gemacht wird, wird mich die Serie danach schlussendlich verloren haben. 

Ab 27. Juli bei Netflix

Insofern auch du bereits sehnsüchtig auf den Abschluss der Guardians of the Galaxy-Trilogie gewartet hast und nun endlich erfahren willst, was es mit Adam Warlock, dem High Evolutionary und den Schicksalen von Rocket, Star-Lord und Co. auf sich hat, dann kannst du jetzt gern einmal die Sektkorken knallen lassen, denn es gibt allen Grund zu feiern.

Der neueste Kinoauftritt der Guardians of the Galaxy erscheint nämlich bereits am 2. August auch endlich im Katalog des Streaminganbieters Disney Plus und verstärkt somit das Portfolio der MCU-Ableger um einen der aktuellsten Einträge. 

"War doch zu erwarten", mag dir hierbei durch den Kopf gehen und ganz Unrecht hast du ja auch nicht damit. Denn wie auch diverse andere Projekte, so erscheint  dieses galaktische MCU-Spektakel somit etwa 90 Tage nach dem ursprünglichen Kino-Release, der am 5. Mai 2023 stattfand. 

Zuvor war der Film zwar schon On-Demand bei diversen Anbietern verfügbar, Disney-Plus-Abonnenten mussten sich aber bisher noch gedulden, um in den mehrkostenfreien Genuss des Abenteuers zu gelangen. Umso schöner ist es aber, dass, nach Avatar: Der Weg des Wassers, nun auch der nächste größere Kinoerfolg die Disney-Plus-Bibliothek erweitert und somit wohl unweigerlich den einen oder anderen Nutzer zur (Re-)Aktivierung des Abonnements bewegen wird.

Reicht dir nicht an Marvel-Neuzugängen? Dann haben wir noch eine weitere freudige Botschaft für dich im Gepäck ...

Miles Morales schwingt sich in die On-Demand-Listen

Fast zeitgleich wurde nämlich auch noch bestätigt, dass der Animations-Hit Spider-Man: Across the Spider-Verse im August nun für alle, die den Kinobesuch bisher versäumt haben (Schämt euch!), auch On-Demand zur Leihgabe bei diversen Online-Anbietern verfügbar sein wird.

Ob der Film in näherer Zukunft auch bei Streaming-Anbietern wie Netflix oder Disney Plus landet, bleibt aber weiter abzuwarten. Der Vorgänger hat den Sprung in die Streaming-Bibliotheken ja aber auch geschafft, weswegen ich zuversichtlich bin.

Wer allerdings nicht mehr warten mag und sich das Multiversen- ... äh ich meine Spider-Versen-Spektakel schon früher zu Gemüte führen möchte, der darf dies ab dem 8. August mithilfe von Amazon Prime Video, Apple TV Plus, YouTube oder aber Vudu in der On-Demand-Form nur allzu gern tun. 

Hast du hingegen noch einige cineastische Lücken vor Online-Release der Marvel Neuzugänge zu schließen, so solltest du spätestens jetzt zur Fernbedienung, dem Notebook oder deinem Smartphone greifen, dir parallel unseren Guide zu allen Marvel-Ablegern zur Hand nehmen und eben diese Filmlöcher zeitnah schließen. 

Zwar sind Marvel-Filme noch immer durchaus rentabel (was man an der schieren Menge an bereits entstandenen und künftigen Produktionen auch erahnen kann), dennoch möchte Disney in puncto MCU-Serien- sowie -Filminhalten aber künftig auf die stärker auf die Bremse treten.

Zumindest geht diese Info einem Interview mit CEO Bob Iger und der CNBC hervor. Hier räumt er ein, dass sich Disney zuletzt mit einigen Entscheidungen bei der Fangemeinde eher unbeliebt gemacht hat und die schiere Quantität der MCU-Inhalte inzwischen zum Problem wird.

Beispiel gefällig? Zum Startwochenende hat Ant-Man and the Wasp: Quantumania und auch der hervorragende dritte Teil zu Guardians of the Galaxy 106 Millionen beziehungsweise 118 Millionen US-Dollar eingespielt. Daten von CNBC verweisen jedoch auf eine Prognose von (mindestens!) 110 oder aber 120 Millionen Dollar. 

Auf dem Papier vielleicht noch verschmerzbar, im Hintergrund ist aber ein deutlicher Abwärtstrend erkennbar, der nicht zuletzt auf das wachsende Serien-Sortiment von Disney Plus rund um Moon Knight, She-Hulk, Ms. Marvel, Loki, Hawkeye, What If...? und nicht zuletzt Secret Invasion zurückzuführen sei.

Um es an dieser Stelle mit den Worten Igers auf den Punkt zu bringen: Das Interesse an neuen Inhalten rund um das Marvel-Universum "verwässert" – und unserer Meinung nach ist das schon viel zu lang der Fall! 

Das "neue" Marvel muss einen Gang runterschalten!

Die Produktionsfrequenz des MCU anzupassen ist eine Idee, die keinesfalls neu ist. Erst in den vergangenen Monaten wurde so darüber berichtet, dass mehrere Projekte aufgrund anhaltender Autorenstreiks in Hollywood erneut nach hinten verschoben wurden. 

Und auch die Qualität der Filme selbst (vor allem im Hinblick auf das mitunter unterdurchschnittliche CGI) wurde zuletzt von Filmkritikern wie David Hain regelmäßig als Kritikpunkt herausgehoben.

Im Jahr 2023 soll mit Rückkehrer Iger nun womöglich die große Umstrukturierung folgen. Mehr Zeit für einzelne Projekte, Sicherung von Qualität und Quantität und Kostensenkung durch Exklusion einiger Shows aus dem Portfolio des Streaming-Anbieters. 

Mich beunruhigt allerdings, dass Iger (Quelle: Variety) sich auch im Zukunft viel mehr auf neue, statt alte Gesichter im MCU verlassen will. 

"Es gibt nichts, was an der Marke Marvel nicht stimmt. Ich denke, wir müssen uns nur ansehen, welche Charaktere und Geschichten wir fördern, und wenn du dir die Entwicklung von Marvel in den nächsten fünf Jahren ansiehst, wirst du eine Menge Neues sehen. Wir werden zum Avengers-Franchise zurückkehren, aber mit einer ganz anderen Gruppe von Rächern", sagte er.

Gerade nach einer – unserer Meinung nach – desolaten Phase 4 sollte klar sein, dass die fortlaufende Einführung neuer Helden und Gesichter nur bedingt funktioniert. Und wenn ich jetzt schon daran denke, dass ich für künftige MCU-Blockbuster noch immer mit den aktuellsten Serieninhalten auf Disney Plus schritthalten muss, glaube ich nicht, dass Iger mein persönliches Problem mit dem aktuellen Marvel-Universum anpackt. 

Ich meine ... schau dir doch einfach mal den aktuellen Marvel-Leidfaden an und sag mir bitte, wie ich meine Freundin als Neueinsteigerin an diesen Koloss möglichst sanft heranführen soll? 

Die Hoffnung für Phase 5 möchte ich aber keinesfalls aufgeben. Vor allem weil es mit Inhalten wie Loki oder WandaVision auch durchaus gelungene – wenn auch vereinzelte – Glücksgriffe in Phase 4 gab. Und Apropos Loki: Hier soll alsbald ja auch die zweite Staffel erscheinen, die die Abenteuer des Gottes der Täuschung in der TVA weitererzählt.

Micky Maus Klassiker (Disney Plus)

Letzte Woche wurde es mit der WHAM!-Doku auf Netflix bereits ziemlich nostalgisch. Und auch Disney setzt mit ihren zahllosen "Live-Action-Remakes" - wenn man sie bei einem Animationsanteil von teilweise 100% überhaut so nennen kann - auf bewährte Marken. Während der 2023er Arielle finanziell aber immer weiter zu versinken scheint, kramt der Mäusekonzern einfach noch tiefer in den Taschen und holt sein beinahe 100 Jahre altes Maskottchen hervor. 

So sind ab heute ganze sechs klassische Kurzfilme auf Disney Plus verfügbar, die sich zwar nicht alle um Micky drehen, aber dennoch einen herrlichen Einblick in die Zeichentrickkunst verschiedener Jahrzehnte liefern. Tanz der Skelette (1929) ist der älteste Knochen in der Liste dieser Neuzugänge und wird begleitet von Micky, der Bauarbeiter (1933), Frankies Katzenmusik (1947), Goofy macht Gymnastik (1949), Der Freizeitkapitän (1961) und Badetag (1970). Wenn du dieses Wochenende also auf Zeitreise gehen möchtest, dann bist du hiermit recht gut versorgt. 

Ab sofort bei Disney Plus

TKKG (Amazon Prime)

Auch TKKG hat bereits eine lange Tradition. Bereits 1979 schuf der deutsche Schriftsteller Rolf Kalmuczak die Detektivbande und wurde seitdem auch in Hörspiel-, Buch- und nicht zuletzt Filmform umgesetzt. Der 2019er TKKG erzählt dabei die Geschichte für die nächste Generation neu und zeigt, wie sich Tim, Karl, Willi (Klößchen) und Gaby kennenlernen. 

Zwar erhielt der Film aufgrund seines mauen Kriminalfalls eher gemischte Kritiken, dafür konnten aber die Darsteller wirklich überzeugen und viele Klischees charmant umschiffen. Die sind nämlich auch schon lange Teil der Reihe. Wer seinen Kindern also eine zeitgemäßere Adaption der Detektivbande zeigen oder sich einfach selbst ein wenig zurückbesinnen möchte, kann auch das ab sofort tun. 

Ab sofort bei Amazon Prime

Record of Ragnarok - Staffel 2, Folgen 11-15 (Netflix)

Vermutlich nicht ganz so kinderfreundlich, aber dafür ebenfalls animiert und herrlich Over-the-Top geht es weiter mit den neuen Folgen von Record of Ragnarok. In diesem Anime tragen die Götter in bester Mortal Kombat-Manier ein Turnier gegen die stärksten Persönlichkeiten der Geschichte aus, um über nichts geringeres als den Untergang der Menschheit zu entscheiden. Die ist den Göttern nämlich mittlerweile ein Dorn im Auge. 

Was jetzt schon wunderbar bescheuert (im positivsten Sinne) klingt, wird aber noch besser: Denn statt einfach kurzen Prozess mit dem sterblichen Geschmeiß zu machen, lassen sich die Götter zu einem Turnier überreden und schicken etwa Thor gegen Lü Bu oder Zeus gegen Adam in den Ring - ein ganz normaler Mittwoch eben. 

Ab 12. Juli bei Netflix

WHAM! (Netflix)

Es mag für manche heute schwierig vorzustellen sein, aber das Duo WHAM!, das für unser aller Lieblingsweihnachtslied "Last Christmas" verantwortlich ist, hat tatsächlich noch mehr Songs in seinem Repertoire. Egal ob du es damals hautnah miterlebt hast, oder ob du dich ein wenig über 80er Jahre Popkultur weiterbilden möchtest - dann ist diese Doku sicher hervorragend für dich geeignet. 

Es werden zwar durchaus auch ernste Themen angesprochen. So erzählt der 2016 verstorbene George Michael etwa davon, wie es war, in dieser Zeit homosexuell zu sein und wie ihn das in eine Depression trieb. Im Großen und Ganzen dürfte allein schon die heitere Musik und die Nostalgie Grund genug dafür sein, dass Netflix die Doku mit dem Tag "Feel-Good" versehen hat. 

Ab 5. Juli bei Netflix

Brügge sehen... und sterben? (Amazon Prime)

Ebenso heiter, wenn auch etwas schwarzhumoriger, geht es weiter mit dieser Perle auf Prime Video. Brügge sehen... und sterben? ist natürlich ein etwas unkonventioneller Name, das gebe ich zu. Doch wer den Regisseur Martin McDonagh und seine Filme kennt, der weiß, dass hier tolle Geschichten, skurrile Charaktere und herrlich clevere und bissige Dialoge warten. 

Die Handlung dreht sich um die beiden Auftragsmörder Ray und Ken, die eine Zeit lang im idyllischen Brügge untertauchen sollen. Während Ken den Aufenthalt merklich genießt, ist der jüngere Ray wiederum schnell genervt vom dem verschlafenen Städtchen. Wo sich das Ganze hinentwickelt, will ich natürlich nicht vorwegnehmen, aber so viel kann ich sagen: Es wird witzig, es wird traurig, und es wird verrückt - wie immer bei McDonagh.

Ab 3. Juli bei Amazon Prime

Parasite (Paramount Plus)

Es wird vermutlich nicht viele Leute geben, die noch nichts von Parasite gehört oder ihn gar gesehen haben. Die südkoreanische Produktion gewann als erster fremdsprachiger Film jemals einen Oscar in der Kategorie "Bester Film". Darüber hinaus heimste er sich noch "Bester internationaler Film", "Beste Regie" und das "Beste Originaldrehbuch" ein. 

Regisseur Bong Joon-ho hat hier etwas auf die Leinwand gezaubert, bei dem du einfach nie weißt, was als nächstes passiert. Am besten schaust du dir den Film auch einfach an, ohne vorher den Trailer gesehen zu haben. So hast du meiner Meinung nach ohnehin stets das beste Erlebnis. Also schau morgen bei Paramount Plus rein und freu dich über einen der besten Filme der letzten Jahre. 

Ab 1. Juli bei Paramount Plus

Wir haben gerade mal die Hälfte des Jahres 2023 hinter uns und schon gibt es jede Menge neue Serien, die leicht unter dem Radar hätten verschwinden können. Mit der Premiere von The Last of Us, dem epischen Ende von Succession, Poker Face und Happy Valley gibt es einen unaufhörlichen Strom von hochwertigen Shows.

Das bedeutet aber zwangsläufig, dass du einige großartige neue Serien verpassen könntest. Apple TV Plus, Netflix, Prime Video, Disney Plus und die unzähligen konventionellen Fernsehsender bringen in rasantem Tempo neue Inhalte heraus. Und mithilfe von Rotten Tomatoes unterstützen wir dich dabei, den Überblick darüber zu behalten, was sich auch wirklich zu sehen lohnt. Denn so perfekten Bewertungen sind schwer zu finden und gehören zum exklusiven Club der "100% auf Rotten Tomatoes". 

Welche Neuzugänge dieser Club in letzter Zeit hatte, erfährst du in diesem Artikel. Und damit du dich direkt darauf stürzen kannst, findest du auch immer den zugehörigen Streaming-Dienst, auf dem du die Serie findest. 

Drops Of God

Neben dem Abgesang auf Ted Lasso haben die neuen Star-Dramen Silo und Hello Tomorrow! das Apple TV Plus Programm im Jahr 2023 dominiert. Und doch ist es ein anderes düsteres Drama, das bei Rotten Tomatoes mit einer perfekten Bewertung glänzt. 

Drops Of God ist eine Adaption der gleichnamigen Manga-Serie von Tadashi Agi und handelt von der jungen Frau Camille Léger. Eigentlich hatte sie sich einst von ihrem Vater entfremdet. Als der aber verstirbt, findet sie heraus, dass er ihr ein eher ungewöhnliches Erbe hinterlassen hat. So soll sie seinen Weinkeller mit 87.000 Flaschen im Wert von insgesamt fast 150 Millionen Dollar erben, wenn sie vorher seinen Schützling Issei Tomine in einer Reihe von Herausforderungen besiegt. 

Das klingt nach einer typisch verrückten Anime-Handlung, doch die Kritiker lobten die erste Staffel der Serie für ihren stilvollen Aufbau, die düstere Stimmung und die rasante Handlung. Damit vergehen die acht Episoden wohl wie im Flug. 

Verfügbar auf Apple TV Plus

A Small Light

Ein weiteres stilvolles Drama, das im Schatten größerer, etablierterer Namen steht, scheint die Kritiker auf Rotten Tomatoes überzeugt zu haben. Und das, obwohl A Small Light den furchtbar ungelenken deutschen Titel "Ein Funken Hoffnung – Anne Franks Helferin" trägt. Nichtsdestotrotz setzt sich die Serie mit ikonischen historischen Figuren auseinander und wurde für ihre Ausdruckskraft gelobt. 

So geht es hier um die weitgehend unerzählte Geschichte einer der bekanntesten Persönlichkeiten des 20. Jahrhunderts. Sie folgt Miep Gies, einer Sekretärin beim Gewürzimporteur Opekta, die ihrem Chef Otto Frank, seiner Familie, darunter Tochter Anne, und anderen jüdischen Flüchtlingen half, während des Zweiten Weltkriegs nach dem deutschen Einmarsch in die Niederlande unterzutauchen.

Die Serie dokumentiert Gies' Tapferkeit und wie sie schließlich dabei half, Franks Tagebuch zu veröffentlichen, das bis heute zu den Bestseller-Memoiren der Geschichte zählt. Der Star der Serie The Morning Show, Bel Powley, spielt Gies, in Nebenrollen sind Liev Schreiber, Joe Cole, Amira Casar und Billie Boullet zu sehen. 

Verfügbar auf Disney Plus

Diamonds

Der nächste Kritikerliebling ist auf Netflix und wir machen uns auf den Weg in die sonst eher verschlafene Stadt Antwerpen in Belgien. Diamonds dreht sich um Noah Wolfson, der seine jüdische Haredi-Erziehung aufgegeben hat und weggezogen ist, um neu anzufangen. Doch nach dem Selbstmord seines jüngeren Bruders Yanki fühlt er sich gezwungen, zurückzukehren. 

Nach seiner Ankunft versucht Noah, wieder Anschluss an die Haredi-Gemeinde zu finden und entdeckt schnell, dass das Diamantenhandelsgeschäft seiner Familie von mehreren Seiten unter Druck gesetzt wird. Auf der rechten Seite des Gesetzes steht dabei ein junge Staatsanwalt, der sich einen Namen machen will - doch dann gibt es da noch die andere Seite des Gesetzes...

Die Kritiker lobten die komplexen Handlungsstränge der Serie und bezeichneten sie als hochwertiges Krimidrama, das bei Rotten Tomatoes eine perfekte Bewertung verdient. 

Verfügbar auf Netflix

Class of '07

Nicht zu verwechseln mit Class of 09, dem neuen Hulu-Thriller über junge FBI-Rekruten, ist Class of 07 ein australisches Teenager-Drama mit einem Vorgeschmack auf die Apokalypse.

Die Serie, in der Emily Browning, der Star von American Gods, die Hauptrolle spielt, beginnt während des 10-jährigen Klassentreffens einer reinen Mädchen-Highschool. Als alte Spannungen wieder auftauchen, wird das Ridge Heights Catholic Ladies College von einer apokalyptischen Flutwelle getroffen. Nun müssen die wiedervereinigten Klassenkameradinnen einen Weg finden, auf der Inselspitze ihres alten Highschool-Campus zu überleben, während es noch alte Rechnungen zu begleichen gibt. 

Die Kritiker waren begeistert von dem bösartigen Humor und dem Nervenkitzel und hoffen auf weitere Folgen. Auf Rotten Tomatoes erhielt die Serie dank ihrer Comedy-Qualität eine Bewertung von 100 %. 

Verfügbar auf Prime Video

Red Rose

Vom apokalyptischen Australien nach Nordengland: Die Macher von Sex Education haben letztes Jahr ein weiteres Highschool-Drama auf Netflix veröffentlicht, das allerdings viel, viel blutiger ist. 

In der Stadt Bolton vor den Toren Manchesters genießt eine Gruppe von Freunden ihren letzten Sommer vor dem Studium. Das vergängliche Glück endet aber, als einer von ihnen beschließt, eine mysteriöse App namens "Red Rose" herunterzuladen, die immer grausamere Forderungen stellt...

Kritiker haben die Serie als eine Mischung aus Black Mirror und Der Exorzist bezeichnet und dabei hervorgehoben, dass jede einzelne Folge sehr spannend und packend ist. Da dürfte einen der gute Score auf Rotten Tomatoes wenig wundern. 

Verfügbar auf Netflix

Katla

Der letzte Neuzugang des 100%-Clubs führt uns nach Island. Dessen Filmlandschaft ist bekannt für ihre schroffen, altmodischen Krimis und Katla ist genau das. Das ganze spielt sich in dem kleinen Örtchen Vik ab, das im Schatten des Vulkans Katla liegt. Der machte die Gegend vor einem Jahr aber nahezu unbewohnbar, weswegen sich nur noch wenige Überlebende dort aufhalten. 

Doch eines Tages kehrt eine aschebedeckte Frau, die offenbar 20 Jahre zuvor verschwunden war, in das Dorf zurück und sieht noch genauso aus wie damals. Als ob das nicht schon genug wäre, tauchen auch noch weitere Opfer des Vulkans auf, sodass sich Einheimische und Experten zusammentun, um herauszufinden, was hier eigentlich los ist. 

Die Serie wird insbesondere für ihre unerwarteten Wendungen und die Leistungen der Hauptdarsteller gelobt - offenbar so sehr gelobt, dass es für eine 100 %-Bewertung auf Rotten Tomatoes reicht. 

Verfügbar auf Netflix

The Witcher Staffel 3 Teil 1 (Netflix)

Wie bereits seit einiger Zeit bekannt ist, wird The Witcher Staffel 3 nicht nur der letzte Leinwandauftritt von Henry Cavill als Monsterjäger, die Staffel erscheint auch dem neuesten Trend folgend in zwei Teilen. Die erste Hälfte startet nächste Woche, steht aber aufgrund gespaltener Kritiken und dem Abgang des Hauptdarstellers bereits unter keinem allzu guten Licht.

Auch ich persönlich bin mit Netflix' Serienumsetzung der Bücherreihe, deren Spieleadaption ganz oben bei den besten Rollenspielen steht, nie so richtig warm geworden. Trotzdem werde ich dem Ganzen nochmal eine Chance geben. Immerhin will auch ich wissen, was mit Ciri geschieht, wie die Wilde Jagd umgesetzt wird, und welchen versprochenen Abschied Cavills Geralt erhält. Allerdings erst, wenn Ende Juli auch die zweite Hälfte online ist, da ich dem Rückschritt zu mehrteilig ausgestrahlten Serien nichts abgewinnen kann. Die Hoffnung, dass The Witcher sich einen Platz unter den besten Netflix-Serien verdient, habe ich aber ohnehin mittlerweile aufgegeben. Dafür ist die Konkurrenz - selbst auf dem eigenen Streaming-Dienst - einfach zu stark. 

Ab 29. Juni bei Netflix

Violent Night (WOW)

Erinnerst du dich an die Anfangssequenz des 80er Weihnachtsfilms Die Geister die ich rief? Vermutlich nicht, aber Violent Night mit David Harbour beantwortet die Frage, wie The Night the Reindeer died als wirklicher Film aussehen könnte und schafft dabei das, was Mel Gibson bereits 2020 mit Fatman versucht hat. 

Lass mich aber einen Schritt zurückgehen. Ich weiß, bei diesen Temperaturen ist ein Weihnachtsfilm vielleicht nicht das erste, was du am Wochenende schauen würdest. Und obwohl Violent Night in vielerlei Hinsicht ein typischer Weihnachtsfilm ist, trägt er nicht ohne Grund diesen Namen. Wer also schon immer mal sehen wollte, wie der nette Mann mit Rauschebart ein paar bösen Buben ordentlich den Hintern versohlt, wird hier seine helle Freude haben. 

Natürlich darfst du dabei kein tiefgründiges Drama erwarten. Aber trotzdem spielen Harbour und auch Antagonist John Leguizamo ihre Rollen mit einem sympathischen Augenzwinkern und man merkt die ganze Zeit, dass diesen Film zu drehen, genauso viel Spaß gemacht haben muss, wie ihn zu schauen. 

Ab sofort bei WOW

Captain Fantastic (Amazon Prime)

Zum Schluss habe ich noch einen durch und durch Feel-Good-Film für dich. Captain Fantastic begleitet einen Vater und dessen sechs Kinder, die als Ausreißer der Gesellschaft zur Beerdigung ihrer Mutter bzw. Frau reisen. Allerdings sind die Kinder nicht auf den Kopf gefallen, wie man im ersten Moment denken würde. 

Viggo Mortensen als Vater hat seine Zöglinge zu hochintelligenten, vitalen Menschen erzogen, die genau aus diesem Grund überhaupt nicht in die "normale" Welt passen. Denn als sie sich mit der amerikanischen Gesellschaft konfrontiert sehen, entsteht eine witzige Situation nach der anderen. 

Durch dieses Fish-out-of-Water-Prinzip wächst dir die schrullige Familie wahnsinnig schnell ans Herz - mit Ausnahme des jüngeren Sohnes Rellian (Nicholas Hamilton) vielleicht. Doch die Dynamik zwischen den Kindern und ihrem Vater mit dem Rest der Welt, der sie ganz nebenbei noch einen wenig subtilen Spiegel vorhalten, sorgt für unzählige Lacher und viele berührende Momente. Zusammen mit der tollen Musik und einem wie immer sympathischen Viggo Mortensen, ist Captain Fantastic der perfekte Film, um einfach mal die Seele baumeln zu lassen. 

Ab sofort bei Amazon Prime

Laut The Wrap werden die Marvel Studios auf der San Diego Comic Con 2023 ihr übliches Panel in Halle H nicht abhalten.

Obwohl die Disney-Tochter die diesjährige Veranstaltung größtenteils auslässt, wird Marvel Berichten zufolge dennoch auf der Messe vertreten sein. Auffallend ist die Abwesenheit von Kevin Feige, dem Präsidenten des Studios. Das könnte bedeuten, dass wir keine neuen Details über die kommenden Disney Plus-Filme und -Serien bekommen.

Marvel hat noch nicht offiziell bestätigt, dass sein jährliches Panel in Halle H nicht stattfindet. The Wrap berichtet jedoch, dass der anhaltende Autorenstreik, der seit Mai zahlreiche Filme und TV-Serien in Hollywood lahmgelegt hat, Marvel dazu zwang, die Produktion einer Reihe von Projekten zu unterbrechen. 

Dazu gehören Captain America 4, Daredevil: Born Again und Blade, drei der meisterwarteten Phase 5-Filme, sowie drei für die sechste Phase angekündigte Projekte. Daher wird Marvel keine wichtigen Updates über den Entwicklungsfortschritt dieser angekündigten Produktionen geben oder neue Ankündigungen machen können, wie z. B. endlich zu bestätigen, wer in dem kommenden Fantastic Four-Film mitspielt.

Ein möglicher Streik von Mitgliedern der SAG-AFTRA, einer Gewerkschaft, die über 160.000 Film- und TV-Schauspieler vertritt, wird ebenfalls als Hauptgrund für Marvels mögliche Absage vermutet. Vertreter der SAG-AFTRA befinden sich in Gesprächen mit der AMPTP, der Organisation, die im Namen der größten Hollywood-Studios neue Verträge für die Beschäftigten der Film-Industrie aushandelt. 

Wenn bis zum 30. Juni keine neue Vereinbarung zwischen der SAG-AFTRA und der AMPTP zustande kommt, werden die Mitglieder der AMPTP in den Streik treten. Das bedeutet, dass Marvels größte Stars nicht in der Lage wären, ihre Filme und Serien bei Presseveranstaltungen oder Branchenevents wie der Comic Con, die vom 21. bis 23. Juli stattfinden wird, zu bewerben.

Marvels offensichtliche Entscheidung, auf die übliche Comic Con-Präsentation zu verzichten, ist das letzte in einer langen Reihe von Problemen für das MCU. Am vergangenen Mittwoch (14. Juni) bestätigte das Studio, dass es seine Filmstarts erneut umstrukturiert und alle Filme der Phase 5 und 6 - mit Ausnahme von Deadpool 3 - um mehrere Monate verschiebt.

In der Zwischenzeit hat Marvel mit der negativen Presse um zwei seiner größten Stars zu kämpfen. Jonathan Majors, der den nächsten Hauptantagonist des MCU - Kang den Eroberer - in mehreren Projekten spielen soll, wurde wegen zahlreicher Anschuldigungen wegen häuslicher Gewalt angeklagt. Majors und sein Team haben die Anschuldigungen bestritten, er steht jedoch im August vor Gericht (laut The Hollywood Reporter). Tenoch Huerta, der Namor in Black Panther 2 spielt, wurde ebenfalls der sexuellen Nötigung beschuldigt und bestreitet dies. 

Die Beliebtheit des MCU wird seit der Multiversum-Saga, die ebenfalls mit Marvel Phase 4 begann, von Fans und Kritikern gleichermaßen in Frage gestellt. Viele haben die Inkonsistenz der Geschichten der letzten zwei Jahre bemängelt. Ant-Man and the Wasp: Quantumania und Thor: Love and Thunder wurden etwa dafür kritisiert, unter dem Standard zu liegen, den die Zuschauer von Marvel erwarten.

Natürlich hat das Studio mit Projekten wie Guardians of the Galaxy 3 noch den einen oder anderen Erfolg. In Anbetracht der Tatsache, dass fast jede MCU-Produktion bis einschließlich Avengers: Endgame 2019 deutlich besser ankam, ist das ein herber Schlag. Marvel hofft daher, dass der Autorenstreik bald zu einem erfolgreichen Abschluss kommt (und ein Streik der SAG-AFTRA vermieden wird), damit das Unternehmen sein umfangreiches Filmuniversum wieder auf Kurs bringen kann.

In der Zwischenzeit gibt es einige MCU-Projekte, auf die du dich freuen kannst. So startet diese Woche Secret Invasion, die neuesten Marvel Serie, die auf Disney Plus. Oder du schaust hier nach, ob du auch wirklich alle Marvel-Filme der Reihe nach gesehen hast.

Extraction 2 (Netflix)

Chris Hemsworth tauscht Asgard gegen Spionage in der Fortsetzung von Sam Hargraves Erfolgshit Extraction aus dem Jahr 2020. In Extraction 2 kehrt Hemsworths scheinbar unverwüstlicher Held Tyler Rake für eine weitere riskante und weltumspannende Spezialmission zurück, diesmal um die inhaftierte Familie eines skrupellosen Gangsters zu retten.

Der Film ist spannender, thematisch reichhaltiger und actionreicher als sein Vorgänger, liefert aber hingegen nicht besonders viel Tiefgang bei Tylers Figur. Trotzdem ist die 21-minütige Actionsequenz am Anfang ein echter Knaller und allein schon einen Blick wert. 

Ab sofort bei Netflix

Der Vorname (Amazon Prime)

Ich muss ehrlich sagen, ich bin kein allzu großer Fan deutscher Komödien. Wer aber ein seichtes (fast-)Kammerspiel mit vielen bekannten Gesichtern sehen möchte, darf sich hier auf das gewohnt überspitzte 1-mal-1 der deutschen Comedy freuen. Gerade Christoph Maria Herbst scheint sich schon seit vielen Jahren nur noch selbst zu spielen, was Fans seiner Art aber kaum stören dürfte. Für mich ist es (wie man vielleicht merkt) nichts, aber als 2nd-Screen-Erlebnis könnte Der Vorname etwas sein. 

Ab 19. Juni bei Amazon Prime

Secret Invasion (Disney Plus)

Obwohl Marvel erst kürzlich mehrere Produktionen verschoben hat, startet nächste Woche endlich die neue Serie Secret Invasion mit Samuel L. Jackson erstmals in der Hauptrolle. Ihn begleiten aber nicht nur einige MCU-Charaktere der zweiten Reihe, sondern auch neue große Namen wie Emilia Clarke (Game of Thrones) und Olivia Colman (The Favourite). 

Dabei geht es, dem Trailer nach zu urteilen, erstaunlich ernst zu, was meiner Meinung nach auch schon Guardians of the Galaxy Vol. 3 sehr gut getan hat. Ich bin sehr gespannt, ob Marvel mich nochmal so gut unterhalten kann, wie es James Gunn in seinem letzten Film geschafft hat. 

Ab 21. Juni bei Disney Plus

Black Mirror Staffel 6 (Netflix)

Black Mirror Staffel 6 ist eine der großen Netflix-Serien, mit denen der Streaming-Dienst die Chance hat, die Gunst seiner Abonnenten zurückzugewinnen. Nachdem die neuen Passwortregeln immer mehr Länder treffen, schwindet die Zuneigung zum einst größten Streaming-Anbieter der Welt. 

Ob The Witcher das Ruder herumreißen kann, sehen wir später diesen Monat, doch jetzt hoffen wir erstmal, dass Black Mirror nach seiner enttäuschenden fünfte Staffel zu alter Größe zurückkehren kann. Immerhin fällt im Trailer allein schon die hochkarätige Besetzung auf. Und Breaking Bad-Star Aaron Paul ist da wieder einmal nur ein Name von mehreren. 

Ab 15. Juni bei Netflix

Star Trek: Strange New Worlds Staffel 2 (Paramount Plus)

Paramount Plus bietet da schon weit mehr Flexibilität und hat zudem kommende noch ein richtig heißes Eisen im Feuer. Die zweite Staffel von Star Trek: Strange New Worlds startet ebenfalls nächste Woche und verspricht nicht nur jede Menge neuer Abenteuer, sondern hoffentlich auch die Auflösung eines gewaltigen Cliffhangers. 

Co-Showrunner Akiva Goldsman sagte im Interview mit dem Hollywood Reporter, dass es „größer und besser“ weitergeht, als in Staffel 1. Zudem ließ Hauptdarsteller Anson Mount gegenüber Collider verlauten, dass hier Grenzen sowohl hinsichtlich des Genres als auch des Gezeigten mehr als ausgereizt wurden. Das klingt ja ziemlich vielversprechend, bleibt nur zu hoffen, dass sich das auch bewahrheitet. 

Ab 15. Juni bei Paramount Plus

Creed 3 (Amazon Prime)

Ach ja, in meiner Kritik habe ich eigentlich schon alles zu Creed 3 gesagt, was ich zu sagen hatte. Der Film weiß nicht so recht, wo er hin will, hat aber mit Jonathan Majors einen hervorragenden Antagonisten und gemeinsam mit den üblichen Box-Film-Klischees zumindest ein paar Schauwerte. Wer aber wirklich wissen will, wie es mit Rockys Vermächtnis weitergeht, kann sich das ab sofort auf Prime anschauen. 

Ab sofort bei Amazon Prime

Star Wars-Fans aufgepasst - Disneys nächste große Serie aus einer weit, weit entfernten Galaxie hat jetzt einen offiziellen Starttermin. Star Wars: Ahsoka wird ab dem 23. August 2023 auf Disney Plus ausgestrahlt und bringt die ehemalige Padawan in ihrer eigenen Serie zurück auf unsere Bildschirme.

Für Fans, die sich über die Entwicklung der Serie auf dem Laufenden gehalten haben, ist das Datum keine große Überraschung. Bereits im Februar dieses Jahres gab Hauptdarstellerin Rosario Dawson einige Informationen über die Serie preis, die Ende 2023 erscheinen soll. Die Ankündigungen der Star Wars Celebration im April bestätigte wiederum den August als Zeitraum.

Wir haben Dawsons Darstellung als Ahsoka Tano bereits in The Mandalorian und in The Book of Boba Fett gesehen, aber dieses Mal muss sie ihre eigene Serie tragen. Es ist zu erwarten, dass einige andere beliebte Charaktere auftauchen, darunter der furchteinflößende Großadmiral Thrawn mit Lars Mikkelsen, der seine Rolle aus der Animationsserie Star Wars: Rebels wieder aufnimmt.

Neben Dawson und Mikkelsen gibt es eine starke Besetzung von Charakteren, von denen du einige wahrscheinlich schon kennst, wenn du die Serie verfolgt hast. Ahsoka wird von Natasha Liu Bordizzo als Sabine Wren, Mary Elizabeth Winstead als Hera Syndulla, Ivanna Sakhno als Shin Hati, Diana Lee Inosanto als Morgan Elsbeth, David Tennant als Huyang, Eman Esfandi als Ezra Bridger und dem verstorbenen Ray Stevenson als Baylan Skoll begleitet.

Hinter den Kulissen fungiert Dave Filoni sowohl als Autor als auch als ausführender Produzent, zusammen mit Jon Favreau, Kathleen Kennedy, Colin Wilson und Carrie Beck. Wenn du alles über Ahsoka wissen willst, findest du bei uns einen Überblick über alles, was wir derzeit über die kommende Star Wars Serie wissen.

Welchen Platz nimmt Ahsoka in der Timeline ein?

Da es eine riesige Menge an Star Wars-Inhalten gibt, kann es leicht passieren, dass man sich in der Timeline verliert. Zum Glück ist der nächste Teil der riesigen Franchise recht einfach einzuordnen, aber wir haben einen ausführlichen Guide zu den Star Wars-Filmen, damit du den Überblick über die gesamte Chronologie behältst.

Kurz gesagt: Star Wars: Ahsoka spielt wahrscheinlich irgendwann nach ihrem  Auftauchen in Episode sechs von The Book of Boba Fett, aber die genaue Chronologie werden wir wahrscheinlich erst bei der Premiere am 23. August erfahren.

Wenn du die nächste Star Wars-Serie bei der Ausstrahlung sehen willst, brauchst du ein Disney Plus-Abo. Während in den USA mittlerweile das werbefinanzierte Abo für 7,99 $ verfügbar ist und das normale 10,99 kostet, wirst du hierzulande zurzeit noch mit 8,99 € zur Kasse gebeten. 

Wenn du dachtest, dass deine Lieblingsfilme und -serien auf Disney Plus nach der jüngsten Entfernung von Inhalte sicher sind, haben wir vielleicht schlechte Nachrichten. Wie Variety zuerst berichtete, bestätigt ein Unternehmensbericht auf der Website der Securities and Exchange Commission (SEC), dass The Walt Disney Company plant, noch mehr Inhalte aus den Bibliotheken seines Streaming-Dienstes zu entfernen.

Unter Punkt 2.06 "Material Impairments" (Wesentliche Beeinträchtigungen) des SEC-Filings schreibt Disney, dass es "dabei ist, die Inhalte seiner Direct-to-Consumer-Dienste (DTC) zu überprüfen", d.h. Disney Plus und das in Deutschland nicht verfügbare Hulu. Weiter heißt es, dass Disney "die Überprüfung fortsetzt und derzeit davon ausgeht, dass weitere produzierte Inhalte von seinen DTC- und anderen Plattformen entfernt werden, vor allem im weiteren Verlauf des dritten Fiskalquartals."

Diese jüngste Enthüllung kommt weniger als zwei Wochen nachdem die Walt Disney Company Dutzende von Filmen und Serien aus den Katalogen ihres wichtigsten Streaming-Dienstes entfernt hat. Serien wie Willow, Pistol, Y: The Last Man und The World According to Jeff Goldblum wurden von Disney gestrichen. Zu diesem Quartett (und vielen weiteren Serien) gesellte sich auch eine Reihe von Filmen, darunter das Remake von Im Dutzend billiger und Better Nate Than Ever.

Disney hat mit den Gründen für diese Maßnahme nicht gegeizt. Der Unterhaltungsriese hat in letzter Zeit so viel Geld verloren, dass der zurückgekehrte CEO Bob Iger einen Plan umgesetzt hat, um in den nächsten Jahren 5,5 Milliarden Dollar einzusparen. Zu den Sparmaßnahmen gehören die Entlassung von 7.000 Mitarbeitern und die Entfernung einer Reihe von TV-Serien und Filmen von ihrem Streaming-Dienst.

Ironischerweise wird die Entfernung dieser Inhalte Disney finanziell belasten. Laut dem SEC-Bericht erwartet das Unternehmen im dritten Quartal 2023 eine Wertminderung in Höhe von 1,5 Mrd. US-Dollar für die Streichung weiterer Serien und Filme aus seinen Bibliotheken. Einfach ausgedrückt: Disney kann den finanziellen Aufwand für die Beibehaltung einiger Inhalte nicht rechtfertigen, so dass es diese als wertlose Vermögenswerte in seiner Bilanz abschreiben und somit Geld sparen kann.

Mehr Geld, mehr Probleme

Was bedeutet das alles für dich? Im Wesentlichen, dass du weniger für dein Geld bekommst. Ende 2022 hat Disney den Preis für sein Standardabonnement Disney Plus (in den USA) von 7,99 $ auf 10,99 $ pro Monat erhöht. In den sechs Monaten seit dieser Preiserhöhung ist der Inhaltskatalog jedoch kleiner geworden, du bekommst heute also weniger Inhalte für dein Geld. 

Es ist nicht überraschend, dass Disneys größte Hits von der Kürzung verschont bleiben werden. Marvels umfangreicher Katalog (zumindest die, die im MCU angesiedelt sind) sowie die Serien aus dem Star Wars-Universum werden weiterhin auf Disney Plus zu sehen sein. Außerdem dürften uns auch Serien wie "Only Murders in the Building", "Prey" und "The Bear" wahrscheinlich erhalten bleiben.

Es ist jedoch schwer zu sagen, welche anderen Einträge in unserer Liste der besten Disney Plus-Inhalte überleben werden. Wir haben bereits gesehen, welche negativen Auswirkungen die Entfernung von Fan-Lieblingsinhalten auf andere große Streaming-Anbieter wie Netflix hatte: Einige Nutzer haben ihre Abonnements aus Protest gegen die Absetzung einer Serie oder eines Films gekündigt. Disney wird sich also genau überlegen müssen, welche Inhalte es von seinen Streaming-Plattformen streicht, sonst könnte ihm ein ähnliches Schicksal drohen.

Avatar: Der Weg des Wassers (Disney Plus)

Es ist endlich soweit, Avatar: Der Weg des Wassers schafft es endlich auf deinen Heimbildschirm! In unserem Movie-Talk haben wir eigentlich schon alles zu dem Film gesagt. Fakt ist: Er ist, wie schon sein Vorgänger, ein absoluter filmtechnischer Vorreiter und bietet solch atemberaubende Bilder, dass die erwartungsgemäß seichte Story kaum ins Gewicht fällt. Wer sich damit anfreunden kann, bekommt hier großes Kino auf dem eigenen TV. 

Ab 7. Juni bei Disney Plus

With Love (Amazon Prime)

Die unterschätzte Liebeskomödie von Amazon Studios kehrt diese Woche zu ihrem zweiten Teil zurück. Die unbeschwerte Herangehensweise an die Romantik könnte (für wen auch immer) das perfekte Gegengewicht zu der erbarmungslosen Welt von Avatar sein. 

In der zweiten Staffel von With Love treffen die Zuschauer die Geschwister Lily und Jorge Diaz wieder, die sich weiterhin mit unterschiedlichem Erfolg durch die Welt der Partnersuche und Beziehungen bewegen. Wie gut, dass die beiden sich auf ihre jeweiligen Selbsthilfegruppen verlassen können, die ihnen bei ihren schwierigen romantischen Prüfungen helfen. Du wirst mit Lily und Jorge lachen und weinen, während neue Herausforderungen in Sachen Liebe meistern müssen. Material für unseren Guide der besten Prime Video Serien? Diese Entscheidung überlassen wir dir.

Ab sofort bei Amazon Prime

Manifest Staffel 4 Teil 2 (Netflix)

Für die Überlebenden des Montego Air Fluges 828 ist die Nacht zu Ende. Teil 2 von Manifest Staffel 4 wird die Staffel - und die Sci-Fi-Serie, die Netflix nach der Absetzung von ABC übernommen hat - an diesem Wochenende offiziell abschließen. Dabei verspricht sie ein explosives und möglicherweise schockierendes Ende einer der besten Netflix-Serien überhaupt zu werden.

Normalerweise würden wir an dieser Stelle kurz rekapitulieren, was im ersten Teil der Staffel passiert ist, aber das würde viele Geheimnisse bis zu diesem Punkt verraten. Manifest-Fans wissen inzwischen, was auf dem Spiel steht, also bleibt nur noch eines zu tun: Setz dich hin, schnall dich an und mach dich bereit für den Flug deines Lebens.

Ab sofort bei Netflix

Nach einer dritten Staffel voller Höhen und leider noch mehr Tiefen, in der wir aber zumindest mehr über Mandalore und die Neuen Republik erfahren haben, wird The Mandalorian mit einer vierten Staffel zurückkehren. Hier ist, was wir bereits über Din Djarins weitere Abenteuer auf Disney Plus wissen.

The Mandalorian Staffel 4: Erscheinungsdatum

Nachdem der aktuelle Autorenstreik viele große Hollywood-Produktionen lahmlegt, könnte der ursprünglich für Oktober geplante Beginn der Dreharbeiten zu Staffel 4 gefährdet und verschoben werden. Bisher wurde noch kein Veröffentlichungsdatum für die Fortsetzung bekannt gegeben, aber man kann davon ausgehen, dass sie 2024 oder Anfang 2025 starten wird.

Die vierte Staffel von The Mandalorian wird wie die ersten drei aus acht wöchentlich erscheinenden Episoden bestehen. Münden soll das Ganze dann in einem allumfassenden Spielfilm, bei dem Star Wars-Großmeister Dave FIloni Regie führt.

The Mandalorian Staffel 4: Handlung

Obwohl Jon Favreau bereits die Drehbücher zur vierten Staffel vollendet hat, wie ich in meinen abschließenden Worten zu Staffel 3 schrieb, gibt es seitens Disney noch keine offiziellen Informationen über die weitere Handlung. Natürlich können wir aufgrund der bisherigen Folgen aber über einiges spekulieren - nicht nötig zu erwähnen, dass im folgenden Absatz gespoilert werden kann.

Am Ende von Staffel 3 bereiten sich Din Djarin und sein Adoptivsohn Grogu darauf vor, Kopfgeldjägeraufträge für die neue Republik auszuführen. Neben diesen Abenteuern dürfte auch Grogu seine Machtbeherrschung weiter verbessern. Und wer weiß, vielleicht erfahren wir ja endlich etwas über seine Herkunft?

Die Entstehung der Ersten Ordnung und Snokes Aufstieg könnten in der vierten Staffel ebenfalls eine Rolle spielen. Genau wie die Rückkehr Palpatines, die Brendol Hux als Teil des Schattenrats erwähnte. Hier fiel das Wort auch auf Admiral Thrawn, den Hauptantagonist der Ahsoka-Serie. Und schließlich dürfte außerdem die Wiedergeburt des Planeten Mandalore einen prominenten Platz in der vierten Staffel von The Mandalorian einnehmen. 

All dies sind natürlich nur Vermutungen.

The Mandalorian Staffel 4: Besetzung

wir gehen davon aus, dass ein Großteil der Besetzung aus den ersten Staffeln wieder mit dabei sein wird. Natürlich dürften hier und da noch neue Charaktere dazustoßen, bestätigt ist für Staffel 4 aber zunächst lediglich folgende Cast-Liste:

• Pedro Pascal als Din Djarin;
• Carl Weathers als Greef Karga;
• Katee Sackhoff in der Rolle von Bo-Katan Kryze;
• Katy O'Brian als Elia Kane;
• Simon Kassianide in der Rolle von Axe Woves;
• Paul Sun-Hyung Lee in der Rolle von Carson Teva;
• Emily Swallow als die Waffenschmiedin;
• Taika Waititi leiht IG-11 seine Stimme;

1923 (Paramount Plus)

Das Prequel der gefeierten Yellowstone-Serie konzentriert sich auch das alte Ehepaar Cara und Jacob Dutton sowie die zahllosen Hindernisse, mit denen die beiden zu kämpfen haben. Neben Helen Mirren und Harrison Ford in den Rollen des Paares, gesellen sich auch Timothy Dalton als Antagonist und Game of Thrones-Fanliebling Jerome Flynn zum starbesetzten Cast hinzu.

Mit der Wirtschaftskrise, einer Dürreperiode, der Prohibition und schwierigen Nachbarn zeigt allein schon die Anzahl der Konflikte, dass es in 1923 spannend zur Sache geht. Und dass eine zweite Staffel bereits angekündigt ist, dürfte ebenfalls für die Serie sprechen.

Ab sofort bei Paramount Plus

Last Night in Soho (Amazon Prime)

Edgar Wright ist einer dieser besonderen Regisseure, bei denen man einen ganz klaren Stil erkennen kann. So zeichnet sich der Kopf hinter großartigen Komödien wie Scott Pilgrim vs. the World und Shaun oft he Dead unter anderem durch seine unvergleichliche visuelle Comedy und sein Editing aus.

Last Night in Soho mag nicht Wrights bester Film sein, ist aber trotzdem noch einen Blick wert. Und das sage ich nicht nur, weil mein Celebrity Crush Thomasin McKenzie darin die Hauptrolle ist. Auch die Frau mit dem ungewöhnlich symmetrischen Gesicht, Anya Taylor-Joy, spielt mit und zeigt, dass sie nicht nur sexy schauen, sondern auch singen kann.

Ab sofort bei Amazon Prime

Die Känguru-Verschwörung (Sky/WOW)

Zum Schluss gibt es noch ein modernes Kulturgut deutscher Comedy. Die Marc-Uwe Klings Känguru-Chroniken haben eine riesige Fangemeinde und mit Die Känguru-Verschwörung bereits den zweiten Filmauftritt erhalten. Diesmal müssen die beiden die Mutter ihrer Vermieterin Maria zurück auf den Pfad der Wahrheit führen und davon überzeugen, dass der Klimawandel kein Hirngespinst ist. Ansonsten verlieren sie nämlich ihre Wohnung. Was jetzt schon völlig absurd klingt, wird noch verrückter, als sie ins Blickfeld des Verschwörungs-Gurus Adam Krieger und seiner Anhänger geraten.

Freunde des sarkastischen Humors dürften großen Gefallen an dem Film finden und auch diverse Kritiken lobten ihn dafür. Ganz zu schweigen davon, dass das kratzbürstige Känguru erstaunlich gut animiert sei.

Ab sofort bei Sky/WOW

High Desert (Apple TV Plus)

Apple TV Plus hat dieses Wochenende mit High Desert einen neuen Sendeplatz für Severance-Star Patricia Arquette gefunden (trotz der Verzögerung von Severance Staffel 2). 

Die achtteilige Comedyserie von Nancy Fichman und Jennifer Hoppe, den Autorinnen von Nurse Jackie, folgt Peggy (Arquette), einer drogenabhängigen Rehabilitandin, die beschließt, als Privatdetektivin zu arbeiten. Rupert Friend, Bernadette Peters, Matt Dillon und Brad Garrett spielen ebenfalls die Hauptrollen in High Desert, an dem auch der Regisseur von Severance, Ben Stiller, mitwirkt.

Die Kritiken zu Apples neuester Serie sind überwiegend positiv. Besonders gelobt wird Arquettes Rolle als Peggy, so dass dies eine der besten Apple TV Plus Serien dieses Jahres sein könnte.

Ab sofort bei Apple TV Plus

White Men Can't Jump (Disney Plus)

Wir sind uns nicht sicher, ob irgendjemand danach gefragt hat, aber 20th Century Studios hat es trotzdem für richtig gehalten, die Basketballkomödie White Men Can't Jump aus dem Jahr 1992 neu aufzulegen. 

Der Film zeigt Sinqua Walls und den Rapper Jack Harlow als zwei ehemalige Basketballstars, die sich zusammenschließen, um sich bei verschiedenen Straßenturnieren in Los Angeles durchzuschlagen. Teyana Taylor, Laura Harrier und der verstorbene Lance Reddick gehören zu den Nebendarstellern des Films. 

Leider wurde White Men Can't Jump von den Kritikern größtenteils verrissen, aber Fans des Originals mit Woody Harrelson in der Hauptrolle werden hier sicherlich nostalgischen Spaß haben.

Ab sofort bei Disney Plus

XO, Kitty (Netflix)

Das Netflix-Publikum hat die "To All the Boys"-Franchise des Streaminganbieters mit drei zunehmend schnulzigen Filmen begeistert, sodass es nur eine Frage der Zeit war, bis ein Serien-Spin-off erscheint.

In dieser Liebeskomödie mit dem Titel XO, Kitty spielt Anna Cathcart die titelgebende Kitty, eine junge Heiratsvermittlerin, die um die halbe Welt zieht, um wieder mit ihrem Freund zusammenzukommen, mit dem sie eine Fernbeziehung führt. Sie stellt jedoch schnell fest, dass es nicht so einfach ist, mit ihren eigenen Gefühlen umzugehen wie mit denen anderer.

Wenn du einen der To All the Boys-Filme gesehen hast, weißt du, was du von dieser 10-teiligen Serie erwarten kannst: Charme, Käse und eine Million Witze pro Minute. 

Ab sofort bei Netflix

Es ist offiziell, meine Damen und Herren: Loki Staffel 2 hat ein bestätigtes Veröffentlichungsdatum auf Disney Plus. Die äußerst beliebte und bisher meistgesehene Marvel-Serie auf Disney Plus wird am 6. Oktober 2023 exklusiv auf dem Streaming-Dienst starten.

Marvel-Präsident Kevin Feige machte diese magische Ankündigung während der Upfronts-Präsentation des Studios in New York am Dienstag (16. Mai). Für diejenigen, die nicht an der Podiumsdiskussion teilgenommen haben bestätigte das Studio den Starttermin von Loki Staffel 2 auch auf Twitter, nur wenige Minuten nach der persönlichen Enthüllung.

Diese Ankündigung war aber nicht die einzige erfreuliche Nachricht der Upfronts 2023. Das Studio gab auch den Starttermin für die Hawkeye-Spin-off-Serie Echo bekannt. Die Marvel Phase 5 Serie soll noch vor Ende des Jahres in die Disney Plus Geschichte eingehen.

Die zweite Staffel von Loki hat für die Fans des Marvel Cinematic Universe (MCU) lange auf sich warten lassen. Die erfolgreiche Serie mit Tom Hiddleston in der Rolle des nordischen Anti-Helden war seit Juli 2021 nicht mehr auf unseren Bildschirmen zu sehen. Nach dem Abspann der Serie verriet Marvel jedoch, dass eine zweite Staffel bereits in Entwicklung sei, was bedeutet, dass die multiversalen Abenteuer des Gottes des Unheils weitergehen würden.

Es ist verständlich, dass Marvel die Geschichte von Loki Staffel 2 unter Verschluss hält - so wie es das Studio bei allen seinen Projekten tut. Auf der offiziellen Website des Studios findet sich nur eine kurze Zusammenfassung der Handlung: "Loki ist zurück bei der TVA. Er hatte eine sehr schwierige Konfrontation mit Sylvie, während Mobius und Hunter B-15 nicht mehr wissen, wer er ist."

Und da ist es wieder, das wichtige Veröffentlichungsdatum: Loki Staffel 2 erscheint am Mittwoch, den 6. Oktober, exklusiv auf Disney Plus.

Ein multiversales Wirrwarr

Es ist eine gute Nachricht, dass Loki Staffel 2 endlich einen Starttermin erhalten hat. Allerdings gibt es ein großes Problem, das dazu führen könnte, dass der Start verschoben wird und/oder Marvel während der gesamten Laufzeit ernsthafte Kopfschmerzen bereitet: Jonathan Majors, der die nächste Thanos-ähnliche Bedrohung des MCU spielt - Kang der Eroberer - und derzeit (wir können dieses Wort nicht genug betonen) in mehreren Marvel-Produktionen auftritt, darunter Loki Staffel 2 und die nächsten beiden Avengers-Filme.

Worum geht es also? Im März wurde Majors verhaftet, weil er seine Freundin angegriffen und belästigt haben soll. Majors wurde seitdem wegen zahlreicher Vergehen angeklagt, wobei der Schauspieler und sein Anwalt die Anschuldigungen gegen ihn vehement zurückweisen. Nach seiner Verhaftung haben sich weitere mutmaßliche Opfer gemeldet und behauptet, Majors habe sie angegriffen und missbraucht.

Da der Fall gegen Majors noch nicht abgeschlossen ist, vermuteten viele Brancheninsider, Journalisten und MCU-Fans, dass Marvel die Veröffentlichung von Loki Staffel 2 verschoben hat, bis der Fall geklärt ist. Auf diese Weise könnte das Studio eine Entscheidung über Majors' MCU-Zukunft treffen, sobald ein Urteil gefällt wurde.

Mit der Ankündigung des Starttermins für Loki Staffel 2 will Marvel den Spekulationen ein Ende setzen. Tatsache bleibt jedoch, dass die Anschuldigungen gegen Majors immer noch ein großes Problem für das Studio darstellen. Wird Marvel Majors als Kang ersetzen, wenn er für eines der ihm vorgeworfenen Vergehen verurteilt wird? Wie will die Disney-Tochter das im Kontext des MCU erklären, wenn Majors bereits in Loki Staffel 1 und in Ant-Man and the Wasp: Quantumania aufgetreten ist? Lässt der Staffelstart im Oktober Marvel genug Spielraum, um die Ermittlungen zu beobachten und gegebenenfalls das Veröffentlichungsdatum zu ändern?

Natürlich sind das Fragen, auf die Marvel (zumindest öffentlich) keine Antworten hat. Alle - Majors, seine mutmaßlichen Opfer, Marvel und die MCU-Fans - werden hoffen, dass der Fall eher früher als später geklärt wird. Solange dem nicht so ist, hängt eine dunkle Wolke über Loki Staffel 2, egal wie sehr wir uns auf die Ankunft der Serie freuen, die die Reihenfolge der Marvel-Filme nicht gerade einfacher nachzuverfolgen macht.

Avatar: Der Weg des Wassers ist bereit für sein "richtiges" Streaming-Debüt - aber er wird nicht exklusiv bei Disney Plus zu sehen sein. Der Box Office-Juggernaut, der dritterfolgreichste Film aller Zeiten, wird am Mittwoch, den 7. Juni, auf Disney Plus und Max erscheinen. Disney und Warner Bros. Discovery (WBD) bestätigten am 15. Mai in getrennten Pressemitteilungen, dass Avatar 2 auf ihren jeweiligen Plattformen erscheinen wird.

Es ist an der Zeit, dass Avatar 2 seinen Weg zu einem großen Streamingdienst findet - oder in diesem Fall zu zwei. James Camerons neuester Sci-Fi-Streifen kam im Dezember 2022 in die Kinos, also musste man lange auf sein offizielles Streaming-Debüt warten. 

Wir sagen "offiziell", weil Avatar 2 technisch gesehen seit dem 28. März zum Streamen zu Hause verfügbar ist. Allerdings konnte der Film nur bei ausgewählten Diensten wie Apple TV und dem Amazon Store ausgeliehen oder gekauft werden. Das bedeutet, dass Disney Plus-Abonnenten abwarten mussten, bis der Weg des Wassers seinen Weg in den Dienst fand.

Angesichts des kolossalen Erfolgs von Avatar 2 an den Box Office ist es keine große Überraschung, dass sich der Start des Streamingdienstes verzögert hat. Camerons neuester Big-Budget-Film spielte weltweit schlappe 2,32 Milliarden Dollar ein, was ihn zum umsatzstärksten Film des Jahres 2022 und zum umsatzstärksten Film der sogenannten Pandemie-Ära machte.

Wir waren von der gigantischen Leistung von Avatar 2 allerdings nicht schockiert, sondern sogar ziemlich beeindruckt. Wenn du Avatar 2 in den Kinos verpasst hast - oder einfach nur darauf gewartet hast, dass er auf einem der besten Streaming-Dienste verfügbar ist - dann hat das Warten bald ein Ende. Dank eines Abkommens zwischen WBD und Disney können die Zuschauer in einigen Regionen der Welt wählen, wo sie den Film streamen wollen.

Segel setzen für das Streaming

Avatar 2 ist zwar ein Disney-Film - dem Unterhaltungsriesen gehören die 20th Century Studios, die den Film produziert haben -, aber er wird nicht exklusiv bei Disney Plus zu sehen sein. 

Wie ich bereits erwähnt habe, wird er auch auf Max, dem neuen Super-Streamer der WBD, zu sehen sein. Die Plattform geht am 23. Mai an den Start und ist im Grunde der Ersatz für HBO Max, dessen Äquivalent hierzulande wiederum Sky und WOW sind und die du nur mit einem VPN empfangen kannst. Max führt die Inhaltsbibliotheken von HBO Max und Discovery Plus zusammen (letzteres wird jedoch weiterhin als eigenständiger Dienst angeboten). 

Warum also wird Avatar: Der Weg des Wassers sowohl auf Max als auch auf Disney Plus verfügbar sein? Liegt es nicht in Disneys Interesse, den Film exklusiv auf seiner größten Streaming-Plattform anzubieten?

Der Grund dafür ist eine Vereinbarung, die Disney und Warner Bros. noch vor der Fusion von Warner Bros. und Discovery im März 2022 im November 2021 unterzeichnet haben. Die Vereinbarung sieht vor, dass ausgewählte Filme der 20th Century Studios von Disney Plus, Hulu, das Disney gehört, und HBO Max gemeinsam genutzt werden können. Dadurch konnten einige von den 20th Century Studios entwickelte Filme wie The Banshees of Inisherin und Amsterdam für eine bestimmte Zeit auf HBO Max angesehen werden.

Mit der gleichzeitigen Veröffentlichung von Avatar 2 auf Max und Disney Plus wird die Vereinbarung zwischen Disney Media und WBD wohl auch in absehbarer Zukunft fortgesetzt. Wenn du also nicht bei Disney Plus angemeldet bist - und das Ganze sich auch auf die deutschen Streaming-Dienste überträgt -, könntest du den Film bald bequem von zu Hause aus ansehen. Achte nur darauf, dass du dich mit Snacks eindeckst und deine Toilettenpausen planst, denn die mehr als dreistündige Laufzeit hat es in sich.

Wenn du mehr über Avatar 2 erfahren willst, lies unseren Exklusivartikel über die Wahrheit hinter dem viral gegangenen Handfoto. Oder schau dir an, welche Filme dieses Jahr noch ins Kino oder auf Netflix kommen. 

Air (Prime Video)

Wenn du Ben Afflecks neues Drama Air im Stile von Adam McKay, der uns so großartige Filme wie The Big Short gebracht hat, letzten Monat im Kino verpasst hast: Keine Sorge. Der Film kann jetzt auf Prime Video gestreamt werden.

Mit Matt Damon, Viola Davis, Chris Tucker, Jason Bateman und Affleck selbst in den Hauptrollen zeichnet dieses lebensnahe Sport-Biopic die Entwicklung der kultigen Air Jordan Basketball-Sneaker von Nike nach. Michael Jordan selbst kommt allerdings nicht vor und auch diverse Problematiken, die mit dem Unternehmen und dessen Herstellungsverfahren zusammenhängen, werden zugunsten der Feel-Good-Atmosphäre eher hinten angestellt. 

Daher reichten die Kritiken auch von "unbefriedigend" bis "ein Vergnügen", je nachdem was die Erwartungshaltung war. Wir werden sehen, ob der Film sich einen Platz auf unserer Liste der besten Prime Video-Filme verdienen kann. 

Ab sofort bei Amazon Prime

The Muppets Mayhem (Disney Plus)

Hast du am Wochenende Lust auf ein paar musizierende Muppets? Disney Plus hat für dich die neue Mockumentary-Serie The Muppets Mayhem.

Die 10 Folgen drehen sich um Dr. Teeth und die Electric Mayhem Band, die mit Hilfe einer ehrgeizigen Musikmanagerin (Lilly Singh) versuchen, ihr erstes Studioalbum aufzunehmen. Die Originalsongs stammen von Linda Perry, während sich Adam F. Goldberg (Schöpfer von The Goldbergs) und Bill Barretta die Position der Showrunner teilen. 

Zu den Gaststars in The Muppets Mayhem gehören - warte mal - Morgan Freeman, Paula Abdul, "Weird Al" Yankovic, Ryan Seacrest, Steve Aoki, Danny Trejo, Lil Nas X, Ben Schwartz, Ziggy Marley und viele, viele mehr, so dass Musikfans hier defninitv auf ihre Kosten kommen. 

Ab sofort bei Disney Plus

Still: A Michael J. Fox Movie (Apple TV Plus)

Der Dokumentarfilm dieser Woche erzählt von den "persönlichen und beruflichen Triumphen und Mühen" der Hollywood-Legende Michael J. Fox. 

Dieser Feature-Film, der nach einem seltenen Kinostart jetzt auf Apple TV Plus gestreamt werden kann, beleuchtet Fox' Kampf gegen die Parkinson-Krankheit und das Engagement des "Zurück in die Zukunft"-Darstellers, sein Leben als "unheilbarer Optimist" zu leben.

Die Kritiker haben Still als "mitreißend", "intim" und "enorm sehenswert" beschrieben, so dass dies einer der besten Apple TV Plus Filme des Jahres sein könnte. Immerhin ist das Ganze immer noch ein Michael J. Fox-Film und der Mann ist einfach ein Sympathieträger. 

Ab sofort bei Apple TV Plus

Disney Plus und seine nur in den USA verfügbare Schwester Hulu werden sich bis Ende des Jahres zu einem Super-Streamingdienst zusammenschließen, um Netflix' Dominanz in der Branche zu bekämpfen. Das kündigte Disney-CEO Bob Iger während der Telefonkonferenz zum zweiten Quartal 2023 an (Motley Fool berichtete).

Das bedeutet, dass die Nutzer von Disney Plus ab einem noch nicht bekannt gegebenen Zeitpunkt das umfangreiche Angebot an Filmen und Serien von Hulu auf Disney Plus sehen werden. Iger hofft, dass sein sogenanntes "One-App-Erlebnis" dem Unternehmen dabei helfen wird, Netflix in den nicht enden wollenden Streaming-Kriegen zu stürzen.

Diese Ankündigung hat jedoch ihre Tücken. Erstens werden die beiden Streaming-Plattformen von Disney den Verbrauchern weiterhin getrennt angeboten. Iger bestätigte, dass Disney "Disney Plus, Hulu und ESPN Plus weiterhin als eigenständige Optionen anbieten wird".

Außerdem wird Disneys neuer Super-Streamer nur in den USA starten. Hulu ist in anderen Ländern nicht verfügbar, so dass Disney Plus-Abonnenten in Deutschland von der Änderung wahrscheinlich nicht betroffen sein werden. Derzeit werden die Hulu-Originale, wie z. B. Only Murders in the Building und Barbarian, bei Disney Plus über Disney Plus Star angeboten, den du sicher kennst, wenn du selbst Abonnent bist.

Unklar ist, ob Disney Plus Star außerhalb der USA in Hulu umbenannt wird, wenn Disney Plus und Hulu zu einem einzigen Dienst zusammengefasst werden. Auf der einen Seite würde dies Disneys Streaming-Abteilung weltweit vereinfachen. Andererseits könnte es die Zuschauer (zumindest anfangs) verwirren, dass Hulu außerhalb der USA Star auf Disney Plus ersetzt. Wir haben uns bei Disney erkundigt, wie sich der Zusammenschluss von Disney Plus und Hulu auf Disney Plus außerhalb der USA auswirkt, und werden berichten, wenn wir eine Antwort erhalten.

Die Nachricht vom Zusammenschluss von Disney Plus und Hulu fällt in eine weitere turbulente Zeit für The Walt Disney Company. Laut dem Ergebnisbericht des Unterhaltungskonzerns für das zweite Quartal 2023 verliert Disney Plus zwischen dem 31. Dezember 2022 und dem 1. April 2023 sage und schreibe vier Millionen Abonnenten, was vor allem auf einen starken Rückgang der indischen Abonnenten zurückzuführen ist, die den Dienst Disney Plus Hotstar nutzen. Dieser jüngste Rückgang kommt, nachdem Disney Plus seine magische Anziehungskraft bei den Zuschauern verloren hat und im ersten Quartal 2023 einen Rückgang der Nutzerzahlen um 2,4 Millionen verzeichnete. 

Es gibt jedoch nicht nur schlechte Nachrichten für Disney, denn die Einnahmen aus dem Direktvertrieb (DTC) stiegen um 12 % auf 5,5 Mrd. US-Dollar. Disney feierte diesen Gewinnanstieg, indem es bestätigte, den Preis für sein werbefinanziertes Abonnement in naher Zukunft zu erhöhen und es demnächst auch in Europa einzuführen. Du weißt also, dass Disney trotz sinkender Abonnentenzahlen immer noch Geld verdient...

Bei Hulu und ESPN Plus ist die Zahl der Abonnenten leicht gestiegen - bei Hulu um 200.000 und bei ESPN Plus um 400.000. Disneys Präsentation der Ergebnisse für das zweite Quartal 2023 bestätigte außerdem, dass The Mandalorian Staffel 3 die bisher meistgesehene Disney Plus-Serie des Jahres 2023 ist. Auf der Kinoleinwand spielte Guardians of the Galaxy 3 weltweit 289 Millionen Dollar an den Box Offices ein - ein Beweis dafür, dass Marvel-Filme immer noch ein großes Publikum anziehen können.

Eine neue Art von Streaming-Krieg

Der bevorstehende Zusammenschluss von Disney Plus und Hulu markiert eine neue Ära im Kampf um die Vorherrschaft im Streaming-Bereich. Disneys Ankündigung eines eigenen Super-Streamers kommt weniger als einen Monat, nachdem Warner Bros. Discovery (WBD) seinen Mega-Streamingdienst Max vorgestellt hat, der HBO Max und Discovery Plus zu einem einzigen Unternehmen zusammenfassen und am 23. Mai wird. 

Mit ihren Plänen, Super-Streaming-Plattformen zu schaffen, wollen WBD und Disney Netflix den Rang ablaufen. Wie das obige Tortendiagramm (von Parrot Analytics) zeigt, ist Netflix mit Abstand der beliebteste und Streaming-Dienst. Auf die Plattform des Unternehmens entfallen fast 38 % der weltweiten Nachfrage nach Streaming-Originalen.

Im Gegensatz dazu liegen Disney Plus (9,4 %), Hulu (5,1 %) und HBO Max (4,5 %) weit hinter ihren Konkurrenten zurück. Sogar Prime Video, das bei den Verbraucher wohl nicht so beliebt ist wie dieses Trio, wenn es darum geht, an welchen Streamer du zuerst denkst, hat mit einem Anteil von 10,4 % ein größeres Stück vom Kuchen abbekommen. Durch die Zusammenlegung von Disney Plus und Hulu würde Disneys Gesamtanteil also auf 14,5 % steigen - das ist zwar immer noch etwas weniger als Netflix, aber immerhin ein kleiner Rückstand.

Durch den Zusammenschluss von Disney Plus und Hulu würde Disney noch besser dastehen, wenn es um sein Angebot an Filmen und Serien sowie lizenzierte Inhalte von Dritten geht. Wie das Balkendiagramm von Parrot Analytics zeigt, hätte das Unternehmen durch die Zusammenlegung der beiden Dienste einen uneinholbaren Nachfrageanteil von 25,2 % auf dem gesamten Streaming-Markt. Max (HBO Max und Discovery Plus zusammen) käme mit 18,7 % auf den zweiten und Netflix würde mit 17,9 % auf den dritten Platz verdrängt.

Es liegt also auf der Hand, dass es sich für die Walt Disney Company lohnt, die beiden zu einem einzigen Unternehmen zu vereinen, auch wenn es nur in den USA ist. Wenn dies bedeutet, dass Disney endlich die Chance hat, Netflix zu verdrängen, werden sie sich diese Chance nicht entgehen lassen. Jetzt muss Disney nur noch seine Nutzer und potenziellen neuen Abonnent davon überzeugen, dass sich eine kombinierte Plattform lohnt. Aber da das Unternehmen seine Produktion von Originalfilmen und -serien (laut Boardwalk Times) verlangsamt, ist es unklar, ob es neue Nutzer mit weniger Streaming-Inhalten überzeugen kann, sich zu registrieren.

Wenn du mehr über das Streaming erfahren möchtest, kannst du herausfinden, welche Filme und Serien stark vom Autorenstreik betroffen sind. Außerdem findest du hier die besten Netflix Serien.

Der unbefristete Autorenstreik 2023 der Writer's Guild of America (WGA) ist in vollem Gange, und Hollywood bekommt die Auswirkungen deutlich zu spüren.

Für diejenigen, die es noch nicht wissen: Die WGA streikt nach einem Scheitern der Verhandlungen mit der Alliance of Motion Picture and Television Producers (AMPTP). Die WGA hat die AMPTP - und stellvertretend die von ihr vertretenen Tentpole-Studios - aufgefordert, die Autoren durch bessere Bezahlung und Arbeitsbedingungen zu entschädigen. Die WGA-Mitglieder sind außerdem besorgt, dass sie durch die Zunahme von Programmen der künstlichen Intelligenz (KI), wie ChatGPT und Google Bard, überflüssig werden könnten, wenn die Studios diese Tools als billigere Arbeitskräfte in der Unterhaltungsindustrie einsetzen.

Die AMPTP und die renommiertesten Unternehmen Hollywoods weigern sich jedoch, mitzuspielen. Da Netflix angeblich eine große Rolle beim Scheitern der Gespräche gespielt hat, haben zahlreiche WGA-Mitglieder kürzlich dazu aufgerufen, ihre Netflix-Abonnements zu kündigen, um die Streiks zu unterstützen.

Die Streiks der WGA-Mitglieder in den USA und im Vereinigten Königreich - dort wird gerade die zweite Staffel von The Rings of Power und House of the Dragon gedreht - haben die Produktion zahlreicher Serien und Filme zum Stillstand gebracht. Alle betroffenen Projekte werden von großen Studios für die große Leinwand und beliebte Streaming-Dienste entwickelt, darunter Marvel, Netflix und Prime Video.

Im Folgenden haben wir alle Filme und Fernsehserien (in alphabetischer Reihenfolge) aufgelistet, die vom Autorenstreik betroffen sind, und geben an, ob sie auf unbestimmte Zeit verschoben wurden oder ob die Produktion noch läuft. Wir werden diesen Artikel regelmäßig mit den neuesten Nachrichten und betroffenen Projekten aktualisieren.

Abbott Elementary

Die sehr unterschätzte ABC-Schulserie wurde im Januar für eine dritte Staffel verlängert. Die Drehbuchautorin Brittani Nichols erklärte jedoch gegenüber Democracy Now (wie von Collider berichtet), dass die Arbeit am Drehbuch für die nächste Staffel eingestellt wurde, bis der Streik beendet ist.

A Knight of the Seven Kingdoms: The Hedge Knight

Auch das nächste Game of Thrones-Spin-off, "The Hedge Knight", ist vom Streik 2023 betroffen. In einem Blogeintrag auf seiner eigenen Website (der zuerst von Deadline veröffentlicht wurde) bestätigte George R.R. Martin, dass die Autoren der Serie "für die Dauer" des Streiks pausieren. Dabei steht der Game of Thrones-Schöpfer voll und ganz hinter denen, die sich für bessere Arbeitsbedingungen in der Branche einsetzen.

Andor

Die zweite Staffel der von der Kritik hochgelobten Star Wars Serie ist nicht so stark betroffen wie einige ihrer Kollegen. Die Drehbücher für Andor Staffel 2 wurden lange vor dem Streik fertiggestellt, aber Showrunner Tony Gilroy ist nicht am Set und wird keine Änderungen vornehmen, bis das Ganze beendet ist. Gilroy arbeitet jedoch an anderen Elementen der Serie, wie z. B. der Besetzung (laut Variety), so dass die Produktion in gewisser Weise fortgesetzt werden kann. Gilroy geht weiterhin davon aus, dass Andor Staffel 2 im August 2024 erscheinen wird.

Big Mouth

Die Drehbucharbeiten für die letzte Staffel der am längsten laufenden Serie von Netflix sollten eigentlich im August abgeschlossen sein. Doch wie Variety berichtet, hat das Autorenteam von Big Mouth die Arbeit wegen des Streiks unterbrochen.

Billions

Das Wall-Street-Drama von Showtime ist eine weitere Serie, die vom Autorenstreik betroffen ist. Laut Deadline wurden WGA-Mitglieder am 4. Mai mehrere Stunden lang bei Streikposten rund um das Set gesehen, wodurch die Produktion zum Stillstand kam. Berichten zufolge begannen die Dreharbeiten noch am selben Tag ohne das Autorenteam am Set.

Blade

Die kommende Marvel-Phase-5-Serie wurde bereits von zahlreichen Rückschlägen heimgesucht, darunter der Weggang des ursprünglichen Regisseurs Bassam Tariq und die anschließende Verzögerung des Produktionsbeginns. Diese Probleme zwangen Marvel dazu, den Zeitplan für die Veröffentlichung von Phase 5 im Oktober 2022 komplett umzukrempeln.

Die Dreharbeiten sollten schließlich diesen Monat (Mai 2023) beginnen, aber der neue Streik der WGA hat die Arbeit an der Serie mit Mahershala Ali in der Hauptrolle (laut The Hollywood Reporter (THR)) unterbrochen. Es ist damit zu rechnen, dass sich der Starttermin von Blade erneut verschiebt, wenn Marvel im Juli sein jährliches Panel auf der San Diego Comic Con abhält.

Auch andere Marvel-Filme sind von dem Streik betroffen. Captain America 4, Deadpool 3 und Fantastic Four befinden sich alle in unterschiedlichen Entwicklungsstadien.

Cobra Kai

Auch die sechste und letzte Staffel einer der besten Netflix-Serien ist von dem Streik der WGA betroffen. Der Showrunner Jon Hurwitz sagte auf Twitter, dass niemand streiken will, aber "wenn wir müssen, streiken wir hart".

Daredevil: Born Again

Die Dreharbeiten für die kommende Disney Plus-Serie Daredevil, die im März begannen, wurden aufgrund des Streiks vorübergehend eingestellt. Sie endeten am Montagmittag, dem 8. Mai, aber Deadline berichtet, dass die Serie heute (9. Mai) weitergedreht wird, obwohl keine WGA-Mitglieder vor Ort sind. Der Twitter-Account der WGA East bestätigte jedoch, dass sich Nicht-WGA-Mitglieder weigern, die Streikpostenkette zu überqueren, so dass unklar ist, ob die Dreharbeiten noch lange fortgesetzt werden.

Andere mit Spannung erwartete Serien aus dem Marvel Cinematic Universe (MCU) sind ebenfalls betroffen, darunter Agatha: Coven of Chaos und Wonder Man, die sich derzeit mitten in den Dreharbeiten befinden.

Evil

Der vierte Teil der erfolgreichen Paramount Plus-Dramaserie über übernatürliche Phänomene wurde Berichten zufolge früher als erwartet beendet (Deadline), nachdem sich WGA- und Nicht-WGA-Mitarbeiter zusammengetan hatten, um die Produktion zu beenden.

Hacks

Hacks befand sich mitten in den Dreharbeiten zur dritten Staffel, als der Autorenstreik begann. Deadline hat jedoch bestätigt, dass die Dreharbeiten aufgrund des Streiks zwischenzeitlich gestoppt wurden - Co-Schöpferin Jen Statsky twitterte: "Es gab keine andere Möglichkeit".

House of the Dragon

Die erfolgreiche Game of Thrones-Vorabendserie ist ein wenig beeinträchtigt worden. Die Dreharbeiten für die zweite Staffel von House of the Dragon (und die zweite Staffel des Prime Video-Konkurrenten Die Ringe der Macht) laufen im Vereinigten Königreich, aber an den Drehorten der beiden Serien wird es nur langsam vorangehen. Im Rahmen des Autorenstreiks ist es verboten, Drehbücher umzuschreiben und Regieanweisungen zu geben, was sich sicherlich auf die Dreharbeiten und den Schnitt der nächsten Episoden dieser Serien auswirken wird.

Good Omens

Good Omens, eine der besten Serien auf Prime Video, soll in naher Zukunft mit der zweiten Folge auf unsere Bildschirme zurückkehren. Die Arbeiten daran sind zwar abgeschlossen, aber Neil Gaiman, der Showrunner der Serie und Co-Autor des Buches, auf dem die Serie basiert (neben dem verstorbenen Terry Pratchett), hat angedeutet, dass er Staffel 2 nicht so bewerben kann, "wie ich es mir erhofft habe", wenn der Streik länger dauert als erwartet.

Loot

Die Apple TV Plus Serie mit Maya Rudolph in der Hauptrolle wird für einen zweiten Staffel zurückkehren, aber erst in einer Weile. Die Produktion der Serie wurde gestoppt (via THR), weil Demonstranten die Dreharbeiten für die Comedyserie gestört haben.

Night Court

NBCs neuester großer Comedy-Hit kehrt ebenfalls für eine zweite Staffel zurück, aber der Start verzögert sich aufgrund des Streiks erheblich. Berichten zufolge fanden die Dreharbeiten in der vergangenen Woche (2. bis 5. Mai) aufgrund einer zuvor vereinbarten freien Woche nicht statt, aber es ist unklar, ob die Dreharbeiten diese Woche (9. bis 12. Mai) wieder aufgenommen werden. Deadline geht davon aus, dass dies nicht der Fall ist.

Die Ringe der Macht

Wie in unserem Beitrag über House of the Dragon erwähnt, wird Staffel 2 von Die Ringe der Macht trotz des Streiks weiterhin in Großbritannien gedreht. Als WGA-Mitglieder sind die Showrunner JD Payne und Patrick McKay jedoch nicht am Set, obwohl die Dreharbeiten sehr, sehr bald abgeschlossen sein sollen.

Severance

Eine der besten Apple TV-Serien aller Zeiten ist eine weitere beliebte Serie, die davon betroffen ist. Die Produktion der zweiten Staffel von Severance wurde in New York gestoppt (Deadline). Neben den WGA-Mitgliedern standen auch Mitglieder der Gewerkschaften International Alliance of Theatrical Stage Employees (IATSA) und Teamsters an der Streikpostenkette.

Stranger Things

Stranger Things Staffel 5 war ein weiteres Projekt, dessen Dreharbeiten angeblich im Mai beginnen sollten. Auf dem Twitter-Account der Stranger Things-Autoren gaben die Showrunner Ross und Matt Duffer jedoch eine Erklärung ab: "Wir freuen uns sehr darauf, die Produktion mit unserer tollen Besetzung und Crew zu beginnen, aber während des Streiks ist das nicht möglich. Erwarte also nicht, dass die beliebte Serie vor 2025 auf Netflix zurückkehrt.

Superman: Legacy

Der erste DC Cinematic Universe (DCU)-Film der James Gunn-Peter Safran-Ära, der im Juli 2025 in die Kinos kommen soll, ist davon etwas betroffen. Wie The Wrap berichtet, wurde der erste Entwurf des Films von Gunn, der sowohl das Drehbuch als auch die Regie führt, eine Woche vor Beginn des Streiks fertiggestellt. Während des Streiks können jedoch keine Drehbuchbearbeitungen durchgeführt werden. Während also andere Produktionselemente weiterlaufen (z. B. Produktion und Kostümdesign), wird das Drehbuch von Superman: Legacy noch eine Weile nicht überarbeitet werden.

Unstable

Die Netflix-Comedyserie von Rob Lowe soll für eine zweite Staffel zurückkehren. Doch obwohl die Drehbucharbeit im März begann, wurden die Drehbücher aufgrund des Autorenstreiks auf Eis gelegt (Deadline).

Yellowjackets

Die bei den Fans beliebte Showtime-Thrillerserie (und eine der besten Paramount Plus-Serien) befand sich gerade mal einen Tag in der Entwicklung der dritten Staffel, als der Streik ausgerufen wurde, so Mitschöpferin Ashley Lyle (IndieWire berichtete zuerst). Staffel 3 von Yellowjackets wird noch lange nicht auf deinem Bildschirm zu sehen sein.

Es wird wieder Zeit Besteck und Geschirr auf Hochglanz zu bringen, die Kochschürze umzubinden und den Service auf die Belastungsprobe zu stellen – aber keine Angst... nicht für dich oder mich, sondern für Carmy, den Protagonist des Comedy-Dramas The Bear.

Dieses wird nämlich mit einer zweiten Staffel alsbald zurückkehren. Wann genau wissen wir jetzt aber auch! Denn FX Networks hat kürzlich das offizielle Veröffentlichungsdatum für die neuen Folgen bekannt gegeben.

Via Social Media versprach man den Fans, dass Carmy und Co. ab dem 22. Juni wieder auf Hulu zu sehen sein werden. Bei uns dürfte die zweite Staffel hingegen einmal mehr auf Disney+ zu verfolgen sein (und das hoffentlich ebenso zeitnah). 

Die beste Nachricht: Es wird sogar noch mehr zu sehen geben als in der ersten Staffel! Entsprechend gibt es diesmal gleich 10 Episoden zu bestaunen. Das sind zwei mehr als noch in der vorherigen Season.

Heiß auf einen ersten Appetizer? Dann solltest du dir den Teaser-Trailer, der währen der 95. Academy Awards veröffentlich wurde, nicht entgehen lassen.

Hier gab es bereits einen ersten Vorgeschmack auf das, was uns in Staffel 2 erwartet. Zu sehen ist das Personal, welches fürs Erste die Sachen zusammenpackt und das Restaurant schließt. Aber wie wir wissen ist der Grund hierfür lediglich die nahende Neueröffnung als The Bear. Oder vielleicht ist es sogar viel mehr als das. Laut FX Networks könne man nämlich auch guten Gewissens von "einer Wiedergeburt" sprechen.

Neuer Name, neue Gesichter

In der zweiten Staffel wird das bekannte Restaurant aber nicht nur ein Rebranding erfahren, sondern auch eine Reihe neuer Gesichter präsentieren, die sich dem bekannten Starensemble anschließen.

Entsprechend gab Autor Christopher Storer auf Instagram bereits bekannt, dass mitunter Molly Gorden und Shiva Baby regelmäßig auf der Bildfläche erscheinen werden. Und auch Bob Odenkirk, vielen bekannt aus Better Call Saul, wird eine Gastrolle haben. 

Fest eingeplant sind außerdem auch die Rückkehrer Jeremy Allen White, Ayo Edebiri, Ebon Moss-Bachrach sowie Lionel Boyce, welche auch in der neuen Season ihre bekannten Charaktere verkörpern werden.

Seit der Premiere im Vorjahr hat The Bear einiges an Lob einheimsen können und wurde beispielsweise bei den Golden Globes als eine der besten Fernsehserien im Musical und Comedy-Segment nominiert. 

Und auch wenn Fortsetzungen es nie leicht haben, bin ich mir doch recht sicher, dass auch bei The Bear Staffel 2 genauso heiß gekocht wie gegessen wird – Oooookay, ich hör auf mit den Anspielungen ans Kochen...

Ich freu mich jedenfalls tierisch auf die zweite Staffel und bin gespannt, welche neuen Probleme, hitzige Diskussionen und herzerwärmende Momente mich erwarten. 

Bis dahin gibt es aber noch allerhand andere Serien und Filme zu bestaunen. Wie wärs zum Beispiel mit den aktuellen Wochenhighlights, die dir Kollege Chris zusammengestellt hat? Oder du testest einmal Paramount+ aus und sicherst dir Zugang zu grandioser Action wie Top Gun: Maverick oder dem Horror-Hit Smile

• via GamesRadar

Shadow Gambit, das nächste Spiel der deutschen Spieleschmiede Mimimi Games, ist zur Zeit das Opfer einer Phishing-Aktion. So könnte es passieren, dass du eine Mail mit einer Einladung zur Beta des kommenden Piraten-Strategieabenteuers erhältst. Doch da warnt Mimimi Games über Twitter ausdrücklich, dass es keine Beta-Version zu Shadow Gambit gibt. Solltest du also eine entsprechende Nachricht erhalten, weil du das Spiel vielleicht in deiner Steam-Wunschliste hast, dann handelt es sich dabei um einen Fake. 

In dem Tweet erklärt das Studio, dass die Daten-Piraten ähnliche Domains verwenden, die dich zu einer ebenso zum Verwechseln ähnlichen Website führen. Um Täuschungen vorzubeugen, weist Mimimi Games darauf hin, dass lediglich die beiden Domains https://www.shadowgambit.com/ und https://www.mimimi.games/ echt sind. 

Am Absender der jeweiligen Mails kannst du ebenfalls erkennen, ob es sich um offizielle Mailadressen handelt, da diese stets auf @mimimi.games enden. Solltest du Fake-Emails erhalten, kannst du das bei den Entwicklern unter mimi@mimimi.games melden. Sie versuchen aktuell alles, um das Problem in den Griff zu bekommen. 

Das deutsche Studio ist für hervorragende Strategiespiele wie Desperados 3 und Shadow Tactics verantwortlich, zwei Spiele, die extrem genossen habe. Nun geht es vom feudalen Japan und dem wilden Westen allerdings in ein Fantasy-Karibik-Setting mit untoten Piraten. 

Einen genaueren Release-Termin als 2023 gibt es leider noch nicht. Doch was ich bisher vom Gameplay gesehen habe - und außerdem verdient Mimimi Games meiner Meinung nach einen gewaltigen Vertrauensvorschuss - reicht mir völlig aus. Also werde ich mich weiterhin auf den neuen Titel freuen und hoffen, dass diese aktuelle Phishing-Kampagne dem Studio nicht zu sehr schadet. 

Guardians of the Galaxy Vol. 3 kam am 3. Mai in die deutschen Kinos und hat mittlerweile auch sein Startwochenende hinter sich. Dieser Zeitraum ist ein wichtiges Barometer dafür, wie gut Kinofilme vom Publikum aufgenommen werden und ob er demnach - einfach gesagt - "erfolgreich" ist. 

Nun hatte Marvel mit seinen letzten beiden Kinofilmen Black Panther: Wakanda Forever und Ant-Man and the Wasp: Quantumania mit gemischten bis negativen Kritiken zu kämpfen und gerade letzterer hat sowohl hinsichtlich der Einnahmen als auch der Besucherzahlen keine besonders gute Figur gemacht. Etwa 241 Millionen Dollar Einspielergebnis klingen im ersten Moment vielleicht viel, betrachtet man aber das Filmbudget von 200 Millionen, zu denen im Schnitt noch etwa dieselbe Summe an Marketingkosten aufgeschlagen werden, sieht das Ganze gleich anders aus. 

345.000 Kinotickets wurden hierzulande für den dritten Teil der Ant-Man-Reihe verkauft, was deutlich hinter den 510.000 von Black Panther 2 liegt. Und selbst diese Zahl konnte Guardians of the Galaxy 3 mit stattlichen 549.000 angelockten Besuchern übertreffen und sich an die Spitze der deutschen Kinocharts katapultieren. 

Den vorigen Spitzenreiter, den Super Mario Bros. Film, konnte der dritte Ritt der Guardians leider nicht vom Thron stoßen (über 1,2 Millionen Besucher in Deutschland), das ändert aber nichts daran, dass das MCU einen solchen Erfolg dringend nötig hatte. Ganz abgesehen von den reinen Zahlen, ist dabei nämlich auch ein wirklich toller Film herausgekommen, der garantiert bald seinen Platz in unserer Liste der besten Disney Plus Filme erhält, sobald er auf dem Dienst zu sehen ist. In meiner eigenen Herzens-Liste der besten Filme des Jahres hat er definitiv seinen Platz gefunden. 

James Gunn, der bereits in den ersten beiden Guardians-Filmen am Steuer saß, hat es meiner Meinung nach geschafft, die bunte Truppe zu einem würdigen und äußerst emotionalen Abschluss zu führen. Da der Regisseur nun jedoch unter dem Dach der Konkurrenz ein neues DCU aufbaut, bin ich sehr gespannt, was aus dem Marvel Cinematic Universe in Zukunft noch wird. 

Wenn du mehr darüber erfahren möchtest, kannst du herausfinden, wie du die Marvel-Filme in der richtigen Reihenfolge sehen kannst. Oder hast du Guardians of the Galaxy Vol. 3 überhaupt schon gesehen? Wenn nicht, dann lies doch unseren Guide, welche Filme du vorher noch schauen solltest.

Star Wars: Visionen Staffel 2 (Disney Plus)

Über die beiden Neuzugänge auf Disney Plus habe ich bereits etwas ausführlicher in meinem Artikel über den gestrigen Star Wars Day gesprochen. Also in aller Kürze: Die zweite Staffel der Anthologieserie Star Wars Visionen bietet neun Episoden, die in unterschiedlichsten Animationsstilen Geschichten aus der weit weit entfernten Galaxis erzählen. 

Die neue Kinderserie Star Wars: Die Abenteuer der jungen Jedi begleitet dagegen eine Gruppe Padawane auf ihren Abenteuern. Wenn du nach alldem und Mandalorian Staffel 3 immer noch nicht genug hast, dann kann dir wohl nur noch das neue Spiel Star Wars Jedi: Survivor helfen. 

Ab sofort bei Disney Plus

Silo (Apple TV Plus)

Apples neuester Vorstoß in die Science-Fiction-Unterhaltung, Silo, wird ab diesem Wochenende auf Apple TV Plus gestreamt - und es könnte eine der besten Apple TV Plus Serien sein. 

In diesem 10-teiligen Abenteuer, das auf der gefeierten Romanreihe von Hugh Howey basiert, geht es um eine Kolonie von Menschen, die in einem riesigen Silo eine Meile unter der Erdoberfläche leben. Die Erde über ihnen wurde angeblich durch ein apokalyptisches Ereignis verwüstet, aber niemand scheint sich daran zu erinnern, wann oder warum - zumindest bis Juliette (Rebecca Ferguson) nach Antworten sucht. 

Tim Robbins, Common, Harriet Walter, Rashida Jones und David Oyelowo spielen ebenfalls in Silo mit, das von Kritikern als "absolut spannend" beschrieben wurde. Die ersten beiden Episoden der Serie können ab sofort gestreamt werden, die restlichen acht Folgen werden bis zum 30. Juni wöchentlich jeden Freitag ausgestrahlt.

Ab sofort bei Apple TV Plus

Ed Sheeran: The Sum of It All (Disney Plus)

Und nochmal Disney Plus: Unsere dieswöchige Dokumentationsempfehlung zeigt die "Höhen, Tiefen und alles dazwischen" des britischen Popstars Ed Sheeran. Die vierteilige Doku-Serie The Sum of It All zeigt exklusive Einblicke in das Leben des Stars auf der Straße und zu Hause und will beweisen, dass auch die erfolgreichsten Künstler Zeiten des Schmerzes, des Verlustes und der Selbstzweifel durchleben können. 

Kritiker nannten The Sum of It All eine "erstaunlich rohe [Darstellung] von Sheerans Trauer und seiner unglaublichen Kreativität", aber wir sind der Meinung, du solltest dir stattdessen lieber die Netflix-Dokumentation von Lewis Capaldi ansehen. 

Ab sofort bei Disney Plus

Wann wird Guardians of the Galaxy Vol. 3 auf Disney Plus erscheinen? Diese Frage hast du dir bestimmt schon gestellt, seit der Marvel-Film im Mai in die Kinos kam.

Am 18. Juli wurde jedoch bestätigt, dass du gar nicht mehr allzu lange warten musst - nur noch bis Mittwoch, den 2. August. Guardians of the Galaxy 3 ist erst am 3. Mai in die Kinos gekommen, also haben wir erwartet, dass der neueste Marvel-Film erst später in den Katalog von Disney Plus aufgenommen wird.

Und tatsächlich erschien er zunächst bei anderen Anbietern. Doch bald kommen endlich auch Disney Plus-Abonnenten in das Vergnügen, Marvels Phase 5 bald ohne zusätzliche Kosten auf der Plattform sehen. Halte einfach eine Schachtel Taschentücher bereit, wenn du dir den MCU-Film ansiehst, denn dieser Film ist eine echte Schnulze.

Nach einigen Misserfolgen an den Kinokassen - Ant-Man 3 und Thor 4, wir schauen euch an - in den letzten Monaten brauchte Marvel einen großen Kinosieg. Zum Glück für das Studio hatte James Gunns Guardians 3 das Zeug dazu und spielte an den Kinokassen 844 Millionen Dollar ein (laut Box Office Mojo).

Da der Film weiterhin eine ganze Menge Tickets verkaufte, hatte Marvel es nicht eilig, ihn aus den Kinos zu entfernen und auf Disneys Streamingdienst zu veröffentlichen. Warum sollte man ihn kostenlos veröffentlichen (zumindest für Disney Plus-Abonnenten), wenn er weltweit weiterhin Geld einspielt?

In letzter Zeit musste sich Guardians 3 allerdings mit einer Reihe von mit Spannung erwarteten neuen Filmen auseinandersetzen. Mission Impossible 7, Oppenheimer und Barbie sind im Juli in die Kinos gekommen und haben Hunderte von Millionen Dollar eingespielt. Da die Kinobesucher in den kommenden Wochen wahrscheinlich stattdessen einen dieser Filme sehen werden, ist der Kinozyklus von Guardians 3 zu Ende, weshalb er demnächst auf Disney Plus startet.

Peter Pan & Wendy (Disney Plus)

Ich muss zugeben, ich bin kein besonders großer Fan der neuen Disney-Live-Action-Filme. Allzu oft wirkt es leider, als wäre das einfach eine Strategie, um mit denselben Filmen noch einmal eine Menge Geld zu machen. Dazu kommt, dass Filme wie Elliot, der Drache - den ich mitunter am meisten mochte -, die dann tatsächlich mal einen frischen Ansatz wählen, gegenüber riesigen aber herzlosen Produktionen wie König der Löwen völlig untergehen. Dementsprechend wenig begeistert war ich, als Peter Pan & Wendy angekündigt wurde. 

Bei dem Namen des Regisseurs wurde ich dann aber doch aufmerksam. David Lowery, der rein zufällig nicht nur besagten Elliot, der Drache gemacht hat, ist vor allem für philosophische Filme wie A Ghost Story und The Green Knight bekannt. Dass er bei Peter Pan & Wendy nun sowohl für Regie als auch Drehbuch verantwortlich ist, klingt also zunächst nach einem guten Zeichen. 

Und tatsächlich hat mich die Adaption einige Male damit überrascht, wie viel Wert sie der Charakterzeichnung beimisst. Wendy und vor allem Hook haben einiges mehr an Tiefe erhalten und gerade der hervorragend von Jude Law gespielte Kapitän ist mit Abstand die interessanteste Figur. Alexander Molony als Peter Pan hat mich dagegen weniger überzeugt, obwohl der gemeinsame Konflikt der beiden auf ein neues Level gehoben wird und das Thema des nicht-erwachsen-werden-wollens auf spannende Weise betrachtet. 

Doch wie schon bei Guy Ritchies Aladdin und Sam Raimis Doctor Strange 2 zeigt sich, dass auch die interessantesten Regisseure unter der Vormundschaft Disneys nicht richtig arbeiten können. Man merkt ganz genau, wann Lowery seinen eigenen Ansatz verfolgt, und wann der Konzern ihn zurechtstutzt, um kindgerecht zu bleiben. So öffnet Peter Pan & Wendy zwar viele spannende Themen, bleibt schließlich aber viel zu inkonsequent und ergibt unter anderem dadurch an vielen Stellen wenig Sinn. Der beste Disney Plus-Film ist es damit also nicht, aber zumindest auch nicht der schlechteste. 

Ab sofort bei Disney Plus

Königin Charlotte: Eine Bridgerton Geschichte (Netflix)

Es gibt vermutlich zwei Lager: Auf der einen Seite diejenigen, die mit Bridgerton gar nichts anfangen können und sich dementsprechend auch nicht für das kommende Spin-off zu Queen Charlotte interessieren. Und andererseits solche, die die Serie für ihren Tratsch, ihre Liebesverwirrungen die britische High Society lieben. 

Solltest du zur ersten Gruppe gehören, wird dich vermutlich auch Königin Charlotte: Eine Bridgerton Geschichte nicht vom Gegenteil überzeugen. Bist du hingegen eingefleischter Fan des Ganzen, darfst du dich darauf freuen, den Aufstieg der deutschstämmigen Königin Charlotte mitzuerleben. Die lebte übrigens tatsächlich von 1744 bis 1818 und heiratete in jungen Jahren den englischen Thronfolger König Georg III. 

Ich selbst habe tatsächlich noch nie eine Folge Bridgerton gesehen, aber es wird schon seinen Grund haben, dass sie eine der erfolgreichsten Netflix-Serien überhaupt ist. 

Ab dem 4. Mai bei Netflix

Under the Dome (Prime Video) 

Was ich allerdings komplett gesehen habe, ist diese Serien-Adaption eines Steven King Romans. In Under the Dome ist der Name Programm, als zu Beginn der ersten Folge eine gigantische durchsichtige Kuppel auftaucht und eine ganze Kleinstadt von der Außenwelt abschneidet. Als wäre das aber noch nicht genug, verursacht die Kuppel zudem immer wieder neue Probleme für die Menschen unter ihr, die sich mit fortschreitender Zeit immer mehr gegenseitig an die Gurgel gehen. 

Die Serie hat mittlerweile 10 Jahre auf dem Buckel, bietet mit ihren zahlreichen Mysterie-Elementen sowie der zum Thema passenden Case-of-the-Week-Struktur aber meiner Ansicht nach genug, um zu den besten Prime Video-Serien zu gehören. Bei The Mandalorian Staffel 3 hat mich diese Erzählart noch gestört. Doch bei einer Serie wie Under the Dome, die für sich steht und nicht in ein großes filmisches Universum passen muss, eignet sich das weit mehr. 

Vielleicht täuscht mich aber auch die nostalgische Verklärung. Am besten überzeugst du dich einfach selbst davon, wenn die kompletten drei Staffeln ab Mai auf Amazon zu sehen sind. Doch allein Dean Norris, den du garantiert aus Breaking Bad kennst, ist Grund genug, dem Ganzen eine Chance zu geben.

Ab dem 1. Mai bei Amazon Prime

Bist du bereit für eine letzte Fahrt mit den Guardians of the Galaxy? Nein, wir auch nicht.

Mit Guardians of the Galaxy 3 wird sich der Vorhang für diese Version der beliebten Marvel-Superheldenbande schließen. Und wenn man den Trailern und den Zitaten der Darsteller und der Crew Glauben schenken darf, wird es eine actiongeladene, emotionale Achterbahnfahrt der Weltraum-Oper werden.

Der Marvel Phase 5-Film kommt am Mittwoch, den 3. Mai, in die Kinos. Du hast also nicht mehr viel Zeit, um die bisherige Reise der Guardians durch das Marvel Cinematic Universe (MCU) nachzuholen oder noch einmal anzusehen.

Was musst du also streamen, um dich auf den Abschluss der Trilogie vorzubereiten? Im Folgenden haben wir die fünf Marvel-Filme - sowie die beiden Disney Plus-Angebote der Guardians - in chronologischer Reihenfolge aufgelistet, die du dir vor Guardians 3 ansehen solltest. So erfährst du alles über die bisherige Geschichte, die Identität der einzelnen Figuren und vieles mehr. Schnall dich auf der Milano, der Benatar oder der Bowie an - den drei Raumschiffen, die die Guardians benutzt haben - und los geht's.

Guardians of the Galaxy Vol. 1

Die Reise der Wächter des MCU begann 2014 mit ihrem ersten gleichnamigen Film, der viele Cineasten und Kritiker überraschte, weil er so gut war.

Im Mittelpunkt des Films stehen Peter Quill/Star-Lord, Gamora, Drax, Groot und Rocket Raccoon, die unerwartet zusammenkommen, um den machtbesessenen Kree-Abtrünnigen Ronan den Ankläger daran zu hindern, eine geheimnisvolle Kugel zu erhalten, die die Macht hat, Welten zu zerstören. Wer den Film noch nicht gesehen hat (du kannst ihn auf Disney Plus streamen), dem sei er wärmstens ans Herz gelegt. Du kannst dir sicher sein, dass du ein echtes Vergnügen erleben wirst.

Die Marvel Studios zogen viele Augenbrauen hoch, als sie auf der San Diego Comic-Con 2010 ankündigten, dass ein Film über die Guardians of the Galaxy in Entwicklung sei. Schließlich stand diese Gruppe interstellarer Geächteter - zu der auch ein sprechender Baum und ein anthropomorpher Waschbär gehören - nicht gerade ganz oben auf der Wunschliste für eine Verfilmung. Schließlich waren die Guardians eine der obskursten Comic-Franchises, die man sich vorstellen kann.

Der beispiellose Erfolg des ersten Kinoabenteuers dieses mutigen Außenseiterteams hat jedoch bewiesen, dass die Marvel-Formel bei allen Comics des Giganten funktionieren kann. Mit seiner ausgewogenen Mischung aus unkonventionellem Humor, herausragenden Actionsequenzen, einer emotionalen Geschichte und perfekten Charakteren - alles zusammengehalten durch das erfahrene Auge des Regisseurs James Gunn - brachte Guardians of the Galaxy Vol. 1 die Kinos weltweit zum Kochen. Mit einem Einspielergebnis von über 770 Millionen Dollar und viel Lob von allen, die den Film gesehen haben, ist Guardians of the Galaxy 1 unbestritten einer der besten Marvel-Filme aller Zeiten.

Guardians of the Galaxy Vol. 2

Durch den unerwarteten Erfolg des ersten MCU-Films der Guardians beflügelt, machte sich Marvel schnell daran, ihren nächsten Auftritt auf die große Leinwand zu bringen. Das Ergebnis war - keine Preise für originelle Filmtitel - Guardians of the Galaxy Vol. 2, der sechs Monate nach Teil 1 spielt und eindrucksvoll auf dem Fundament seines Vorgängers aufbaut.

Nun ja, aus kommerzieller Sicht beeindruckend. Der Film spielte weltweit mehr als 860 Millionen Dollar ein - ein Box Office-Ergebnis, das die Beliebtheit der Reihe bei Filmliebhabern und Marvel-Fans noch weiter steigerte. Obwohl er Guardians 1 in Sachen Einspielergebnis übertraf, wurde er von den Kritikern nicht mehr ganz so hoch gelobt. Sicher, er war genauso verrückt, visuell fesselnd und thematisch dicht wie der erste Film der Reihe. Einige Kritiker und MCU-Liebhaber bemängelten jedoch, dass der Film nicht so aufregend frisch wirkt wie die Vorgänger.

Dennoch ist Guardians of the Galaxy 2 kein schlechter Film. Er ist sogar ein sehr guter Film. Nachdem er in Teil 1 eine überraschende Enthüllung über seine Herkunft erfahren hat, begibt sich Peter Quill (mit dem Rest der Guardians im Schlepptau) auf die Suche nach seinem abwesenden Vater und gewinnt dabei ein neues Mitglied - Mantis - hinzu. Auch hier gilt: Keine Sorge, keine Spoiler für alle, die Guardians 2 nicht gesehen haben. Du musst nur wissen, dass dich ein weiterer unterhaltsamer, action- und witzlastiger und manchmal auch herzzerreißender Film erwartet.

I Am Groot

Okay, diese Serie für Kinder, in der das schelmische Baby Groot in einer Reihe von Kurzfilmen mitspielt, muss man sich vor Guardians 3 nicht unbedingt ansehen. Aber wenn du das komplette Guardians-Erlebnis vor dem dritten Teil haben willst, kannst du ihm ja eine Chance geben. 

Die Handlung spielt zwischen Guardians 2 und Avengers: Infinity War (mehr dazu in Kürze) und besteht aus fünf Kurzgeschichten, in denen das anthropomorphe Lieblings-Baumwesen in allerlei Kapriolen verwickelt wird. Groot kämpft in einer Episode gegen einen gestaltwandelnden Außerirdischen, während er in einer anderen versehentlich eine mikroskopisch kleine Zivilisation von Käferwesen angreift.

Diese mundgerechten Episoden bauen zwar nicht auf den beiden Leinwandabenteuern der Guardians auf, sind aber trotzdem unterhaltsam. Du kannst sie deinen Kindern zeigen, um ihre Fantasie für alles, was mit Marvel zu tun hat, anzuregen, bevor du sie in die immer größer werdende Bibliothek des Studios einführst, wenn sie etwas älter sind.

Avengers: Infinity War

Angesichts der schieren Anzahl an Superhelden im MCU im Jahr 2018 hätten einige Marvel-Fans vielleicht nicht erwartet, dass die Guardians eine so prominente Rolle in Avengers: Infinity War spielen würden (einem der besten Superheldenfilme).

Doch dank Gamoras familiären Beziehungen zu Thanos, dem großen Bösewicht der Marvel Infinity Saga, spielten Quill und Co. eine wichtige Rolle im Film. Gerade für die Handlung von Guardians 3 sind die Geschehnisse von Infinity War besonders wichtig. 

Avengers: Endgame

Avengers: Endgame, der Film, der Marvels Infinity Saga zu Ende brachte, war der Höhepunkt eines jeden MCU-Films bis heute. Die beliebten Guardians würden also sicher eine wichtige Rolle in der Geschichte spielen?

Nicht ganz. Ja, einige der galaktischen Außenseiter haben in Endgame eine große Rolle zu spielen und die letzten Szenen des Films zeigen, wo sie auftauchen werden (dazu gleich mehr). Deshalb muss Endgame unbedingt in diese Liste aufgenommen werden. Wenn du allerdings erwartest, dass die Gruppe vor dem Höhepunkt des Films ein großes Wort mitzureden hat, wirst du enttäuscht sein. Und obwohl ich persönlich den Film extrem mag, finde ich sehr schade, dass Star Lord hier zu einer einzigen Witzfigur verkommen ist. 

Thor: Love and Thunder

Apropos Filme, in denen die Guardians zu wenig zum Einsatz kommen: Thor: Love and Thunder ist ein weiterer Marvel-Film, der ihren Auftritt nicht vollständig ausnutzt. Thor ist hier nämlich der Star der Show und Quills Bande nur zum Mitfahren da. Bei der zweistündigen Laufzeit des Films und der Geschichte, die er am Ende erzählt, war auch nicht viel Platz für ihre Einbindung.

Trotzdem, wenn man bedenkt, dass Avengers: Endgame einen Film im Stil einer Buddy-Comedy mit dem Gott des Donners und seinen neu gewonnenen Freunden nach sich ziehen wollte, war es enttäuschend, dass die Guardians nur in ein paar Szenen auftauchten, bevor sie wieder abreisten. Star-Lord und seine wachsende (und immer noch dysfunktionale) Ersatzfamilie sind gerade mal 10 Minuten auf dem Bildschirm zu sehen, aber das ist genug Zeit, um Thor 4 (finde heraus, wo er in unserem Marvel Phase 4 Ranking steht) in diesen Artikel aufzunehmen. Vor allem, weil er das letzte Puzzleteil der Guardians vor ihrem dritten Solofilm setzt...

The Guardians of the Galaxy Holiday Special

Das Guardians of the Galaxy Holiday Special, das im November 2022 auf Disney Plus ausgestrahlt wurde, ist ein Weihnachtsspektakel, das man sich unbedingt vor Guardians 3 ansehen sollte.

An manchen Stellen ist es ein bisschen albern - im Grunde läuft die Handlung darauf hinaus, dass Mantis und Drax Kevin Bacon entführen, um Peter vor den Feiertagen aufzuheitern - und als 40-minütiges TV-Special könnte es überflüssig erscheinen. Aber es enthält viele wichtige Informationen, Charaktervorstellungen und Szenen, die MCU-Fans wissen müssen, bevor Guardians of the Galaxy 3 in die Kinos kommt. Natürlich ist es seltsam, zu dieser Jahreszeit ein Weihnachtsspecial im Fernsehen zu sehen. Aber hey, wenn du alles wissen willst, was es vor Guardians Vol. 3 zu wissen gibt, ist es ein Muss.

Wenn du mehr über das MCU wissen willst, lies nach, wie du die Marvel-Filme der Reihe nach sehen kannst, oder schau dir unsere Guides zu Secret Invasion an. Und wenn du auf ein anderes Universum aus dem Hause Disney Lust hast: Gestern erschien die letzte Folge der dritten Staffel von The Mandalorian. 

Ghosted (Apple TV Plus)

Chris Evans und Ana de Armas, die Stars aus The Gray Man, sind dieses Wochenende in dem neuen Spionagethriller Ghosted auf Apple TV Plus zu sehen. 

Unter der Regie von Dexter Fletcher, dem Regisseur von Rocketman und Bohemian Rhapsody, folgt dieser Liebes- und Actionfilm dem old-school-Romantiker Cole, der sich in die geheimnisvolle Sadie verliebt, die zufällig eine CIA-Spezialagentin ist. Die Funken sprühen (im wahrsten Sinne des Wortes), und schon bald werden die beiden in ein internationales Abenteuer zur Rettung der Welt verwickelt. 

Adrian Brody, Amy Sedaris, Tate Donovan und Tim Blake Nelson spielen auch die Hauptrollen in Ghosted, der es aufgrund seiner lauwarmen Kritiken wahrscheinlich nicht in unsere Liste der besten Apple TV Plus Filme schaffen wird. 

Ab sofort bei Apple TV Plus

The Diplomat (Netflix)

Wie Apple TV Plus hat auch Netflix dieses Wochenende ein Spionage-Drama im Visier: The Diplomat kann jetzt in voller Länge gestreamt werden. 

In der achtteiligen Thrillerserie von Debora Cahn, Autorin von Homeland, The West Wing und Grey's Anatomy, spielt Keri Russell eine amerikanische Botschafterin in Großbritannien, deren Ankunft in London mit einer großen internationalen Krise zusammenfällt. Rufus Sewell und Ali Ahn gehören zu den Nebendarstellern der Serie. 

Kritiker haben The Diplomat als "glänzend" und "effizient" beschrieben, was darauf hindeutet, dass es eine der besten Netflix-Serien 2023 sein könnte.

Ab sofort bei Netflix

Dead Ringers (Prime Video) 

Rachel Weisz spielt ein Zwillingspaar in der geschlechtsgetauschten Gegenwartsadaption von David Cronenbergs Film Dead Ringers aus dem Jahr 1988 auf Prime Video. 

In der sechsteiligen Serie von Alice Birch, Autorin von Succession und Normal People, geht es um zwei genetisch identische Gynäkologen, Beverly und Elliot, die ethisch fragwürdige medizinische Eingriffe an unfruchtbaren Frauen vornehmen. 

Sicher, die Inhaltsangabe klingt entsprechend düster, aber Dead Ringers wurde für seinen "ansteckenden" schwarzen Humor und Weisz' "starke" Leistung gelobt. Für uns hört es sich so an, als ob diese Serie einen Platz auf unserer Liste der besten Prime Video-Serien des Jahres finden könnte. 

Ab sofort bei Amazon Prime

Gestern war es so weit. Das große Staffelfinale von The Mandalorian Staffel 3 ist erschienen und will dieses holprige Auf und Ab endlich zu einem kohärenten Abschluss führen. Wie sehr die Serie mit meinen Emotionen seilgesprungen ist, dürftest du bemerkt haben, wenn du dir allein schon die Titel meiner Kurzkritiken durchgelesen hast. Allerdings hatte es die letzte Folge, Die Spione, geschafft, viele der losen Enden zu verknüpfen und ein wenig darüber hinweg zu trösten, dass beinahe die Hälfte dieser Staffel extrem schwach war.

Ob das Finale es nun schaffen konnte, das Ruder für mich herumzureißen, oder ob es erneut von immenser Orientierungslosigkeit zeugt, das erfährst du in meiner heutigen Episodenkritik. Auf die Handlung der vergangenen Kapitel werde ich genauer eingehen, auf die aktuelle allerdings nur so weit wie nötig. Also lass uns hineinstarten in Folge 8: Die Rückkehr

Folge 8: Die Rückkehr

Regie führte wieder einmal Rick Famuyiwa, der zwar für die meiner Meinung nach sehr schwache erste, aber wiederum auch für die hervorragende siebte Folge verantwortlich war. Dass der Mann Action inszenieren kann, hat er also mehrfach bewiesen. Zudem muss festgehalten werden, dass Serienschöpfer Jon Favreau die Drehbücher der kompletten Staffel geschrieben hat. Dass trotzdem gut die Hälfte davon so unstringent wirkt, wie ich es etwa in Folge 4 und 6 bemängelt habe, kann also nicht allein der jeweiligen Regie zugesprochen werden.

Noch absurder wirkt diese Tatsache, wenn man bedenkt, dass Favreau in einem Interview mit BFMTV bestätigt hat, die vierte Staffel bereits komplett geschrieben zu haben. Das habe er während der Postproduktion von Staffel 3 getan, da er „wissen [müsse], wohin wir gehen, um eine vollständige Geschichte zu erzählen.“ Diese Aussage klingt zwar anhand der vielen Filler-Folgen etwas ironisch, ergibt aber dennoch Sinn, da noch diesen August die Ahsoka-Serie auf Disney Plus starten soll. Dem wirklich spannenden Trailer nach zu urteilen, wird die Serie unter anderem dazu dienen, ebenso wie The Mandalorian, viele Lücken zwischen Star Wars Episode 6 und 7 zu schließen. So wurde in Die Spione bereits das Projekt „Nekromant“ sowie dessen Verbindung zum Thema Klonen angesprochen.

Außerdem wurde in der letzten Folge enthüllt, dass Moff Gideon tatsächlich zurück ist. Giancarlo Esposito spielt den Bösewicht zwar so, wie er alle seine Bösewichte spielt, aber er macht es auch einfach gut so. Der Moff hat Mandalore besetzt und seine Truppen mit Beskar-Rüstungen ausgestattet, was ein netter Twist ist und erklärt, wieso Carson Teva Beskar in Gideons überfallenem Transportshuttle gefunden hat. Ich muss zugeben, dass mich das überrascht hat. Trotzdem hatte ich mir bei besagter Szene damals gedacht, wie cool es wäre, tatsächlich einer Fraktion „imperialer Mandalorianer“ zu begegnen. Dadurch hätte es beim Aufeinandertreffen mit Bo-Katan und ihren Leuten einen Konflikt geben können, der auf mehreren Ebenen stattfindet und die Enttäuschung des Volkes über ihre Anführerin behandelt. Dieses Thema hatte bereits in der letzten Folge für eine sehr starke Szene mit Katee Sackhoff geführt, die immer mehr zur Hauptfigur der Serie gemacht wurde.

Stattdessen entbrennt ein Kampf zwischen Gideons Beskar-Dunkeltruppen und den Mandalorianern, bei dem Din geschnappt wird und der Rest nur durch Paz Vizlas heldenhaftes Opfer fliehen kann. Und genau hier knüpft Folge 8 nun nahtlos an. Während sich Bo-Katan und ihr Gefolge einen Weg aus der Falle schießen, kann sich Din von seinen Wachen befreien. Gemeinsam mit Grogu und dessen – meiner Meinung nach immer noch lächerlichen – IG-12-Hülle, dringt er tiefer in die Basis vor und will Moff Gideon ein für alle Mal ausschalten. Dabei kommt es sowohl zu einem kurzen aber schönen Moment zwischen den beiden, aber auch zwischen Din und R5, den ich mittlerweile komplett vergessen hatte.

Gleichzeitig erreicht Axe Woves die Flotte im Orbit und berichtet von dem Hinterhalt. Das Ganze sieht extrem cool aus, auch wenn ich mich etwas über die Logik gewundert habe, da er den kompletten Weg von der Höhle bis zum Kreuzer mit seinem Jetpack fliegt. Immerhin wurde in Folge 4 noch erzählt, dass der Treibstoff nur begrenzt hält. Allerdings wurde auch nicht klar gezeigt, wie lange die jeweilen Flüge waren, also drücke ich an der Stelle mal ein Auge zu. Axe setzt sich schließlich ans Steuer des Kreuzers und will die Abfangjäger beschäftigen, während die Mandalorianer ihrer Anführerin zur Hilfe eilen.

Anschließend finden Din und Grogu den Flur, den Gideon zu Anfang von Die Spione durchschritten hat und der verdächtig an Star Wars Episode 1 erinnert. Es folgt ein wahnsinnig packend inszenierter Kampf, der trotz Dins eindeutig gewaltiger Plot-Armour zeigt, dass der Mandalorianer einiges draufhat. Plot-Armour bedeutet übrigens, dass manche Figuren in Geschichten nicht sterben können, weil sie zu wichtig für die Handlung sind. Abgesehen davon passt hier jedoch alles. Licht und Special-Effects untermalen die durchchoreografierte Action hervorragend und haben mich seit langem mal wieder daran erinnert, warum wir alle Din Djarin einmal so cool fanden.

Unterdessen erreichen Bo-Katan und ihr Gefolge eine Höhle, die die drei älteren Mandalorianer als einen ihrer zahlreichen Unterschlupfe bezeichnen. Wenn die drei so viele Verstecke auf Mandalore haben, könnte man sich jetzt fragen, wie sie nichts von der imperialen Niederlassung mitbekommen konnten. Aber gut, vielleicht waren sie auch genug mit den vielen anderen Bedrohungen auf dem Planeten beschäftigt.

Als sich dann die Schmiedin per Funk bei Bo-Katan meldet, fliegen die Mandalorianer vereint in die Schlacht und es kommt zu einem der coolsten Top-Down-Shots, den ich seit einer Weile gesehen habe. Trotz einiger Zack Snyder-artiger Crash Zooms, die man mögen oder nicht mögen kann – ich mag sie – leistet die Kamera in dieser Folge wieder beeindruckende Arbeit. Ich werde niemals genug davon gesehen haben, wie Mandalorianer aus Landungsschiffen abgeworfen werden und sich in turbulente Jetpack-Kämpfe stürzen. Dass in diesem Fall sogar die Gegner welche besitzen, macht die Action nur noch cooler.

Die folgende Kampfsequenz hat mich sogar ein wenig an Star Wars Episode 6 erinnert. Während dort Die finale Schlacht gegen den Imperator in drei Handlungsstränge aufgeteilt war – Han und Lea auf Endor, Lando in der Raumschlacht und Luke gegen Vader – wird es erzählerisch hier durch Bo-Katan, Axe und Din ähnlich aufgelöst.

Alles was nach dem Kampf gegen Moff Gideon geschieht, lässt sich schwer behandeln, ohne in den Spoiler-Bereich zu geraten. Daher spreche ich an dieser Stelle eine Warnung aus: Wenn du die Folge noch nicht gesehen hast, lies also am besten unten weiter, wo ich die Spoiler-Warnung auflöse. Du wurdest gewarnt, weiter geht’s:

Beim Kampf gegen Gideons ist mir aufgefallen – und ich bin mir ziemlich sicher, dass das in der letzten Folge noch nicht etabliert wurde – dass sein verdammt schicker Anzug ihn mechanisch verstärkt, wie es auch bei Vader der Fall war. Das merkst du eindeutig daran, dass bei jedem seiner Schritte ein surren zu hören ist. So kann er etwa Dins Jetpack-Sprungattacke aufhalten, die zuvor im Kampf zwischen Axe und Bo-Katan noch funktioniert hat. Auch wenn Din Gideons Klone zerstört und der Moff am Ende im Flammenmeer untergeht, kann ich mir daher gut vorstellen, dass er dennoch wieder zurückkehren könnte. Wenn man schon den einen oder anderen Film gesehen hat, weiß man: „Wenn du keine Leiche siehst, ist auch niemand gestorben.“

Was die anschließende Sequenz bei den lebenden Wassern angeht, so hatte ich irgendwie den Eindruck, dass die Serie gerade will, dass ich dabei mehr fühle. Allerdings fand ich es zum einen schade, dass Vizlas Sohn kein bisschen traurig wegen dem Tod seines Vaters zu sein scheint, und auch die Szene zwischen Din und Grogu war für mich wieder etwas zurechtgebogen. Warum war es denn jetzt noch nötig, offen auszusprechen, dass er Kleinen als seinen Sohn adoptiert? War deren Vater-Sohn-Beziehung nicht schon die ganze Zeit Teil ihrer Reise? Außerdem bezeichnete Din sich in Folge 4 bereits als sein Vormund, was dort auch einfach akzeptiert wurde. Ich weiß nicht, es wirkte eher so, als müsse das jetzt vorkommen, damit die Schmiedin die Beiden wieder allein auf Abenteuer schicken kann.

Dass es mit Mandalore weitergehen wird, zeigt allerdings die kurze Einstellung des Mythosauriers und auch das Entzünden der Schmieden. Darüber und ebenso über die Szene mit Carson Teva ließe sich noch einiges sagen. Allerdings wären das eher Details, also komme ich lieber endlich zum Fazit.

Damit beende ich den Spoiler-Bereich und sage noch ein paar Worte dazu, wie mir die Folge und die ganze Staffel insgesamt gefallen haben. Entgegen der offiziellen Aussagen, The Mandalorian immer mehr zu The Mandalorians zu machen und Din nicht mehr als festen Hauptcharakter zu betrachten, windet sich das Drehbuch am Ende so, dass er schon wieder einen Grund hat, sich auf eigene Abenteuer zu begeben. Das kann man mögen, allerdings öffnet das auch wieder die Tür für weitere zusammenhanglose Geschichten im Star Wars-Universum. Diese Fokuslosigkeit ist auch mein größter Kritikpunkt an der ganzen dritten Staffel. Obwohl alles aus Jon Favreaus Feder kommt und er scheinbar auch Staffel 4 bereits geschrieben hat, fehlte mir hier eine klare Vision. Ich persönlich hätte lieber etwas Ernsteres im Stile von Andor gehabt.  

Das bedeutet aber nicht, dass es hier keine herausragenden Folgen gab und auch diese letzte hat mir weitestgehend sehr gut gefallen. Es gab unzählige epische Momente und Bilder sowie packende Kämpfe und sogar den einen oder anderen berührenden Moment. Dennoch finde ich leider immer noch, dass es lächerlich aussieht, wenn Grogu rennt, und auch einige Lücken in der Handlung sind mir am Ende im Gedächtnis geblieben.

Alles in allem empfand ich Die Rückkehr jedoch als gelungenen, epischen Abschluss einer Staffel, die sehr gute Momente, aber auch viel Potenzial liegen gelassen hat. Vor allem Bo-Katan trägt diese Staffel und macht die mit Abstand interessanteste Entwicklung durch, der ich zu jeder Zeit gerne zugeschaut habe. Trotzdem freue ich mich persönlich z. B. weit mehr auf Ahsoka, als auf Staffel 4. Ich hoffe sehr, dass diese Serie mit den Figuren aus Star Wars Rebels – unter anderem Thrawn – mehr anzufangen weiß, als es bei The Mandalorian oft der Fall zu sein scheint. Aber wenn uns Andor eines gelehrt hat, dann, dass man nie wissen kann, welche Geschichten aus einer weit weit entfernten Galaxis einen schließlich am meisten begeistern.

Vielleicht liegt es an mir, aber The Mandalorian Staffel 3 scheint wirklich nicht zu wissen was sie will. Eben noch zeigt uns die Disney Plus-Serie noch einen viel zu übereilten und deplatzierten Krimi-Plot, den auch seine schicke Cyberpunk-Ästhetik nicht retten kann, nur um in dieser Episode plötzlich wieder voll aufzudrehen. Auf einmal geht es mit Vollgas aufs Finale zu, also verliere ich keine Zeit und mache direkt einen Jetpackjump in Folge 7: Die Spione

Folge 7: Die Spione

Nicht nur die letzte Folge konnte mich trotz einiger guter Ideen leider nicht besonders überzeugen. Auch schon das erste Kapitel der dritten Staffel bewegte sich unter Rick Famuyiwa meiner Ansicht nach völlig am Ziel vorbei. Und nun sitzt er erneut auf dem Regiestuhl und haut mich von der ersten Sekunde an – vor allem optisch – komplett vom Hocker.

In dem kurzen Ausflug durch das nächtliche Coruscant dreht er den Cyberpunk-Regler auf Elf und verknüpft auch endlich einige lose Enden miteinander. Ohne allzu viel vorwegzunehmen, kann ich sagen, dass ich mich sehr darüber gefreut habe, endlich einen handfesten und beeindruckend inszenierten Antagonisten vorgesetzt zu bekommen, der zudem einige weitere Verbindungen zur nächsten Star Wars-Serie und auch den Sequels andeutet. Das bedeutungsvoll klingende Projekt Nekromant, das sich dem Namen nach mit der Wiederbelebung einer gewissen toten Figur befassen könnte, ist dabei nicht einmal der einzige Verweis auf die Nachfolgetrilogie.

Nach dem Intro geht es zurück nach Nevarro, wo Bo-Katan und Din ihr neues Mandlorianer-Heer mit den argwöhnischen Kindern der Watch vereint. Statt wie in Folge 2 keine Zeit zu verlieren und endlich nach Mandalore aufzubrechen, gibt es in Die Spione erst noch einen kleinen Stopp bei Greef Karga, der Grogu ein Geschenk macht, das meiner Meinung nach den einzigen wirklich großen Negativpunkt dieser Episode darstellt. Zu allem Überfluss sieht das nicht nur lächerlich und unpraktisch aus, sondern gibt dem kleinen Kerlchen auch mal wieder eine Szene, in der er zeigen kann, was für eine Ratte er manchmal ist – ich erinnere nur mal die wehrlosen Eier der Froschdame.

Dafür sieht nach wie vor jede Szene hervorragend aus und vor allem die vielen weiten Einstellungen waren für mich immer wieder ein echter Augenschmaus. Endlich geht es dann nach Mandalore, wo es plötzlich wieder Schlag auf Schlag geht, ohne den Leuten, die ja eigentlich völlig überwältigt vom Anblick ihrer verlorengeglaubten Heimat sein müssten, die nötige Zeit dafür zu geben. Das sind Momente bei denen ich mich frage, warum sich zuvor mit sekretschlürfendem Adel oder der Kindesentführung durch den Flugsaurier aufgehalten wurde – dessen Kinder übrigens seitdem keinerlei Rolle mehr gespielt haben.

Diese Kritik ist allerdings nicht unbedingt dieser Folge zuzuschreiben, da sie mit rund 50 Minuten dennoch länger als die meisten anderen ist. Trotzdem ist es schade, dass beinahe unmittelbar nach der Landung des Erkundungstrupps bereits neue Figuren… auf den Plan treten. Auch hier möchte ich wieder nicht zu viel verraten.

Im Anschluss geht es wieder viel um das Volk und die Geschichte von Mandalore, wovon ich glücklicherweise nie genug bekommen kann. So gibt es, obwohl mit Bo-Katan nun endlich eine rechtmäßige Anführerin existiert, immer noch Spannungen zwischen den traditionellen Kindern der Watch und den freibeuterischen Kriegern von Axe Woves. Dafür steht insbesondere eine Szene mit ihm und Paz Vizla, die zwar interessant anzusehen ist, hinsichtlich des Folgenendes aber leider etwas Potenzial für mehr Tiefe liegen lässt.

Ähnlich läuft es auch mit der folgenden Action-Sequenz, die wie üblich hervorragend aussieht, aber komplett aus dem Nichts kommt und auch auf Drehbuchebene ein wenig zu gelegen kommt. So verschlägt sie die Truppe in ein unterirdisches Gebiet, ähnlich dem aus Folge 2, wo ihnen direkt schon der nächste Feind begegnet.

Nach dieser etwas längeren Auseinandersetzung, im Zuge derer die Staffel nun vollends auf Kurs gebracht wurden zu sein scheint, mündet die Folge dann in einem Ende, das mich persönlich leider kälter gelassen hat, als ich gedacht hätte. Ich habe mich eher gefragt, warum Lichtschwerter kein Beskar durchdringen können, wie uns in Staffel 2 gezeigt wurde, dafür aber die Klingen dieser besonderen Feinde hier.

Das klingt jetzt alles danach, als hätte mir die siebte Folge von The Mandalorian Staffel 3 mal wieder überhaupt nicht gefallen. Allerdings sind die meisten meiner Punkte vor allem Entscheidungen zuzuschreiben, die nicht direkt mit dieser Episode zu tun haben. So hätte ich mir einfach gewünscht, dass sich die Staffel früher auf ihre eigentliche Geschichte konzentriert, anstelle jetzt alles in die letzten beiden Folgen zu pressen – zumindest ist es nicht ganz Game of Thrones Staffel 8. Dafür hat Folge 7 nun versucht, so viel wie möglich herauszuholen und insbesondere auf Kamera-Ebene ist ihr das definitiv gelungen. Die Action ist ebenfalls wieder sehr gut und auch wenn das Drehbuch sich etwas biegen muss, hat mir Die Spione wirklich gut gefallen.

Mehr über die Hintergründe von Star Wars erfährst du, wenn du dir etwa die Star Wars-Filme in der richtigen Reihenfolge ansiehst oder dir alles Wissenswerte über die kommende Live-Action-Fernsehserie von Ahsoka Tano durchliest.

Disney veröffentlicht den neuesten Trailer für den Film Peter Pan & Wendy, der am 28. April 2023 auf Disney Plus anläuft - und die Mischung aus rasanter Action, einem knurrenden Jude Law und jeder Menge toller Aufnahmen von fliegenden Menschen/Schiffen hat unser Interesse geweckt.

Allein schon deshalb, weil David Lowery, der auch den fantastischen Film The Green Knight geschrieben und inszeniert hat, bei dem der neue Disney-Film einige Gemeinsamkeiten aufweist, Regie führt und das Drehbuch verfasst hat. Aber man weiß ja nie, wie viel von einem Regisseur in einem großen Disney-Projekt zu sehen sein wird, und es sieht so aus, als ob Lowery darin vorkommt, glücklicherweise.

Der Film sieht so aus, wie du es von einer originalgetreuen Peter-Pan-Geschichte erwartest: Ein fliegender Junge (Alexander Molony) und seine Fee (Yara Shahidi) nehmen ein Mädchen (Ever Anderson) und ihre Brüder mit auf ein fliegendes Abenteuer nach Nimmerland, wo sie auf den bösen Captain Hook (Jude Law) treffen. Hier ist der Trailer in voller Länge:

Der Trailer sieht nicht revolutionär aus, aber das muss er auch nicht, um zu überzeugen. Jude Laws ernste Stimme im Original-Trailer als Hook sieht aus wie die perfekte Mischung aus theatralisch und bedrohlich, es gibt jede Menge klirrender Schwertkämpfe und das Versprechen von fliegenden Kindern gegen eine fliegende Piratengaleone ist genau die Art von großer Eskapade, die Live-Action-Filme jetzt machen können, was früher nicht so einfach möglich war.

Am Anfang und am Ende des Films gibt es außerdem Hinweise auf die größere emotionale Geschichte, in die all das wahrscheinlich verpackt wird – und die für den Regisseur offensichtlich viel persönlicher ist, als man es von Disney-Live-Action-Remakes erwarten würde.

Peter Pan & Wendy: Eine wachsende Geschichte

"Es ist das Persönlichste, was ich je gemacht habe. Ironischerweise ist es auch der erwachsenste Film, den ich je gemacht habe", sagt Autor/Regisseur David Lowery in einem Interview mit Collider. 

Lowery sagt, dass der Film den Wunsch, niemals erwachsen zu werden, sehr stark thematisiert, und zwar auf eine Weise, die sich an Kinder richtet. Das ist nicht neu und wurde bisher in jedem Peter-Pan-Film aufgegriffen - sogar in Hook, in welchem es um ein erwachsener Peter Pan im Mittelpunkt steht, geht es um das Bedauern, zu sehr erwachsen geworden zu sein.

Aber die spezifischen Befürchtungen, die Kinder beim Erwachsenwerden haben, ändern sich mit der Zeit, wenn sich die Kultur um sie herum verändert. Wenn es Lowery und Co-Autor Toby Halbrooks gelingt, die Ängste junger Menschen von heute in den Mittelpunkt zu stellen und eine bewegende Geschichte zu erzählen, in der Kinder lernen, dass Veränderung etwas Natürliches und Gutes ist, könnte dies einer der besten Disney Plus Filme des Jahres werden.

Lowery konnte offenbar auch einen Großteil des Kreativteams von The Green Knight an Bord holen, was ebenfalls vermuten lässt, dass es sich um ein verstecktes Juwel handeln könnte. The Green Knight gehört zu den Topfilmen des Jahres 2021 und sieht fantastisch aus, mit einigen atemberaubenden und leicht "schrägen" Landschaften, die das Ganze unterstreichen. Wie schon erwähnt, scheinen die beiden Filme ähnliche Themen zu haben, obwohl es sich bei bei diesem Film um einen düsteren, surrealen Mittelalterfilm handelt. 

Es geht um einen Ritter, der, um seinen Vater zu beeindrucken, eine Prophezeiung ausspricht, die besagt, dass er an einem bestimmten Datum, an einem bestimmten Ort und auf eine bestimmte Weise sterben muss. Der Film folgt ihm auf seiner Reise dorthin, wobei er die ganze Zeit weiß, dass ihn nur der Tod erwartet, aber er lernt, die Ehre darin zu schätzen. Diese Idee, die Unausweichlichkeit der Zukunft zu akzeptieren und zu umarmen, scheint das Gemeinsame dieser beiden Filme zu sein.

Wir sind gespannt, ob Peter Pan & Wendy unseren hohen Erwartungen gerecht wird, wenn er am 28. April als einer der neuen Disney Plus-Filme anläuft. Bis dahin versorgt dich unser Leitfaden für die besten Disney Plus-Filme außerdem mit der besten abendlichen Unterhaltung.

Und wieder geht es mit The Mandalorian Staffel 3 einmal mehr in eine Star Wars-Kurzgeschichte, wie wir sie nur allzu gut von der Disney Plus-Serie kennen. Dementsprechend wir die große Handlung um Mandalore nur wenig vorangetrieben. Stattdessen ist die sechste Folge der Serie eher ein kleiner Krimi, bei dem Din und Grogu weiter in den Hintergrund rückten. Aus diesem Grund, und weil es noch zwei weitere bekannte Gesichter gibt, die hier das erste Mal im Star Wars Universum auftauchen, werde ich sehr wenig auf die Handlung der Folge eingehen, auf die der vorangegangenen allerdings schon.

Doch was soll das Drumherumgerede, los geht’s mit Folge 6: Die Söldner

Folge 6: Die Söldner

Nachdem wir letzte Woche noch einen imposant inszenierten Kampf gegen Gorian Shard, zahlreiche Schauplätze sowie eine horrorfilmartige Endsequenz zu sehen bekamen, die mir allesamt sehr gut gefallen haben, ist diese Folge eher eine Mischung aus Cyberpunk, Krimi und Oper. Die einzelnen Versatzstücke, wie etwa die tragische Geschichte einer verbotenen Liebe und die Blade Runner-Stadt, gefallen mir dabei allesamt ziemlich gut, die Verbindungen dazwischen scheinen nur häufig sehr konstruiert. Es wirkt ein wenig so, als hätte Bryce Dallas Howard, die in dieser Folge zum dritten Mal bei The Mandalorian Regie führt, so viel wie möglich in ihren 40 Minuten unterzubringen versucht.

So wird mit dem Intro und auch der Sequenz, bevor Mando und Bo-Katan mit der Gondel losfahren, viel zu viel Zeit vergeudet, nur um eigentlichen „Fall“ dann innerhalb weniger Minuten abzuschließen. Die vielen Ideen, wie die im fast schon widerlichen Luxus lebende Oberschicht von Plazir-15, die philosophische Auseinandersetzung mit Droiden und ein beinahe in Vergessenheit geratener Feind, machen die Episode meiner Meinung nach durchaus sehenswert. Doch wieder einmal frage ich mich, warum sich die Serie nicht endlich auf ihren Hauptkonflikt konzentriert und uns stattdessen Leute zeigt, die Körpersekret von Aliens schlürfen.

Und was die beiden Cameo-Auftritte angeht, so gibt es hier leider wieder das Problem, dass wenn eine Nebenrolle mit einem so bekannten Darsteller besetzt ist, man immer davon ausgehen kann, dass die Figur wichtiger ist, als man zunächst glauben soll. Din und vor allem Grogu werden während der ganzen Zeit immer mehr an den Rand gedrängt, um Platz für Bo-Katans Charakterreise zu machen. Das wäre auch in Ordnung, wenn die Serie endlich mal vorankommen würde, statt ihre eigentliche Geschichte immer nur am Ende der Folge zu erzählen.

Du merkst schon, ich bin einmal mehr sehr hin- und hergerissen. Es gibt tolle Schauplätze, Figuren, (wenn auch nur zwei) spannende Action-Sequenzen und interessante Themen. Doch auf der anderen Seite ergibt eine Menge keinen Sinn, wie etwa warum Din und Bo-Katan den Fall überhaupt annehmen, das Stagecraft sieht auch wieder mal mehr mal weniger gut aus und diese ganze Sache mit dem Dunkelschwert wird scheinbar auch immer nur so erzählt, wie es der Serie gerade in den Kram passt.

Ich hoffe nach wie vor, dass The Mandalorian sich in dieser Staffel noch auf ihr Hauptthema besinnt, statt sich noch zwei weitere Folgen mit Nebenquests herumzuschlagen. Episoden wie Der Pirat haben gezeigt, dass man Mandalore und die kleineren Ausflüge durchaus verbinden kann und Der Bekehrte hat gezeigt, dass eine Folge auch spannend ist, wenn sie nahezu keine Action hat. Der Söldner schafft diese elegante Verbindung dagegen leider weniger gut. Doch ausgehend davon, wie die Episode endet, kann ich nur wieder dasselbe sagen, wie ich gefühlt immer sage: Es könnte sein, dass es jetzt endlich losgeht.

Mehr über die Hintergründe von Star Wars erfährst du, wenn du dir durchliest, wie du die Star Wars-Filme in der richtigen Reihenfolge anschaust. Oder finde alles Wissenswerte über die kommende Live-Action-Fernsehserie von Ahsoka Tano heraus. 

Der offizielle Trailer zu Secret Invasion ist jetzt online - und wir sind zuversichtlich, dass die neue Serie der entscheidende Sieg sein wird, den Marvel jetzt braucht.

Die Marvel-Phase-5-Serie, die am 21. Juni auf Disney Plus startet (und unsere News über die versehentliche Veröffentlichung des Release-Datums von Secret Invasion bestätigt), wird die erste Serie des Marvel Cinematic Universe (MCU) sein, die in diesem Jahr erscheint. Da der Starttermin nur noch knapp drei Monate entfernt ist, wird es höchste Zeit, dass wir neues Filmmaterial zu sehen bekommen. Erfreulicherweise ist der neueste Teaser zu Secret Invasion vollgepackt mit neuen Clips, die es zu bestaunen gilt. Es sieht so aus, als ob es auch eine der besten Disney Plus Sendungen werden wird. Schau dir hier den offiziellen Trailer an:

Secret Invasion: Darum geht's

Zusammen mit dem Trailer veröffentlich man eine kurze Zusammenfassung der Handlung, in der es heißt: "In der neuen Serie Secret Invasion von Marvel Studios, die in der Gegenwart des MCU spielt, erfährt Nick Fury von einer geheimen Invasion der Erde durch eine Fraktion der formwandelnden Skrulls. Fury schließt sich seinen Verbündeten an, darunter Everett Ross, Maria Hill und der Skrull Talos, der sich ein Leben auf der Erde aufgebaut hat. Gemeinsam kämpfen sie gegen die Zeit, um eine drohende Invasion der Skrulls zu vereiteln und die Menschheit zu retten."

Vom Ton her erinnert Secret Invasion an Captain America: The Winter Soldier. Angesichts der Spionage- und Verschwörungsthriller-Sensibilität des Duos ist der Vergleich leicht zu ziehen. Aber wenn man bedenkt, dass The Winter Soldier einer der am besten aufgenommenen Marvel-Filme in der 15-jährigen Geschichte des Studios ist, könnte man meinen, dass Secret Invasion genauso gut, wenn nicht sogar besser sein wird als Caps zweiter Solofilm.

Secret Invasion hat jedoch das Potenzial, genauso spannend, actionreich und erzählerisch verwirrend zu sein wie The Winter Soldier. Es hat alle notwendigen Zutaten. Erstens: ein Geheimbund der Skrulls, der die Menschheit verdrängen will, indem er sich als die Rasse ausgibt, die er stürzen will. Zweitens einen scheinbar überforderten Nick Fury, der jede seiner Entscheidungen in dieser sechsteiligen Serie in Frage stellen wird. Außerdem gibt es jede Menge politische Paranoia, denn dank der Fähigkeit der Skrulls, ihre Gestalt zu verändern, wissen die menschlichen Helden der Serie nicht, wem sie trauen können und ob die Mächtigen tatsächlich Menschen sind oder nicht. Und da es jede Menge Explosionen geben wird – sowohl physische als auch solche, die mit spannenden Gesprächen zu tun haben –, wird es mit Sicherheit große Auswirkungen auf das MCU geben, je nachdem, wie sich die Geschichte entwickelt.

Bis Captain America: The Winter Soldier im Jahr 2014 war Marvel mit seinen Filmen, die in den Kategorien Superhelden und Action angesiedelt waren, sicher in der Genre-Spur geblieben. The Winter Soldier beweist, dass Marvel seinen Spielraum erweitern kann (und sollte) und einige der besten Superheldenfilme in anderen Genres ansiedelt. Captain America 2 hat gezeigt, dass das Publikum diese Art von Inhalten lieben wird – und wenn Secret Invasion so düster, ahnungsvoll und verworren ist, wie es die Trailer vermuten lassen, können wir uns auf einen echten Leckerbissen freuen.

Aber selbst wenn Secret Invasion uns beeindruckt, wird es genug haben, um Loki Staffel 1, WandaVision und Moon Knight in den Köpfen der Menschen zu verdrängen? Es ist schwer, das anhand eines zweiminütigen Trailers zu beurteilen, aber es hat auf jeden Fall das Potenzial dazu; und wenn Secret Invasion ein Erfolg wird, könnte es der große, erlösende Sieg sein, den Marvel jetzt braucht.

Keine Frage, die Disney-Tochter geht derzeit durch die Mangel. Ant-Man and the Wasp: Quantumania hat Phase 5 nicht den bestmöglichen Start hingelegt, denn der Ant-Man-Dreiteiler hat sowohl bei den Kritikern als auch kommerziell versagt. Da Marvels gesamtes Phase-4-Programm als gemischte Tüte bezeichnet wird, hat Quantumania die Vermutung verstärkt, dass das MCU nicht mehr das ist, was es einmal war.

Das ist noch nicht alles, womit Marvel in den letzten Monaten zu kämpfen hatte. Berichten zufolge musste das Studio seine Film- und Fernsehserienproduktion überarbeiten, so dass Marvel im Jahr 2023 möglicherweise nur noch zwei Disney Plus-Serien und drei Filme herausbringen wird. Gerüchten zufolge wird dieser Plan auch in den nächsten Jahren fortgesetzt. Nach der Entlassung der langjährigen Marvel-Managerin Victoria Alonso wegen angeblicher Vertragsbrüche und der Verhaftung von Jonathan Majors, dem Darsteller von Kang the Conqueror, wegen angeblicher häuslicher Gewalt, muss Marvel zum ersten Mal in seiner Geschichte mehrere Krisen auf einmal bewältigen.

Secret Invasion und Guardians of the Galaxy 3 (der am 5. Mai in die Kinos kommt) haben das Potenzial, einen Teil der negativen Presse, die in den kommenden Monaten auf Marvel einprasselt, abzuschwächen. Das Studio braucht eines (oder mehrere) seiner Projekte, um die Unterstützung seiner fieberhaften Fangemeinde zurückzugewinnen, zu beweisen, dass es immer noch in der Lage ist, die Kinokassen zu dominieren, und die Aufmerksamkeit des Publikums auf dem kleinen Bildschirm zu gewinnen. Marvel hofft also, dass Secret Invasion noch in diesem Jahr so viele Fernsehbildschirme wie möglich erobert.

In Secret Invasion spielen Samuel L. Jackson, Ben Mendolsohn, Cobie Smulders, Martin Freeman, Kingsley Ben-Adir, Charlene Woodard, Killian Scott, Emilia Clarke, Olivia Colman und Don Cheadle. Die Fernsehserie startet am Mittwoch, den 21. Juni, auf Disney Plus. Wenn du mehr über das MCU erfahren möchtest, erfährst du bei uns, wie du die Marvel-Filme in richtiger Reihenfolge ansiehst. 

Nach vier Jahren Abwesenheit von der Kinoleinwand ist John Wick zurück. John Wick 4 ist endlich in den weltweiten Kinos angelaufen und der beliebte moderne Actionheld ist wieder da, um den Leuten in den Hintern zu treten.

Seit der erste Teil 2014 in die Kinos kam hat die epische Revolverheld-Reihe die Zuschauer begeistert. Keanu Reeves' sympathischer Protagonist - na ja, sympathisch, wenn man mal von seinen Killerfähigkeiten absieht - und die Welt, die das John Wick-Universum erschafft, sowie die atemberaubenden Stunts haben dieses Action-Franchise zu einem der größten überhaupt gemacht. Und mit einem potenziellen fünften Film und zahlreichen Spin-Offs, wie der kommenden Serie The Continental, wird es in Zukunft noch viel mehr zu erleben geben.

Während wir auf diese Filme und Fernsehserien warten, musst du deine Action-Gier also anders stillen - und dafür sind wir hier. Im Folgenden haben wir eine Liste mit 12 ähnlich epischen Actionfilmen zusammengestellt. Wir verraten dir auch, falls und wo du sie streamen kannst, damit du sofort loslegen kannst. Also, worauf wartest du noch? Tauche ein!

The Raid

Wenn es einen Film gibt, der die John Wick-Reihe mehr als die meisten anderen beeinflusst hat, dann ist es The Raid. Der indonesische Film aus dem Jahr 2011 von Gareth Evans zeigt dir Action, die du so noch nie gesehen hast. Die atemberaubenden Choreografien und minutenlangen Kampfszenen in The Raid und seiner Fortsetzung suchen wahrlich ihresgleichen.

Mit Iko Uwais in der Hauptrolle als Neuling Rama erzählt The Raid die Geschichte einer Elitetruppe, die ein Hochhaus des skrupellosen Verbrecherbosses Tama Riyadi (Ray Sahetapy) infiltrieren soll. Ein einfacher Plot also, aber das gilt nicht für die spektakulären und frenetischen Actionszenen. Sobald die Action beginnt, ist sie unerbittlich und gewalttätig. Rama kämpft sich bis an die Spitze von Riyadis mehrstöckigem Imperium vor. Dieses temporeiche, blutige und äußerst unterhaltsame Spektakel festigt The Raids' Platz als einer der besten Actionfilme aller Zeiten.

Verfügbar bei: Amazon Prime Channel superfresh

Nobody

Als kreativer Kopf hinter der John Wick-Reihe ist es nicht verwunderlich, dass Autor Derek Kolstad mit seinem Actionthriller Nobody versucht, an den Erfolg des Franchise anzuknüpfen. Und das ist ihm größtenteils auch gelungen.

Bob Odenkirk (Better Call Saul) spielt Hutch Mansell, einen sanftmütigen Familienvater, der nach einem Raubüberfall auf sein Haus und der Bedrohung seiner Familie in sein altes, gefährliches Leben zurückkehrt und in das Fadenkreuz des russischen Verbrecherfürsten Yulian Kuznetsov (Alexei Serebryakov) gerät.

Nobody betritt kein Neuland, ist aber dennoch ein unterhaltsamer Film. Odenkirk ist als Mansell wie verwandelt, er teilt brutal aus und beweist, dass er ein überzeugender Actionstar sein kann. Wie John Wick und The Raid ist er auf unterhaltsame Weise absurd gewalttätig, nimmt sich aber weniger ernst als seine Kollegen. Wenn du auf der Suche nach ein bisschen Komödie in Verbindung mit Action bist, ist dieser Film genau das Richtige für dich.

Verfügbar bei: Amazon Prime

Taken

Bevor John Wick und Co. auf den Plan traten, hatte eine andere Filmreihe den Markt für das Action-Genre erobert: Taken. Das Franchise, das Liam Neeson zum Actionstar machte, ist fesselnd, auch wenn es in den Fortsetzungen sehr gleichförmig zu werden beginnt. 

Im ersten und besten Film der Reihe begibt sich der ehemaligen CIA-Agent Bryan Mills (Liam Neeson) auf eine Ein-Mann-Mission, um seine Tochter und ihre beste Freundin vor albanischen Menschenhändlern zu retten. Der Film ist gut gemacht, bietet einige tolle Actionszenen und hat mit Neeson einen fesselnden und glaubwürdigen Helden, der vor nichts zurückschreckt, um die zu retten, die er liebt. Ach und der Film hat eines der epischsten Badass-Zitate aller Zeiten:

"Ich weiß nicht, wer sie sind. Ich weiß nicht, was sie wollen. Falls sie auf Lösegeld aus sind, kann ich ihnen versichern, ich habe kein Geld. Aber was ich habe, sind einige ganz besondere Fähigkeiten. Fähigkeiten, die ich mir im Laufe vieler Jahre angeeignet habe. Fähigkeiten, die mich zum Albtraum machen für Typen wie sie. Wenn sie meine Tochter jetzt gehen lassen, ist die Sache erledigt. Ich werde nicht nach ihnen suchen, ich werde nicht Jagd auf sie machen. Aber wenn nicht... Werde ich nach ihnen suchen, ich werde sie finden und ich werde sie töten."

Verfügbar bei: Disney Plus

Atomic Blonde

Atomic Blonde ist ein Actionthriller mit einer Mischung aus James Bond, Jason Bourne und John Wick - ein stilvoller und manchmal brutaler Film, der es in sich hat.

Basierend auf der 2012 erschienenen Graphic Novel The Coldest City spielt Charlize Theron (Mad Max: Fury Road) Lorraine Broughton, eine MI6-Spionin, die am Vorabend des Mauerfalls eine Liste von Doppelagenten in den Westen schmuggeln soll. Eddie Marsan, James McAvoy und John Goodman gehören ebenfalls zum Cast.

Atomic Blonde leiht sich jede Menge Action- und Spionagethriller-Elemente von 007, Bourne und Wick und verpackt sie auf eine ziemlich interessante Weise. Wie Nobody erfindet auch Atomic Blonde die bewährte Formel des Genres nicht völlig neu. Aber dank Therons souveräner, knallharter Darbietung und überzeugender Nahkämpfe ist Atomic Blonde auf jeden Fall einen Blick wert.

Mission: Impossible

Die Mission: Impossible-Reihe zählt wohl (leider) zu einer der wenigen Filmreihen, die mit jedem Teil besser und besser werden. Ihren immer wieder beeindruckenden Szenenbilder machen die Serie mehr als würdig, in diese Liste aufgenommen zu werden. 

Du brauchst dir nur anzuschauen, was Hauptdarsteller Tom Cruise alles tut, um sicherzustellen, dass jeder Film größer, besser und todesverachtender ist als der letzte. Cruise klettert in Phantom Protokoll auf den Burj Khalifa oder hängt in Rogue Nation von der Seite eines startenden Flugzeugs. Mehr musst du über die Filme eigentlich auch gar nicht wissen. 

Verfügbar bei: Paramount Plus und Netflix

The Equalizer

Wer will nicht sehen, wie Oscar-Preisträger Denzel Washington als Selbstjustizler Prügel austeilt? Erfreulicherweise wurden wir alle mit The Equalizer verwöhnt, in dem Washington in die Rolle des Marine- und ehemaligen DIA-Agenten Robert McCall schlüpft, der in den Kampf zurückkehrt, um eine junge Prostituierte vor der russischen Mafia zu schützen.

The Equalizer wurde für seine mäßige Story und seine gelegentlich ultragewalttätigen Momente kritisiert. Der Film macht diese Kritikpunkte jedoch durch seine großartige Besetzung, die Regie (Antoine Fuqua), den Soundtrack und die Action mehr als wett. Der Equalizer verdient einen Platz auf unserer Liste, denn er bietet jede Menge schießwütige Einlagen und ein tolles, kreative Finale.

Verfügbar bei: Netflix

Bullet Train

Viele der Filme auf dieser Liste haben groß angelegte Actionsequenzen, die in offenen Räumen stattfinden. Bullet Train geht das Ganze jedoch etwas anders an...

Basierend auf dem gleichnamigen Roman spielt Brad Pitt in Bullet Train die Rolle von Ladybug, einem amerikanischen Agenten, der an Bord eines (ja, du hast es erraten) Hochgeschwindigkeitszuges einen Koffer voller Geld beschaffen soll - wie originell. 

Auch das ist eine sehr einfache Prämisse für einen Film, aber wer geht schon mit der Erwartung in einen Film dieser Art, von seinen Geschichten begeistert zu werden? Wie dem auch sei, es dauert nicht lange, bis der Film unter der Regie von David Leitch in Fahrt kommt und Bullet Train seine harten Konflikte mit dem witzigen Humor vermischt, für den Leitch bekannt ist. Mit einer (im wahrsten Sinne des Wortes) umwerfenden Besetzung, darunter Aaron Taylor-Johnson, Joey King, Brian Tyree Henry, Hiroyuki Sanada, Michael Shannon, Sandra Bullock, Zazie Beetz, Logan Lerman und Karen Fukuhara, solltest du dir diesen Film nicht entgehen lassen.

Verfügbar bei: WOW

Kill Bill

Quentin Tarantinos vierter Film, Kill Bill Volume 1, ist eine Meisterklasse in Sachen Stuntarbeit und zugleich eine Hommage an verschiedene Film-Subgenres.

Uma Thurman spielt die Braut, eine namenlose Person, die einem Team von Auftragskillern und deren Anführer Bill (David Carradine) Rache schwört, nachdem diese versucht haben, sie zu ermorden. Ihre Rachemission führt sie nach Tokio, wo sie sich viele blutige Kämpfe mit den Yakuza liefert.

Mit einer Reihe von stilvoll inszenierten Martial-Arts-Sequenzen und jeder Menge unnötiger Gewalt (was erwartest du sonst von einem Tarantino-Film?), ist Kill Bill Vol. 1 ein atemberaubend guter Actionfilm. Dass Thurman am Set in einen Autounfall verwickelt war, nimmt diesem Tarantino-Film allerdings etwas von seinem Glanz. 

Die Bourne Identität

Bevor Daniel Craig seine Version von 007 als düsteren, leicht traumatisierten Spion neu erfand, lieferte die Jason-Bourne-Reihe eine realistischere und kinetisch aufgeladene Auseinandersetzung mit dem Spionage-Genre.

Die Reihe begann 2002 mit dem Film Die Bourne Identität, in dem Matt Damon den titelgebenden Agenten spielte. Darin lernten wir Jason Bourne kennen, einen Mann, der an psychogener Amnesie leidet und versucht, seine Identität und seine Vergangenheit inmitten einer geheimen Verschwörung im Herzen der CIA wiederzufinden.

Die Verfilmung der beliebten Buchreihe von Robert Ludlum war ebenso spannend und aufregend wie komplex. Diese Komplexität hinderte Die Bourne Identität und seine Fortsetzungen jedoch nicht daran, jede Menge erstklassige Action zu bieten, vor allem aus der Nahperspektive. Es ist wirklich packend, Damons Bourne dabei zuzusehen, wie er zwei Gegner mit nichts weiter als einem Kugelschreiber ausschaltet oder wie er auf originelle Weise aus der amerikanischen Botschaft in Zürich entkommt - auch wenn man sich ein wenig auf die dauerhafte Wackelkamera einlassen muss. Wenn du das aber magst, sind die Nachfolgefilme Die Bourne Verschwörung und Das Bourne Ultimatum genauso aufregend.

Verfügbar bei: Netflix

Hardcore Henry

Dieser Sci-Fi-Actionfilm erregte schon vor seinem Kinostart im Jahr 2015 großes Interesse. Der Film von Ilya Naishuller wurde komplett mit GoPro-Kameras gefilmt, die an einer Maske befestigt waren - der sogenannten Adventure Mask. Dies ermöglichte eine ungewöhnliche Ich-Perspektive, die die Zuschauer in die Lage des Protagonisten von Hardcore Henry versetzte.

Der einfallsreiche Filmstil von Hardcore Henry macht den Film einzigartig im Action-Genre, zumal die Zuschauer ungewollt die Person sind, die die gewalttätigen Handlungen vornimmt. Die fadenscheinige Geschichte und die unsympathischen Charaktere sind jedoch nicht jedermanns Sache, was das Gesamterlebnis schmälern könnte. Trotzdem lohnt es sich, dem Film eine Chance zu geben, wenn du etwas Originelles im Action-Genre suchst.

Verfügbar bei: Netflix

The Night Comes for Us

Wie The Raid mussten wir auch diesen indonesischen Actionthriller hier aufnehmen. Der Netflix-Originalfilm The Night Comes for Us ist ein blutiger Thriller, in dem Autor und Regisseur Timo Tjahjanto in seinem vierten Feature-Film ein wahres Gemetzel abliefert.

Ito (Joe Taslim), ein Mitglied der Six Seas Triade, kehrt seinem früheren Leben den Rücken zu, um ein Waisenmädchen namens Reina zu beschützen. Wütend über Itos Verrat schickt sein ehemaliger Arbeitgeber eine Welle von Schlägern aus, um Ito und Reina zu ermorden.

In The Night Comes for Us treffen Taslim und sein Kollege Iko Uwais aus The Raid wieder aufeinander, so dass du dir sicher sein kannst, dass es blutig wird. Mit zahlreichen atemberaubenden körperlichen Leistungen, brachialer Gewalt und einer fesselnden Erlösungsgeschichte ist The Night Comes for Us genauso fesselnd und bösartig, wie wir gehofft hatten.

Verfügbar bei: Netflix

The Matrix

Auch wenn Matrix alles andere als ein Geheimtipp ist, musste der Film, der Keanu Reeves zum Filmstar machte, unbedingt auf dieser Liste stehen.

Die revolutionäre Sci-Fi-Filmreihe, die 1999 mit The Matrix begann, definierte neu, was das Publikum von actiongeladenen Filmen erwarten kann. Du musst dir nur einmal die atemberaubenden "Bullet Time"-Sequenzen ansehen, um zu verstehen, wie bahnbrechend The Matrix war, auch wenn die drei folgenden Filme - darunter The Matrix Resurrections von 2021 - die Erwartungen nicht ganz erfüllen konnten.

In The Matrix spielt Reeves Thomas Anderson, einen scheinbar gewöhnlichen Computerprogrammierer, dem die Augen geöffnet werden und der erkennt, dass a) die Menschheit unwissentlich in der Matrix gefangen ist, einer simulierten Realität, die von intelligenten Maschinen erschaffen wurde, um die Menschen abzulenken und ihre Körper als Energiequelle zu nutzen, und b) er Neo ist, der Auserwählte, der die Menschheit retten wird. Laurence Fishburne, Carrie Anne Moss und Hugo Weaving gehören zu den weiteren Star-Besetzungen.

Die von den Wachowskis inszenierte Film-Quadrilogie mit falscher Realität, KIs und Prophezeiungen kann manchmal verwirrend sein. Aber wenn du dich auf den Film einlässt, wirst du dich an den außergewöhnlichen Actionszenen, dem kunstvoll konstruierten Universum und den für die damalige Zeit wunderschönen Spezialeffekten erfreuen. Er ist mit Sicherheit der einflussreichste Film seiner Generation.

Verfügbar bei: Netflix

Tetris (Apple TV Plus)

Nach The Last of Us und Dungeons and Dragons fügt sich nun auch Tetris in die Reihe der Spieladaptionen des Jahres 2023 ein. 

Okay, das stimmt nicht ganz: Tetris ist keine Adaption des gleichnamigen (und handlungslosen) Puzzlespiels. Stattdessen erzählt dieses Drama unter der Regie von Jon S. Baird die fiktive Geschichte des Unternehmers Henk Rogers (Taron Edgerton), der alles riskierte, um das bahnbrechende Videospiel des Erfinders Alexey Pajitnov (Nikita Efremov) im Jahr 1988 auf den Markt zu bringen. Das klingt schonmal ein  wenig nach The Founder, nur mit Tetris statt McDonald's.

Kritiker haben Tetris als "clever, raffiniert und schockierend unterhaltsam" beschrieben. Der neue Film könnte also schon bald auf unserer Liste der besten Apple TV-Filme auftauchen. 

Ab sofort bei Apple TV Plus

The Power (Prime Video)

Nach der Veröffentlichung von Swarm und Daisy Jones and the Six hoffen die Verantwortlichen von Prime Video, dass The Power, der an diesem Wochenende ins Netz geht, die Erfolgsserie der Plattform im März fortsetzt.

Die zehnteilige Verfilmung des gleichnamigen Romans von Naomi Alderman spielt in einer alternativen Welt, in der alle Mädchen im Teenageralter plötzlich die Macht haben, Menschen nach Belieben mit Stromschlägen zu töten. In den Hauptrollen spielen Toni Collette, Auli'i Cravalho, Josh Charles, Eddie Marsan, John Leguizamo, Rob Delaney und Alice Eve. Das ist schon mal eine vielversprechende Ausgangslage. 

Die ersten drei Episoden von The Power können ab sofort auf Prime Video gestreamt werden. Die restlichen sieben Folgen werden wöchentlich jeden Freitag ausgestrahlt. Verpasst diese Serie nicht - sie hat das Zeug, eine der besten Prime Video-Serien des Jahres 2023 zu werden. 

Ab sofort bei Amazon Prime

Unstable (Netflix)

Rob Lowe spielt in der neuen Netflix-Comedyserie Unstable die Hauptrolle an der Seite seines echten Sohnes John Owen Lowe. 

Im Mittelpunkt der achtteiligen Serie steht Ellis (Lowe Sr.), ein exzentrischer Biotech-Unternehmer, der nach dem Tod seiner Frau und dem unerwarteten Wiederauftauchen seines entfremdeten Sohnes (Lowe Jr.) darum kämpft, sein Unternehmen über Wasser zu halten.

Sicher, das hört sich alles sehr düster an, aber Unstable ist definitiv eine Komödie - und eine, die von den Kritikern sehr unterschiedlich bewertet wurde. Einige nannten die Serie "schmerzhaft komisch", während andere sie als "umwerfend witzlos" bezeichneten. Wir empfehlen dir, dir selbst ein Bild von der Serie zu machen und dein eigenes Urteil zu fällen.

Ab sofort bei Netflix

Ist das vielleicht ein Auf und Ab in The Mandalorian Staffel 3. In meiner letzten Episodenkritik meinte ich noch, dass die dritte Staffel der Disney Plus-Serie vielversprechende Themen anreist, aber immer wieder mit der üblichen Case-of-the-week-Herangehensweise aufbricht. Wenn du diese Art von Star Wars-Kurzgeschichten magst, ist das toll - ich hatte mir von der Geschichte rund um Mandalore und den Mythosaurier allerdings mehr erhofft.

Als dann der Titel der fünften Folge über meinen Bildschirm flimmerte, hatte ich die Hoffnung schon fast komplett aufgegeben. Auf ihre Handlungen werde ich übrigens nur so viel wie nötig eingehen, auf die der vergangenen Episoden allerdings etwas genauer. Und damit sind wir auch schon bei Folge 5: Der Pirat

Folge 5: Der Pirat

Nachdem uns besagter Pirat – genauer gesagt, Piratenkönig – Gorian Shard bereits in der unsäglichen ersten Folge vorgestellt wurde, beginnt diese nun mit seinem Angriff auf die wehrlose Stadt Nevarro. Warum er das erst jetzt tut, wo sein Intermezzo mit Mando bereits vier Episoden zurückliegt, und die Stadt zudem keinerlei Verteidigungsmaßnahmen hat, hinterfrage ich an dieser Stelle mal nicht.

Da Hochmagistrat Greef Karga den Angriff nicht alleine abwehren kann, bittet er Carson Teva um Hilfe. Den Piloten der neuen Republik kennen wir ebenfalls bereits aus den vorangegangenen Staffeln, wo er etwa Cara Dune ihr Marshall-Abzeichen überreichte.

Teva befindet sich derweil auf einem Außenposten der neuen Republik, wo wir nicht nur herausfinden, wie Star Wars-Billard aussieht, sondern auch einen kurzen Auftritt eines weiteren sehr bekannten Gesichts bekommen. An dieser Stelle hatte die Folge mein Interesse tatsächlich wieder etwas geweckt. Um Hilfe für Nevarro zu organisieren, bricht Teva nach Coruscant auf, scheitert dort aber an der Bürokratie der neuen Republik. Dass die lange nicht so lupenrein ist, wie sie sich gerne gibt, wurde uns in Folge 3 ausführlich gezeigt und es ist in meinen Augen immer wieder schön, mehr über diese Vielschichtigkeit zu erfahren.

Als letzte Anlaufstelle bittet Teva die Mandalorianer um Hilfe und tatsächlich brechen Din und Bo-Katan auf, um die Piraten abzuwehren. Und spätestens hier merkte ich, dass meine anfängliche Skepsis völlig unbegründet gewesen war. Die Szenen auf dem Außenposten, auf Coruscant, dem Versteck der Mandalorianer und zuletzt auf Nevarro verknüpften nicht nur unzählige Handlungsstränge, sondern sahen auch alle fabelhaft aus.

Natürlich könnte ich mich einmal mehr über die Dämlichkeit der Mandalorianer wundern. Diese leben ohne Schiffe – wie sie hier selbst sagen – in den Höhlen eines tödlichen Planeten und trainieren im Freien lautstark mit ihren Waffen, obwohl ihre Kinder regelmäßig von Raubtieren entführt werden.

Doch was hier zweifellos durch Budgeteinsparungen erklärt werden kann, wird in dieser Episode durch die vielen detailreichen Schauplätze und die anschließenden Luft- und Bodenkämpfe mehr als wieder wettgemacht. Es gibt erneut spektakuläre Dockfight-Action und ebenso coole Schießereien in den Straßen der Stadt.

„Cool“ ist hier ein gutes Stichwort. Insbesondere zwei Figuren bekommen während der Kämpfe einen besonders coolen Auftritt, auch wenn hier mal wieder Style-over-substance großgeschrieben wird – als besonders taktisch klug kann man diese Scharmützel nämlich nicht unbedingt bezeichnen. Aber sei‘s drum. Peter Ramsey, der in Der Pirat auf dem Regiestuhl saß, hat bereits mit Into The Spiderverse gezeigt, dass er ein Auge für stylisch inszenierte Kampfsequenzen hat. In dessen Fortsetzung ist er übrigens nicht beteiligt, was aber nichts daran ändert, dass das einer meiner meisterwarteten Filme 2023 ist.

Nichtsdestotrotz spielt Ramsey hier immer wieder mit der Kamera, um dich z. B. zu überraschen oder Figuren besonders gefährlich oder mächtig aussehen zu lassen. Dazu kommen wieder hervorragende Effekte, sowohl was Umgebungen als auch besagten Cameo-Auftritt angeht, und auch auf Story-Ebene geschieht hier in 40 Minuten wirklich viel. Vor allem die allerletzte Szene, die für mich sogar ein klein wenig Horror-Film-Vibes hatte, deutet endlich mal wieder auf einen äußerst brisanten Konflikt hin.

In der letzten Folge hat der allumspannende Plot meines Erachtens sehr darunter gelitten, dass die Waffenmeisterin Bo-Katans Offenbarung wie die Hirngespinste eines kleinen Kindes abgetan hat – ganz zu schweigen davon, dass in Das Findelkind auch sonst wenig storyrelevantes passiert ist.

Hier aber nun so viele Handlungsstränge verknüpft zu sehen, die zudem in einer extrem vielversprechenden Szene zwischen den beiden Mandalorianerinnen mündet, lässt mich doch noch auf ein episches Finale hoffen. Besonders Bo-Katan wird für mich immer mehr zur interessantesten Figur im Cast. Daher hätte ihre emotionale Szene am Ende auch gerne etwas länger sein dürfen, immerhin fühlt sie sich nach so langer Zeit endlich wieder als Teil von etwas Größerem. Aus dem, was dieser Dialog für sie bedeutet haben muss, hätte sich deutlich mehr herausholen lassen. Doch was immer ihr neuer Weg für das gesamte Volk von Mandalore bedeutet: Ich hoffe, dass sich die Staffel nun gefangen hat und wir in den kommenden Folgen mehr davon sehen werden.

Mehr über die Hintergründe von Star Wars erfährst du, wenn du dir durchliest, wie du die Star Wars-Filme in der richtigen Reihenfolge anschaust. Oder finde alles Wissenswerte über die kommende Live-Action-Fernsehserie von Ahsoka Tano heraus. 

Pixar ist bekannt dafür, die Grenzen im Animationsbereich zu verschieben - und Elemental, der nächste Film des Studios, scheint diese Tradition fortzusetzen.

Der 27. Pixar-Film, der auf die beiden 2022 erschienenen Filme Rot und Lightyear folgt, soll am 16. Juni in die Kinos kommen. Höchste Zeit also, dass wir eine bessere Vorstellung davon bekommen, wie die Handlung aussehen wird.

Zum Glück hat Pixar einen offiziellen Trailer für Elemental - einen unserer am sehnlichsten erwarteten neuen Filme im Jahr 2023 - veröffentlicht, der nicht nur einige neue Details über die Geschichte verrät, sondern auch einen weiteren Blick auf die atemberaubenden Bilder des Films gewährt. Schau ihn dir unten an:

Ehrlich gesagt, können wir gar nicht aufhören, uns das flüssige Make-up von Wade und die ständig brennende, feurige Ästhetik von Embers Design anzusehen. Es ist eine wirklich beeindruckende Leistung, dass diese gegensätzlichen Bilder in der gleichen VFX-Engine laufen und so schön natürlich aussehen. Erwartet jemand noch nicht, dass Elemental bei der Oscarverleihung 2024 für den besten animierten Film nominiert wird?

Die Geschichte des Films scheint sich um die Beziehung zwischen Feuerdame Ember und Wassermann Wade zu drehen. Im Moment haben wir nur eine einfache Zusammenfassung der Handlung, die uns von Pixar zur Verfügung gestellt wurde und die wie folgt lautet "In einer Stadt, in der Feuer, Wasser, Erde und Luft zusammenleben, entdecken eine feurige junge Frau und ein Typ, der mit dem Strom schwimmt, etwas Elementares: wie viel sie gemeinsam haben". Der neue Trailer zeigt, wie die Welten von Ember und Wade aufeinanderprallen und thematisiert, wie gegensätzliche Personengruppen und Kräfte nebeneinander existieren können. Eine bemerkenswerte Botschaft für unsere Zeit, oder?

In Elemental spielen Leah Lewis als Ember und Mamoudou Athie als Wade. Der Newcomer Mason Wertheimer wurde für die Rolle des jungen, smarten Erdbewohners Clod gecastet, während Wendie McLendon-Covey die Luftbewohnerin Gale spielen wird. Catherine O'Hara (Kevin - Allein zu Haus) spricht Wades Mutter Brook.

Regie bei Pixars neuestem Feature-Film führte der langjährige Pixar-Mitarbeiter Peter Sohn, der sonst nur bei Arlo & Spot (2016) Regie führte. Sohn hat jedoch bereits zahlreiche Figuren im Pixar-Versum gesprochen, darunter Sox in Lightyear, und war auch bei vielen anderen Pixar-Filmen als Produzent, Autor, Animator und Story Consultant tätig. John Hoberg und Kat Likkel (My Name Is Earl, Black-ish) und Brena Hsueh (How I Met Your Mother) sind die Hauptautoren des Films.

Analyse: Ein Sommer voller heißer Animationsangebote

Das Animationsgenre hat sich auch im Jahr 2022 als beliebtes Medium für Publikum und Produzenten erwiesen - Lightyear, Guillermo del Toros Pinocchio und Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch waren allesamt atemberaubend schöne Filme - es scheint, dass 2023 in die Fußstapfen seines Vorgängers treten wird.

Mit Elemental setzt Pixar neue Maßstäbe im Bereich der Animation. Der Film ist jedoch nicht die einzige Neuerscheinung des Studios, die mit ihrem visuell beeindruckenden Animationsstil, den Farben, den Hintergründen der Stadt und den technischen Innovationen die Kinofans begeistern wird.

Spider-Man: Across the Spider-Verse, der Nachfolger von Into the Spider-Verse aus dem Jahr 2019, wird das Animationsmedium mit seinem eigenen revolutionären Art Style und seinen atemberaubenden Farben auf den Kopf stellen. Er erscheint nur zwei Wochen vor Elemental am 2. Juni.

Hinzu kommen The Super Mario Bros. Movie - der gemeinsame Animationsfilm von Universal, Nintendo und Illumination, der auf Nintendos legendärer Videospielreihe basiert - sowie Paramounts visuell beeindruckender Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem und die Stop-Motion-Animation Chicken Run von Netflix: Dawn of the Nugget, und dieses Jahr könnte das Jahr sein, in dem Animationsfilme viel ernster genommen werden als bisher. Hoffen wir, dass die Academy und andere Filmpreisorganisationen das zur Kenntnis nehmen.

Wenn du mehr über Pixar erfahren willst, lies nach, warum Lightyear der Meinung des Pixars CCOs nach an den Kinos gefloppt ist. Du kannst auch herausfinden, welche Pixar-Filme es in unsere Liste der besten Disney Plus-Filme geschafft haben.

Marvel hat anscheinend das Veröffentlichungsdatum für Secret Invasion auf Disney Plus verraten.

Das Studio, das in den letzten Tagen unter schlechter Presse gelitten hat, scheint versehentlich das Startdatum von Secret Invasion bestätigt zu haben. Wie auf Reddit bekannt wurde - und später von vielen Nachrichtenagenturen bestätigt wurde - soll die Marvel-Serie offenbar am 21. Juni 2023 starten.

Ursprünglich sollte Secret Invasion im ersten Quartal 2023 auf Disney Plus veröffentlicht werden. Da Marvel jedoch seinen Zeitplan geändert hat, wurde der Start der Spionagethriller-Serie auf der offiziellen Disney Plus Originals-Website mit einem allgemeinen "Demnächst" angegeben. Zumindest war das bis gestern (27. März) der Fall. Über Nacht wurde die Landing Page der Serie auf Disney Plus mit dem neuen Veröffentlichungsdatum aktualisiert. 

Marvel und Disney haben ihren Fehler erkannt und das Startdatum sowie jegliche Erwähnung von Secret Invasion von DisneyPlus.com und der dazugehörigen App entfernt. Wenn du jetzt auf Disney Plus nach der Marvel Phase 5 Show suchst, erhältst du die Fehlermeldung 41, die lautet: "Das angeforderte Medium ist nicht verfügbar. Bitte versuche es erneut. Wenn du weiterhin Probleme hast, wende dich bitte an den Disney+ Abo-Support." 

Zum Leidwesen der beiden Studios ist es mehreren Nutzern gelungen, einen Screenshot der aktualisierten Landing Page zu machen und ihn als Beweis online zu stellen (siehe Bild oben). Fans des Marvel Cinematic Universe (MCU) erwarten nun in Kürze eine offizielle Ankündigung zu Secret Invasion, möglicherweise zusammen mit einem neuen Trailer.

Wir haben uns an Disney und Marvel gewandt, um einen offiziellen Kommentar zum vermuteten Starttermin der Serie zu erhalten. Wir werden diesen Artikel aktualisieren, wenn wir eine Antwort erhalten.

In Secret Invasion spielen Samuel L. Jackson als Nick Fury und Ben Mendolsohn als Talos. Die Serie, die als erstes Crossover-Event im MCU in die Geschichte von Disney Plus eingehen wird, folgt den beiden bei ihrem Versuch, eine Massenverschwörung aufzudecken, die dazu geführt hat, dass viele der formwandelnden Skrulls von Talos die Erde infiltriert haben und seit Jahrzehnten unter den Menschen leben. Olivia Colman, Kingsley Ben-Adir, Emilia Clarke, Martin Freeman und Don Cheadle werden in Nebenrollen zu sehen sein.

Analyse: Das Geheimnis ist gelüftet - oder doch nicht?

Nach monatelangem Schweigen scheint der Veröffentlichungstermin von Secret Invasion doch nicht so geheim zu sein. Oder vielleicht doch...

Auf den ersten Blick sieht es so aus, als würde die Serie im Juni auf Disney Plus erscheinen. Schließlich wäre es ein großer Fauxpas von Marvel und Disney, wenn der 21. Juni als Starttermin für Secret Invasion nur ein Platzhalter wäre. Unserer Meinung nach wäre die Fangemeinde des MCU nicht besonders erfreut, zumal wir lange auf Secret Invasion warten mussten.

Marvel könnte in den letzten Wochen heimlich seine Pläne für den Erscheinungstermin 2023 geändert haben. Zahlreiche Berichte deuten darauf hin, dass wir in diesem Jahr nur drei Filme und zwei oder drei Disney-Plus-Serien sehen werden, da das Studio sein dichtes Lineup an Phase-5-Projekten aufteilen will.

Derzeit sind Guardians of the Galaxy 3 und The Marvels die einzigen Phase 5-Produktionen mit bestätigten Startterminen. Wenn das Erscheinungsdatum von The Marvels nicht noch einmal nach hinten verschoben wird, stehen die Starttermine der beiden Filme definitiv fest.

Für Marvels TV-Serien im Jahr 2023, darunter Secret Invasion und Loki Staffel 2, gibt es jedoch noch keine offiziellen Starttermine. Da in den Kalendern von Marvel und Disney Plus eine sechsmonatige Lücke klafft, wäre es sinnvoll, wenn Marvel und Disney eine oder beide der oben genannten Serien veröffentlichen würden, um die MCU-Fans zwischen Guardians 3 und The Marvels zu unterhalten. Wenn sie das nicht tun, könnte es ein sehr langer und unfruchtbarer Sommer (oder Winter, für diejenigen unter euch auf der südlichen Halbkugel) für Marvels weltweite Fangemeinde werden.

Wenn du mehr über das MCU erfahren möchtest, kannst du dir die Marvel-Filme in der richtigen Reihenfolge ansehen. Lies außerdem unsere Rangliste der besten Marvel-Filme und sieh dir an, wie eine andere große Disney Plus-Original-Serie aktuell abschneidet. 

Nobody (Amazon Prime)

Als Schöpfer der erfolgreichen John Wick-Reihe weiß Autor Derek Kolstad, wie man einen Actionthriller schreibt. Sein neuestes Werk Nobody ist eine Hommage an das Franchise und versucht, an dessen Erfolg anzuknüpfen - und das gelingt ihm größtenteils auch. 

Bob Odenkirk - bekannt aus Better Call Saul, der wohl besten Serie 2022 - übernimmt die Rolle von Hutch Mansell, einem scheinbar sanftmütigen Familienvater, der es aber faustdick hinter den Ohen hat. Nach einem Einbruch in sein Haus, bei der die Räuber seine Familie bedrohen, kehrt er in sein altes Leben zurück, um die Verbrecher zu bestrafen. Dabei gerät er in das Fadenkreuz des russischen Verbrecherfürsten Yulian Kuznetsov (gespielt von Alexei Serebryakov). 

Nobody mag auf den ersten Blick wie ein typischer Actionfilm wirken, aber er ist so viel mehr als das. Odenkirk zeigt, dass er nicht nur ein guter Schauspieler ist, sondern auch brutal zuschlagen kann. Ähnlich wie bei John Wick oder The Raid wird hier auf unterhaltsame Weise absurde Gewalt präsentiert, jedoch mit einem Augenzwinkern und weniger Ernsthaftigkeit als bei seinen Kollegen. Wenn du auf der Suche nach einer schön inszenierter Action bist, dann ist Nobody genau das Richtige für dich.

Ab sofort bei Amazon Prime

The Banshees of Inisherin (Disney Plus)

Martin McDonagh, der uns schon "Three Billboards Outside Ebbing, Missouri" beschert hat, scheint ein Faible für sperrige Titel zu haben. In seiner neuesten Geschichte geht es um einen heftigen Streit zwischen zwei Freunden, der zeigt, wie schnell die höfliche Fassade der Gesellschaft bröckelt, wenn man mal ein bisschen dran rüttelt. 

Es geht um die Frustration von Menschen mit großen Träumen, die in einer kleinen Stadt feststecken und gegenüber Leuten, die sich mit ihrem Leben zufrieden geben. Und es geht um die dramatischen Trennungen ehemaliger Verbündeter während des irischen Bürgerkriegs. Die Ereignisse in der Geschichte mögen auf den ersten Blick winzig klein erscheinen, aber wenn sie dann eskalieren, geht es unter die Haut und fühlt sich an wie ein seismischer Schock.

Ab sofort bei Disney Plus

Riverdale Staffel 7 (Netflix)

In der siebten und - da Netflix die Serie nicht verlängert hat - letzten Staffel von Riverdale wirst du mit einem neuen Jahrzehnt konfrontiert. So erwacht ein jüngerer Archie in den 50er Jahren, nachdem Cheryl versucht hat, einen Kometen aufzuhalten. Jughead scheint sich als einziger noch an die Gegenwart zu erinnern. 

Genaueres ist über die Handlung der Staffel nicht bekannt, doch für Fans von Riverdale dürfte die Staffel ohnehin ein Must-see sein. 

Ab 30. März bei Netflix

Mit der vierten Folge ist The Mandalorian Staffel 3 bereits zur Hälfte vorbei und wieder einmal schaue ich mir an, wie es der Disney Plus-Serie weitergeht und ob es sich lohnt, dabei zu bleiben. Auf die Handlungen der vergangenen Folgen werde ich natürlich etwas eingehen, die der aktuellen werde ich hingegen nur so viel wie nötig behandeln. Während ich in den ersten beiden Folgen allerdings noch das Gefühl hatte, dass hier etwas wirklich Großes aufgebaut wird, beschleicht mich langsam das Gefühl, dass…

Ach, dazu komme ich noch. Also los geht’s mit Folge 4: Das Findelkind

Folge 4: Das Findelkind

Die knüpft nahezu direkt an die vorherige Episode an und beginnt in der Zuflucht der verbliebenen Mandalorianer. Diesmal scheinen es sogar noch mehr zu sein, als noch zu Beginn der Staffel und ich habe mich gefragt: „Wo leben die eigentlich alle?“ Der einzige „Innenraum“, den du auf diesem namenlosen Planeten zu sehen bekommst, ist die Schmiede – und das ist auch nur eine Höhle. Ansonsten befinden sich die Leute immer nur am Strand, der, wie sich sowohl in der ersten als auch in dieser Folge zeigt, nicht gerade der sicherste Ort ist. Es wirs sogar gesagt, dass das, was die Handlung dieser Folge auslöst, schon öfter passiert sei. Trotzdem trainieren die Mandalorianer ihren Nachwuchs im Freien, was zwar inszenatorisch ganz gut aussieht, die Frage nach der Sinnhaftigkeit bei mir aber leider offenlässt.

Wie bereits erwähnt, führte hier Carl Weathers Regie, der Darsteller von Greef Karga. Der saß bereits in der vierten Folge der zweiten Staffel auf dem Regiestuhl und inszenierte den Angriff auf die imperiale Basis auf Nevarro, bei dem Mando und seine Gefährten Hinweise auf Dr. Pershings Klon-Experimente fanden. Während das allerdings eine große, allumspannende Handlung andeutete, die zudem laut einigen Theorien die Originaltrilogie endlich mit den Sequels verknüpfen könnte, ist Das Findelkind ziemlich genau das Gegenteil davon.  

Stattdessen konzentriert sich diese Folge vor allem auf die Figuren Grogu und Bo-Katan. Ersterer wird immer mehr zum Mandalorianer, bekommt aber auch jede Menge „Aww, ist der süß“-Momente und einen weiteren Einblick in seine traurige Vergangenheit. So sehr ich mich aber auch jedes Mal darüber freue, mehr von Coruscant und der Order 66 zu sehen, so empfand ich die Jedi-Action und die anschließende Verfolgungsjagd aber auch als recht träge inszeniert. Gerade der Kampf auf der Landungsebene hat mich irgendwie an die Schießerei aus Die Nackte Kanone 2 ½ erinnert.

Allerdings suggerierte die Art wie der Jedi Grogu bereits vor dem Aufzug erwartete, dass dieser weit mehr als nur einer der Jünglinge sein könnte. Kelleran Beq, besagter Jedi, ist übrigens keine gänzlich neue Figur, sondern tauchte schon in der Kinder-Gameshow Star Wars Jedi Temple Challenge auf und verkörpere zudem unser aller Lieblingsfigur aus dem Star Wars-Universum: Jar Jar Binks. Ihn nun in The Mandalorian einzubauen, wirkt zunächst wie eine sehr seltsame Entscheidung und ich kann noch nicht absehen, wo es mit diesem Charakter noch hingehen soll.

Um einiges interessanter fand ich dagegen, was in dieser Episode mit Bo-Katan geschieht. Denn trotz ihrer anfänglichen Aversion gegen die Kinder der Watch, scheint sie sich aber auch daran zu gewöhnen, wieder eine „Familie“ zu haben. Das ist verständlich und schön anzusehen – nicht zuletzt bekommst du im Zuge dessen sowohl eine wunderschöne Reminiszenz an Apocalypse Now, wie auch schon in Das Erwachen der Macht, sondern auch eine spektakuläre Jetpack-Verfolgungsjagd am Ende.

Die konnte mich zwar über die kraftlose Actionsequenz im vorangegangenen Flashback hinwegtrösten, ich komme aber auch nicht umhin, skeptisch auf Bo-Katans Figurenentwicklung zu blicken. Ob es um das Dunkelschwert, den Besuch auf Mandalore oder nicht zuletzt den Mythosaurier ging, von dem sie Din in der letzten Folge nichts erzählt hatte: Alles hatte mich bisher glauben lassen, dass in ihr eine tiefe Wut darauf brennt, ihre Heimat zurückzuerobern und wieder zu regieren. Warum sonst sollte sie doppelt auf Nummer sicher gehen, das Mando auch DEFINITIV NICHTS LEBENDIGES im Wasser gesehen hat?

Die letzte Szene von Das Findelkind, in der sie wie ein Kind behandelt wird, das ein Monster unter dem Bett vermutet, scheint sich ihre Gesinnung allerdings zu ändern. Nun könnte man natürlich sagen, dass sie sich durch ihre neue Zugehörigkeit vielleicht von ihrem vermeintlichen Plan hat abbringen lassen. Das würde jedoch ein weiteres Mal in der Serienhistorie dazu führen, dass The Mandalorian ihre Tragweite und ein mögliches Ziel genommen wird. Das war bereits mein großes Problem mit dem wieder Zusammenbringen von Din und Grogu.

Ob sich diese Befürchtung bewahrheitet oder die Serie noch weitere Bögen schlägt, ist jetzt selbstverständlich noch nicht abzusehen. Doch da diese Folge ohne Intro und Credits weniger als 30 Minuten dauerte und die Hälfte der Staffel bereits vorbei ist, frage ich mich, wie viel die restlichen vier Folgen denn noch erzählen wollen?

Wie schon Staffel 2 scheint auch diese wieder eine qualitative Berg- und Talfahrt zu sein - selbst wenn diese Folge in meinen Augen noch immer deutlich stärker als die erste ist. Wer lediglich kleine Ausflüge ins Star Wars-Universum oder niedliche Grogu-Szenen sehen möchte, wird mit Das Findelkind gut bedient. Nach den beiden weit interessanteren Folgen 2 und 3 habe ich nun das Gefühl, dass der allumspannende Handlungsbogen zugunsten anderer Punkte wieder in den Hintergrund gerückt ist. Ob das tatsächlich so ist, erfährst du spätestens nächste Woche in der nächsten Episodenkritik und bis dahin: Das ist der Weg.

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